浅谈戏曲演员的素养

■于吉秋

随着经济社会的快速发展，戏曲行业的发展进程也在持续加快。如今在戏曲表演的过程当中，对戏曲演员也提出了更高的要求。因为戏曲表演的效果，很大程度上是由演员来决定的。戏曲演员自身的表演内容、表演形式以及具体的表演技巧都会影响到最终的舞台呈现。值得注意的是，在戏曲表演的舞台当中，每一位戏曲演员所负责的角色人物都存在着很大的不同之处。为了把角色人物的特点充分发挥出来，达到理想的演出效果，就必须要求这些戏曲表演人员自身具备扎实的专业素养以及专业功底，这样才能够充分利用各种各样的技巧来帮助自己完成表演。因此，为了确保戏曲表演的质量达到要求，戏曲演员也应具备一些必需的表演素质。比如，在表演的过程当中，如果出现了突发情况也能够快速地处理好，确保整部作品顺利地进行下去。

对于戏曲表演来讲，涉及的内容也非常多。要想顺利地完成演出活动，戏曲演员在日常的练习过程当中，就必须刻苦训练，对一些基础的基本功一定要掌握扎实。所谓基本功其实是每一位戏曲演员必须掌握、需要不断加强和锻炼的，这样才能够在戏曲舞台表演的过程中做到临危不乱，可以将其塑造的人物形象更加立体、完整地呈现出来。扎实过硬的基本功是推动后续戏曲舞台顺利进行的前提和保障，也是更好地呈现戏曲舞台艺术效果的关键所在。这对艺术表演人员提出了更高的要求，在日常工作当中，或者是在工作之余，都应当注重基本功的练习和训练，针对基本功的动作技巧以及动作要领需要有一个正确的认知，而且对戏曲表演一定要严格按照行业要求、行业规范来进行，有一些注意事项，需要怎么演，一定要做到心中有数。在表演的过程当中，唱、念、打、做要达到一种协调的状态，从而呈现出美妙的戏曲表演，是表演人员需要充分重视的。只有在前期基本功掌握扎实之后，才能使用其他复杂的技巧。从实际的戏曲表演舞台来讲，如果戏曲演员能够把自己周围的实际生活和戏曲表演充分融合在一起，就能够呈现出一种独特的艺术美。然而，这种表演需要松弛有度，处于一个舒服的状态，不能仅仅停留在演出的舞台当中，也不能和自己的实际生活严重脱离，只有将二者真正融合在一起，才能不断深化戏曲的艺术性。在戏曲表演的时候，艺术功底应当比基本功底展示得更多，但是不能仅仅把自己的心思投入艺术学习的过程当中，也要进一步提升自身的表演素养，因为在戏曲表演的时候，能够更好地塑造人物形象是非常关键的，这就要求演出人员在掌握扎实基本功的前提下，学习更多的表演技巧，而且要了解这些技巧在什么样的场景下应用才更好，这样才能够充分发挥其应有的价值。

除此之外，在戏曲表演的时候，戏曲演员还需要具备道德修养以及工作上的创新能力。俗话说，“做事先做人”，在戏曲表演的过程当中，最终的效果还是依赖于表演人员自身的人品素养。从某种意义上来讲，戏曲演员自身的道德修养一定程度上影响最终的戏曲舞台呈现，只有演员充分认识到这一点，并且不断加强自己的学习，提升个人品德修养和自己的创新能力，才能够在演出的时候呈现更好的效果。因为在戏曲行业的发展进程当中，对戏曲表演人员的基本要求是德艺双馨。这也意味着演出的工作人员，不仅需要扎实的专业素养与专业功底，在演出的时候能够行云流水；临危不乱地应对各种现象。除此之外，也需要具备较完美的人格魅力以及道德素养，只有确保演职人员的道德修养没有问题，才能确保后续的演出工作顺利地进行下去。如果演职人员自己的思想道德认知就有问题，那么在演出的时候可能就会出现更大的舞台事故，这是非常严重的问题。除了人品修养之外，还需要具备一定的创新能力，这也是让戏曲表演人员更好进入艺术殿堂的保障。戏曲的演职人员不仅需要加强基本功的练习，还要学习一定的文化知识，提升自己对艺术的鉴赏能力和审美能力，这样才能够进一步拉近自己与艺术之间的距离。在舞台上进行戏曲表演的时候，演员自身的文化道德修养能够让他们从不同的视角，对戏曲人物有更加全面的了解和分析，而且能够让其快速地融入舞台演出当中。因为在戏曲表演的时候，刻画人物形象是非常关键的，要想将这一工作严格落实到位，就必须充分地把控戏剧人物的心理状态以及心理特点。这也要求戏曲演员具备较高的美学素养。由于很多人物形象并不是理论学习就能精准拿捏的，戏曲演员需要不断地创新，比如根据不同的场景，灵活地应对，这样才能快速抓住人物的本质特点。在戏曲发展的过程当中，创新工作也是其关键所在，特别是在如今经济社会高速发展的背景下，群众的娱乐形式以及娱乐内容与过去相比，有了显著的不同，越来越丰富。人们可以在电影频道或者互联网平台上观看电视剧来获得自己想要的娱乐内容。这为戏曲行业的发展带来一定的挑战和困难。要想让戏曲行业在激烈的竞争环境下始终拥有自己的一片立足之地，就必须进行创新，迎合时代的发展，只有二者充分融合在一起，将现代化的因素充分融入戏曲当中，才能紧跟时代的潮流，让演出的效果更好。

