宋代官服中绶带纹样探析

吴志明 杜程 孙涛

摘要：宋代受到传统儒家思想的影响、程朱理学思想的制约，宋代等级制度更为森严，因此宋代官服品类繁多、等级鲜明。本文以宋代官员所佩绶带为研究对象，梳理并归纳了宋代不同时期“锦绶”的使用制度，分析纹样特点，深入探究其由表象到内隐所传递的文化内涵。研究表明：该绶带是显现权责之饰物，以外显、内隐的方式体现了朝政官员对等级秩序的认同、对吉祥蕴意的渴望及对官位荣誉的追求。本文研究成果有助于完善宋代等级秩序信息的承传，还原宋代官场生活、审美等方面的本来面貌，以期对绶带纹样有更为深入的了解和认识。

关键词：宋代服饰；官服绶带；绶带纹样；宋锦；纹样特点；文化意涵

中图分类号：TS941.12; J523.1

文献标志码：B

文章编号：10017003（2024）02012506

DOI：10.3969/j.issn.1001-7003.2024.02.014

收稿日期：20230726;

修回日期：20231223

基金项目：教育部人文社会科学研究规划基金项目（21YJA760073）

作者简介：吴志明（1964），男，教授，主要从事服饰文化的传承与创新的研究。

绶带作为朝服所佩饰品，不仅记录了宋代官场生活的本来面貌，还承载了宋代社会发展的历史记忆。朝服佩绶为官员身份地位的象征，“朝服是朱衣朱裳，内着白色罗中单，外束罗料大带，并有绯色罗料蔽膝，身挂锦绶”。宋代官员的职位高低可以通过其所佩绶带上的不同锦纹来区分，其中晕锦类纹样级别最高。学界关于绶带取得了一些研究成果：李芽通过对男子朝服腰饰进行分析，窥探中国古代“服饰定尊卑”之序；章梦晗对官服的着装方式进行分析并探究其背后所传达的政治理想与诉求；徐冉、孔祥军梳理了明代朝服的演进过程，分析了孔府旧藏明代朝服的结构特征，进而剖析其所蕴含的礼仪规矩与文化内涵；邹启华以古典人物形象为根本，探究绶带样式及其艺术文化内涵；邵晨霞分析“绶”的由来与发展过程，进而解读佩绶服饰所蕴含的历史文化内涵。由此可见，学界对宋代服饰制度相关研究的关注度较高，但是有关绶带的研究文献较少且跨度较大，对宋代官服绶带缺乏系统、深入研究。故本文通过深入探究宋代官服绶带纹样发展之变、解读纹样特点、深入挖掘绶带背后所传递的文化意涵，旨在更好地传承和发展服饰文化。

1 綬带演变脉络

“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”至宋代，国家统一，结束了五代十国分裂的局面。除辽、西夏等威胁之外，宋代处于一个相对稳定的发展时期。中国历朝历代统治者对服饰制度都非常重视，宋代也不例外，为了维护社会秩序、巩固国家发展，宋代统治者不断修订、完善本朝的服饰制度。

1.1 以品级定冠绶

宋代建立之初历经各种兵变、战乱，所以宋代初期整体都处于百废待举之状，宋太祖颁布政策倡议天下人民勤俭节约，在衣、食中最先有所展现。建隆二年（公元961年），聂崇义向皇帝呈递《三礼图》并请求重新确定服饰制度。遂官员的衣冠服饰制度在沿承前代的基础上重新进行制定，逐渐将官服分为祭服、朝服、公服、时服等，并在《宋史·舆服志》中做了详尽的记录。新制颁布后，进一步明确着装要求，最具代表性的当属朝服与公服。宋代官员朝服样式相同，官职高低要根据所佩饰物进行区分。其中绶带在配饰中最具代表性，以不同式样展现佩戴者的身份地位，挂于朝服腰旁。由表1可知，宋初官员依据品级高低确定服饰，大致分为三类：最高为五梁冠，其次为三梁冠，最低为二梁冠。此时冠帽与绶带等级一致，且均与官员品级挂钩。冠帽梁数越多代表级别越高，而绶带则通过纹样区分等级，色彩并无等级分别。宋代官服制度受中国传统等级秩序所影响，进一步明确官服中标识身份地位饰物的界限，根据品级不同进行分类。由此可知，官员朝服所佩绶带装饰性极强，不过其作用主要为区分官员等级地位。直至康定年间（公元1040—1041年），再次修订，将绶带分为四等，即在晕锦、师（狮）子锦和练鹊锦中加入方胜锦。

