历史题材美术创作的现实意义

2024-05-19任文慧

收藏与投资 2024年5期

摘要：1950年，艺术家胡一川创作了油画作品《开镣》，作品《开镣》是具有时代代表性的作品。革命志士虽担负沉甸甸的枷锁，依旧坚毅地与对手作斗争。本文根据该作品，进行了具体的阐述与分析。在如今的历史题材美术创作中，《开镣》仍具备现实意义。

关键词：胡一川；《开镣》；现实意义

历代的艺术传承表明，对往昔岁月的描绘在中国艺术界占据着崇高地位。置身于20世纪50年代初，南京率先建立了专攻革命历史题材的创作集体，与此同时，中央美院在徐悲鸿的领导下，也如期地圆满完成了文化部所托付的美术创作任务。如王式廓的《井冈山会师》《参军》，徐悲鸿的画作《人民慰问红军》，还有胡一川的《开镣》等佳作，均集中展现了当时艺术家们对于历史题材的艺术阐释。对艺术家来说，在当时的历史阶段，主题性艺术创作对艺术家也是一项特殊的政治任务。正值新中国成立初期，许多艺术从业者都展示了中国油画的强大实力。

一、历史题材创作

在中华人民共和国成立之初，国家秩序和经济发展的迅速恢复，极大地激发了民众士气，同时艺术工作者也积极行动。他们用画笔去歌颂新时代，艺术家的身份在渐渐淡化，政治传播成了艺术家们当时阶段的主要任务。自1949年起，中国的革命历史陈列馆邀请了许多杰出艺术工作者进行创作，内容以革命历史为主题。这一时期的诸多绘画作品，都在再现历史与讴歌现实。其中胡一川的《开镣》在这一时期也产生了巨大的影响。

历史题材作品具备三方面的特征。一是叙事性，历史题材的作品所刻画的人物处于有代表性的历史时期或文化环境之中，具备描述事件的特性。二是教育性，历史题材往往具备弘扬和宣传的教化意义。三是公共性，历史主题作品一诞生便是为大众所共赏，这些艺术画作多在博物馆等公众空间中展出，负有传递视觉艺术文化的使命。故而历史题材美术作品在当今仍有非凡的意义。

中华人民共和国成立伊始，抗击日寇及民族解放斗争刚刚落幕，美术工作者迎来了少有的政治环境风清气正的阶段，民众得以安居乐业。一些经历过战争的艺术家自然成为这一活动的主要创作者。1949年，主题性绘画多来源于社会征集和有关单位组织的订件。当时艺术家们在政治宣传的强烈号召以及毛主席“在延安文艺座谈会上的讲话”的激励下，积极创作，创新之作不断涌现。可以认为这一时期是革命历史画初期发展的高峰时期。

董希文所绘的《开国大典》（图1），在中国美术史中扮演了既关键又特别的角色，此画作以中华人民共和国成立的庆典场景为主要内容，绘制了多位革命者齐聚天安门城楼的盛大场景。其中，毛泽东位于画面中央位置，正式宣布新中国的成立。胡一川创作的《开镣》同样在中国美术发展史上产生了重要且深远的影响。

二、《开镣》创作的时代背景

革命战争年代，许多革命领袖凭着坚定不移的信念與对革命事业的无限忠诚，在敌方的监狱中英勇不屈，甚至献出生命。在国民党统治时期，许多地方都设有监狱，很多共产党员与爱国志士都被关押在息烽集中营与提篮桥这些监狱中。即便被囚在铁窗之内，手脚受困，那些革命斗士们仍顽强不息地对抗敌人。

胡一川是福建永定人，他是一位将终身献给革命的艺术领导者和教育者。他的代表作品有油画有《开镣》和《红军长征走过的偏桥》等，木刻版画有《饥民》《失业工人》和《到前线去》等作品。1933年，胡一川加入中国共产党，后来编辑出版了《工人画报》，不幸被捕。1946年10月15日，他在日记中写道：“店员告诉我，当八路军进城不久，监狱就被解放了，犯人也放出来，有些犯人肩上还挂着脚镣，讲八路军怎样解放人民的痛苦。”晚年，胡一川对自己的作品《开镣》评价道：“《开镣》表现了全国人民解放的心情。选这个题材，因我有亲身体会，1933年我曾蹲过国民党反动派的监狱3年。同时，我也访问了许多从牢房中出来的同志，才画出来的。”

胡一川将自己的亲身经历与深刻的记忆融入《开镣》（图2）这幅作品，他将“开镣”、“解放”和迎接新政权直接联系起来。

《开镣》描绘的是解放军在牢中解救共产党员，为他们解开脚镣的场景。画中最吸引人眼球的是背景中色彩突出的一面军旗。画面其他部分的物象安排都是比较密集的，只有背景军旗的周围与画面前部的镣铐周围是比较空疏的，这种处理手法突出了军旗与解开的镣铐。这面军旗解释了是谁打开了镣铐——是党领导的人民军队，同时也表现了一种正义与一种胜利。

