古典诗词歌曲融入声乐教学的思考——以古典诗词歌曲《如梦令·常记溪亭日暮》为例

■丁蕾

提高学生的音乐素养，是义务教育阶段音乐教育的重要目标，是形成学生核心素养的重要组成部分。把学生的核心素养的培养落实到义务教育阶段音乐的教学，把中国古典诗词融入声乐教学中算是途径之一。古代诗词和音乐是传统文化的瑰宝，是民族情感的寄托。在历史发展中，古诗词文化曾与音乐艺术碰撞出火花，创造出独具魅力的古诗词艺术小曲。在新的文化语境下，以时代的需要为指导，探索艺术歌曲的发展道路，是古诗词和艺术歌曲对世界应有的意义。在声乐教学活动中，运用现代音乐创作的灵感、现代音乐元素和现代乐器来解读中国古典诗词，可以使学生在音乐的旋律中感受到中国诗词的美。以古典诗词歌曲《如梦令·常记溪亭日暮》在声乐教学中的应用为例，中国古诗词融入到声乐教学中，可以赋予古典诗词新的时代使命，使它在时代的发展中继续散发不朽的艺术魅力，可以加深学生对中国传统文化的理解。

一、古典诗词歌曲融入义务教育阶段声乐教学的意义

义务教育阶段的音乐教学的使命是培养学生的审美能力，其教学的主要目的在于使接受教育的人，在学习音乐的过程中，获得不同的审美能力，并且在生活和学习中拥有这种能力，使自身的内在和外在变得更加美好。所以，在音乐的教学中，要始终坚持这一理念。把中国古诗词艺术歌曲融入义务教育阶段的声乐教学就恰恰可以承担这种使命。艺术歌曲最初诞生于十八世纪末的欧洲地区，其最初主要以学堂乐歌的形式产生、存在。十九世纪之后西方国家的音乐文化高速流传到国内，一些觉悟思想超前的知识分子，率先提倡在课堂教学中专门开设歌唱课，成为一门独立的学科。例如李叔同、沈心工等这些知识分子都为音乐课的开设和音乐教育的推广作出重要贡献。起初，这些音乐作品大多采用“依曲填词”的方式，如《送别》是采用西方流行音乐的曲调来重新填词，这就是当时的“学堂乐歌”。与此同时，在填词的时候，歌词具备一定的古诗词文体形式、风格及特征等元素，但是曲调依旧是采用西方音乐文化中艺术歌曲的元素。从这个角度来说，学堂乐歌时期所产生的音乐歌曲大多数都是古诗词艺术歌曲的范畴。20 世纪后半期，中国音乐家和作曲家受到欧洲“艺术歌曲”的影响。他们在音乐创作上更加开放，追求中国传统音乐与西方作曲思想的互补。许多运用西方音乐创作手法创作，具有中国音乐韵味的古诗词歌曲进入了学生的精神文化生活。《大江东去》标志着中国古诗词歌曲创作征途的开始。从此，优秀的诗词歌曲作品层出不穷，创造了一个五彩缤纷、气势磅礴的古诗词歌曲艺术流派。古诗词艺术歌曲具有独特而深远的审美意蕴。在古诗词歌曲领域，音乐家和作曲家见证了中国音乐创作从“以西为主”到“西为中用”，到民族性自主创作的转型。在进程中，音乐家和作曲家不再模仿西方艺术歌曲，而是大胆地从中国优秀的传统民间文化中汲取营养，使用西方音乐创作技法，将中国古诗词的形式美、节奏美、意境美与思想美展现得淋漓尽致。以根据宋代婉约派词人李清照创作的《如梦令·常记溪亭日暮》为例，无论是在曲式结构的呈现上，还是在钢琴伴奏的编配上，都体现了作曲家高超的作曲手法，以及别出心裁的艺术创作方法。歌曲的情感基调是明亮悠远的，这种艺术形式与作品内涵达到真正相互融合统一的饱和状态，做到“古韵新唱，意蕴绵长”。音乐审美是学生音乐核心素养教育中音乐教学的重要组成部分，应该在整个音乐教学中充分体现，这也是音乐教育与其他学科的不同之处。古诗词歌曲将声音美、听觉享受、激情和情感融入到音乐表演中，呈现了音乐的魅力，实现了根植于音乐核心素养中的音乐审美价值。