1.2 以官位定冠绶

元丰二年（公元1079年），为使官名与职务统一、平衡权责，宋神宗决定废除隋唐时期以来依照官员品级确定绶带等级的方法，改为依据官员职位确定服饰，进一步明确使用者范围。伏请以官为定，庶名实相副，轻重有准，官位仍然分为七等，冠、绶也是如此。通过表2可知，当时服饰等级秩序更为森严，官员需根据所任职位佩戴梁冠与锦绶，宋代服饰制度发展趋向成熟、稳定。政和年间（公元1111—1118年）如元丰二年一般，除使用者范围不同和在二梁冠中加入獬豸冠青荷莲绶外，其他与元丰二年完全一致。

2 绶带纹样特点

为满足官用之需，宋代官员服饰中宋锦花样名目不断增多，宋代官员所佩绶带中的纹样皆为锦纹，具有较高的艺术价值，多以动物、植物、几何类纹样为主，通过不同纹样辨别官位等级。

2.1 纹之秩序

宋代文人雅士崇尚理学思想观念，强调戒奢从简着装之风，喜用完整、对称图案。宋代官员服饰为传统等级秩序的直观体现，官服绶带多选用具有调和统一、对称均衡特点的纹样，使之更为和谐、有序。

2.1.1 调和统一

调和有趋于统一的旨意，根据纹样的表现形式与内在意涵，调整其之间的对比程度，使相近的元素适度排布，在纹样上常表现为调和比例、色彩和表现手法等方面。“统一”是指各个组成部分间的内在联系，而人们在造物活动与审美活动中，总是尽量在变化中求平衡、统一。官员所佩绶带纹样也是如此，在各类元素融合中寻求统一，多表现在内容上主次分明、排列有序，结构上方圆曲直、虚实聚散，色彩上明暗、浓淡、冷暖等方面的调和统一。

在绶带纹样中，晕锦类纹样处于最高级别，所谓“晕”，即用色阶变化来体现色彩之变。晕锦类纹样中一般由多种元素共同构成，“天下乐”和“杂花”是《宋史·舆服志》中规定的晕锦纹样，两者在古籍中出现多次，均无详细说明，但是在杂花晕锦库存不足时，会选用八达晕锦进行代替。从《蜀锦谱》等古籍记载可知，八达晕锦（图1）和四达晕锦等对称纹样为宋代典型的晕锦类纹样。八达晕主体纹样多选用方形、圆形或椭圆形等几何形元素，在垂直、水平及对角线八个方向延伸共同构成“米”字结构，主体纹样尺寸大、色彩较为鲜艳、边框线粗实，而结构线较细。辅助纹样尺寸较小且与底色接近，整体画面色彩明度变化较弱，进而使得主体纹样更为突出、整体。因此，八达晕纹样常通过纹样尺寸大小、结构线虚实粗细和色彩明度强弱等方面使整个画面具有主次有序、规则和谐的统一美感。

在绶带纹样中方胜纹运用较多，与宜男纹共同构成第三等方胜宜男纹，与练鹊纹样（图2）共同构成第七等方胜练鹊纹。方胜纹为宋代常见的几何纹样之一，应用范围宽广，在建筑中也非常多见，如1957年洛阳龙门一号墓中北壁五扇格子门上便可见不同排列方式的方胜图案。《风土记》中记载：“花曰宜男，妊妇佩之，必生男，又名萱草。”因而可知，萱草服饰纹样具有“祈子求嗣”之意。由图2可以看出，鹊鸟口衔瑞草，身形短小、长尾，尾部卷曲，头部有一根长条羽毛，其与各色鸟类成对出现，鸟类相较于花卉纹样刻画更加深入细致、色彩层次更为丰富艳丽，鲜亮羽毛的鸟类和灰暗羽毛的鸟类交错排列，使得各元素在无骨骼限制的画面中井然有序、和谐自然。

簇四盘雕纹（图3（a））为团窠纹，而类似的作品在辽代墓葬中较为多见。以耶律羽之墓为例，在各式各样的织锦作品中常以团窠、轴对称、动物等要素进行表现。据诗文记载可知簇四盘雕还常被赐给武将，如《王诜都尉宝绘堂词》中“战袍赐锦盘雕章”、《破虏凯歌六首》中“将士欢呼拜君赐，雕衔宝带鹄袍鲜”和《阅视赏射》中“臂鞲蜀锦团雕袍”等诗句。通过古籍和实物记载可知，簇四盘雕主体纹样为大同心圆，上下左右相交四个小同心圆。主体纹样尺寸较大、排布整齐、环内无底纹填充，突出鸟纹、树纹和花卉纹，强化主体视觉性。主体纹样外环内填铜钱纹作底纹，密集排列使得该处视觉点被弱化。因而整体画面具有较强的视觉冲击力，整齐有序、主次分明的排列方式使纹样风格趋于调和统一。

