基于优秀传统文化与高中音乐鉴赏教学融合的探究

【摘 要】本文分析了当前高中音乐鉴赏教学面临的问题与困境，强调了将优秀传统文化融入高中音乐鉴赏教学的诸多优点，提出在高中音乐鉴赏教学中要整合课程资源，找准优秀传统文化渗透点，创设多样化情境，营造情感体验氛围，让学生在优秀传统文化与音乐鉴赏的深度融合中领略艺术之美与优秀传统文化之美。最后，从地方特色音乐、民族乐器、民俗文化等角度探讨了优秀传统文化在高中音乐鉴赏教学中的具体应用实践，为高中音乐鉴赏教学改进提供借鉴。

【关键词】优秀传统文化；高中教学；音乐鉴赏

【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）23—130—03

引言

艺术素养是学生综合素养的重要构成部分，直接关系到学生的审美价值与艺术观念。对于面临升学压力、学业负担繁重的高中生而言，依托高中音乐课程学习乐理知识、欣赏著名曲目，可以适当缓冲器学业压力、纾解其其心理压力，提高其音乐鉴赏能力与艺术素养。优秀传统文化是一个民族历史文明的深层次积淀，凝结着民族的精神内核，彰显着民族的文化特质，在高中音乐鉴赏教学中渗透优秀传统文化，不仅可以丰富与充实高中音乐鉴赏曲目、促进鉴赏器乐的多元化，更可以音乐为媒介涵育学生的艺术素养、审美能力与民族责任感[1]。当前高中音乐课程时长占比较低，不少学校的音乐教学设施陈旧，教师的教学理念、教学方法与教学内容滞后且单一，在一定程度上降低了高中音乐鉴赏的多样性与趣味性。将优秀传统文化深度嵌入到高中音乐鉴赏教学中，创新内容、创设情境、丰富体验，适当融合民族特色音乐、乐器、文化，是应对当前高中音乐鉴赏问题的重要举措。

一、高中音乐鉴赏教学面临的问题

（一）课堂教学模式单一

高中阶段的音乐课程是传统意义上的副科，不少学校在高中音乐课程上倾注的师资与配套设施有限，难以满足“德智体美劳”全面发展的教学需要。在陈旧音乐教学配套设施的影响下，受制于有限的教学设施与硬件配套条件，高中音乐鉴赏模式多为单向传输模式，鉴赏过程中教师与学生之间缺少互动交流、情感交互，难以激发学生的艺术细胞，高中生学习音乐、鉴赏乐曲的整体氛围感不高、主动性不强，难以提升学生的音乐鉴赏与创新思维能力。

（二）实践内容偏少

高中阶段的音乐课程教学大多以乐理知识与音乐鉴赏为主、以音乐实践练习为辅，更多的内容如乐器演奏、合唱等在传统课堂上无法更好的呈现。不少高中音乐鉴赏课堂教学中，往往只注重音乐理论的教学，缺乏实践性的教学。学生缺乏机会进行演奏和创作，难以对音乐产生深刻的理解。

二、高中音乐鉴赏教学中融入优秀传统文化的意义

（一）有利于提升学生综合素质

中国优秀传统文化博大精深，多民族融合的特性促使优秀传统文化兼具民族性、艺术性与思想性，优秀传统文化中蕴含的风土人情、生活方式、思想理念、审美价值等均是中华文化不可或缺的精华，优秀传统文化中涉猎的五音、节庆活动、汉字六书等均是我国古典音乐的重要构成。将上述优秀传统文化元素内嵌融入高中音乐鉴赏教学中，可以以音乐为媒介，在潜移默化中深化学生对优秀传统文化的理解与掌握，让学生在繁杂沉重的学业之余感受到以优秀传统文化为核心的音乐魅力，在民族音乐、民族乐器、民俗文化的多重熏陶中深化学生的文化积淀、提高学生的音乐文化素养。

