数字技术背景下辽宁非遗的活化路径研究

摘要：目的：在中国特色社会主义文化强国建设过程中，非物质文化遗产发挥着至关重要的作用。然而，在数字技术不断发展的背景下，非遗活化路径面临诸多挑战。文章旨在分析辽宁省非遗传承现状，研究辽宁非遗的活态传承和文化创新情况。方法：以辽宁省非遗为研究对象，运用文献资料法、问卷调查法和田野调查法，结合国内外关于非遗传承新型技术应用、非遗学科教学建设、非遗与现代生活融合的理论研究，深入探讨辽宁省非遗传承现状与不足。从保护和发展的现实立场出发，探寻数字技术语境下实现非遗主体的持续传承和活态发展的有效方法，形成非遗活化路径研究的方法论思路。结果：从三个维度探讨辽宁非遗的活化路径，包括新保护模式、新传承模式及新发展模式。新保护模式以数字化为主导，包括数字化保护、数字化展示和数字化传播。在传承方面，传承人具有重要地位，学科教育支持也不可忽视。教育是国家基础，建立传承人教育、非遗管理人才培养和社会普教相辅相成的稳定教育体系是非遗传承的核心工作。新发展模式以文化创意应用为中心，对文化创意产品同质化和产业良性流通问题进行深入思考和探讨。结论：调查研究发现，当代对非遗活化的研究主要围绕非遗保护与传承研究、非遗与现代生活结合研究、非遗创新发展研究。虽然有大量的理论参考文献，但对非遗研究体系化的建立尚不足，在经济社会转型发展背景下，非遗正面临许多复杂的现实问题，亟待深入研究并予以解决。

关键词：非遗；数字技术；辽宁；学科教育；文创

中图分类号：TP399；G127 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）18-0-04

随着科技的飞速发展，数字技术已成为推动经济社会不断发展的重要手段。在此背景下，非物质文化遗产的活化与保护成为必然趋势。借助数字技术这一新质生产力，我国的非物质文化遗产可以更好地实现自我发展，不断增强非遗的生命力，夯实非遗保护工作的基础，推进非遗传承体验设施建设，并为社会文化教育的长远发展作出贡献。

1 辽宁省非遗传承现状

1.1 辽宁省非遗传承情况及问卷调查研究

近年来，辽宁省以“两创”方针为指引，以“非遗+”模式积极推动非遗的活化发展。同时，辽宁各地的非遗传承活动精彩纷呈。2021年，辽宁省沈阳市皇姑区迎新春非遗市集展示了多种非遗项目，如李氏糖人的糖龙等。2022年，老北市演艺项目定制了30米长的安康龙，通过现代科技与传统手绘工艺的结合，给大家送上龙年特别祝福。多元化的传承传播模式如雨后春笋般不断涌现，为非遗传承注入了新的活力。

现阶段，辽宁非遗传承发展仍面临一些问题。笔者于2023年10月17日至2024年2月7日，发布并回收300份调查问卷，回收率100%，调查对象以辽宁省内的高校学生为主。之所以选择年轻的高校学生作为问卷调查的目标对象，是因为其对新鲜事物的接受度较高，想法较多，同时是今后市场消费的主力军。调查内容包括他们对非遗的关注度、对文创产品的消费心理和喜好，以为辽宁省非遗文创产品设计的发展方向作出准确判断。