古典诗词歌曲融入声乐教学，能够激发学生的创造能力。义务阶段的音乐教育，要坚持培养人的智力开发和创造能力。著名音乐教育家、钢琴家洛林·霍兰德提出，在培养创造力的过程中，音乐占有重大作用。音乐具备了表达思想和情绪的功能，它能够将学生日常生活中有趣的创造力联系起来，让学生体验到创作过程中的情感，精神、交流上的享受。以古典诗词歌曲《如梦令·常记溪亭日暮》融入声乐教学的过程中，学生能够根据音乐自身的属性激发音乐的创作灵感，使学生在音乐的学习过程中始终伴随着音乐的创造力，将创造性思维和丰富的想象力发挥出来。它不仅可以增强学生的综合文化素养，还可以充分弘扬中国传统文化，学生的音乐水平也逐渐得到提升。中国有着悠久的历史和文化，它是世界上最重要的文明古国。从我国古代传承下来的诗词不计其数，在其独特的历史背景下，中国古典诗歌的创作受到了诗人的启发，并在漫长的历史长河中诞生。为了使中国古典诗歌得到进一步的继承和发展，古典诗歌与现代音乐的有机结合可以形成具有中国特色的独特音乐风格，进而赋予中国古典诗歌以新的活力。事实上，在古代，许多诗词都有固定的音乐结构。随着历史的流逝，只有文字被保留下来，相关的歌曲也消失在历史的长河中。现在我们将古诗词与当代音乐元素相结合，不仅赋予古典诗词新的生命，使其重新进入学生的视野，而且使歌曲本身具有吸引力。如今，也有许多与古代风格和现代音乐元素相结合的流行歌曲，如《沧海一声笑》《十面埋伏》《滚滚长江东逝水》等，通过多种乐器的配合，打开学生对音乐的理解，以其独特的音乐技法探索中国传统古典文化，然后受到青少年学生的喜爱。因此，在我国声乐教学中融入中国古典诗词是切实可行的。

二、古典诗词歌曲融入义务教育阶段声乐教学的方法

首先，应充分发挥教师引导的重要作用，从多个角度充分分析古典诗歌声乐教学的方法，做好声乐课前的备课工作，因为我们要处理好教学活动中的重点和难点。其次，要通过诗歌表达的内容和诗歌的情感色彩来整合相关的音乐节奏。然后，根据不同阶段学生的特点，改进教学内容设计，将古典诗歌合理融入课程教学，为学生提供多样化的学习空间，营造良好的教学氛围，充分发挥音乐教师的综合教学能力。在教学中，关键是要掌握诗人要表达的古典诗歌主题。声乐教师应准确掌握古典诗歌与歌唱相结合的技巧和相应的音乐风格，歌曲所要表达的艺术特征应柔和，不能显得走调。诗歌在曲调之间应该有一种收敛感。以李清照的《如梦令·常记溪亭日暮》为例，需要将古典诗歌与当代音乐有机结合，学生需要能够融入古典诗歌，融入诗人当时的时代背景，把握人物的个性，注重古典诗歌中的词韵、音韵、情感、意境等相关环节的教学。

