论《丹凤朝阳壶》的艺术设计与文化情怀

张 洁

紫砂壶是中国传统工艺品之一，其扎根于中国丰厚的艺术与文化土壤之中，在艺术设计方面以开放的眼光博采众长，融合多种优秀的传统元素，并极为看重文化的作用，以深厚的内在底蕴支撑外型塑造，隽永耐看，魅力无穷。此件《丹凤朝阳壶》的泥料与造型简洁、优雅，有着典型的中国古典魅力，其中的装饰设计最为凸出，在继承中国传统绘画技法以及意境的基础上，通过整体的空间与色彩搭配，形成形象生动又意蕴无穷的艺术效果。本文将对此壶进行分析，以说明其艺术设计的独特性与深沉、博大的文化情怀。

一、古典形态之雅

紫砂壶艺术历经百余年的发展，形成了稳定的艺术风格，尤其在泥料与造型这两方面极为凸出。在新的时代，创新自然是紫砂壶创作关注的重要方面，但通过诸多创新造型壶可以发现，对于泥料效果与结构的基本要求是未曾改变过的，每一件优秀的紫砂壶作品都在展现自身艺术个性的基础上进一步深化并弘扬着紫砂壶艺术的经典特征。

长长的圆形身筒是比较常见的紫砂壶造型，多为容积较大的紫砂壶体，圆筒造型融合了圆器的“柔”与方器的“刚”，审美效果极佳，颇为耐看，受到了人们的喜爱。此件作品所采用的便是圆筒造型。壶身十分高挑，大有中国古典美人那亭亭玉立的姿态。圆筒造型的筒面是采用“拍身筒”工艺打制而成，创作者要用竹制或木制的泥拍子将坯体拍出弧度，并达到曲面的平整、流畅，这一工艺实际上体现的是一种“力”的美感，体现了紫砂壶成型工艺的严谨与精细。此壶筒面弧度流畅，有一种动感之美，气韵生动，形成均匀的节奏。筒身顶底两面与筒身之间自然衔接形成圆润的转角，整个壶身部分如同天成。

壶底部镶嵌圈足，其直径要略小于壶身，但能够较好地支撑整个壶体并衬托壶身的结构。根据壶身的高挑造型，此壶的壶嘴与把手也比较大，以适用作品结构的平衡与使用需求。壶嘴上端弯曲，形成一道魅力的弧线，下部有着较为宽大的嘴嗉部分，以保证出水时有足够的动力与缓冲空间。把手形似人耳，弯曲、转折自然，贴合人手部弧度，以保证人们使用时的平稳感与舒适感。壶盖状如圆帽，小巧可爱，大小与底座均等，以保证壶的上下平衡。对于紫砂壶的造型来说，均衡、对称与平稳是极为重要的，此壶便极好地展现了中国传统艺术的“中正”格局。壶盖中央一粒圆珠壶钮，赏用俱佳。壶钮、壶盖以及壶身这些结构部分的大小是根据一定比例制作而成，才能保证壶体的层次分明与造型稳固。

作品采用老紫泥制成，这是一种上乘泥料，烧制后颜色棕红，色彩饱满但无较高的明度，所以在气质上显得深沉内敛，淡淡的光泽呈现在壶表面，可体现泥料的质感，也为作品增添了温和的气质。作品的造型与泥料体现了紫砂壶创作的基本风格与要求，简洁的造型透露出的是紫砂壶工艺的严谨与对极致结构美的追求。

二、形象装饰之精

“除典雅的造型外，装饰上紫砂壶集工艺美术之大成，交替运用书法、绘画、篆刻、浮雕、贴花、镂空、泥绘、彩釉、磨光等装饰工艺，手法多样，精彩纷呈。”[1]装饰对于强化作品的艺术风格，凸出作品的主题具有重要的作用，经过制壶工匠长期的探索，紫砂壶装饰工艺多种多样，成为紫砂壶制作中极具魅力的一部分。

此壶所运用的主要元素为凤凰，这是中国神话中的神鸟，这一元素的使用也是能够凸显作品古典魅力的部分。凤凰立于壶身中央，姿态挺拔，腿部纤细有力，身型健壮，羽翼丰满美丽，脖颈纤长，头冠昂扬。创作者还特别用其他泥料进行点染，并增强羽翼的纹理质感，使凤凰的形象更加生动。在凤凰脚下是由线条构成的枝条与花朵图案，枝条具有立体感，花朵灿烂绽放。在凤凰右上方有一轮红日，塑造出环境氛围。这一装饰运用了多种装饰工艺技法，进一步提升了作品的工艺水准，并直接表达着“丹凤朝阳”的主题。

三、《丹凤朝阳壶》的文化情怀

“丹凤朝阳是中国古代成语，比喻贤才逢明时。丹凤朝阳一词出自《诗经·大雅·卷阿》：‘凤凰鸣矣，于彼高冈。梧桐生矣，于彼朝阳。’”[3]创作者选择“丹凤朝阳”这一主题足见其极为深厚的文化底蕴，在艺术表现上，丹凤、朝阳、花朵这些元素的组合构建起一幅充满生机活力的画面，其中寄托着美好的愿望，给予人们希望，提醒着人们要踏实努力，终将迎来灿烂的朝阳。紫砂壶艺术是一种生动的语言，精美的艺术外型带给人们的是独特的审美享受，而内在的文化则在人们心中留下痕迹，通过每一件优秀的紫砂壶作品，人们所能感受到的是传统工艺的魅力与紫砂壶艺术的灿烂精神。

四、结语

本文对此件《丹凤朝阳壶》进行了分析，主要从艺术、工艺与文化等方面揭示出此壶的艺术特色。《丹凤朝阳壶》做工精致，充满古典魅力，其继承了紫砂壶经典造型与中国优秀的传统文化，弘扬了紫砂壶艺术的情怀与精神。