歌曲《星光灿烂》的演唱技巧与情感分析

郭英东

摘 要：《星光灿烂》是选自著名作曲家普契尼所创作的歌剧《托斯卡》中第三幕画家卡瓦拉多西所演唱的著名咏叹调。该作品创作于1900年，同年在罗马首演。本文将通过对歌曲《星光灿烂》创作背景的了解，对歌词、旋律、演唱技巧和歌曲的情感把握、人物分析进行细致研究。演唱歌曲时，演唱的技巧尤为重要，演唱技巧在歌曲的情感表达上起着至关重要的作用，一种成熟的演唱方式将会使作品进一步升华。在情感把握中会加入自身对气息的处理和经验，并结合歌曲创作的背景和作者介绍、歌词推敲、角色分析、气息的停顿、拍子强弱的表现等演唱技巧，多管齐下把歌曲研究透彻，赋予歌曲灵魂，唱出作者心中所想，可以更好地把握剧中人物个性特征，准确阐述普契尼所想要表达的人物形象。

关键词：歌曲分析；演唱技巧；情感把握

中图分类号：J616文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）33-00-04

《星光灿烂》选自普契尼所创作的歌剧《托斯卡》中第三幕画家卡瓦拉多西所演唱的咏叹调，该歌剧根据法国作家萨尔杜的同名戏剧改编，剧本由贾可萨和伊利卡完成了歌剧的歌词创作，由普契尼谱曲。《星光灿烂》是一首十分著名且经典的咏叹调。本文将以《星光灿烂》的创作背景为基础，通过对歌曲结构、曲式分析及歌唱技巧的分析并结合歌曲创作的背景和作者介绍，多管齐下将歌曲研究透彻，唱出作者心中所想。通过深入分析和研究歌曲《星光灿烂》，我们能更好地理解这部作品，并能正确完整地演绎出来。

想要唱好这首咏叹调并不是一件容易的事，看似这首咏叹调很短，但它难就难在演唱者需要在较短的时间内完整地演绎好这首咏叹调。这首作品需要演唱者唱出悲伤和绝望的感觉，演唱者还不能因为使用哭腔而导致唱腔位置的不统一进而导致破音的出现，尤其是在歌曲的高潮处。想要唱好一首作品就要先通过时代背景去把握作者的写作心理，并且从音乐入手，分析剧中的人物角色，而不是单纯地歌词演唱，这样就会更好地表达出人物情感并把作品完整地呈现出来。

一、歌曲《星光灿烂》的创作背景

吉亚卡摩·普契尼生于1858年12月22日，卒于1924年11月29日，是意大利著名的真实主义歌剧流派作曲家。随着第二次工业革命的开始，国家贫富差距越来越大，城市先进思想和乡村封建思想呈鲜明对比。文艺复兴时期的浪漫主义思潮逐渐衰败，随着现实主义思潮的诞生，西方学界找到了新的思想热潮，真实主义流派就是其中重要的一环。

真实主义歌剧的特征是反映出当时的社会现状，批判当时的社会风气与极端思想，给予人们心灵的解放与黑暗中的希望。但是由于描写人物的内心情感和思想情感过于细节，导致并不能深刻地反映出真实的社会现状[1]。

普契尼崇尚真实主义歌剧的创作，他所反映的都是在当时社会最底层的普通人，和高高在上的贵族形成鲜明对比，表现出他对于底层人民的同情和对贵族统治阶级的不满。

歌剧《托斯卡》是普契尼取材于法国作家萨尔杜的剧本，剧中的故事发生在1800年，罗马画家马里奥·卡瓦拉多西因掩护政治犯安格洛蒂而被捕受刑，剧中的女主角托斯卡与马里奥·卡瓦拉多西是一对恋人。谁知警察总监斯卡皮亚贪图托斯卡的美貌，并且假意答应使她的恋人获得自由。但作为回报，她得把自己献给这个丑陋的警察总监。托斯卡被逼无奈只能假意顺从，在警察总监刚写完假处决的命令之后，趁其不备用刀刺死了他。黎明时，马里奥·卡瓦拉多西被带到刑场，托斯卡告诉他这只是一个假处决，之后会放他一条生路，怎知这是警察总监耍的花招，马里奥真的被处决了。得知真相的托斯卡悲痛欲绝，并且这时刺死总监一事已经被人发现，并认定斯卡尔皮亚就是被托斯卡所杀。托斯卡陷入绝境，最终呼喊着“斯卡尔皮亚，上帝面前见”并跳墙自杀。