2.1.2 对称均衡

对称是以假定的中轴线配置同形、同量、同色，据轴线分布位置可以分为上下、左右和辐射对称，使之呈现静态的平衡与安定，而绝对对称的图案，缺少变化，整体画面会较为单调。为了打破纹样单调的对称格局，使之富有吸引力，人们会在维持原有的秩序下稍作改动，如变换纹样、调整色彩。在宋代审美观念的影响下，对称之序是宋代锦纹产生与发展所必须遵循的一条原则，而官员着朝服时所佩的绶带纹样也呈对称、均衡之变。

八达晕为轴对称纹样，以“米”字为单位向上下、左右四个方向不断重复排列，使之呈现对称均齐之式样。八达晕主体纹样中心点缀花卉纹样并在四周饰以环形黻纹、抽象鸟纹，纵横延伸方向上多套用方形和圆形图案，并在内饰以花卉纹样，斜对角线与底纹则多选用锁子纹、盘绦纹、铜钱纹和“卍”字纹等几何形纹样进行连接、填充，该纹样骨骼框架与装饰纹样均为对称形式。而均衡在八达晕中表现最为明显，为打破绝对对称图案的单调之感，在不改变原有骨骼框架上变换斜对角線的装饰纹样，并调整结构线交叉点与斜对角线上装饰纹样的色彩，营造错落有序、动静结合之美感。

方胜纹、鹊纹和簇四盘雕纹皆为轴对称纹样，其中方胜纹和鹊纹无骨骼框架约束，是以无形的轴线将图案做成左右对称的格局，呈现平衡、稳定的视觉效果。方胜纹是由两个菱形连排或部分相交而成的纹样，在古代神话中方胜是“西王母”的发饰，方胜中“胜”意为吉祥，隐喻为心心相连。方胜图案的排列方式多样，除菱形图案相交，还有菱形相套与菱形错位展现等式样，各种排列方式均能使人眼前一亮。鹊纹的均衡是通过不同鸟类的体表特征和飞翔方位进行表达，而簇四盘雕纹的均衡则是通过有无底纹来呈现有规则及周期性的变化。

2.2 纹之韵律

宋代官员服饰所用纹样遵从规矩秩序之守则，使主体纹样与辅助纹样间的排列组合呈现其独有的节奏感、律动感，多以连续重复、对比适度等方式展现纹样的韵律之美。

2.2.1 连续重复

韵律原指诗歌、乐曲中的声韵与节律，节奏连续不断地重复变化而形成韵律。在装饰纹样中，运用不同的艺术手法将点、线、面进行组合，使其形成如诗歌、如音乐般美妙的韵律。通过对绶带纹样造型及构成方式的分析，可以看出绶带纹样深受宋代思想文化所影响，多呈现规矩、秩序之状，韵律感十足。八达晕锦（图1）视觉中心定焦在“米”字中心，引导视线从中心移向四周，具有连续重复的流动感。簇四盘雕纹（图3（b））以大小同心圆相交，不断对称、重复排列构成规则的骨骼框架，通过同心圆所占面积大小区分视觉中心点的位置，并以小接大，富有连续变化的节奏感。因此，绶带纹样大多以一个完整的元素经重复排列构成连续纹样，形成主次分明、疏密均匀的视觉节奏，从而使不同纹样形成各具特色的视觉画面，如音乐、诗歌韵律般起起伏伏，富有极强的节奏感与韵律感。

