多元文化视域下中国流行声乐的发展与创新路径

邢 威

（沈阳音乐学院，辽宁沈阳，110000）

一、引言

中国流行声乐是我国重要的声乐艺术形态之一，由于流行声乐的艺术表现形式更容易为大众所接受，乐曲旋律优美，歌词紧扣时代主题，而且流行声乐具有极高的传承度，因此广受不同年龄、不同基础的音乐爱好者青睐。[1-2]中国流行声乐起步于改革开放初期的20 世纪80 年代，经过40 余年的发展中国流行声乐形成了自己独特的艺术风格和艺术表现形态，满足了中国音乐爱好者的精神需求和艺术审美。流行声乐与其他音乐形态在影响力和传播性等方面有着显著差异，流行声乐受国家、地域和文化的影响较小，即流行声乐可以在极短的时间内在不同国家、不同地区和不同文化背景下快速传播，优美的和个性化的流行音乐旋律能够跨越国家、民族、肤色和信仰等因素，而受到广泛的喜爱，这正是流行音乐的魅力所在。[3]声乐艺术与文化密不可分，由于中国流行声乐的起步时间较晚，在流行声乐的发展过程中既受到了我国传统音乐、戏曲等艺术表现形式的影响，同时在全球化发展趋势下，也受到了其他国家流行声乐文化的影响，具体呈现出了多元化的发展特征。本文基于文化视角深入分析了影响中国流行音乐走势和发展的各种因素，并在中国流行声乐多元化发展趋势下，提出了具体的创新发展建议和措施。

二、多元文化视域下中国流行声乐的特征

流行声乐起源于欧洲，并在世界各地获得了极大地传播和发展，流行声乐之所以能够在全球范围内广受欢迎，最主要的原因是流行声乐的音乐旋律为大多数人所接受，歌词内容以爱情、励志等为主，容易引起广大音乐受众群体的共鸣。中国流行声乐诞生于一个多元文化碰撞的时代，也具有自身独特的艺术特征，具体表现如下。

（一）中国流行声乐演唱方式通俗易懂

中国流行声乐与中国传统戏曲艺术，美声专业唱法等相比，审美门槛较低，而且没有过高的音乐专业限制，优美的旋律和通俗易懂的歌词为大多数人所接受，再加上歌者的深情演绎，容易引起受众的共鸣，“世俗化”成为了中国流行声乐的最主要特点之一。尤其是在当下开放的互联网环境下，只要音乐旋律好听，歌词朗朗上口，流行声乐就可以借助互联网平台快速地传播，并受到网友的广泛好评和追捧。当前，中国流行声乐已经成为了一种时尚元素的符号，受到不同年龄段音乐爱好者的青睐和喜爱。

（二）中国流行声乐的艺术表现风格多样且时尚感较强

中国流行声乐的艺术表现风格和艺术表现形式更加贴近生活，乐曲旋律自然明快，具有多样化的艺术呈现方式。流行声乐在表演中常辅以多种不同音域的乐器和音响设备，提升了流行声乐音乐作品的艺术魅力。在流行声乐的现场舞台表演过程中，还可以通过舞台布置、灯光布置、服装展示等提升整体氛围感，并充分渲染了作品现场演绎的气氛。由此可见，中国流行声乐的艺术表现风格多样，且可以与其他的艺术风格相结合，达到声、情、景高度融合的状态，而这种时尚和多元化的艺术表现风格，尤其受到年轻群体的喜爱。

（三）中国流行声乐的歌词创作受众性广泛

中国流行声乐之所以能够受到广泛喜爱，与歌词创作通俗而不失优雅密切相关。互联网改变了人们的生活节奏，越来越多的网民也更加喜爱通俗易懂和传承度较高的流行声乐作品。流行声乐可以在较短的时间内传遍大街小巷，尽管这种快餐式的音乐作品生命周期较短，但依然无法阻挡人们对流行声乐的喜爱。随着互联网的高速发展，中国流行声乐迎来的爆发期，网络音乐人百家争鸣，不断创作出朗朗上口的作品，给广大网民带来全新的视听盛宴。2022年卡塔尔世界杯，不仅是全球各国球迷的节日和盛宴，也带火了一首《早安隆回》，由此可见，某一项全球性运动或赛事，也能够激发出流行声乐的魅力。

三、基于文化视角的中国流行声乐影响因素

中国流行声乐后来者的身份，决定了中国流行声乐必然会受到其他国家流行声乐文化，和中国传统声乐、民族声乐甚至戏曲文化的影响。基于文化视角考虑，其他国家流行音乐形态和我国传统戏曲文化和音乐形态，对中国流行声乐的影响，更像是一种声乐文化上的碰撞和交融。中国流行声乐在多元文化因素影响下，逐渐形成了自己的风格特点，并在互联网环境下越发蓬勃地发展。从文化视角考虑，影响中国流行声乐的因素，主要包括以下几个方面。

