学科融合背景下图谱法在小学音乐欣赏教学中的应用研究

李颖琳

摘 要：《义务教育艺术课程标准（2022年版）》课程理念中指出：“应突出课程综合。以各艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合，充分发挥协同育人的功能；汲取丰富的审美教育元素。”在小学音乐欣赏教学实践中，教师常常遇到这样的困惑：学生的专注力保持时间较短，欣赏过程中捕捉到的音乐信息也是比较零散和随机的，无法系统地感知其中的音乐要素和音乐特点。如此，若将抽象的音乐结合可视化的图谱，与具体化的声势律动、形象化的故事相结合，进行音乐和美术、舞蹈、语言艺术、戏剧的学科融合，音乐欣赏教学将会助力学生核心素养的形成。

关键词：图谱法；小学音乐；欣赏教学

一、图谱法在小学音乐欣赏教学中的运用

在音乐欣赏教学中，可以融合美术学科，以图谱法将音乐特点可视化，帮助处于认知发展具体运算阶段的学生进行直观全面的音乐感知。图谱法体现在种类丰富图形谱：有表现音的时值的“格子图形谱”、表现旋律走向的“点线图形谱”、表现情绪变化的“颜色图形谱”、帮助学生听辨演奏乐器的“实物图形谱”以及表现曲式结构的“结构图形谱”。其中，“结构图形谱”较为常用也最为复杂，但能将音乐作品繁复的曲式结构简化，使学生能对音乐中动机、乐汇、乐句和乐段的层次结构一目了然。

粤教花城版小学音乐教材中，适用图谱法教学的乐曲有：二年级上册的《狮王进行曲》、四年级下册的《匈牙利舞曲第五号》、五年级下册《土耳其进行》《糖果仙子舞曲》等。而一年级上册的《春节序曲》，因乐段内乐句、动机变化多而不适用；二年级下册的《大象》因音区低、旋律走向不明显而不适用；三年级上册的《快乐的罗嗦》因速度较快，学生会来不及画而不适用。笔者以四年级下册《匈牙利舞曲第五号》为例运用“结构图形谱”进行音乐欣赏。该乐曲曲式结构为复三部曲式，曲式结构图如下：

曲式结构图较为复杂，而我们只需要取一级与二级结构来编创即可，力求简明扼要，符合音乐形象。笔者总结出如下曲式结构：

呈示部—三声中部—再现部—尾声

A＋B      C      A’＋B’  coda

图形谱中只需要突出乐曲是由三个大乐段构成，同时能分辨出每个乐段下小乐段的区别，突出呈示部与再现部变化重复的关系，就能让学生快速掌握歌曲结构，欣赏起来了然于心。故依据乐曲的音乐元素和音乐特点，与美术学科相融合设计出如下图形谱：

在此乐曲的欣赏教学应用研究中，笔者设立了两个班作为对比实验组。两组的年龄及认知水平相当，皆为初次聆听乐曲，听完后皆需要回答出歌曲的曲式结构。其中实验组边听乐曲、边看教师结合音乐逐步画出图形谱；对照组只是坐着安静聆听乐曲。实验结果呼之欲出：实验组的学生根据直观的图形谱，很快就能说出乐曲的曲式结构；而对照组的学生则只能说出“我听到有重复的音乐”这样的感受。其实，相较于终结性评价，过程性评价往往是检验教学效果，调整教学方法的重要抓手。所以教学过程中笔者关注到，乐曲近两分三十秒，实验组的学生由始至终都是被图形谱吸引集中专注聆听的；而对照组的学生在一分半钟后陆续开始眼睛放空、走神。说明图形谱不仅能帮助学生明晰乐曲的曲式结构，在培养学生专注力方面也有较为显著的效果。

二、图谱法融合声势律动在小学音乐欣赏教学中的运用

瑞士儿童心理学家让·皮亚杰在《儿童智慧的起源》中首次提出了“玩中学、学中玩”的概念。在小学音乐教学中，声势律动是常用的教学方法，它调动了学生的听觉、视觉、动觉和触觉，让学生在多感官刺激下，在“玩”和“动”中感受音乐元素，将音乐与舞蹈学科相结合。故融合了声势律动的图形谱音乐欣赏教学，可以让学生对音乐的理解更加细致、深刻。

