非物质文化遗产在高校的传播与保护——以湖南省常德丝弦为研究中心

李 行，郭东林

（湖南幼儿师范高等专科学校 湖南 常德 415000）

常德丝弦作为湖湘地区文化的重要组成部分，它的发展及维持将为促进当地的民族特色艺术发展提供强大的支撑力量，从而为当地的社会发展做出积极贡献。

常德丝弦属于地方曲艺，是丝弦艺术在湖湘区域内传播最广泛的分支流派之一，其演唱语言体系为常德当地方言，这是其最大的特点之一。常德丝弦音乐以说唱为主，演唱形式多样，包括坐唱、表演唱和丝弦戏等，其音乐旋律优美，歌词优雅，贴近大众生活，易于记忆。就其整体音乐而言，可以说是常德说唱艺术形态的典型代表。2006 年5 月20 日，“常德丝弦”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

一、常德丝弦在高校中的传承现状

为了培养和造就一批优秀的常德丝弦演员，应对后继乏人的现状，常德丝弦开启了走进高校课堂之旅。2019 年，武陵区艺术团（谌晓辉担任主要指导老师）与湖南幼儿师范高等专科学校联合办学。经过精心筛选，12 名具备良好音乐素养的学子被录取，作为首批常德丝弦定向委托训练营的学员。这个训练营持续3 年，所需的学费及其他资料均由政府提供。在这期间，这些优秀的学子还能够在武陵区艺术团的指导下，进行多种形式的艺术实践，并获得相应的职位。遗憾的是，这个专业只开设了一届。

二、高校学生对常德丝弦的了解情况

常德拥有三所杰出的职业院校，分别是湖南幼儿师范高等专科学校、常德职业技术学院和常德技师学院，这三所学校为当地社会发展做出了重要贡献。这三所学校办学历史比较悠久，师生规模较大，尤其是教学经验丰富的教学团队，吸引了全国各地的学生。

作为学习和研究地方文化及相关知识的学术平台，这些学校为学生们提供了一个很好的文化空间和民族传统艺术载体，使得学生群体具备了较为全面的知识背景、高水平的文化素养、强大的事物理解能力和丰富的情感体验。这些优势使得职业院校更适合开展本土音乐文化的教育。基于此，笔者以上述三所学校为调查对象，采用问卷调查和人物访谈的方法，于2022 年6 至8 月对在校学生进行了常德丝弦相关调查。经过统一的调查，共有900 份问卷被采纳，其中有814 份被成功回复，达到了90.4%。

（一）学生对常德丝弦的认知度调查

从调查中发现只有12%的学生对常德丝弦“比较了解”，43%的学生“通过音乐课程”或“观看演出”对常德丝弦略知一二，45%的学生“从来没听说过”。其中不乏一些生于常德长于常德的本地学生，不仅对常德本地的音乐文化缺乏了解，于常德丝弦而言，近乎一无所知。

在调查中发现，在一个没有艺术专业的职业院校，对于地方曲艺的了解和接触是非常有限的，其中“没听说过”选项的人数占比高达70%，“非常了解常德丝弦”选项人数占比仅为7%，另外“有接触与观看过”的选项人数占比约为23%，有一大部分的学生对常德丝弦非常陌生。这说明常德地方职业院校学生对地方曲艺文化缺乏足够的了解，对曲艺艺术的关注度不高，对常德丝弦的认知度更为欠缺。出现这种情况和相关院校的教育理念有关，因为这类院校的音乐教育中较少或基本没有本土民族传统文化的课程设置。

调查表统计数据显示，湖南幼师高等专科学校、常德职业技术学院以及常德技师学院中，知晓常德丝弦学生数大概占据总数量一半有余，大概在于入学到这三所院校的大部分学子都是常德本土学子，自幼耳濡目染，或多或少对于常德丝弦也有一些认识。

（二）学生是否愿意选修常德丝弦课程调查

从调查中发现，有一大部分同学“愿意选修”常德丝弦课程，这表明现在的学生对于地方文化具有一定的兴趣。不过，也有30%的同学还未意识到传承、保护地方曲艺文化的重要性和责任感，甚至还表现出一种漠视的态度。从调查表诸多数据的统计中发现，常德职业技术学院的同学们认为把常德丝弦列入选修课程是“很有必要”，占总人数的92%。同时，有少部分来自常德市区的同学说经常在常德步行街、白马湖公园或听过或看过常德丝弦的表演，对于学习常德丝弦“有兴趣”。从调查表中发现94%的同学认为“有必要把常德丝弦列入选修课程”，6%的同学“对于地方曲艺文化不感兴趣”。

