从“天人合一”到“观物取象”
——非物质文化遗产中的“观念表述”浅析
2023-12-20田静波
田静波
在联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》中,社区、群体的“观念表述”是非物质文化遗产定义的重要组成部分。非物质文化遗产虽以无形为特征,但毕竟有赖于相关的工具、实物、手工艺品和文化场所,相比于纯精神性的“道德、理念、信仰”等观念,非遗便从无形转变为载体,更加侧重“观念表述”。当然,作为传统文化中的非物质文化遗产,其内涵虽不能直接涵盖传统哲学思想、价值理念等,但因同属于传统文化范畴,两者之间必然有着深刻的联系。类似于“表”和“里”、“形而上者谓之道”和“形而下者谓之器”的关系。我们传承非物质文化遗产,既有它“表现形式”的一面,也有它纯精神性的一面。抽象的理念和丰富多彩的非遗形式相互依托。在新时代传统文化生态急剧变革的当下,如何使非遗在创造性转化创新性发展中能够守正创新,能够万变不离其宗,是当下非遗保护中面临的主要问题。如果我们能抓住非遗内核的规律,守住传承发展的主流,那么就不必在什么该变什么不该变的争议中反复纠结。在非遗保护的过程中,我们只有对非遗项目有由表及里的理解和认识,才能在保护中“对症施治”,采取针对性的措施。
在纷繁芜杂、蕴藏丰富的非遗资源中,从传统技艺、传统美术中各种器物色彩、造型的运用,到传统音乐中民歌的创作思路,再到传统戏剧的表演、传统武术的技法等,都有其一以贯之的内在底层逻辑。这其中,以“天人合一”哲学为基础的“观物取象”的传统审美意象是其重要组成部分。
一、“天人合一”的哲学理念
“天人合一”是中国独特的文化理念,代表着中国哲学的基本精神。钱穆认为“天人合一”乃是中国文化的最高信仰,也是中华文化的终极理想。“天人合一”作为哲学命题萌芽于西周,定型于两汉,成熟于宋代。综合各家思想,“天”主要有三种涵义:一指广大自然,二指最高原理,三指最高主宰。其核心思想是天人同构、自然界和精神的统一,包括人是自然界的一部分、强调人道与天道的统一、人生的理想是天人的协调等几层意思。它深刻地影响了中国古代的文化、艺术和社会发展。阴阳五行的概念是认识理解“天人合一”的另一种角度。阴阳五行贯穿天地人三界。《吕氏春秋·大乐》载:“万物所出,造于太一,化于阴阳。”世界是由金木水火土五种物质或特性构成的,即五行。太极化阴阳的五行学说构成了中国古典哲学唯物主义的世界观。这种把人与自然、物质与精神看作一个整体的思想,在现代宇宙观中仍有其积极意义。
比如,形意拳中的五行拳结合了金、木、水、火、土五行思想,分别为劈拳(金)、钻拳(水)、崩拳(木)、炮拳(火)和横拳(土);十二形拳是仿效十二种动物的动作特征而创编的实战技法,分别为龙形、虎形、熊形、蛇形、骀形、猴形、马形、鸡形、燕形、鼍形、鹞形、鹰形,从名称中就可以反映出阴阳五行、天人合一的思想。此外,在老陈醋酿制、陶瓷烧造、茶文化中,传承人都会从五行文化的角度对其进行阐释。如山西醋的五种原料(高粱、麸皮、谷糠、大麦、豌豆)对应五色、五脏等。
二、传统文化体系中的“观物取象”“立象尽意”
“象”就是物象,“意”就是意念。从物到象,再从象到意,主客观之间由象来连接过渡。它在思维过程中不离开物象,以想像为媒介,直接比附推论出一个抽象的事理,也可指主观情意和外在物象的融合。《周易·系辞》:“古者包牺氏之王天下也,仰则观象于天,俯则观法于地,观鸟兽之文,与地之宜,近取诸身,远取诸物。于是始作八卦,以通神明之德,以类万物之情。”《周易》八卦就是取象于天地、水火、风雷、山泽八种自然现象,并以其相互交错变化作为立卦依据,体现人的精神生活与自然现象的紧密联系。这也是“物、象、意”思维最早的形成和表述。
意象是中国传统艺术的美学核心,以直观模糊、自然整体、开放动态、直觉体悟等为特点,反映了中国人习惯于含蓄、委婉地表达自己思想情感及其对客观事理的阐释。在中国古代哲学、天文学、农学、医学、建筑学、文学艺术等领域发挥着极其重要的作用,它甚至在今天仍然影响着中国传统文化熏陶下人们的思维方式。在非物质文化遗产的创造性发展中,如果能把握住这一美学原则,在作品的创新中运用得当,就能达到既有传统意味,又体现时代特色的效果。