首先，在学习唱歌时，学生要注意词韵。在中国古典诗歌创作中，诗文节奏是诗歌的核心和重要标志。在诗人的诗词创作中，诗词的韵律要具备三个重要因素：对仗、对仗和押韵。例如，以《如梦令·常记溪亭日暮》为例，这个古典诗词歌曲的押韵很优美。“日暮、归路、深处、争渡、鸥鹭”的每一句结尾都贯穿着“U”韵脚。这就要求我们在日常的歌唱学习中，加强“U”元音的练习，让歌唱声音有呼吸的支撑和泛音，歌唱状态便于形成垂直通道，使管道上下更通畅，声音更具穿透性、厚重性和磁性，使歌曲更加优美圆润。同时，要加强声音的胸部共振，避免呼吸微弱和声音微弱的现象，让音乐在通道中充分流动，它将有效避免挤压、挤压、堵塞等现象，增强歌曲的旋律。总之，咬字要字正腔圆，其中对韵母的放松要适度找到平衡再加以练习。经过教师对学生的培训，可以为以后的教学提供基本保障。其次，在学习唱歌时，学生要感受古典诗词的情感。情感是古诗词的灵魂和生命。以情抒情是古典诗歌的一个重要艺术特征。每首诗都蕴含着诗人的灵魂和人生感悟，我们要学会让学生感受到诗的生命，感受诗人的情感色彩，感受诗中的人文情怀。例如，《如梦令·常记溪亭日暮》虽然从表面上看，这是词人对他过去玩耍时愉快场景的记忆，但字里行间有一丝苦涩。李清照一生跌宕起伏、大起大落。李清照的前半生无忧无虑，生活幸福美满。作品多表现少女的闺房生活、婚后生活、夫妻短暂离别的忧伤，多为闺中小令和咏物之作。以靖康之耻为分界点，北宋末年，她的丈夫去世，因为战乱，她的作品多反映战乱生活的苦楚和对往日美好时光的怀念。学生们应该在老师的指导下，结合李清照当时同样的情感色彩，用更加抒情的声音演唱歌曲，反映真实，在歌曲中表达自己的情感。再次，在学习唱歌时，学生感受诗词的意蕴。意蕴是诗词的重要艺术境界，它往往是作者把客观景物赋予主观感受形成的。中国古诗词讲究诗中有画、有情、有史、有魂，让人回味无穷，陶冶人心。在古典诗词声乐教学中，要引导学生通过诗词中的诗句深入去了解当时的背景，再结合诗人的经历和个性融入作者的情绪，要最大限度地调动学生丰富的想象力，再现感人的历史画面和生动的人物形象，从而与诗人建立精神上的友谊，进而感同身受，理解作品的艺术魅力。歌手没有情感的代言，演唱也就无法打动观众，并获得相应的认同感和掌声。歌手在舞台上表演时，要把自己变成悲伤歌曲中的主角，通过他强烈的意境引导歌手，从自己的角度感受到这首悲伤歌曲中主人公的相同体验，同时带着情感唱这首歌。

把古典诗词歌曲《如梦令·常记溪亭日暮》融入声乐教学，可以提升课堂教学契合度，提升学生核心素养的基本水平。教师要通过教学形成各种能力和意识，首先要保证学生对理论知识的掌握。在理论知识的教学中，首先应该认识到教学的关键性，以防过于关注学生单方面的演唱，忽视了音乐的乐理知识教学的问题。可以使用多媒体教学模式，结合课本上的教材，穿插一些拓展的音乐片段，用播放视频的形式，使学生更清晰地了解音乐的乐理知识。在明确了音乐课程目标后，教师根据目标传授理论知识，拓展学生的知识视野，为今后的音乐实践打下良好的基础。把古典诗词歌曲融入声乐教学，这种方式使学生更容易学会歌曲的演唱。把古典诗词歌曲融入声乐教学，有利于培养学生创新精神和实践能力。例如，在《梁山伯和祝英台》这一课中，老师可以在播放凄美忧伤的音乐时，向学生讲解这首曲子背后的故事，如若想更进一步地加深学生的理解，可以将这个戏剧或是其他的表演形式，通过多媒体的方式播放给学生看，让他们更有代入感。其次，对于后者，学生实践能力的培养需要教师的组织和学生的鼓励。学生可以通过舞台来设计舞台音乐剧或音乐表演活动。让学生充分发挥他们的才能，使自己的实践能力和心理素质得到提升。

总之，古典诗歌是中华民族智慧的结晶，古典诗词与现代音乐的相结合，可以使古典文化焕发出持久的生命力。将现代声乐理论和技术与传统文化相结合，也是声乐教学中值得探索的课题。这是一项有趣的教学活动，能够激发学生对学习音乐的积极性，引导他们探索音乐，使他们快乐学习，享受音乐的美妙之处。所以，基于提升学生核心素养的角度，教师应该把古典诗词歌曲融入声乐教学，提升学生的音乐审美能力和综合能力得到充分提升。