（二）有利于培养民族审美能力

受西方现代教育思想与模式影响，我国高中音乐鉴赏教学侧重于乐理、旋律等的讲解，有悖于传统礼乐兴邦盛况下艺术审美的熏陶与培养要求。中国优秀传统文化中的诗歌、舞蹈、戏曲等表现形式在音乐中承载着古人的审美趣味与充沛的艺术情感，将其融入至高中音乐鉴赏教学中，可以让学生在音乐情境中更好地领略古人的豪情壮志与柔情满怀，领略不同民族的风土人情，加深对人生的理解，逐渐形成正确的人生观、价值观，在悲观主义与乐观主义中实现心理情绪的动态平衡，在音乐文化鉴赏中感知传统审美体验[2]。同时，中国优秀传统文化中的诗词歌赋是对高中文化课程的有效补充，可深化学生对不同历史时期文化背景、文化百态的理解，提高学生对民族优秀传统文化的理解力与感悟力。中国传统乐器丰富多样，涵盖了敲击类器乐、拉弦类器乐、演奏类器乐等，孕育于自然环境与生态体系的传统乐器可以进一步拓展高中音乐鉴赏乐器品类，提升对民族传统器乐文化的自豪感与审美能力。

（三）有利于提升民族责任感

中国优秀传统文化是政治、民族、地理、民生等的综合缩影，是不同时期民族成长与发展的特质内涵，在高中音乐鉴赏中融入优秀传统文化，让学生从音乐这一智力载体的视角领略与感悟不同时代的地理风貌与人文风情，增强民族文化自信心，自觉传承与弘扬优秀传统文化。同时，高中音乐鉴赏教学中融合优秀传统文化，让学生在中西方音乐文化中感悟中西方文化表现形式的差异、体验不同的情感元素与艺术情境，从而对中华民族优秀传统文化产生更高的认同感与亲切感，激发学生参与优秀传统文化宣传与发扬的主动性与积极性，更好地承担起民族文化振兴与传承之责。

三、高中音乐鉴赏教学中融合优秀传统文化的路径

（一）创新音乐教材内容

优秀传统文化在高中音乐鉴赏教学中的融合并非简单地在课堂中鉴赏传统音乐、民族乐器，而是需对高中音乐鉴赏教学课程课程内容进行优化设计，结合地方特色音乐、民族乐器等的创作与产生背景创新设计音乐教材内容，以点串线激发学生对音乐教材内容的求知欲与探索欲。音乐教材内容创新时，教师可精细分析不同类别优秀传统文化的共通性与差异性，挖掘高中音乐鉴赏教学与优秀传统文化的结合点与突破口，找准早期高中音乐鉴赏教学中存在的诸如乐理知识传输为主、故事性与趣味性弱等不足，针对性地整合传统音乐资源，丰富音乐教材内容，深化优秀传统文化与高中音乐鉴赏教学的有机衔接[3]。考虑到高中生虽有一定的乐理知识，但非专业的谱曲作词家，音乐鉴赏应以教师引导为主，教师应综合考量学生的音乐鉴赏能力以及兴趣偏好，从乐曲的创作背景、创作人人生经历等方面深入剖析，丰富音乐教材内容内涵。如教师可以某位作曲家为切入点，对其不同时期的不同作品进行鉴赏分析，结合其人生历程解析曲目内容及内在情感的变化，帮助学生更好地理解与赏析音乐作品。教师在播放音乐作品时，可同时播放不同语言版本的乐曲，如蒙古语、粤语、汉语等，让学生在音乐鉴赏中领略不同文化的语言魅力。

