中国传统音乐的人文精神与当代价值研究

摘要：目的：文章旨在系统性分析中国传统音乐丰富的人文精神内涵，探讨在科技飞速发展等社会因素影响青少年身心健康发展、多元文化深度交融模糊青少年文化认同的时代背景下，中国传统音乐的人文精神对青少年人格养成、文化自信、家国情怀等方面的当代价值，并探索当代价值实现的多元路径。方法：文章采用文献研究和案例分析相结合的方法，以中国传统音乐经典作品、人物故事为例证，深入解析传统音乐丰富的人文精神内涵；以青少年心理现状、传统音乐教育现状、文艺界热点时事等为案例，探究传统音乐人文精神的当代价值。结果：研究发现，中国传统音乐形态多姿，在历代先辈情感、精神的浸润下滋养出深厚的人文精神内涵。其精神内涵可从“真”“静”“敬”“和”等角度分析。中国传统音乐是宝贵的精神文化遗产，其人文精神内涵对当代青少年世界观、人生观、价值观的塑造发挥着积极的引领作用。结论：中国传统音乐的人文精神在构建和谐精神世界、养成健全人格、树立文化自信、培养家国情怀等方面具有重要价值。可通过学校落实传统音乐教学、探索校地合作新模式、主流媒体扮演特殊教育角色等多元渠道实现中国传统音乐的当代价值。

关键词：中国传统音乐；人文精神；当代价值

中图分类号：J607 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）18-00-03

中国传统音乐包罗万象，在几千年的发展进程中孕育出多样化的形态、深刻的精神内涵。传统音乐在古代社会发挥着教化人性、和谐社会等历史功用。古今一脉相承，在中华民族伟大复兴的新时期，应深入研究中国传统音乐蕴含的人文精神及其对当前经济社会发展的启示意义，让传统音乐发挥当代功用，引领当代社会更好发展。

1 中国传统音乐的人文精神

经过历代先辈的智慧创作和传承，中国传统音乐被赋予了厚重的人文精神，这些人文精神是中华民族崇高民族精神的重要体现。笔者认为，“真”“静”“敬”“和”等是中国传统音乐多元人文精神的重要代表。

“真”是中国传统音乐人文精神内涵的重要体现，是引领青少年养成真诚、坦荡品行的精神力量。“真”指真挚的情感。《礼记》言“是故情深而文明……唯乐不可以为伪”［1］，强调音乐是情感的真挚表达，不能包含虚伪的成分。唐代歌曲《阳关三叠》以真挚的惜别之情、优美的曲调孕育出长久旺盛的艺术生命力，感动着千百年来的听众。明代冯梦龙《山歌》谓“但有假诗文，无假山歌”［2］，道出民歌之“真”。民歌是百姓“情动于中”的赤诚表达。“真”亦指对自我本真的坚守。古代社会长期动荡不安，坚守本真的音乐家面对强权压迫，以音乐表达正义精神。乐与人通，为乐与为人之理相通，中国传统音乐人文精神对真诚的诠释、对本真的坚守，是可贵的品质。

中国传统音乐体现静逸之美，“静”是安定人心的重要力量。魏晋阮籍《咏怀诗》言“夜中不能寐，起坐弹鸣琴”，面对动荡的时代、未卜的前途，辗转难眠的阮籍以清静的琴音安抚躁郁之心。唐代白居易《好听琴》道“一声来耳里，万事离心中”，以古琴清静之音抚慰烦闷之心。明代李贽《焚书》谓“琴者，心也”［3］，通过弹琴与心灵对话，和天地交流，在琴音中找寻宁静的精神世界。明代徐上瀛《溪山琴况》总结了古琴“和”“静”“清”“远”等意况。传统佛曲道乐营造清净的精神世界，当下部分“禅乐”则通过结合古琴与自然之声，营造清静的禅意世界，安抚快节奏的社会生活带来的躁郁。昆曲“转音若丝”、典雅细腻，彰显传统戏曲的静谧之美。面对物质世界快速发展带来的焦虑，中国传统音乐为人们留下了一片宁静的心灵净土。

“敬”是中国传统音乐的重要人文内涵，教人有敬畏、敬爱之心。中国传统音乐体现出对大自然的敬畏。周代“六代之乐”《云门》《大夏》等表达对天地、山川的敬畏，魏晋“竹林七贤”于竹林弹琴、饮酒，唐代王维诗“独坐幽篁里，弹琴复长啸”，皆体现出对自然的向往。琴曲《流水》《潇湘水云》等，亦体现出传统音乐敬畏、敬爱自然的精神。中国传统音乐也体现出对父母、生命、祖国的敬与爱。民间丧俗中，儒、释、道音乐是行孝、向善等人性教化的重要媒介，表达对父母、亲友的追思、祈祷，对生命的尊重与爱护。《潇湘水云》《满江红》等传统音乐作品体现出忧国忧民之心。中国传统音乐中的“敬”，是历代先辈面对自然、生命、祖国时深刻思考后的精神体现，影响着历代中国人敬畏、敬爱之心的养成。