《星光灿烂》是该歌剧中的第三幕，畫家马里奥·卡瓦拉多西临刑前，在死囚牢房里，给恋人托斯卡写诀别信时所唱的唱段。

卡瓦拉多西因为掩护政治犯逃脱，被判处死刑。在狱卒通知他还有一个小时就要执行时，卡瓦拉多西请求允许他写一封诀别信转给心爱的人托斯卡。这时候，他望着窗外的星空，思绪万千，唱出了这段经典的咏叹调。

普契尼对于萨尔杜的话剧做了大部分的改编，使剧中的人物更加形象生动，作品的时代背景也从十六世纪挪到了拿破仑时代。该歌剧在1900年的罗马首次演出，取得了巨大的成功，其影响力一直延续至今[2]。

二、《星光灿烂》的曲式分析

整个作品是由两个部分构成的，图1中开始时是一段宣叙调，以b小调进行，3/4拍，四小节的前奏演绎出画家卡瓦拉多西在狱中仰望着夜空的画面，使歌者进入状态，在伴奏的进行中有几处低沉而连续的和弦，凸显出男主复杂而沉重的内心，节拍变化较为丰富，主要讲述男主回忆第一次和托斯卡相见的情景，表达了一种生死离别又思念而无奈的情感。

图2中在说词后紧接着一小节4/4拍的间奏插入。出现了短暂的d小调又回归到了b小调，是慢板，在短暂的间奏过后，节拍又变为了3/4拍。这段曲调再次呈现了画家起初与托斯卡相遇而产生的甜蜜生活的回忆。接下来，音乐的情绪风格发生了一些明显的变化，音调听起来让人十分痛苦。作曲家在这里用强音和保持音来更深刻地刻画男主悲愤、失望和痛苦的心情，为之后的咏叹调做了铺垫[3]。

在图3的谱例中歌词“我从没有这样热爱我的生命”这一句为全曲的高潮，它深刻地刻画出了卡瓦拉多西此刻内心无比的痛苦和绝望的心情。但是，这不是全曲的结束句，后面紧跟着一句用三连音来强调的旋律，一种哭诉并在较低沉的音上结束。随后是乐队收尾，预示出悲剧的气氛。

三、歌曲《星光灿烂》的演唱技巧

在图4中的歌词“大地上散发着芳香”要做到“声”临其境，“stri-dea lu-scio del-lor-to”要唱出一丝激动之情，这段歌词是由5个si和两个do组成的，两个do要更加有情感地推送出来，要使自己和观众都能感到闻到了花香，听到了门响。紧接着是急促的收尾而不是延长音，作者想表达的就是男主的激动之情，此时男主在猜测托斯卡好似来到了自己的身边。“En-tra-vael-la，fra-gran-te”中的“gran-te”需十分用力地唱出，此句的音调要比谱子的稍高一些，为了凸显出男主的心情。演唱者需要在脑子里时刻“放电影”。演唱者在演唱时，伴随着语言、表情、姿态和手势，内心视像不断涌现，在它的支持下，演唱者的演唱变得更加生动[4]。

图5中第14小节需要注意上方有明确的音乐术语，“affrett”是匆忙地、急促地，不过重在表情和感觉的意思，结合“pp”很弱，“rit”渐慢，“mi ca”要轻轻地唱，从“dea”要渐慢。