（一）欧美流行声乐

流行声乐源于欧洲，但在美国获得了极大的发展。欧美流行音乐的主要风格包括爵士、蓝调、摇滚、乡村、说唱等多重风格，20 世纪50 年代以来各种风格的欧美流行声乐席卷全球，受到了全球音乐爱好者的喜爱，也引领了当时的时代潮流。[4]二战后欧洲和美国经济繁荣发展，这极大促进了欧美流行声乐的发展。这一时期欧美摇滚乐异军突起并席卷了全球乐坛，“The Beatles”成为了这一时期最具代表的摇滚乐符号，也给了中国流行声乐和摇滚乐以启蒙。欧美电影音乐对中国流行声乐也产生了重要影响，欧美电影中的蓝调风格和爵士风格的声乐作品对中国香港和台湾乐坛的影响巨大；而美国乡村音乐风格的作品，如Lemon Tree、Yesterday Once More 等经典作品甚至影响了几代人，经典的旋律能够唤起他们美好的回忆。欧美流行声乐作为音乐水平最高和影响力最大的一种流行音乐形态，对启蒙中的中国流程声乐产生了巨大影响，且这种影响是多方面的和极其深远的。

（二）日本流行声乐

20 世纪50 年代开始，日本在美国的经济援助下社会经济飞速发展，成为世界第二大经济体，经济高速发展为日本流行声乐的发展提供了强大的支持。总体上来看，日本的音乐风格受美国影响较大并且与日本本土传统音乐风格进行融合。日本流行声乐对中国香港乐坛和中国台湾乐坛的影响最大，日本乐坛代表人物，如中岛美雪、吉田拓郎、山口百惠等歌者的优秀作品在我国的流行声乐市场中的传唱度和翻唱率都较高。日本的流行声乐还与日本电影、日本动画等进行了深入融合，如《灌篮高手》中的主题曲《直到世界的尽头》，就成为了一代人心中的美好记忆。

（三）韩国流行声乐

韩国流行声乐的崛起始于1988 年的汉城奥运会，其主题曲手Hand In Hand 成为了当时世界上影响力最大的歌曲之一。从20 世纪90 年代开始韩国乐坛兴起了一股韩流风，各种造型夸张的韩国组合席卷亚洲，引领了当时的时代潮流。进入21 世纪，伴随着韩国电视剧和韩国综艺节目被广泛引入中国娱乐市场，韩国的流行声乐作品也为一些国内的音乐爱好者所喜爱，并对中国流行声乐的发展和走势产生了一定影响。

（四）中国传统文化

中国传统文化对于流行声乐的影响是深远且多方面的。欧美日韩的流行声乐文化虽然对中国流行声乐产生了一定影响，但这些影响主要局限于音乐的外在表现形式。相比之下，中国传统文化的影响更为本质、内在和全方位。随着流行声乐在中国的持续发展，这种传统文化的影响力也在逐步加强。

在华语乐坛中，中国风的流行声乐作品已经变得非常普遍。从周杰伦的早期作品如《东风破》《青花瓷》和《菊花台》，这些作品开创了中国风流行音乐的先河，到许嵩的《千古》《半城烟沙》《千百度》和《断桥残雪》等，都进一步提升了中国风声乐作品的影响力。这些作品大都深受中国古典曲风的影响，采用传统乐器进行演奏，歌词意境优美，受到了广大受众的热爱。

除了中国古典曲风，中国的传统戏曲艺术也对流行声乐产生了重要影响。中国的戏曲艺术历史悠久，是中国传统文化艺术的精华之一。不同地区有各自独特的剧种，如黄梅戏、花鼓戏、豫剧、评剧、梆子和昆曲等。将戏曲唱腔和表演方式融入流行声乐中，不仅展现了传统戏曲艺术的魅力，更为中国流行声乐作品增添了个性化特征。《新贵妃醉酒》就是一个很好的例子，这首作品集古典艺术、戏剧和流行元素于一身，为受众带来了别样的审美体验。

总体来说，中国传统文化为中国的流行声乐提供了丰富的滋养。随着流行声乐的不断发展，它正在逐渐摆脱欧美日韩等音乐风格的影响，形成自己独特的风格。同时，传统戏曲艺术也在与流行声乐的融合中找到了新的表达方式，为受众带来了更加丰富的艺术体验。

综上分析，欧美流行声乐文化、日韩流行声乐文化、我国传统文化和戏曲艺术等，都对中国流行声乐的发展走势了产生了重要影响。但随着中国流行声乐的不断发展，其他国家的流行声乐艺术形态的影响力在逐步减弱，相反中国古典文化艺术、戏曲艺术的影响力在稳步增加。其中原因主要是中国综合国力和国际影响力在不断增强，中国人的文化自信程度也在逐步提高，中国传统文化艺术形态的强势输出，也使中国流行声乐对世界其他国家也产生了重要的影响。