“和”是中国传统音乐人文精神的重要内涵，是中国人和中国音乐的最终追求。《荀子》载“且乐也者，和之不可变者也”“礼别异，乐合同”［4］。“和”是音乐的重要精神，以“礼”使人与人存在差异，以“乐”拉近彼此距离，形成和谐、融洽的环境。《周礼》谓：“以乐礼教和，而民不乖。”［5］“和”既是中国传统音乐精神内核的重要构成，也是中国文化的核心价值。礼乐能使民心和顺、和谐共处。明代高濂《论琴》云“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心”，以琴为载体，教人约束自己，不至奸邪，以至中正平和。与自己、与世界和谐共处，是中国传统音乐“和”的重要理念。

2 中国传统音乐的当代价值

2.1 构建和谐精神世界

当下，部分青少年存在焦虑、迷茫等心理问题。科技主要探索外部世界，而包括中国传统音乐在内的众多文艺形式主要探究内在世界，是抚慰青少年不安精神世界的重要媒介。青少年自律、自省的意识并未形成，容易产生不安情绪。我们需向内探索，通过艺术等人文学科营造和谐的精神世界。以包括中国传统音乐教育在内的美育，给予青少年更多人文关怀。《荀子》载：“夫声乐之入人也深，其化人也速。”中国传统音乐是情感宣泄与人性感化的重要媒介，也是青少年感受人性温情、真挚情感的重要途径。在物质世界快速发展的时代背景下，更应注重以中国传统音乐之“真、静、敬、和”唤醒潜意识中的“真、善、美”，努力构建和谐精神世界。

2.2 增强文化自信

在东西方音乐文化交流不断深化的时代，以中国传统音乐为媒介树立青少年对中国文化的自信心显得尤为迫切。随着国家间的交往日益频繁，西方文化对我国青少年思想的影响不断加深。当下，西方节日、影视动漫等对青少年的影响尤为深刻，在圣诞节、万圣节等西方节日期间，常能见到青少年扮演各种动漫人物，诠释自己对西方文化的理解。应以包容、开放的姿态看待东西方文化的相互交流，要让中华优秀传统文化在青少年心中扎根，需加大传统文化的弘扬力度。应促进中国传统音乐的传承和弘扬，让青少年感受到传统音乐的形式美、内涵美，坚定文化自信。

2.3 培养深厚的家国情怀

“身土不二”，我们应热爱自己的国家、故土。家国情怀既体现在对国与家的热爱上，也体现在对社会的关注、对人的关怀上。在国家交流日益频繁的时代，善恶杂糅的外国文化影响着青少年家国情怀的塑造，家国教育成为青少年教育的重中之重。中国传统音乐的人、事、曲等元素，体现出浓厚的敬爱家国、心怀社会的精神内涵。可通过中国传统音乐，引领青少年养成心中有家国、心怀社会民生的崇高品行。

“仁言不如仁声之入人深也”，有时音乐比语言更能打动人心。中国传统音乐是情感、智慧的结晶，应努力发挥传统音乐在情感沟通、家国认同中的重要作用，发挥传统音乐在唤醒民族记忆、凝聚民族情感、弘扬民族精神中的重要作用。在教学中合理融入中国传统音乐元素，让青少年在包括传统音乐在内的中国传统文化中“数典忆祖”，了解祖先的思想，感受民族文化的魅力，厚植爱国情怀，铸牢中华民族共同体意识。

3 中国传统音乐当代价值的实现路径

3.1 学校落实中国传统音乐教学

要解决学校教学中传统音乐的传承困境，需多方位思考。在幼儿园阶段，要将适合幼儿歌唱的传统音乐类歌曲、戏曲作为必唱、必赏曲目，在幼儿心中播撒下传统音乐的种子。中小学传统音乐教学要积极落实教育部门的相关政策，提升教师的传统音乐素养。面对高校学生对中国传统音乐缺乏亲近感的问题，应增加传统音乐类课程在培养体系中的占比；对于非艺术类学生，高校选修课可适当调整传统音乐类课程占比。同时，要让校园文化建设成为弘扬传统音乐文化的重要渠道。信息时代，如何将教育与科技结合，共同助力传统音乐教学，让青少年感知传统音乐的魅力，是一个值得深入探讨的问题。