2.2.2 对比适度

在纹样空间内，常通过数量和大小面积区分主体纹样与辅助纹样，主体纹样常选取1个面积较大的点为视觉中心，辅助纹样或相连向外延伸，或作底纹完善画面，并不断重复排列形成规矩秩序、节奏感强的视觉效果。主体纹样与辅助紋样还可以通过色彩的明暗、浓淡、冷暖对比和有无留白进行区分，主体纹样常选用鲜亮色彩、无底纹填充来增强对比性，强化视觉冲击力，而辅助纹样常选用与底色相近的色彩、平铺填充在画面中，丰富画面的层次感。八达晕主体纹样内饰以2～3种纹样并由小到大再到小进行环型排列、色彩艳丽、无底纹填充，而主体纹样框架外平铺排列细小几何形纹样，装饰纹样与底色为同一色系，纹样密集排布、色彩明度较低与主体纹样差别适中形成中等对比，呈现主次有序、对比适中的视觉效果。鹊谱（图2（a））中鸟纹与花卉纹样对称排列，鸟纹体型相似、排列均匀，鸟纹较花卉纹样色彩鲜亮，靠近鸟纹附近的花卉纹样色彩较远离鸟纹的花卉纹样色彩更明亮，将赏析者的目光从花卉纹样聚集到鸟纹上。簇四盘雕主体纹样与辅助纹样主要通过面积大小和有无留白进行区分，主体纹样造型较大、有留白，而辅助纹样造型较小、无留白，纹样紧凑的排列方式使对比强烈的视觉效果变得自然、和谐。绶带纹样在尺寸、色彩和留白等方面不断调整，形成主次有别、对比适度的视觉效果。

3 绶带意涵解读

服饰是文化的一种符号，以显性或隐性的方式传达不断变化的思想观念。古时，服饰常作为彰显社会地位的标志，形成“贵贱有序”的服饰制度。宋代与其他朝代相同，为维护国家治理选择延续固有的尊卑等级秩序，在绶带上有鲜明的体现。朝政官员所佩绶带不仅满足了其对身份地位的心理追求，还能培育官员良好的自我内驱品德，增强统治队伍的凝聚力，维护国家治理、安定。

3.1 传承等级制度

宋代创建之初统治者颁发各项有关衣饰的律令，目的为强化封建等级制度，维护皇帝的威望和封建国家的政治利益。在历史上，宋代政治制度发展较为完善，官员服饰成为一个独特的历史标志和文化语言，在社会和政治生活中发挥着重要的作用。宋代与其他朝代相同，服饰制度均以“礼”来约束。绶带作为宋代官员着朝服的主要配饰，其虽小但源起悠久。秦汉时期，用冠和绶来区分职位高低；唐宋时期，以服色和革带镶饰表明官阶；至明代，朝服的制定更为完善，将梁冠、锦绶、革带、笏板等所有能区别高下的装饰手法都运用起来，使官阶的标示更为夺目、严格。不论绶带的形状与佩戴方式发生何种转变，其彰显等级尊卑的功能却一直存在。可见，中国传统等级制度对古代服饰的发展与变化产生了深远的影响，并决定着服饰制度的发展方向、展现方式。中国古代官服制度在封建统治之下得到进一步完善，并渗透到日常生活之中影响着人们的思维方式与行为举止，促进了传统等级制度的不断发展。

3.2 蕴含吉祥寓意

古人常通过视觉表达的方式把祈求祥瑞的愿望展现出来，所以中国传统装饰纹样内容丰富、形式多样。宋元以来，随着理学的形成与发展，装饰艺术畛域意识日益增强，使社会中的政治伦理观、道德价值观、宗教观都与纹样形象进行结合，具有极强的象征性和寓意性。宋代官员所佩绶带多选用动物、几何类蕴藏吉祥之意的纹样，纹样大致分为7类。因篇幅有限，本文仅选取第六等狮子纹样进行分析。狮子被人们称为“百兽之王”，因其性格勇敢无畏，遂常被认作是驱邪去害的祥瑞之兽；青狮为智慧文殊菩萨的坐骑，因此狮子纹样被赋予了圣洁、吉祥之意；因“狮”音同“师”，所以大狮为“太师”、小狮为“少师”。太师与少师皆为辅佐皇帝的高官，由此可知狮子纹样象征升官加爵、吉祥如意。内容丰富、形式多样的图案不仅映射官员的身份地位，还能展现官员的官威，并借吉祥之意祈求安康。古时，官员作为中国封建社会重要角色之一，是皇帝与平民百姓之间的桥梁，因此官服制度也在封建社会发展中占据主要地位。中国传统服饰的发展深受等级制度所约束，相应服饰上所使用的花纹也有严格的规定。