教师融合图形谱设计声势律动，应围绕听觉效果以及音乐元素。音的高低走向、快慢、强弱、长短、音色、形态，节奏的密集、疏松，音乐记号的加入等都会体现不一样的声势律动。下面将以五年级下册《土耳其进行曲》为例进行图形谱融合声势律动的音乐欣赏。该乐曲的曲式结构为回旋曲式，共有ABCD四个主题乐段，其中B乐段和C乐段较有代表性，其欣赏教学展开如下：

由B乐段图形谱可以看出，本乐段有四个乐句，其结构为aaba’，音乐特点主要以“点”和“线”来呈现。融合声势律动，学生可以用摩挲手臂、大腿或身体躯干来发出代表“线”的声势，而“点”则可以用拍打身体任何部位来表示，学生可以发挥自己的创意，充分利用自己的身体融合图形谱发出声势，在“动”中欣赏音乐作品，记忆这一主题。

“C乐段也是由四个乐句组成，其结构也为aaba’，但用来表现音乐的线条与B乐段截然不同，这是为什么呢？”首次给学生展示C乐段的图形谱，笔者抛出了这样的问题。随后给出谱子，让学生带着这样的问题找出其中的音乐特点。通过引导，学生会发现本乐段使用的基本上是十六分音符，旋律则以二度级进和三度跳进为主，故听起来有一种低频波动的感觉。正是理解了图形谱与音乐元素的内在联系，学生在为C乐段创编律动时，迸发出了很多精彩的创意：他们会用细碎挪动的脚步、原地快跑或转圈的动作、快速扇动或交替轮转的双手、抖动的丝巾等代表波动的音，以肢体的上下延伸、画弧线来表现音的高低走向。这样一来，学生的感知、理解、表现与创造能力均得到了锻炼，核心素养也能有所提高。

三、图谱法融合故事在小学音乐欣赏教学中的运用

捷克教育家夸美纽斯曾说：“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的重要途径之一。”如何激发学生的学习兴趣？在音乐欣赏教学中，融合语言艺术学科，融入故事来进行情境创设是非常重要的。教师需根据乐曲的音乐特点和图形谱的具体情况创编能贯穿全曲的故事。《匈牙利舞曲第五号》则可用“寻找宝藏”的故事来加深学生的印象，故事内容如下：

呈示部A乐段故事：有一只小老鼠（或寻宝队）要去山里寻宝，登山的时候它先爬上小的阶梯，接着再爬上大阶梯，谁知道登顶时一不小心从山顶掉到山谷里了，小老鼠发现这个山谷并没有宝藏。但它没有气馁，于是又开始用同样的方法登上另外一座山，倒霉的它登顶后又不小心掉了下来，不过所幸功夫不负有心人，这个山谷就是藏宝点啦！呈示部B乐段故事：小老鼠拿起镐子就开始挖宝藏，挖了好一会终于看到了宝箱，为了保护它，小老鼠开始用手来挖，最后在宝箱里找到了钻石！三声中部C乐段故事：挖出来的钻石沾滿了泥土，小老鼠把钻石擦干净后，钻石闪闪发光。再现部的故事与呈示部同理：小老鼠坚持不懈再次出发，翻过一座山后，挖到了最后一颗钻石。尾声：小老鼠开心地把三颗钻石带回了家。

这样与音乐同步的故事情节还可融入戏剧表演：如想象并模仿小老鼠爬小阶梯时，弯腰缩颈踏步的动作，而对应的，爬大阶梯时，则表演出昂首挺胸、大步流星的气势；还能模仿小老鼠用镐子使劲挖宝藏、小心翼翼拨开泥土以及挖到宝藏后惊喜万分的动作神情。这些动作、表演的创编给学生提供了充分的想象空间。学生在亲身参与这些实践活动的过程中，获得了对音乐的直接经验和丰富的情感体验，切实提高了音乐欣赏、音乐创造的能力。

综上所述，在小学音乐欣赏教学中，教师应充分调动学生的各种感官，让他们在活动中感受音乐、激发情感。在如今多学科融合理念的背景下，充分挖掘、扩展图谱法中可用于培养学生核心素养的元素，是一线音乐教育工作者思考的一道应用题。

参考文献：

［1］中华人民共和国教育部.义务教育艺术课程标准（2022年版）［M］.北京：北京师范大学出版社，2022.

［2］李维.小学儿童教育心理学［M］.北京：高等教育出版社，1999.

［3］陈奕如.画出音乐的美——浅谈图形谱在小学音乐欣赏教学中的运用［J］.才智，2019（10）.

［4］邱若伊.浅谈旋律图形谱在音乐课堂教学中的运用［J］.音乐天地，2019（04）.