从问卷调查的结果来看，在辽宁省高校学生中，非常了解非遗的仅占15.61%，认为辽宁文创产品需要突出地域特点和文化内涵的学生占97%，近60%的学生认为辽宁省文创产品不够丰富，45%的学生认为辽宁文创产品的质量不符合期待，仅有26%的学生喜欢收藏文创产品，74%的学生认为辽宁的文创产品缺乏创新性或独特性，31%的学生对辽宁文创产品的外观不满意，只有不到1%的学生更喜欢有特色图案、颜色、形状等元素的文创产品，73%的学生倾向于购买工艺品或木质、传统包装风格的文创产品，57%的学生倾向于线上购买文创产品，25.25%的学生倾向于购买100元以内的成套文创产品（占比最大），74%的学生看重文创产品的质量与设计风格（占比最大），94%的学生愿意尝试以具有地方特色的食品或饮品作为赠品或搭配销售的方案，只有不到2%的学生不愿意购买与流行品牌联动的辽宁文创产品，只有不到1%的学生不愿意尝试手工制作的辽宁文创产品，55.15%的学生认为辽宁文创产品宣传不足，82%的学生认为网络营销的推广方式最适合辽宁文创产品。

对上述问卷调查结果进行深入分析，可以得出以下几点结论。

首先，辽宁文创产品虽然深受人们喜爱，但当前非遗传承方式与现代生活存在脱节现象，导致传承后继无人，人们对非遗的了解程度相对较低。田野调查发现，广大青年对非遗有浓厚的兴趣，但当前缺乏经过认证的网络知识资源，这限制了非遗的普及和传播。研究表明，运用电脑技术、数字化平台和可视化设计，有助于以立体化形式展现非遗，从而为后人学习和创新提供便利，进一步推动辽宁非遗可持续发展。

其次，关于非遗资源的开发利用，目前存在程度较低、大众认知度不高的问题。尽管辽宁文化底蕴深厚，但非遗衍生产品主要依赖传统文化的再现和复制，缺乏创意和特色，品牌意识和市场竞争力相对较弱。此外，非遗元素与现代地域文化融合不够，缺乏市场营销意识，宣传不到位，产品质量仍需进一步提升。

最后，当前辽宁的文创产业仍处于起步阶段，产业链尚不完善，产业化程度较低，这在一定程度上制约了产业发展。文创产业涉及技术、产品、市场三个层面，其中技术水平是发展文创产业的根基。因此，要将新技术与传统非遗融合，促进数字化创新，以推动文创产业长远发展。

1.2 解决辽宁省非遗传承问题的策略

当前，数字技术蓬勃发展，是解决辽宁非遗发展问题的重要手段。针对辽宁省存在的景观式保护、传承后继无人、仅进行宣传而未执行、非遗开发进度缓慢等问题，提出初步的解决思路。

第一，利用可共享、可再生的数字形态。非遗并非单纯的景观，景观式保护会在一定程度上阻碍非遗的可持续发展。这种保护方式仅限于单一行为，无法全方位、多角度地记录、保存和传播非遗。而数字技术的应用，能够形成数字化保护新模式，即从新的内核解读非物质文化遗产，以新的形式保存，在新的环境中利用，将非遗转化为可共享、可再生的数字资源，使这些非遗技艺得以永远保存，打破传承后继无人的困境。

第二，通过可视化设计与学科教育赋能辽宁非遗传承。当前的非遗传承形式主要还是“口口相传、辈辈相传”，具有一定的局限性。非遗传承需要社会各界的广泛参与，构建系统化的学科教育体系是重要途径。借助互联网平台，打造专业的辽宁非遗数据库，可将辽宁非遗迅速传播到世界各地。尽管目前已经涌现出一批非遗传承与推广平台，但大多数平台仍然采用“文字+配图”模式，虽然记录了非遗的相关信息，但大多数人仍然难以理解其中的内容。辽宁数据库可以引入近年来兴起的可视化设计。这是一种图形化的数据表现方式，能使乏味的信息数据变得更加直接，从而提升信息传播的广度、速度、精度。可视化设计可以吸引更多年轻人主动投入非遗传承，帮助非遗传承者更好地保护和传承技艺。