（二）重视音乐情感体验

音乐鉴赏是在乐曲的节奏、旋律中感知音乐的灵动性、品味音乐中蕴藏的深层次情感，这种“只可意会不可言传”的情感体验对学生的音乐鉴赏能力要求较高。对于缺乏高深乐理知识的高中生而言，教师需要在音乐鉴赏前、鉴赏中、鉴赏后对乐曲进行深度解读，引导学生在鉴赏过程中以更高层次的认知领略音乐中的艺术魅力。如在音乐鉴赏之前，教师对音乐的创作背景进行简介，对作曲者、作词者的创作环境进行解读，让学生在初步了解后以更加平和且开放的心理感受、体验音乐，理解乐曲中蕴藏的作曲者、作词者的思想与情绪[4]。在鉴赏乐曲、倾听并体验乐曲中情感的基础上，高中生可以从乐曲中获得更多的情感共鸣，有效纾解紧张的学业压力，在情感互通中倾诉个人情感，达到文化理念融会贯通的目的。因此，在高中音乐鉴赏教学中注重学生的音乐情感体验，关注学生在鉴赏过程中的情绪波动与情感变化，不仅可以增强学生对音乐的深层次理解与掌握，更可以锻炼与培养学生的品质情操，满足学生更高层次的情感需求。

（三）创设音乐感悟情境

合理、恰当的情境设计可以循序渐进地引导学生融入进课堂教学过程中，在潜移默化中感知音乐的魅力与艺术审美价值。相较于传统音乐鉴赏课程中常见的乐理讲解、曲目视唱等环节，创设充满音乐感悟的情境可以让学生全身心沉浸并陶醉在音乐艺术氛围中，提高乐理讲解、曲目视唱的实际教学成效，更为妥善地彰显优秀传统文化魅力与真谛。音乐感悟情境的创设应紧密结合高中生的音乐素养水平与兴趣偏好，在充分挖掘优秀传统文化资源的基础上，从音乐表现形式、内在文化特质、民族器乐等方面着手丰富情境设置，提高情境创设的多样性。如，教师可结合乐曲的创作背景，对课堂现场进行还原布置，从场景方面提高乐曲鉴赏的契合性；教师可根据曲目的不同配备不同的民族服饰，如蒙古族歌曲鉴赏时配备蒙古族服饰、古风歌曲鉴赏时配备相应朝代的传统服饰等；教师可根据学生的音乐鉴赏情况设计分享情境，让学生在分享中畅谈对音乐的理解与感悟，引导学生主动参与、认真倾听，做好优秀传统文化的保护者与传承者[5]。

四、高中音乐鉴赏教学中融合优秀传统文化的具体实践

（一）融入地方特色音乐

地方特色音乐是优秀传统文化的重要构成，凸显了地方独有的民俗风情与行为习惯，如歌曲《锦鸡出山》就生动描述了一幅湘西土家族民众生活劳作的场景，展现了土家族人不屈不挠、与自然和谐相处的风土人情；歌曲《蝉之歌》则是侗族大歌的代表作品，是人与自然和谐相处中产生的智慧，融入到了侗族人中的生产生活中。同时，地方特色音乐也是与音乐鉴赏教学最易关联的优秀传统文化表现形式。在具体实践时，教师可创设音乐感悟情境，从民族服装、民族语言、民族舞蹈等方面着手进行情境重设与还原，如教师身着地方特色服装，运用地方特色语言讲述地方特色音乐的产生背景，包括地方民族民众的生活作息方式、地方特色风土人情等，可以播放当地的民族舞蹈以及民族节庆活动场景，深化学生对地方民族优秀传统文化的初步理解[6]。接着再通过地方特色音乐的初听、复听、师生对唱、学生共舞等再现地方特色音乐的独有魅力，让学生以地方特色音乐鉴赏为切入点全面深入的了解地方特色优秀传统文化。

