玉骨融华：探寻彩陶馆玉器骨器魅力

贺永安[临夏州彩陶馆（州博物馆），甘肃 临夏 731100]

一、玉器和骨器艺术的历史渊源

自古以来，玉被赋予神秘而崇高的象征意义，被誉为“石中之王”，在中国传统文化中占有独特地位[1]。玉器以天然美丽的特质、丰富的象征内涵和精湛的工艺技艺，成为中国古代贵族社会重要的礼器、信物、饰品等。从战国时期到汉代，玉器进入了辉煌的发展时期，各个历史时期的玉器都表现出不同的风格和特点，如玉璧、玉佩、玉环、玉饰等[2]。

骨器是中国古代工艺中一种独特的艺术形式。早在旧石器时代晚期，人们就开始使用动物的骨骼制作各类器物，如骨针、骨梳等。进入新石器时代晚期和青铜时代，骨雕工艺逐渐成熟，制作的艺术品也更加丰富多样，包括骨钺、骨镰等农具以及骨琴、骨笛等乐器，展现了古代人们对生活和美的独特感悟。

二、玉器的文化价值

（一）玉器：中华美学情趣的结晶

兽面纹玉环、弦纹玉衣等商周时期简约自然的玉器作为中国古代文明的重要代表，其独特的艺术风格和设计，显示了中国古人对生命的崇敬和对大自然界阴阳调和美学情趣的追求[3]。在古代的审美观念中，生命被看作宇宙中最为神秘和珍贵的存在。在玉器上雕刻兽纹、弦纹就是崇拜自然、向自然学习的印证，展示了古人对动物及自然世界的赞美和尊重。兽面纹代表着神秘的神兽形象，弦纹则象征着生命的源泉和脉络。这些纹饰通过简洁而灵动的方式，表达了对生命奥秘的探索与感悟，彰显了中国古人对生命的敬畏和崇尚。阴阳学说是中国古代哲学中的重要概念，表达了宇宙万物相互依存、相互制衡的观念。这样的观念在玉器的设计中同样重要。兽面纹玉环以及弦纹玉衣通过对形态和纹饰的巧妙运用，将阴阳的相互关系融入其中。兽面纹玉环的双面设计和对称纹饰，体现了阴阳平衡的观念。弦纹玉衣的线条交织和阴阳图案的呼应，表现了阴阳互栖、相生相克的哲学思想。通过对形态和纹饰的细腻处理，古人将美学理念和哲学智慧融入其中，蕴含简约自然的艺术风格，展示了中国古代文明中独特的审美情趣和艺术风采。

（二）玉器：中华文化符号的承载

白玉蟠龙纹杖是中国古代玉器中具有重要象征意义的代表之一[4]。蟠龙是中国古代传统文化中吉祥瑞兽的代表，象征着权威与吉祥。蟠龙常被视为“龙中之龙”，具有无上的尊贵地位。玉器上的蟠龙纹饰常被设计为盘绕而上，形成螺旋状，这种纹饰称为蟠龙纹，是中国古代传统文化中常见的图案之一，具有祥瑞、繁荣和长寿的象征意义。“杖”作为权力与身份的象征，在玉器上的融合进一步强化了其祥瑞的意义。白玉蟠龙纹杖将“龙”文化与“杖”文化合二为一，这样的形态设计和纹饰设计使其在中华文化中成为祥瑞与吉祥的象征，成为代表家族兴旺繁荣和子孙绵长的中华文化符号。

（三）玉器：中华文明历史的见证

琮最早是一种古代礼器，后成为象征贵族地位的玉器。殷商时期是中国古代文明进步的重要阶段，也是玉器制作技艺的萌芽时期[5]。殷商时期使用的琢玉技术，是中国古代制玉工艺的早期成就之一，制作殷商琮玉器需要琢玉工艺，即磨削、雕刻、抛光等工序。这些复杂工艺的运用，使琮玉器富于高昂的艺术价值和超凡的工艺品位。殷商琮玉器制作的整个过程，充分展现了中国古代制玉技术的创新性探索和早期光辉成就，为后世玉器技艺奠定了基础。在古代贵族社会，琮玉器是重要的礼器，被用于各种重要场合。这些玉器见证了当时的社会等级制度和礼仪文化。

（四）玉器：中华手工艺的杰出代表

中国玉器有5 000多年的历史，其中不乏手工艺精湛的杰出代表。玉雕经过几千年逐渐形成了不同的流派和风格。北派玉雕以刻画人物为主，注重造型的表现和细节的绘画，现代代表人物有王希伟、王耀棠、冯道明、宋世义等。南派玉雕以刻画花鸟为主，注重造型的流畅和色彩的鲜艳，现代代表人物有李博生、杨世昌、姜文斌、郭石林等。海派玉雕以刻画山水为主，注重造型的自然和意境的融合，现代代表人物有高祥、崔奇铭、蔚长海等。扬派玉雕以刻画动物为主，注重造型的情感和神韵的传达，现代代表人物有马学武、邵飞等。这些流派各具特色，反映了不同地域和时代的文化和审美趣味。

玉山子是指以“圆雕”手法雕刻而成的山林景观玉器造型件，这里的圆雕是一项传统的琢玉工艺，该手法使三维立体的玉器摆件能够从多方位、多角度去欣赏，因此，玉山子在观赏时无须区分正面、侧面。