第三，借助文创产业助力传承与创新。如何在社会生活中形成“处处在、处处见、处处学”的非遗传承环境，主要依托实物的落地。非遗文创产品可以成为人们生活中如杯子一样常见的物品。文化创意产业是在文化发展需求之下应运而生的产业，其将单一萌化产品的流通性与文化传播载体的优势巧妙结合。在经济蓬勃发展的背景下，人们不再仅仅追求吃饱穿暖，还追求更高品质的生活。文创产品不仅可以满足人们的文化需求，还可以为辽宁非遗的活化发展带来新的机遇［1］。

2 新保护模式——数字化保护、数字化展示、数字化传播

新保护模式旨在运用互联网、物联网等现代技术手段，实现非遗资源的数字化保护、数字化展示、数字化传播，以确保非遗永续传承。

2.1 数字化保护

通过言传身教的方式传承非遗存在一定的局限性。随着数字技术的发展，可以采用更加先进的数字化保护方式，确保非遗永续传承。

调查发现，广播电视台、各地博物馆等机构均搭建了属于自己的网络平台，形成了强大的云网络。内部人员都拥有自己的ID账号，可以将每日的新闻素材上传到数据库，并进行物理保存。此外，云空间和云存储技术的出现为这种保护提供了更多便利，在网络畅通的条件下，可实现实时上传、多端可见。应用这些技术手段，不仅能确保非遗数据得到有效保护，还能方便研究者查询和研究。

可针对辽宁非遗资源建立专门的数据保护库，其中包含关于非遗的政策法规、非遗种类、非遗内容、传承人、热点专题、专家名录等内容，为非遗研究提供资源支撑，促进非遗传承和发展。

2.2 数字化展示

可视化设计是一种新颖且引人入胜的设计展示形式，不仅能让学者获得更丰富的信息，还能为他们带来全新的视觉体验。辽宁非遗的制作手法、地区分布、所需材料等内容都可以实现数字化展示，原本纯文字的书籍材料将变得生动形象，使观众更易于理解和记忆，更直观地感受辽宁非遗的丰富内涵和文化魅力。

2.3 数字化传播

数字化传播是利用互联网和新媒体平台，向广大受众传递非遗的特点、历史及价值。近年来，短视频行业蓬勃发展，非遗传播不能仅仅依靠传统媒体，可以建立非遗官方网站、开通社交媒体账号和开发移动应用程序，充分展示非遗技艺的魅力。例如，辽宁省国家级非物质文化遗产新宾满族剪纸最主要的技艺特点是一气呵成、不打底稿，主要内容为民间传说、民风民俗及神话故事等，结合说唱即兴完成。但如今，通过博物馆展示或网络搜索仅仅能看到剪纸本身，与剪纸相关的民间故事与哼唱的民歌并没有详细记载，这会导致后人对民俗文化进行主观解读，产生理解偏差。

要运用舞台美术、虚拟合成技术、新媒体新技术等，将辽宁满族文化与现代科技相结合，打造新宾满族剪纸解读背后故事的沉浸式体验，以吸引年轻一代关注和参与，加强非遗与大众的互动性，加深大众对非遗的了解［2］。此外，通过线上线下相结合的方式，举办非遗展览、体验活动和购物节，能够吸引更多人参与其中，提升非遗产品的销售量和市场影响力，从而更好地传承和弘扬辽宁非遗，促进非遗产业发展及传统文化传播。

3 新传承模式——非遗传承与学科教育融合

3.1 现阶段非遗传承发展存在的问题

传承人在传承非遗的过程中起着重要的纽带作用，是非遗与人、非遗与社会、非遗与未来连接的纽带。没有传承人，非遗将不复存在。首先，非物质文化遗产的传承方式主要是代际相传，形成独特的“师徒”关系。在这种模式下，非遗传承人占据着核心地位，向周围扩散文化影响力，形成一种类似涟漪的扩展模式。然而，当前普通人接触和学习非遗的机会较少，这在一定程度上导致部分非遗传承中断。其次，非遗对年轻人的吸引力不足，传承人普遍高龄化。如今，许多年轻人不愿意传承非遗技艺，而是选择从事自己感兴趣的工作，导致非遗传承后继乏人。最后，关键技艺仍掌握在为数不多的代表性传承人手中，民间自然传承人如果得不到官方认可，其积极性将大受影响，这对非遗的长远发展不利。