画面中众多人物都被画家有序地进行了安排，画中每个人的表情与肢体语言，也传达出不一样的内容。画中带有脚镣的有三人，分别被安排在了画面的左边，中间靠右以及画面的最右侧。这三个带有脚镣的人物的表情所要传达的信息又是不同的，中间这位与解放军握手的人，面部表情表达了人物的喜悦心情，而左右两侧戴镣铐的人，表情与动作都体现了革命同志在监狱中饱受摧残的场景。

这幅作品的光源处理，也是非常独特的。画中的光源主要是油灯，在光源周围有微妙的光影变化。画面左边是一位手提油灯的战士，而右边则是背着斗笠的战士，挡住了光源中心，画面中展现了两个区域的光线，画家通过对人物的明暗处理，体现了此处的光源。光也象征希望，这些星星之火传到了党领导的人民解放军战士的手中。

画面的细节内容也较多，比如战士身上的斗笠、枪支、煤油灯以及镣铐上的铁砣。这些细节更贴合当时的生活情况，也突出了身临其境的现场感和叙事性。

画面底部打开的脚镣，同样吸引着观众的目光，成为视觉焦点之一，这打开的脚镣寓意创作者渴望解脱与自由，在整幅作品中起到了画龙点睛的效果。

在作品《开镣》里，画家为加强叙事效果，重点描绘了场景布局。破开的脚镣和握手的情形成为画幅的正中心，四周对称安排了两组救援情节，背景则是一间牢房及被营救的人。这些角色虽然没有特殊的个人特征，但他们都承载了明确的象征意义，代表的是无名的、被象征化的战士和同志。

三、《开镣》画作的影响

完成《开镣》之后，这幅画随即参与了北京故宫举办的，作为赴苏联展出前的预展“中华人民共和国艺术展览会”，并且于国庆日当天在莫斯科的特列加科夫美术馆正式展出。在巴伏洛夫的评论文章里，他特意强调：“在许多油画中间，令人不能忘记的一张是胡一川的《开镣》……这张画中包含着高深象征的意义。”

胡一川曾在他的日记里写道，画还在国外的时候，徐悲鸿就提出让学校收藏《开镣》，但由于徐悲鸿离世，这个计划就停滞了。1952年，《开镣》开始长期借给革命博物馆展出。1954年，人民美术出版社所出的《革命历史画片》，将12幅历史画收入，《开镣》便是其中之一。由此种情形可见，该画在当时的艺术界具备不小的影响力，并且取得了显著的成就，被认为是当时影响深刻的革命历史画作品之一。

四、历史主题性美术创作的现实意义

革命艺术家通过视觉艺术的方式，将历史题材呈现在画布上，激发国民的共同回忆。许多相似主题的艺术品汇聚在一起，增强了民众对过去百年奋斗历程中重大历史节点和关键人物形象的视觉认知，营造了艺术与历史、革命交融的场域。这些作品促进了创作者与观众、现代社会与过往岁月的精神交流和沟通，使观众在灵魂深处实现了凝练和升华。

主题性美术作品的时代价值还有以下几点。

就民族性层面而言，主题鲜明的美术作品唤起了现代中国民众的爱国情怀和民族自豪感。不论是曾在战火中战斗过的老一辈革命者，还是和平环境中成长的年轻一代，对祖国的热爱以及对战争的厌恶都是相通的。每一幅历史主题性画作都化为视觉记忆图像，留存在每个中华儿女的心中，是流淌在民族血液里的精气神。

从艺术性上看，是现实主义审美的回归。历史主题性美术体现的不仅是国家的美术行为，更多的是现代中国美术对于现实主义艺术形式的突破。

从文化导向性上看，是对当代艺术创作的引导。历史主题性美术作品，在題材选择和内容呈现方面，对现代中国艺术创作产生了指导性的影响。

《开镣》这幅作品之所以与众不同，其原因在于作品主旨强烈凸显出“解放”和“自由”之间的真实联系。从这个角度来看，《开镣》与1949年解放的叙事紧密相连。“开镣”使“解放”与“自由”紧密相连，既是真实的情感表现，又是具有宏大政治叙事的强烈象征。在历史性美术作品中，《开镣》的创作深藏与1949年历史事件有关的象征和寓意，有维护历史真实性的价值和重要意义，同时也为新时代的主题性艺术创作提供了宝贵的经验。

五、结语

如今，人们在社会中强调个性，在大众眼中，主题性绘画似乎失去了意义。现今一些以历史为题材的美术作品与“历史”的距离越来越远，一个民族若忘记历史便没有将来。一代又一代的中华儿女都该铭记这些历史，铭记这些为中华民族伟大复兴付出努力与献出生命的先辈。在如今仍有企图扭曲篡改历史的人存在，历史主题性绘画的意义也在于记录与留存真实的历史。在绘制历史题材画作时，我们“设身处地”反复体验，拥有穿越时空的参与感，通过深入调研、搜集资料，加深对历史的认知与情感，这不仅是对历史传承的重要途径，也是历史主题画作不可被取代的核心价值。