三、表演类非遗项目中的“观物取象”
继承国风“比兴”传统的左权开花调,其歌词创作即是“观物取象”“拟容取心”的体现。开花调因歌词的上句常用“××开花”起兴,用下句点题,因而得名。开花调主要分布于左权、和顺、武乡一带。首句“开花”只是一种托物起兴的咏叹方式,一切所见之物,特别是日常用品和器物均可“开花”。如“玻璃开花里外明,远远照见俺圪蛋儿亲”“门搭搭开花不来来,门外走进俺哥哥来”“油灯灯开花一点明,小酒盅挖米不嫌你穷”等等。这种以“开花”起兴的方式无疑与“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑”一脉相承。体现的是托物寓情,从一件事物联想到另一件事物。当然,引起两者之间联想的“物象”特征有的较为明显,有的则较为模糊。通过“物象”处理,其中的情感客观化对象化,通过“物象”形式,形象化的情感才更感染人。
传统戏曲作为一门综合艺术,其虚拟性、程式性的艺术特色都体现了天人一色、物我一体、意与境浑、万象我裁的审美意识。比如“三五步万水千山,七八人百万雄师”等。戏曲舞蹈的象形取意是对动作外形和内在品质的一种双向把握。戏曲舞蹈中,一般每个行当都有自己特定的步形,如花脸走虎形步、老旦走牛形步、武丑走鸡形步等。又如,戏曲表演中的云手、云步、山膀、探海、倒提柳、兰花指等技巧;音乐和曲牌中的[急急风][凤点头][水底鱼][马腿儿][浪头][流水]以及[风入松][江儿水][水仙子]等都是取象于自然,提炼为具有标志性的艺术程式。
四、美术技艺类项目中的“观物取象”
中国传统绘画所追求的意境与西方传统绘画差异较大。外部世界只有借助内在心灵才能获得表现方式,外师造化,中得心源。重体悟,求神韵,潜意造象,随象写意是核心精神。是“观物取象”的象,不是照像的像;是精神的象,不是形似的像。“山川草木,造化自然,此实境也。因心造境,以手运心,此虚境也。虚而为实,是在笔墨有无间。”杨柳温柔纤弱;兰竹高风亮节;莲花生于卑污而洁白自若,质柔而穿坚,居下而有节。这种认识超出了物的实用价值而上升到它的生态形象所包含的人生哲理,各种自然物象都具有了一定的精神和人格品质。托物寄兴、借景抒情,能给我们提供一些象征性的精神内容。
在剪纸、面塑、炕围画等非遗项目中,民众继承了原始的信仰观念,并凭借艺术的语言移情于物,通过题材、图案纹样、色彩等,成为特定观念内涵的替代物而具有象征性寓意符号。他们将自身的趋吉避凶观念通过自然物象表达出来。主要表现手法包括谐音、象征、寓意等。如人们熟知的喜鹊象征喜庆,牡丹象征富贵,菊花表示隐逸,荷花表示高洁,竹枝为节操,鸿雁是贞节夫妇的榜样,鸳鸯为爱情夫妻的典型,鸾凤和鸣表示家庭的和乐,羊羔跪乳、乌鸦反哺是教人孝敬父母,桃子、仙鹤、松树、灵芝象征长寿,葫芦、石榴象征多子等。按民间的说法,追求“画出来要有讲头,有看头”“有图(形)必有意,有意必吉祥”。
传统的教化把情感和道德放在很重要的位置,具有先进的人文意识。教化的最佳手段是艺术,孔子即有“兴于诗,立于礼,成于乐”的美育理念。而“意象”是中国古典美学中最能体现出中国人独特思维方式的精华部分。“象”的目的是“尽意”。“象”的创造方式可以用“观物取象”来概括。“观”是生命的观照,“观”也是“象”形成的基础。“物”是“观”的对象,也是“象”的生命本源,“物”具有联系性、类比性、隐喻性的特点。宇宙万物形色声的变幻无穷,为艺术形态创造提供了变化无垠的想像参照。这种主客观的交融,可以有无尽的组合方式。宗白华说,中国哲学的形上学是生命的体系,它要体验世界的意趣、意味和价值。在非物质文化遗产的传承与保护中,无论对传承人的实践,还是对民众的普及传播,我们若能使受众更好地理解这一传统,感受传统中充满生命的有情趣的世界,就会取得更好的效果。