审美鉴赏：提升学生音乐素养的有效路径

曹叶挺

（南通市通州湾示范区通州湾中学，江苏 南通 226399）

高中音乐教学不仅仅是让学生掌握音乐知识、认识乐理、习得技能，更为重要的是提升学生的音乐审美鉴赏力。高中音乐教学不应当将着眼点放于“音乐升学”上，而应当将着眼点放于“音乐普及”上。审美鉴赏是提升学生的音乐学习力、发展学生音乐素养的重要手段、策略与路径。在高中音乐教学中，教师要“以音乐的方式”践行学科育人。以音乐的方式践行学科育人，要借助音乐学科以情感人、以美育人。教师不仅要引导学生进行音乐认知，还要引导学生进行音乐体验。高中音乐审美鉴赏，要以“学”为中心，引导学生感知、探究。

一、为感知“留足天地”

感知是音乐鉴赏的第一步，也是十分重要的一步。可以说，感知是通向审美鉴赏的大门，是学生打开音乐审美的“窗口”。在高中音乐教学中，教师要让学生积极主动地感知。感知要舒展多种感官，要让学生聆听音乐节奏、旋律，要让学生凝视、观照音乐图谱，要让学生和着音乐节奏打节拍，要让学生通过聆听、观察、律动生成“乐感”等。教师在音乐教学中要赋予学生感知音乐的时间和空间，让学生在心理安全、心理自由的状态中感知音乐。如此，学生不仅敢于感知，还善于、乐于感知。

教师在音乐教学中要采用多样化的方式，引导学生用差异性方式学习。笔者认为教师要始终坚持聆听原则，也就是要让学生聆听，辅之以其他的感知形式。音乐感知不是机械地看或听，而是要让学生深入理解音乐作品内容、形式、特征等。音乐感知能激发学生的音乐学习兴趣，调动学生的音乐学习积极性。比如，教学《少女的祈祷》这一首歌曲的时候，笔者先让学生进行整体性的感知，然后引导学生进行分段音乐感知。通过从整体到局部的音乐鉴赏，让学生全方位、多角度、多层面地把握音乐的场景、音乐的表现，再让学生听辨演奏的乐器、每一个部分表现的内容等。在分段聆听的过程中，引导学生比较。在歌曲的尾声部分，笔者引导学生学习一些动作，并将其与音乐作品的表现相结合，助推学生的音乐欣赏走向深入。

音乐鉴赏是学生开展音乐学习的基础，是提升学生音乐审美能力的重要方法。从某种意义上说，发展学生的音乐核心素养，就体现在培育学生的音乐思维力、想象力上。引导学生鉴赏音乐，重要的是要让音乐作品在学生的内心激起一些波澜，让学生的内心受到触动，生成对音乐的感受与感悟。实践证明，音乐审美鉴赏能有效地净化学生的心灵、丰盈学生的精神、润泽学生的生命。

二、让探究走向多元

学生的音乐鉴赏不是被动的鉴赏过程，而是积极主动的鉴赏过程。让探究走向多元，就是在引导学生音乐欣赏的过程中，尊重学生的主体性差异。要从学生的具体学情出发，允许学生用自己喜欢的方式来探究。实践证明，只要教师放手让学生独立进行音乐鉴赏，学生就能充分发挥自身的创造能力，积极主动地鉴赏音乐。学生的音乐鉴赏视角越广，学生的音乐想象就越天马行空。多元角度的探究能让学生形成丰富的音乐审美鉴赏体验。

审美鉴赏从某种意义上来说就是为了提升学生的音乐鉴赏力。在高中音乐教学中，教师可以通过精心设置核心性、关键性的问题，来启迪学生的音乐鉴赏；也可以通过设计研发一些核心性、关键性的任务，来驱动学生的音乐鉴赏；等等。教师要自觉、理性地将音乐鉴赏作为一个驱动学生去关注某类音乐作品或者某个音乐家的作品，引导学生深入研究、鉴赏音乐作品。通过音乐鉴赏，学生能感受、体验到音乐作品中的魅力。比如，鉴赏《辽阔的草原》这一首歌曲时，笔者就放手让学生自主鉴赏。学生在聆听之前，先了解了歌曲的相关资料，如背景、民歌特质、表现主题等，有学生先哼唱乐谱，从而把握歌曲中相关的音乐元素，如旋律、节奏等；还有学生从网络上下载了蒙古草原风景的视频、图片，辅之以哼唱，形成一种立体的音乐鉴赏形态。对学生来说，音乐的审美鉴赏不仅仅是把握音乐作品的过程，更是深入享受音乐的过程。

音乐鉴赏是学生与音乐作品进行对话与交流的过程，也是学生与作者进行审美交流的过程。不同的学生，其审美鉴赏的方式是不同的。教师要尊重学生的审美鉴赏差异。音乐审美鉴赏是客观与主观的交融、交织。音乐审美鉴赏不仅要“有意义”，还要“有意思”。在审美鉴赏中，学生的音乐学习能走向深入，渐入佳境。

三、对冲突进行引导

如上所述，学生的音乐审美鉴赏往往存在着差异，当这种差异非常明显甚至产生激烈矛盾的时候，就会形成一种审美鉴赏的冲突。冲突有可能会形成学生音乐学习障碍，但也有可能会给学生带来音乐审美鉴赏的契机，深化学生对音乐作品的认知、情感等，成为学生音乐审美鉴赏的动力。教师要有效地引导学生进行音乐审美鉴赏，就必须正视学生的审美鉴赏冲突。有时候，冲突能激发学生的审美鉴赏灵感，能让学生在鉴赏的过程中获得更深刻的情感感受等。

