渐变色在图形设计中的情感表达设计研究

摘 要：本论文旨在研究渐变色的情感表达方式，探讨其在图形设计领域的应用。渐变色能够带来丰富多样的视觉体验，是一种独特的视觉符号。本文通过案例分析对渐变色在图形设计中的作用进行探索，从色彩选择、渐变节奏和视觉层次三个角度总结出渐变色在图形设计中的应用策略，并将策略运用到设计实践之中。

关键词：渐变色；图形设计；色彩心理学

Abstract： The paper aims to study the emotional expression of gradient colors and explore their application in the field of graphic design. Gradient colors， as a unique visual symbol， can bring rich and diverse visual experiences. This article explores the role of gradient colors in graphic design through case analysis， summarizing the application strategies of gradient colors in graphic design from three perspectives： color selection， gradient rhythm， and visual hierarchy. Next applying these strategies to design practice.

Keywords： Gradient color；graphic design；color psychology

0 引言

色彩是视觉设计中的一个重要因素，有着先声夺人的效果。渐变色是通过不同色彩之间的过渡与混合，所形成的视觉效果。渐变色作为一种独特的视觉符号，兼具形式美感与情感表达功能。在图形设计中巧妙地运用渐变色，可以打造出更加生动、具有层次感的视觉效果，从而增加作品的吸引力和表现力。同时，渐变色的运用更是一种情感的传递和表达，能够为作品赋予更深层次的意义和生命力。

本研究旨在探索渐变色在图形设计中的情感表达方式，结合相关案例分析不同渐变色在情感表达中的差异，从而总结出渐变色在图形设计中的应用策略，并应用到设计实践之中。

1 渐变色的定义与分类

渐变色是指两种或多种颜色在一定范围内逐渐过渡、混合，形成平滑的效果。色彩通过渐变的方式可以形成渐进、流动的感觉。将渐变色应用于图形设计之中，能够增添独特的视觉效果，增强情感的表达，从而使设计作品更加生动。

渐变色按照渐变方向可分为线性渐变、径向渐变和角度渐变。线性渐变指的是颜色按照一条直线的方向进行过渡，可以是水平、垂直或者斜向的线性过渡，常用于营造层次感、创造空间感的表现。径向渐变指的是颜色从一个中心点向外辐射进行渐变，通常呈现出类似于放射状的效果。径向渐变常被用来营造出光源、焦点或纵深感。角度渐变指的是颜色按照特定角度进行渐变，常用于创造旋转、扇形或循环效果。渐变方向的选择不仅仅是简单的视觉决策，更关乎情感传达和用户体验。

按照色彩的属性可分为明度渐变、色相渐变和纯度渐变。明度渐变是指色彩按深到浅或浅到深，进行有序排列、组合的形式，在设计中常用于营造阴影、光线效果或突出元素间的层次感。色相渐变是指颜色在色轮上从一个色相过渡到另一个色相的变化，常用于创造柔和的过渡效果或强调不同色彩之间的对比。纯度渐变是指颜色从高饱和度到低饱和度或从低饱和度到高饱和度的变化，纯度渐变的使用可以增加色彩层次和表现力。

2 色彩心理学相关概述

色彩心理学是研究颜色对人类行为、心理和情感的影响的学科。它探究颜色与情绪、认知、行为等方面的关系，旨在了解颜色如何影响人们的思考和行为，并为设计领域提供科学依据。色彩心理学研究的内容包括人类对颜色的感知与联想、颜色与情绪之间的关系、不同文化中颜色的象征意义等方面。通过对这些内容的研究，色彩心理学为设计者提供了关于如何使用颜色来传达特定情感或意义的指南。色彩本身不具有性格与情感，只是存在于客观世界中的一种物理现象，但是由于人们的社会活动和色彩有着千丝万缕的联系，加上人心理活动的影响作用，使得色彩能够唤起受众的某种情感，使受众产生某种心理联想。相比于单一的颜色，具有更多色彩属性与表现形式的渐变色，能够更好地激发观众的情感共鸣，引起更深层次的思考和联想。

3 渐变色在图形设计中的作用

渐变色作为图形设计中常用的视觉元素之一，其绚丽的色彩过渡效果在设计作品中扮演着重要的角色。从简单的单色渐变到复杂的多色渐变，渐变色具有广泛的应用场景和丰富的表现形式。在本部分中，将通过对渐变色在图形设计中的应用进行细致分析，探讨渐变色在图形设计中的作用。

3.1 营造层次感氛围感

所谓渐变，是指某种状态和性质按照一定的顺序逐渐阶段性地变化，是一种递增、递减的变化。当这个变化保持着统一性和秩序性时，就表现出美的效果[1]。情感并不是再现出来的，而是由全部幻想，即由艺术符号排列和组合起来的幻象表现出来的[2]。将色彩通过渐变的方式组合在一起，能够营造出层次感和氛围感。