四、中国流行声乐的创新发展路径

近些年，中国流行声乐总体发展态势良好，尤其是互联网平台的搭建和逐步完善，极大地促进了中国流行声乐的发展和创新。但在开放的网络环境下和巨大利益的驱使下，一些人和团体开始制作一些低俗、消极的音乐作品以谋取利益，更有甚者采用盗版和侵权等违法方式抄袭和搬运国外的流行声乐作品，严重破坏了流行声乐市场的稳定和良性发展。因此，要促使中国流行声乐健康、长久地发展下去，应在传承经典的基础上鼓励创新，深化艺术与科技的融合，摒弃庸俗，逐步打造属于中国的流行声乐品牌，同时完善相关法律制度体系，保护版权并依法打击犯罪行为。

（一）传承经典文化，鼓励声乐创新

中国的传统文化和艺术为流行声乐提供了丰富的素材和灵感，我们应该深入挖掘这些资源，创作出既有中国特色又具有国际影响力的作品。中国传统文化艺术具有巨大的魅力和时代价值，以中国传统文化艺术作为中国流行声乐的土壤，能够为其提供远远不断的创作灵感和艺术美感。近些年，中国风的流行声乐广受好评并为越来越多的人所喜爱，再次证明了中国传统文化艺术和戏曲艺术的魅力。中国风的流行声乐作品对日韩和东南亚诸多国家也产生的重要影响，一些欧美国家的音乐爱好者，也为中国元素流行声乐作品所折服，尤其痴迷于中国形式多样的古典乐器。由于可见，音乐艺术是没有国界的，只要是优秀的、有价值和有文化底蕴的作品，就能够赢得广泛的喜爱和好评。将中国古典文化艺术以流行声乐相融合，是中国流行声乐创新的重要方向之一，在流行音乐创新的同时也达到了文化输出和文化传播的目标。

（二）深化艺术与科技的融合

随着科技的发展，为中国流行声乐的创新与发展也带了一定的机遇。科技驱动音乐创作与制作，互联网与新媒体助力音乐传播，科技改变音乐表演与互动方式。总之，科技与艺术的融合为流行声乐带来了无限的可能性和机遇。我们应该积极拥抱科技，运用科技手段提升音乐创作、制作、传播和表演的水平，推动中国流行声乐走向更高的发展阶段。

（三）摒弃庸俗，注重中国流行声乐的品牌打造

流行声乐作为一种大众文化，应该传递积极、健康的价值观，而不是成为低级趣味的代表。为此，行业内的从业者和相关机构应该加强自律，提高作品的艺术性和审美水平。中国流行声乐起步较晚，长期以来受其他国家文化艺术影响，也缺乏声乐品牌构建的意识。随着中国经济的崛起和综合国力的不断增强，应基于中国传统文化艺术打造具有一定全球影响力流行声乐品牌。首先，将中国传统文化艺术、戏曲艺术与流行声乐相融合，寻找流行声乐的创新点；其次，借助互联网平台充分地沟通和交流，深入挖掘传统文化价值并实现音乐风格的创新；通过网络平台积极传播传统文化和中国流行声乐，广泛培养受众基础；最后，注重流行声乐的专业化教育，依托于各大艺术类高校，培养流行声乐方面的专业人才。

（四）完善法律制度体系，依法打击侵权行为

规范中国流行声乐的市场，主要依靠法律制度体系，目前该领域的法律制度体系尚未健全，需要从立法、执法和监管等多个层面逐步对中国流行声乐市场实施规范化的管理。在互联网环境下，一些盗版和侵权行为十分猖獗，应首先严厉打击各种侵权违法行为，保护流行声乐原作者的基本利益不受侵害，这是鼓励创新的核心措施之一。随着中国广大音乐受众审美水平的不断提升，一些庸俗和低级趣味的不良音乐作品会逐步被淘汰，在法律框架体系之内，中国流行声乐的道路会越走越宽。

五、结论

流行声乐是广受音乐爱好者喜爱的音乐形式之一，当前中国流行声乐正逐步走向成熟，国际影响力也在稳步提升。本文从文化视角出发，分析了影响中国流行声乐发展的各种要素，并重点分析了中国传统文化和戏曲艺术对流行声乐的影响。然而中国流行声乐起步晚，创新力不足，流行声乐市场也存在诸多不规范的情况。在互联网时代背景下，中国流行声乐要实现创新发展，应植根于中国传统文化艺术，潜心打造属于中国的流行声乐品牌，并从立法和执法等角度完善法治体系建设，打击盗版侵权等违法犯罪行为，保护流行声乐原创者的切身利益。