当前，很多非物质文化遗产尚未得到全面、深入的研究。同时，学科建设的相对滞后导致现代人接触非遗的机会较少。在保护和传承非遗的过程中，除了传统手工艺人的努力，还需要具备管理才能的专业人才及全社会的共同参与。管理人才是指具备相关知识背景，能够对非遗内容进行有效管理，制定合理的非遗保护政策和措施，并对非遗进行系统研究的专业人才。然而，目前尚未形成针对这类管理人才的不同方向、不同深度、不同内容的教育体系，也没有实质性的举措将学科体系构建与数字技术相融合。

3.2 将非遗传承融入学科教育

非遗传承是一项宏大的工程，仅靠少数人的努力无法完成整体性的传承工作［3］。只有各方协同努力，才能形成非遗传承新局面。青年是传承非遗的主体，而接受教育则是他们接触和学习非遗的主要途径。因此，构建适合不同年龄段学生的非遗教学体系，是未来非遗传承发展的重要方向。非遗传承不仅依赖手工艺人，还需要非遗管理人才和整个社会共同努力。手工艺人要不断创新技艺，非遗管理人才提供管理支持，而社会组织则为其提供必要的环境和条件。此外，应明确非遗教育的内容、目标和方法，并根据学生的年龄、兴趣和能力等因素构建完善的非遗教学体系。同时，教育部门要加强与非遗管理部门合作，推动传统手工艺人进校园，共同促进非遗传承和发展［4］。

传承人在非遗传承中起着关键作用，应建立以传承人为核心的教育体系，为未来的传承人提供专业的系统教育。应注重非遗的长远发展，培养具备非遗知识、影像处理能力、拍摄技能、美术设计能力、后期合成技术等的专业人才队伍，以吸引更多学子，培养更多传承人。同时，年轻一代新鲜力量的加入，能够为非遗注入新的生命力。

要制定合理的保护政策和措施，为非物质文化遗产传承与发展保驾护航。高校是培养非物质文化遗产管理人才的重要阵地，但重点培养非物质文化遗产研究性人员的高校较少，以天津大学冯骥才文学艺术研究院为代表的首个非物质文化遗产学交叉学科硕士学位点成为众多高校学习的典范。冯骥才老先生一再强调田野调查的重要性，学生只有对非物质文化遗产充满热情，才能主动开展深入研究［5］。

近年来，作为一种新兴设计方式的可视化信息设计，逐渐出现在各大高校的课程中，引起设计界广泛关注。将可视化信息设计与非遗传承结合，能取得“1+1＞2”的效果。研究人员在进行田野调查后，可以将非物质文化遗产内容及所见所感以文字形式记录下来，但由于受教育水平存在差异，文字记录可能存在理解困难和表达不充分的问题。而可视化设计综合布局“会说话的图像”与“不会说话的文字”，使信息更加直观易懂。在未来的发展中，可视化信息设计将不再停留在平面中，而是会逐渐形成可动、可触、可听的设计，这将大大提升非遗传承的成效。

4 新发展模式——文创应用

4.1 关于文创产业相关政策的研究

近年来，相关部门陆续出台了一系列政策条例，鼓励文创设计行业践行可持续发展理念。例如，辽宁省政府在2018年出台了《关于加快推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》，旨在促进文化创意和设计服务与制造业、农业等产业深度融合，推动经济转型升级。同时，“十四五”规划提出大力发展文化创意产业，推动文化与科技、金融等产业融合发展，加强知识产权保护等措施。此外，多次组织文创设计大赛。例如，2019年辽宁省文化和旅游厅主办的辽宁文化创意设计大赛旨在挖掘优秀文创设计人才和作品，推动辽宁文化创意产业发展。此外，全国文创设计大赛层出不穷，如中国优秀旅游视觉设计大赛、中国文化遗产创意设计大赛等，为文创设计行业的发展提供了重要的支持和平台。