自然界中的景色和图像往往包含了丰富多样的颜色过渡和渐变效果，并且与自然景色、季节变化等情境相关联，能够引发人们特定的情感共鸣。通过提取自然图像中的渐变色，不仅可以保留和再现自然的真实感，还可以更好地通过色彩引发受众的情感共鸣，增强设计作品的感染力。自然边界是一个专注原生营养的品牌，它的包装色彩风格强烈，传递出自然、治愈的情感（图1）。

渐变色富于韵律感和节奏感，将其运用到标志设计中，能够带来一种流畅、抒情的视觉感受[3]。中国建盏的标志没有用图形勾勒具象的图形轮廓，而是通过渐变色展现了独特的东方意象，表现出一种空灵之美。色彩让图像得到了延展，给人带来了无限的想象空间。标志捕捉了烧制过程中的窑火的色彩与形态语言，以及黑釉表面奇诡瑰丽的意象，通过独特的色彩渐变方式，天然形成一个半隐的建盏杯轮廓，给人独特的视觉体验（图2）。上海大剧院的标志设计也运用了渐变的手法，兼具时代感与艺术感（图3）。标志把建筑作为视觉链接，将剧院建筑形态凝结成“天”与“地”的抽象符号，还原了建筑设计师“一个开敞的艺术宫殿是风景的延续”的设计理念。不仅凸显了舞台艺术独特性，而且包容了更多元的艺术形式与文化表达，让视觉和戏剧一样有穿透力。在这两个标志中，都通过渐变色的使用打破了原本图形的边界，增强了作品的层次感与氛围感。

3.2 表现立体感空间感

渐变色与造型、光影、透视变化等相结合，将现实的光影概括化抽象化，为图形增加阴影或高光，从而达成立体渐变效果。运用渐变形式产生的视觉效果能够有助于图形立体感与空间感的表达，设计元素之间的前后关系更加清晰，使整体设计更加生动有趣。能够增强图形的视觉吸引力。在第十届北京电影节的海报中，主视觉的灵感元素来自于北京天坛的形象，通过镜片的堆叠来构成天坛的形态，这些镜片暗指摄影机的镜头。以抽象的视觉图形与活泼时尚的渐变色彩相结合，通过光影变化来增强电影感，突破了以往北京电影节海报的形象，更加年轻时尚化（图4）。渐变色与简约的图像造型相结合，使之成为具有三维立体的图像，视觉上呈现独特的光影感，更加具有艺术感。

3.3 表现运动感速度感

将渐变色应用于图形设计之中，可以让图形表现出速度感与运动感，能够让人对静态的图形产生动态的联想，从而提升图形的趣味性。方向性的渐变可以表现出图形的移动轨迹，通过渐变色彩的对比变化可以表现图形的速度感。巴黎冲浪和滑板电影节的视觉海报（图5），通过对字母的旋转方向进行渐变色的处理，从而表现出字母旋转运动的速度感，产生了一种独特的视觉识别。在绘本作品《一阵风》中，对图形边缘进行了模糊，仿佛图像在微微颤动，增加了图像的虚幻感，像是大脑中突然重复闪现的某个画面，营造了浓郁的低保真风格（图6）。

3.4 塑造肌理质感

肌理在视觉表现中的作用可以说是形美悦目意美感心，它们在特定的条件中形成了各异的肌理语言表现形式和肌理语言美感。渐变色与其他设计元素相结合可以表现出物体的视觉肌理，模拟物体的反射率与透明度，从而塑造出不同的质感。在图形设计中，肌理的塑造并不是一味地模仿和写实现实中的物体，而是基于设计目的进行表达。不同的渐变方式可以塑造出不同的质感表达，比如用清澈活泼的颜色进行柔和的渐变塑造果冻质感；通过高反差的渐变色塑造高光与阴影来表现金属质感；与木材本身的纹理结构相结合形成木纹质感等。

4 渐变色在图形设计中的应用策略

在图形设计中，渐变色的情感表达与色彩搭配、渐变方向、过渡节奏、图形结构、背景环境等因素密切相关。为此，本部分从色彩选择、渐变节奏和视觉层次三个角度提出了渐变色在图形设计中的应用策略。这些应用策略旨在更好地掌握渐变色的艺术魅力，使其在图形设计中发挥更多的感染力。