3.2 艺考中注重传统音乐的融入

应加大中国传统音乐在音乐类艺考中的占比。艺考是艺术教育过程中重要的环节，也是高校选拔优秀艺术人才的主要途径。在当前各省艺考中，西方音乐知识占据主导地位。在音乐类艺考中加入中国传统音乐，对传统音乐的传承和弘扬具有重要意义。可在乐理部分加入“曾侯乙编钟辅曾体系”“工尺谱与五线谱互译”等中国传统音乐知识；在视唱、练耳部分增加工尺谱视唱、传统音乐听辨等。这样不仅能增强学生对中国传统音乐的亲近感，还能以传统音乐的人文精神助力青少年构建和谐的精神世界。

3.3 探索校地合作多元化渠道

要引领青少年全面、深入地体验中国传统音乐的魅力，不应停留于学校层面，还应探寻校内与校外协同合作多元化渠道。

学校可以与非遗传承人合作，让学科化的中国传统音乐与原生态的中国传统音乐相遇，引导学生立体认知传统。学生在学校所学的传统音乐知识多是经过选择、规范后的呈现，较少接触传统音乐的原生态、本真性。各个地区拥有个性独特的传统音乐，其样态多元、技艺精湛、情感真挚，通过传承人的展演得以立体呈现。通过非遗传承人的展演，学生能够近距离感受传统音乐的形式美、技艺美、思想美，逐步建立起对传统音乐的亲近感和热爱之情。

学校可以与歌舞剧院、演艺集团、文化公司合作，让学科化、偏理论的中国传统音乐学习与商业化、重实践的中国传统音乐创演结合，引导学生思考传承和发展传统音乐的新模式。学校还可以与各地文化团体合作，继承传统、保留经典，守住传统的根与魂；将时代特色融入传统文化，促进传统文化创造性转化和创新性发展。如此，学生既能将学校所学与社会实践相结合，在理论学习与演出实践中完善知识结构与体系，又能在表演中感受传统文化的魅力，思考守正创新之策。

3.4 主流媒体扮演特殊教育角色

主流媒体是面向大众传播主流文化、主流价值观的重要媒介，应肩负起文化传承、思想教育的社会重任。面对西方文化的不断涌入，主流媒体应当积极探索中国传统音乐文化传承、发展新路径。

当前，以中央广播电视总台为引领，部分节目聚焦中国传统音乐，如《非遗里的中国》《中国民歌大会》等，加深了大众对传统音乐的理解。地方电视台如湖南卫视的《春天花会开》、山西卫视的《歌从黄河来》等，深受大众喜爱。这些节目既蕴含深厚的传统文化底蕴，又融入了时代审美特色。一方面展示了博大精深的中华文化，让大众感受到传统音乐形式与内涵之美，唤醒了中国人潜意识里的民族文化记忆，进而使其对传统音乐文化产生共鸣；一方面，与民间音乐家、文化名家、科技工作者合作，在继承传统的基础上探究创新之路，为传统文化的创造性转化、创新性发展提供了有益参考。

各个地区都有鲜明独特的传统音乐，各地主流媒体应积极传播传统音乐，在传统音乐中寻找灵感，打造特色鲜明的节目，既弘扬全国性传统音乐，又展示地方性传统音乐。这对提升青少年的认知、激发青少年对中华优秀传统文化的热爱之情、塑造青少年的审美观等具有重要作用。

4 结语

中国传统音乐具有大美之形态、感人之故事、和正之精神、厚重之历史，能够积极引领社会正向价值观。要以传统音乐的“真”培养真诚坦荡的品行，以“静”营造和谐安宁的心境，以“敬”塑造敬畏忠诚的品德，以“和”共筑和谐包容的世界，共筑社会的“真、善、美”。面对各种社会文化和思想潮流，应发挥包括传统音乐在内的中华优秀传统文化的力量。教育部门要积极出台相关政策文件；学校要加强传统文化教育实践，将美育、人本教育落到实处；社会演艺团体、文化公司要守正创新，助力传统文化创造性转化、创新性发展。社会多元主体要加强协作，促进中华优秀传统文化更好地传承与发展。

参考文献：

［1］ 胡平生，张萌.礼记［M］.北京：中华书局，2017：105.

［2］ 冯梦龙.山歌［M］.南京：江苏古籍出版社，2000：158.

［3］ 张建业.焚书［M］.北京：中华书局，2018：200.

［4］ 孙安邦，马银华.荀子［M］.太原：山西古籍出版社，2003：204.

［5］ 徐正英，常佩雨.周礼［M］.北京：中华书局，2014：216.