然而，我国文创产品的创作形式和路径较为单一，大多数作品仅将文化元素转移、罗列、嫁接到一种具有文化属性的特定载体上，而未考虑到多个文化元素的添加是否合理、区域文创产品是否雷同、文化属性是否鲜明。随着经济社会的发展和文化环境的变化，人们对文创产品的要求不断提高，更需要其彰显文化魅力。

4.2 消除文创雷同现象

在打造辽宁文创品牌的过程中，标志设计应尽量避免模式化和雷同，形成具有辽宁特色的设计语言和视觉风格。鼓励设计师从辽宁文创的特色和内涵出发，创作出具有地域特色和文化内涵的标志。在引入新的标志设计时，设计师要评估其是否具有独特性和原创性，以避免与其他文创产品的标志雷同。同时，要鼓励辽宁文创产品实现品牌化运作，树立品牌形象，形成品牌价值。通过品牌化运作，提高文创产品的辨识度和影响力。

在引用非遗纹样时，要注意保护知识产权，避免侵犯他人的版权。同时，要鼓励设计师从辽宁的非遗纹样中寻找灵感，但不应侵犯他人的权益。非遗纹样是辽宁文创的重要资源，但在运用时应注重合理性和创新性，避免直接复制粘贴，应将其与现代设计理念和元素相结合，创造出具有新意的文创产品。

4.3 促进文创产品良性流通

建立完善的流通渠道，促进文创产品在市场上流通，打破地域限制，扩大文创产品的市场影响力。同时，应鼓励线上线下结合销售，提高文创产品的销售效率。加强非遗与旅游业的结合。非遗资源可以与各地的旅游资源相结合，形成独具特色的非遗旅游线路。辽宁省的旅游胜地大连市拥有“大连核雕”这一国家级非物质文化遗产，经实地走访调查，得知这项非遗在当地的知名度并不算高没有真正“走出去”。在全国范围内，非遗与旅游业融合发展的实例众多。例如，湖南不仅有美丽的桃花源，还有皮影戏、木偶戏等精彩的非遗表演；四川青城山的风景秀丽，道教文化气息浓郁，还有川剧变脸、蜀绣等非遗技艺表演；云南的丽江古城闻名遐迩，独特的纳西族文化吸引着广大游客，东巴纸、纳西古乐等非遗技艺也颇具魅力。这些都是非遗资源与旅游资源相结合，促进文旅融合发展的鲜活例证。

5 结语

非物质文化遗产的传承发展对建设文化强国至关重要，对非遗的活化利用旨在赋予其新的活力和价值。本文通过理论分析、实地调研、调查问卷等方式，探讨辽宁非遗数字化保护、学科教学建设、文化产品应用的三种传承路径。强调数字时代背景下，非遗传承与保护方式的改变，以及数字技术在促进非遗传承发展过程中的优势，以期为辽宁非物质文化遗产的活化提供借鉴。

参考文献：

［1］ 段炼.陕西关中东部沿黄非遗刺绣图案视觉形象与文创设计应用研究［D］.杨凌：西北农林科技大学，2023.

［2］ 许栋樑，任珊，王智薇.文化传承视角下非遗技艺的数字化保护与创新体系构建［J］.家具与室内装饰，2024，31（2）：12-17.

［3］ 郑然鹤，庞建春.韩国非物质文化遗产学科教育的现状和启示［J］.民俗研究，2021（5）：21-30.

［4］ 胡丽婷.非遗保护视角下地方高校美术教育使命［J］.时代报告（奔流），2023（11）：71-73.

［5］ 向云驹.论非物质文化遗产学学科建设的方向与路径［J］.中央民族大学学报（哲学社会科学版），2021，48（3）：91-100.