世事又新——《铜镜已邈》创作谈 评论

鄞 珊

铜镜一文初稿完成于十五年前。在这样快节奏的年代，它有点不合时宜，就如压在箱底的细软，每隔一段时间，我会拿出来端详、打磨，时间在它这里很慢。

潮剧《荔镜记》，从历史深处迎向我，攘接了我的童年。主角陈三和五娘蹚过了多少流年？多少人的人生被他们的故事穿过？

未曾被城市一体化的粤东小镇，是我们生长的根。我每每自豪地说：我们是有根的。伫立于童年里的原生态故乡是我们的根；榕树、小溪是我们的根；潮曲、潮剧是我们的根，陈三、五娘也是……那些印在出生地上，在你未出生之前就存在的声音、香味和藤蔓，都是我们的根。

文章原名《铜镜荔枝》，即是戏曲中陈三和五娘定情的荔枝，敲开戏剧情节门扉的铜镜。这些青衣花旦的唱腔，印在我们灵魂里，如血液汩汩流动。

潮剧这个在国内并不被人熟知的小剧种，却是饮誉东南亚的地方剧种，它辉煌的时候，就如宋词璀璨。它与我们的祖先、与我们伴随，让我最终走向了它的内里。我一路写着潮剧，一路蹚着世事而行。听着潮剧，潮剧也随着我的见识而不断被打开。

戏如人生，人生如戏，只有等自己饱经风霜、历经世故，才能体悟戏曲的精妙。现实、世事，不断地灌进剧本，冲刷，让我一遍遍重新审视：故土、剧本、情节。世事有时如一个圆，我们走着走着，就走到它的对面——我们曾经“对立”的那一面，我们已经不觉立于那里。

小时候并不那么喜欢潮剧，那是别无选择的“灌输”，小播音替代了时钟，准时响准时结束，而潮剧是播音里唯一有趣的娱乐内容。我成长后的人生写作，从此却隔三岔五与之交错。想来根脉在大地底下，看不到的地方，它们在泥土里盘根错节，总有不期然的出土。而后来因着栏目“跨界”之需，与五娘的扮演者——著名潮剧表演艺术家姚璇秋先生约稿，让我唏嘘，颇有隔世恍惚之感。

恍惚的还有诸多若隐若现的古玩，比如瓷器、砚台和铜镜……叔公收藏瓷器，汝窑、钧窑，连同叔公铁青的脸色，在我仰望的眼光中，渐渐邈远。而经年渐长，却如电影镜头又突然拉近。某一天，一辈子单身的叔公脑子突然倒灌，把家里珍藏的凤尾瓶、观音尊、日月罐、梅瓶等东西，整了十几筐，全部投进奔腾的溪流中。那一刻，两岸围了密密麻麻的人群，每一件瓷器沉入水面，不仅激起溪面的水花，更引来两岸人们惊叫的声音……

这是我在写《铜镜已邈》的器物铺垫。虽然我以当下收藏家的展厅器物进入全文，可是我灵魂的底色，却在那一溪带水的家汇街上，在我们家两层木质的铺面里。那里安放着叔公、老嫲的魂灵，和青花的颜色、酸枝长椅里镶嵌的闪亮扇贝。

自然，还有潮剧的长音。这是滋生出铜镜一文的土壤。

爱情一直是戏曲和文学作品表现的题材，“少年不知愁滋味，为赋新词强说愁”，同一部作品，每个年龄段的解读完全不同，只有自己在人世的经历足了，才能读懂作者的真意。就像这部潮剧经典，陈三、五娘的爱情故事，轰轰烈烈的爱情，结局最终落进了世俗里——不是“俗套”，而是“世俗”。这样的爱情故事，现在几乎每天都在上演，现代的爱情故事更加波涛汹涌、跌宕起伏。人间感情的演绎，比潮剧更加精彩、险象环生。

爱情，究竟是什么？我不曾在文章里问，可是，我把它深藏在文章里叩问。这问题与我等一众俗人有关：俗世中，爱情最终流于亲情，流于道义和善良。

我们的根和期望中的爱情，就在一代代的传唱中，像那些沉溺于溪流中的瓷器一样，在溪水的冲刷中，当偶然被后人打捞起来，发现它，愈发显得透亮。