（五）玉器：当代文化创新的实践

当代玉器艺术作品融合了古代玉文化与现代审美观念，呈现了当代社会的文化特色和艺术创新。艺术家通过创作，赋予玉器新的生命力和活力，将传统工艺与当代文化相结合。随着社会的发展，审美观念不断变化，当代玉器艺术作品满足了当代人对美的追求。不再局限于传统形式和主题，它反映了当代社会的审美需求与趋势。艺术家在作品中表达对当代社会、自然环境和人类情感等议题的思考和感悟，融入丰富多彩的文化内涵，传递当代文化的思想与价值观。当代玉器的创新体现在材质、工艺、题材、形式和文化内涵等方面。艺术家尝试结合不同材料，如金属和玻璃，与玉石创造出新的艺术效果。现代科技手段增强了玉器的雕刻表现力。题材方面，除了传统元素，还融入当代社会和现实生活，通过抽象表现和现代装置等形式进行创新表达。艺术家密切关注当代文化潮流和审美趋势，以此为创作切入点，寻找传统与创新的平衡。在创作中突破传统束缚的同时，保持传统精髓的延续，使创新作品融入传统文化的基因，形成有机统一的整体。当代玉器艺术作品成为一种载体，承载着当代文化的精髓和时代的印记，为中华玉骨艺术传承和文化创新增添新的篇章。

图1 齐家文化青玉琮

图2 齐家文化环状青玉器

图3 玉雕松下论道山子

图4 齐家玉璧

三、骨器的艺术魅力

（一）骨器：古朴起源，匠心巧思

骨器作为中国古代手工艺品的珍贵遗产，承载着丰富的文化历史和民族智慧。良渚文化与青莲岗文化距今已有约7 000年的历史，中国西部的马家窑文化距今5600年的历史，马家窑文化遗址，良渚文化遗址。青墩遗址出土了大量石器、玉器、骨器，是中国史前文明的起源，是早期骨雕匠人巧思创造的生动见证。在这个早期的文化背景下，人们开始探索和利用自然资源，其中骨骼成为他们雕刻和制作工艺品的重要材料之一。这些古朴的骨器充分展现了当时人们对于骨材料的巧妙运用和创造力，也反映了古人对生活实用性的追求。

图5 齐家文化骨簪

图6 齐家文化骨针

图7 辛店文化骨镞

（二）骨器：形象丰富，构思新颖

清代以牛骨雕刻的十二生肖骨牌，是中国骨器中的一颗璀璨明珠。这些骨牌以其形象丰富和匠人的新颖构思而著称，展现了中国古代雕刻工艺的精湛技艺和创意表现。生肖是中国传统文化中十二种动物的代表，它们分别为鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗和猪。在这些骨牌上，每个生肖都被雕刻得栩栩如生，根据其特征和形态进行形象塑造，表现出不同动物的个性和神态。这些生肖骨牌的形象丰富，使得每一个牌面都充满了生动活泼的情感和艺术表现力。在制作这些骨牌时，匠人们不仅注重形象的栩栩如生，还运用了许多新颖的构思和创意。他们巧妙地运用骨料的质地和纹理，将每个生肖与相应的图案进行融合，使得骨牌整体呈现独特的艺术风格。

（三）骨器：造型美感，技法高超

宋代骨柄镜是中国骨器中具有代表性的作品，它的造型美感和技法高超，彰显了骨器在艺术上的卓越表现力。在这些骨柄镜中可以看到设计师运用了丰富的创意和想象力，创造出独特的外形和造型。镜柄上的雕刻形象多样，有动植物形象、人物故事、自然景观等。其中一些雕刻细腻的动物形象栩栩如生，体现了骨器雕刻工艺的精湛技法。宋代骨柄镜较多采用镂空雕等高超技法，镂空雕是一种复杂而精细的雕刻工艺，需要雕刻师傅有极高的技巧和极大的耐心。镜柄部分采用了镂空雕技法，整个骨柄镜显得更为精致和轻盈。这种技法的应用不仅增强了骨器的艺术感，还展现了宋代雕刻匠人在工艺方面的卓越造诣。

四、玉器骨器的文化传承

在中华文明的漫长历程中，玉骨艺术作为一项瑰宝，源远流长，承载着中华民族共同的文化记忆。在当今世界文化整合的大背景下，我们肩负着让这一瑰宝光耀古今的重要责任。为此，我们需要深入挖掘玉骨所蕴含的中国哲学智慧，如道家思想和阴阳观念等，然后用当代的语言进行创新诠释，使中华文明的精髓在现代得到升华。玉骨艺术所代表的正是中华民族独特的美学情怀，我们应珍惜其中蕴含的中国审美元素，如简约、意境和动静结合等，同时吸收世界艺术的精华，推动中西交融，让中华美学在世界文化中绽放异彩。这样的艺术必然需要非凡的技艺造诣，我们应继承发扬中国传统技法，并与现代科技相结合，使古老的艺术焕发新的活力，实现从工匠到艺术家的飞跃。

在中外文明互鉴的大时代，中华玉骨艺术传承的意义更显深远。让我们共同努力，以历史视野、国际视野和未来视野，让这一文明瑰宝绽放更加惊人的光彩。在大时代的洪流中，让中华玉骨艺术熠熠生辉，为中华文明贡献永恒的光芒。