3.3 传达荣誉价值

绶带虽小，但蕴含较为完整的等级秩序观念，直观地展现中国传统文化的特性。宋代官服绶带通过所饰纹样之差别，彰显官员身份地位，向民众传达自身的荣誉价值。绶带装饰于腰旁，佩于较为明显的位置，其主要作用为让民众望其知其官位，彰显官威；其次官员背负着国民对其深厚的期望，深知自身肩负责任重大，荣誉感与成就感也随之提升；另外绶带面积较小佩在身旁，也遵循了戒奢从俭的主张。所佩绶带虽小，但却能让官员时刻牢记自身使命、尽职尽责，更好地为国、为君、为民服务。从绶带所饰图案可见，纹样尽管繁多，却很统一，多选以动物和几何图案，绶带为中国传统文化审美观念相传的体现。绶带选用不同文化意涵的纹样，来反映宋代官场中尊卑贵贱的等级秩序。其积极意义为有利于中华民族整体观念的形成、发展，而其消极影响则是民众容易产生服从心理，并对个人声望与权利产生崇拜，进而缺失自我责任感等，从绶带的使用中能鲜明地发现这种中国传统精神现象的缩影。绶带的产生与发展是对宋代官服制度的一种补充，其本身特有的功能随着中国封建社会的土崩瓦解也失去了意义，但其所蕴含的文化魅力却影响至今。

4 结 论

绶带是宋代官员区分官品的重要配饰之一，绶带饰以锦纹，锦之稀少、珍贵，便成了宋代官员等级地位和身份形象的直观表现，源于中国传统社会等级秩序，受传统思想观念所影响，使纹样呈现对称、均齐之序，植根于宋代巩固国家发展之需。宋代官员所佩绶带历经发展演变，明确使用者从官员品级向官员职位之转变，蕴含宋代朝政官员对“等级制度”“吉祥蕴意”“荣誉价值”之尊崇，皆与宋代所倡导的思想文化观念相呼应。绶带上的纹样同其他纹样一般，是具有多重审美价值的图案，它所承载的文化意涵是一个时代，甚至一个社会的思想价值观念。随着朝代的更迭、时代的发展，绶带不再具有彰显佩戴者身份等级地位、传达荣誉价值的功能，但其所蕴含的祈安求福寓意延续至今一直深受人们所喜爱，并广泛应用于现代纺织品图案设计。

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An analysis of ribbon patterns in official clothing of the Song Dynasty

WU Zhiming， DU Cheng， SUN Tao

（School of Design， Jiangnan University， Wuxi 214122， China）

Abstract：Ribbons， as an ornament worn by officials in the Song Dynasty， not only recorded the real face of official life in the Song Dynasty， but also carried the historical memory of social development in the Song Dynasty. The rank of the officials in the Song Dynasty can be distinguished by the different brocade patterns on the ribbons they wore. Therefore， the ribbon patterns of official clothing in the Song Dynasty are of great value to study the hierarchical system of official clothing， social ideology and artistic characteristics of Song brocade. Based on ancient documents and fabric image data， this paper made an in-depth analysis of the evolution of official clothing ribbons in the Song Dynasty， the characteristics of their patterns and the cultural implications. Three major important conclusions were drawn. First， the ribbon was an ornament to show the power and responsibility of officials. Initially， officials determined the crowns and ribbons according to the level and divided them into three grades. During the Kangding period， the clothing system was revised again. With the joining of Fangsheng brocade， the ribbons were divided into fourth grades. In the second year of Yuanfeng， to unify official names and positions， and balance rights and responsibility， the crowns and ribbons were determined according to official positions， so the Song Dynasty clothing system tended to be mature and stable. Second， the ribbons were used to identify the rank of officials according to their different brocade patterns. Influenced by the traditional social order and neo-Confucianism in the Song Dynasty， the ribbon patterns not only had the beauty of harmony， unity， symmetry and balance， but also had the beauty of continuous repetition and moderate contrast rhythm， with high artistic value. Third， as a symbol of the traditional hierarchical order， the ribbons conveyed changing ideas in an explicit or implicit way. They were conducive to the safeguarding of national governance and the continuation of the inherent hierarchical order， satisfied the pursuit and desire of officials for their status， and were easy to cultivate good self-drive morality of officials， thus enhancing the cohesion of the ruling team and safeguarding the long-term stability of the country. This paper systematically and deeply collected， collated and analyzed the evolution of the ribbons worn in official clothing of the Song Dynasty， clarified the names， users and scope of application of the ribbon patterns， summarized the artistic characteristics and cultural implications of the ribbon patterns. It is helpful to improve the inheritance of hierarchical order information in the Song Dynasty， restore the original appearance of official life， ideology and aesthetic expression in the Song Dynasty， and have a deeper understanding of the ribbon patterns， which has certain reference value for exploring the hierarchical system of official clothing in the Song Dynasty. With the change of dynasties and the development of the times， ribbons no longer have the function of highlighting the status of the wearer and conveying the value of honor， but the meaning of happiness and health contained in them has been loved by people until now， and is widely used in modern textile pattern design.

Key words：clothing of the Song Dynasty; ribbons of official clothing; ribbon pattern; Song brocade; pattern feature; cultural implication