对于同一首歌曲，不同鉴赏者的鉴赏是有差异的。教师要引导学生互动、交流，让学生深入开展音乐研讨，从而让学生对音乐作品的理解走向深入。要积极地鼓励学生对音乐作品进行质疑，鼓励学生积极地评论音乐作品。要让学生在审美鉴赏的过程中面向作品本身，而不被先入为主的偏见所影响。要让学生的审美鉴赏富有主体性，能在审美鉴赏的过程中找出相关的“鉴赏证据”“鉴赏依据”等。比如，在欣赏《辛德勒名单》这一首歌曲时，有的教师先讲解了歌曲的背景，并且呈现了相关的照片、影片等，然后让学生聆听音乐、直面音乐本身，这样一种“本末倒置”的教学方式容易让学生陷入“被规定”的成见与偏见之中。笔者在引导学生鉴赏的过程中，让学生从音乐本身出发，让学生主动地聆听，从对音乐本身的聆听中获得丰富的、多元的感受。有学生说，此作品比较低沉，开头像是哀乐；有学生说，此作品像是在哭诉、诉说着什么；还有学生说，此作品比较忧伤，会让人在聆听的过程中心情变得凝重；等等。在学生多样性的聆听感受基础上，笔者呈现了相关的音乐作品的视频资料，让学生把握歌曲写作背景、动机及写作的历史价值和意义。如此，学生的音乐审美鉴赏更深刻、更丰富、更全面。对于学生的诸多审美鉴赏观点，教师要进行恰当的点拨、启发和引导，从而开阔学生的音乐审美鉴赏视野，深化学生的音乐认知和审美情感。审美鉴赏是一种直抵学生心灵的过程，在引导学生审美鉴赏的过程中，教师要多一点思考、多一些耐心。只有这样，音乐作品才能带给学生更多的感受、体验，促进学生进行更深刻的思考，带给学生更多的快乐。

四、对学习进行评价

引导高中生进行音乐审美鉴赏，不仅要引导学生感受、探究、表达，还要对学生的审美鉴赏进行积极反馈，并进行有效评价。评价对学生的音乐审美来说也是一种赋能的过程，一方面要肯定学生的音乐鉴赏、发现，另一方面要指出学生的音乐鉴赏不足之处。在传统教学中，有的教师不注重对学生的音乐审美鉴赏进行反馈、评价，导致学生的音乐审美鉴赏没有计划、没有目的，缺乏自主性和深入性。而对学生的音乐审美鉴赏进行积极的评价，能帮助学生蓄积音乐审美鉴赏的动能。

对高中生的音乐审美鉴赏的评价，一方面要依据课程标准，坚持素养导向；另一方面要观照学生的音乐审美鉴赏的具体学情。只有这样，对学生的音乐审美鉴赏的评价才更加科学、合理。在教学中，教师要坚持“教学评一体化”的原则，坚持以学生的审美鉴赏过程作为评价的依据。通过评价，进一步提升学生的音乐鉴赏能力。教师要设置科学的、有效的评价标准，制定科学、合理的评价方案，优化评价方式，并且积极应用评价结果。教师不仅要关注学生的音乐鉴赏结果，还要关注学生的音乐鉴赏过程；不仅要关注学生审美鉴赏中呈现出的知识、技能等，还要关注学生审美鉴赏过程中的音乐鉴赏品格、价值观等。音乐的评价，不仅是一种事实性的判断，更是价值性的判断。比如，在笔者所教班级，当学生提到“二句式一段体”的音乐作品时，就能够自然而然地想到相关歌曲；反过来，在引导学生审美鉴赏相关的音乐作品如《春游》《雪绒花》等时，学生也会自然而然地判定这些歌曲属于二段式结构。这时，教师要对学生的音乐审美鉴赏经验、审美鉴赏结构等进行积极有效的评价。音乐审美鉴赏，能让学生建立音乐抽象性概念与典型音乐之间的联结。

对学生的音乐审美鉴赏来说，评价不仅仅是为了选拔，更是为了诊断、促进和发展。教师要充分发挥评价的功能，让评价在学生的音乐审美鉴赏中发挥积极作用。通过评价，调动学生音乐表现、建构、创造的积极性，完善学生的音乐审美鉴赏结构，从而让学生更深入地理解、鉴赏音乐。

在高中音乐审美鉴赏教学中，教师要充分发挥音乐学科的育人功能，彰显音乐学科的育人价值。音乐审美、音乐鉴赏等是学生学习音乐的基础，不仅能培育学生的审美素养，而且能培育学生构美、立美、创美的素养。可以说，音乐学科中的每一部音乐作品的背后都蕴含着丰富的情感、思想、意念和精神、文化乃至生命的内涵。审美鉴赏，不仅要让学生理解音乐作品内容，洞察音乐表现形式，还要引导学生深入地发掘音乐作品的思想、文化、情感等。音乐审美鉴赏应当激发学生的感知能力，调动学生的多种感官，激励学生的音乐表现、建构与创造。音乐审美鉴赏，能让音乐作品的审美价值、育人价值等得以落实。