（二）融入典型民族乐器

我国传统民族器乐品类众多，包括打击乐器、拉弦乐器等，其与优秀传统文化有着千丝万缕的联系，不同品类乐器大多有着各自的经典曲目，可以充分彰显乐器独有的演奏特性。将典型民族乐器融入高中音乐鉴赏教学中，可以详细介绍民族乐器的演变过程、生产过程以及其在不同曲目中的演奏情况，让学生对典型民族乐器产生浓厚的兴趣，并学习到更多有关民族乐器的知识。其次，教师可以将典型民族乐器搬到课堂现场，通过教师示范演奏、学生轮流试奏等方式拉近学生与民族乐器之间的距离，让民族乐器成为教师与学生、学生与学生等不同主体之间进行双向情感沟通的渠道与媒介，进一步激发学生探索与学习民族乐器弹奏方法的积极性与主动性。如教师在高中音乐鉴赏教学中讲授白族的民间乐器龙头三弦时，可以先介绍龙头三弦这一名字的由来，让学生观赏与抚摸龙头三弦的琴头龙纹，让学生从视觉与触觉层面感知民族乐器的精雕细琢与文化内涵[7]。接着，学生可依次上台演奏龙头三弦，并与其他民族乐器的演奏音色、音调等进行比对，在自由探索、自主学习中辨析不同民族乐器的独特音质，深化学生对民族乐器及其背后民族优秀传统文化的理解与认知。

（三）融入特色民俗文化

民俗文化是民族文化的重要构成，高度凝聚着不同民族民众的生产生活习性与风土人情，在不同的时间节点或节庆时点，各民族均有着独特的民俗习惯，这些民俗习性在传统民族音乐中均有所体现。将民俗文化引入高中音乐鉴赏教学中，可以进一步丰富与充实高中音乐教材内容，让学生在音乐鉴赏中重新回顾各民族的优秀传统文化，在其耳熟能详的节庆时点唤起其对优秀传统文化的情感认同与共鸣。如在春节后的音乐鉴赏教学中，教师可播放《春节序曲》，该曲目为民族管弦合奏曲，生动地描绘了春节家人团聚、和乐融融的场景，表达了作词家与作曲家对未来的美好向往与祝愿[8]。教师在引导学生品鉴这首歌曲时，可结合时间节点开展相应的节庆活动，如包春卷、包饺子、写对联等营造出良好的节日氛围，创设适宜且契合的场景与情境，让学生在节庆活动中品鉴音乐、体验优秀传统文化的魅力。

五、结语

音乐鉴赏是人们审美感知、情感体验、理解音乐艺术的一项主体实践，是高中生美学核心素养培养的重要渠道，高中音乐鉴赏教学通过乐理知识讲解、曲目赏析等培养学生的音乐鉴赏能力，达到陶冶情操、塑造艺术审美观念的目的。优秀传统文化是民族智慧的结晶，是历史演变过程中凝结出的文化硕果，将优秀传统文化渗透并融入高中音乐鉴赏教学中，通过情境创设、情感互动增强学生对优秀传统文化的理解与认知，提高学生的民族自豪感与认同感，进一步丰富音乐鉴赏教学内容，为学生艺术核心素养培养奠定基础。

参考文献：

[1]丁璨.基于优秀传统文化与高中音乐鉴赏教学融合的探究[A].课程教学与教育管理研讨会论文集（二）[C].2023.

[2]传金山.优秀传统文化元素与高中音乐鉴赏教学的融合策略[A].广东省教师继续教育学会第六届教学研讨会论文集（二）[C].2023.

[3]朱世明.中华优秀传统文化视域下高中音乐鉴赏课教学实践研究[J].中国音乐教育，2023（1）.

[4]孔娅.中国优秀传统文化视域下高中音乐鉴赏课的教学探究[A].“双减”政策下的课程与教学改革探索论文集（二十三）[C].2022.

[5]张亚.优秀传统文化元素与高中音乐鉴赏教学的融合策略[J].山西教育（教学），2022（7）.

[6]李亮.中华优秀传统文化视域下高中音乐鉴赏课的教学实践研究[J].安徽教育科研，2022（17）.

[7]李善忠.高中音乐教学融合中华优秀传统文化教学路径探析[J].安徽教育科研，2022（12）.

[8]许虹.赏析中华传统民族音乐增进文化认同与理解——以高中《音乐鉴赏》民族音乐教学为例[J].福建教育学院学报，2020（11）.

作者简介：郭旭，女，汉族，山东曲阜人，硕士，济宁学院附属高级中学，中教一级，研究方向为音乐教育。