第15小节的伴奏是三个和弦，三个沉重的低音是为之后第16小节的情感做铺垫。

图6中从第16小节开始，要富有激情的， 用极其温柔的感情演唱。情绪变得激动而热烈起来。旋律线条从前一部分的平行走向，突然转变为起伏丰富的线条。“Oh dol ci ba ci，o languide ca rez ze”中的“cio”要先唱好“i”的音再找“o”，使用关闭方法可以更好地稳定住声音，使声音统一。

图7中第19小节又是一个渐慢的标注，和第18小节的16分音符形成对比，要唱出男主对托斯卡的一种甜蜜的回忆，一种感叹之情。

第20小节开始是一个16分休止符，一个急促的换气停顿描绘出男主的情绪瞬间低落，一种现实与美梦的落差感猛击心头[5]。

图8中在第24小节出现了乐曲的第一个高潮，在开始前，伴奏可以听到一个明显的低音与作曲家在同音反复的g2上面特意加上了的重音符号形成强烈的对比，以强调情绪的激烈。在演唱的时候，一定要有足够的气息支持重音的强调部分，要将这一部分演唱得响亮而辉煌。

图9中第28小节为乐曲的第二个高潮：强音符号“f”标明了这一部分的情绪需要更加激烈，情绪要得到进一步的升华，一种向天再借五百年的呐喊。需要注意的是，第二部分与第一部分一样，但节奏不能演唱得太死板，要符合卡瓦拉多西的画家身份和他自由自在的艺术家特性。

在最后一句“热爱这生命”要以戏剧性的哭腔收尾，演绎出画家复杂而悲痛的内心与对生命的渴望和对恋人的眷恋之情[6]。

四、歌曲《星光灿烂》的情感分析

咏叹调是歌剧中的主要声乐唱段，用独唱形式演唱。咏叹调往往被安排在戏剧情节发展的关键时刻，用来表现剧中人物在特定环境里的思想感情和内心独白。咏叹调旋律优美动听，音乐情绪的变化起伏较大，要求运用高超的声乐演唱技巧，是歌剧中最具艺术魅力的唱段，也最广为流传。

该作品应该适当采用一些哭腔，为了突出悲痛情感，行腔中要加入哭腔色彩，还要加入一些抽泣式的换气，以渲染气氛，表达出男主悲伤难耐的心情。演唱技巧好比一艘船的龙骨，没有龙骨的船必然无法通四海，一个正确的演唱技巧运用可以让情感得到更好的抒發。

在歌曲的起始段，演唱者应该随着伴奏的响起立马把自己融入角色之中，把自己想象成剧中的男主，把握住自己在狱中仰望着夜空期盼着见到心爱的人而不能见的心情，加入一些适量的哭腔，歌曲中第一句需要轻柔地唱出，不能过分强调音量，要把切分的节奏音型唱准确，确切地表达出画家在临刑前不能再与女主见面的痛苦无奈的思念之情。歌曲每到下一句时，都要更进一步地把情感推送出来，循序渐进，切忌烘托情感，不能打乱节拍。节奏对于歌曲尤为重要，把握好节奏是一位歌手成熟的体现[7]。

歌曲第28小节处为乐曲的第二个高潮，这是整首歌曲最为辉煌的一段，在演唱时，要把这一部分的每一个音符按其所示的音值唱足，要唱得绵延舒展。乐曲是以一个旋律线条下行的乐句作为结尾，而正是这种下行的大跳音程，极其生动地表现了卡瓦拉多西知道自己即将失去生命的绝望的心理。

参考文献：

[1]刘琳，焦艳.声乐演唱艺术理论与经典作品鉴赏[M].北京：中国纺织出版社，2017.

[2]王东峰.论歌唱语言在声乐演唱中的理解与运用[D].云南艺术学院，2015.

[3]杨丽华.声乐表演中如何树立良好的台风[J].沈阳教育学院学报，2004（03）：98-99.

[4]李美群.声乐演唱技巧与表演实践探微[M].北京：中国纺织出版社，2018.

[5]韩德森.歌唱艺术[M].南京：南京出版社，2001.

[6]陶黎明.声乐[M].北京：高等教育出版社，2004.

[7]胡玉青.中外声乐发展史[M].重庆：西南师范大学出版社，2007.