4.1 色彩选择上，关注色彩与情感的契合，探索更多配色

在选择渐变色时需要考虑色彩的心理效应，将色彩表现与受众心理进行连结。同时确保色彩的搭配与图形设计的主题风格相一致，以达到和谐统一的视觉效果。

在色彩选择的过程中，要尝试更多的搭配，可以从自然风景中学习配色方式。自然界是色彩的宝库，蕴含着丰富多彩且令人心旷神怡的色彩组合。比如在日出和日落时分，天空中会出现多种奇幻的渐变色彩，这些色彩能够引起人丰富的遐想。不同文化和艺术风格中也都有着独特的色彩搭配方式，可以通过研究传统服饰、艺术风格、工艺作品、绘画作品、民间艺术等，分析其色彩选择规律，与现代审美相结合，探索更多色彩组合。

4.2 渐变节奏上，打造视觉韵律与情感表达的呼应

渐变节奏影响着设计的整体感观与视觉效果。快速、明显的渐变会给观者传达出动感和活力感，而平和、缓慢的渐变则会传达出温柔和沉稳的感觉。色彩对比度越高色彩过渡面积越小渐变节奏越快，反之则越缓慢。调整色彩的对比度和过渡区面积，可以让渐变节奏更加符合图形的情感表达。改变渐变的方向和渐变的类型可以突出特定部分或引导视线，能够增加设计的视觉引导和趣味性。要根据图形设计的表达需要选择合适的渐变节奏，结合不同颜色的渐变，做到视觉韵律与情感表达的呼应。

4.3 视觉层次上，渲染氛围的同时突出重点

色彩渐变的作用是借助颜色的动态和形态律动的有机结合[4]。在图形设计中，通过渐变色的塑造，能够营造出特定的情感氛围和视觉效果。渲染氛围能够让作品更加具有生动感，有利于增强作品的整体美感和表现力。调整渐变色的色彩过渡可以帮助平衡作品的整体结构，使得重点元素与周围环境协调统一且具有层次感，使渐变色在图形设计中渲染氛围，同时突出重点，需要综合考虑色彩、对比度、明暗度等因素，以达到视觉上的平衡和统一。

5 渐变色在图形设计中的设计实践

5.1 设计过程

本部分针对“神秘乐园文化沙龙”的主题，进行海报设计的设计实践。“神秘乐园文学沙龙”是一个专注于科幻、奇幻类题材的文学爱好者聚集的独特空间，参与者在这里对相关文学作品进行讨论，分享彼此的阅读体会，并进行创作经验的交流。在海报设计中，通过将渐变色运用到图形设计之中，营造层次感和氛围感，表现空间感和立体感，从而传达出“神秘”这一主题。图形设计选择矛盾空间的手法，对共感、想象力、自我思考进行抽象化的表现（图7）。在此基础上，进行渐变效果的塑造，增强科幻感。

5.2 设计展示

设计成果分别为通过交错的弯曲的道路表现共感力、通过跳跃的图形表现想象力和洞察力以及通过直线构成的相对隔绝的空间表现自我思考的过程感受（图8）。

5.3 效果评估

采用问卷调查与访谈的方式对本组海报设计进行评估，首先采用10级量表分别对三张海报进行打分，收集受众对海报的信息表达、图形创意、色彩情感、视觉吸引力等方面的反馈，评估海报设计的设计效果。共收集到51份有效问卷，其中科幻、奇幻类题材的文学爱好者占72.55%，超过一半的受访者年龄在18—25岁的区间。三张海报的平均得分分别为：8.33、8.29、8.28，可知大部分受访者对海报的整体设计较为满意，渐变色的应用对“神秘感”“奇幻感”的传递较为准确。在访谈过程中，受访者对海报的色彩选择表示了肯定，表示色彩风格鲜明。一些受访者提出了建议，比如可以增加关于沙龙主题的文字内容描述，增加海报的文字信息；三张海报的文字内容和编排可以有更多的区分。在后续的设计实践中，将根据反馈意见进一步改进，以达到更好的视觉效果。

6 结语

本研究以色彩心理学为理论基础，通过对相关案例进行分析，对渐变色在图形设计中的应用策略进行探讨，强调了在色彩选择、渐变节奏和视觉层次上的关键考虑因素。所得到的应用策略为后期的海报设计实践提供了指导。在“神秘乐园文学沙龙”的海报设计实践中，将渐变色运用到图形设计之中，并与其他元素相结合，突出“神秘感”“奇幻感”的表达。未来的研究可以进一步拓展渐变色在不同设计领域的应用，以及探索更多创新的设计策略，从而丰富设计的表现形式和提高情感表达能力。

7 参考文献

[1]李当岐.服装学概论[M].北京：高等教育出版社，1998：242.

[2]（美）苏珊·朗格.艺术问题[M].北京：中国社会科学出版社， 1983：57.

[3]曾运东.标志图形设计渐变效果研究[J].装饰，2010（09）：95-97.

[4]秦瑶，李迎军，朱小姗.探析渐变方法在当代女装设计中的应用[J].设计，2021，34（10）：124-127.