对于戏曲演员来讲，不仅需要具备上述的表演素养，还应当拥有一定的人文修养以及情感修养，这对于其后期的表演活动，也有着非常大的影响。因为在戏曲表演的过程当中，表演的技巧以及表演流程也是非常复杂的，对戏曲表演的效果也能产生不一样的影响，对戏曲演员来讲有一定的挑战。戏曲演员在这样的背景下，要想更加精彩地把相关的技能充分展示出来，就必须提升个人的人文修养。这种能力需要在日常的演出过程当中不断积累和训练，能够让其更好地理解中国戏曲当中的美，提升个人的造诣。在戏曲表演的过程当中，要想做好角色扮演工作，最重要的就是能够以多元化的途径来创造人物形象。尽管人物形象的最初呈现是编剧的事情，但是仅仅凭编剧自己的想象和书写是很难达到理想状态的，最终还是需要戏曲演员在一定的知识前提下进行创造和想象。根据剧本中对相关人物的描述，利用自己的所见所闻以及人文修养，将其以一种艺术性的方式呈现出来，从而提升整个戏曲表演的舞台效果。从这里能够看到，只有戏曲演员自身的人文修养足够扎实，才能更加顺利地塑造人物。在实际戏曲表演的时候，虽然技巧非常重要，能够让其更加巧妙地完成戏曲表演，但是人文修养也同样重要，一定不能忽视。倘若演职人员只注重技巧，没有提升个人的修养，那么对剧本当中人物描写的一些内容就无法读懂其背后的内涵。从某种意义上来讲，戏曲表演最终就是要提供强大的艺术感染力，而艺术感染力最重要的就是情感的挖掘，这也意味着戏曲演员要想真正将人物特点充分展示出来，把其负责的片段顺利地完成好，就必须对戏曲文化有一种强烈的好奇心和求知欲，而且带着深沉的情感投入其中，这样才能够用真诚的表演打动台下的观众。在这个过程当中，最重要的就是，戏曲演员要先被自己所打动，产生浓厚的情感，这样才能将这些情感体验充分分享给观众，观众能够给出自己的情感反馈，和戏曲演员产生一定的情感共鸣。由此可见，在戏曲表演的过程当中，对戏曲演员有表演素养的要求。这些内容对演员来讲是一种挑战，也是一种鞭策，会督促其更好地投入戏曲表演舞台当中，并做好各方面的准备工作，这样才能把戏曲表演当中的每一项任务都严格落实好，进而呈现出更好的戏曲表演舞台效果，不辜负自己的努力，也不辜负在场的观众。

综合上述分析，戏曲行业在高速发展的背景下，对于戏曲演员也提出了更高的要求。要想顺利地完成戏曲表演，就必须具备一定的表演素质。首先在日常工作当中要勤勤恳恳地练好基本的专业功底，针对戏剧演出当中的注意事项要掌握到位，而且进一步了解更加多元的演出技巧，不断提升个人的文化修养、道德品质、人文修养、情感修养以及创新能力等，这些对于戏曲演员来讲都是非常关键的，不仅能够帮助自己更好地完成戏曲表演，还能推动整个戏曲行业的平稳有序发展。