三、关于常德丝弦保护与传承问题的解决对策

根据调查分析常德丝弦在职业院校中的传承现状，要求我们给予高度重视及支持力度。在前述三所地方职业院校的常德丝弦传承调查中，我们发现了一些令人非常忧心的事实。

通过对学生和教师的访谈和问卷调查，我们了解到，大部分学生对于常德丝弦的了解基本处于空白的状态。这使得常德丝弦在职业院校教育中的传承举步维艰。当然，在这三所地方职业院校有关常德丝弦传承的教学实践活动中，我们也感受到了欣慰。首先，地方职业院校先天具有浓郁的语言氛围，如上述三所职业院校招收的学生绝大多数为常德本地学生，在常德方言的听说方面具有先天优势，这为常德丝弦的传承提供了有利的语言环境。其次，地方职业院校拥有现代化程度较高的硬件条件，如音响设备、投影仪等现代教学设备的质量均具有一定的先进、时尚、优质等特征，这为常德丝弦的地方职业院校传承教学实践提供了相对优渥的条件。再次，地方职业院校在办学性质方面具有较其他高等教育院校相对较高的技术技能实践性，这也让进行教学实践变得更加容易。

总之，通过常德地方职业技术院校对常德丝弦的传承和教学实践，让以“学生”为身份的年轻人群体较为深刻地了解了这一地方曲艺，增强了他们对常德本土文化的认同，并初步培养了他们将常德丝弦传播和推广到其他地区的文化意识。

（一）坚持“以人为本”的传承理念

作为非物质文化遗产的常德丝弦，其人才培养的道路漫长而艰辛。众所周知，“台上一分钟，台下十年功”，对于优秀的丝弦表演者来说，他们需要经过长期的台下互相学习、彼此协作、共同磨炼才能达到卓越的表演水平。因此，培养常德丝弦表演人才需要投入大量的人力物力，对传承人的耐心和毅力等提出了大量严峻考验。此外，选拔天赋较高的“好苗子”，并对他们进行专业性的培养与训练，对常德丝弦的传承而言具有十分重要的意义。这些严苛的要求及客观事实，导致了新一代常德丝弦传承人的严重短缺，这也是诸如常德丝弦等非物质文化遗产的传承保护于当前亟待解决的问题。当然，常德丝弦等地方非物质文化遗产的传承保护不仅仅依赖于传承人的努力，更应该成为各个地方政府职能部门，以及文化艺术领域职业者、爱好者的基本责任。

作为一种地方文化，常德丝弦的传承需要全社会的关注和支持。只有这样，它才能持续地发展下去。社会应该提供更多的机会，让年轻人接触和了解常德丝弦，从而逐渐喜欢上这一艺术形式。同时，政府也应加大对常德丝弦的保护和扶持力度，为传承人提供更好的场地设施和物质条件，让他们更专注于传承和发展。只有在全社会的共同努力下，我们的常德丝弦文化才能得到有效的保护与延续。

（二）保护优先的传承态度

常德丝弦是一种曲艺形式，而曲艺本质上是听觉艺术，其表演特色包括说与唱。然而，在2010 年以后的发展中，常德丝弦却将戏剧冲突作为其亮点，并且由于演出规模的扩大以及剧情需要和适应新市场的需求，舞台形象被放大了，但曲艺的本质却被忽视了。因此，笔者认为常德丝弦应该回归曲艺的初衷，重视音乐的表现手法，注重传统艺术的传承和发展。一方面，可以通过加强训练和提高演员的艺术水平，使表演更加精湛动人；另一方面，可以挖掘和整理丰富的文化内涵，创作出具有时代特色的作品。为了吸引更多的观众，常德丝弦还可以创新演出形式和内容，结合现代科技手段进行呈现。例如，利用虚拟现实技术打造沉浸式的演出环境，或者将传统曲艺与现代流行元素相结合，创作出吸引市场的作品。常德丝弦作为一种传统的曲艺形式，拥有着深厚的文化底蕴和艺术价值。只有回归其本质，注重传统艺术的传承和发展，并不断创新演出形式和内容，才能延续经典并创造新的传奇。

（三）利用多媒体加大传承力度

当下科技水平持续进步，社交网络正变革着人们生活模式和休闲模式。所以，常德丝弦传承途径还应该变得更加多元化。因此，常德丝弦应该适当打破传统的束缚，推陈出新，加快创新的步伐，尤其是要适应新媒体的方式，以适应这个时代。短视频是当下最受欢迎的一种形式，它能够为用户推送他们喜爱的作品类型，而且视频的时间较短，符合现在快节奏的生活，满足了用户碎片化的信息需求，非常符合现代人的情感需求。在新媒体环境下，常德丝弦的宣传还没有形成规模，因此还需要进一步推广。希望在新媒体环境下，常德丝弦的发展能够找到全新的路径。

四、结语

在当前数字化和信息化的时代，常德丝弦需要更好地应对新时代的发展。因此，常德丝弦要充分利用网络平台和社交媒体，将自身的文化价值传播给更广泛的受众。同时，也需挖掘和发掘常德丝弦的潜能与特色，通过创新表演形式和艺术手段，吸引年轻且更广泛的观众群体。除此之外，还应注重传承自身的价值和内涵。常德丝弦表演团队需要坚持讲好中国故事，让观众了解并爱上这一独特的文化艺术形式。总而言之，只有不断创新、适应新的传播方式和观众需求，同时也坚持传承常德丝弦中的优秀传统文化，让它在传承中不断创新发展，才能真正实现让常德丝弦进入发展的新时代。