培根铸魂:新时代“以人民为中心”文艺观下的动画创作
2023-09-11刘桂华苏文敏
刘桂华 苏文敏
摘 要:培根铸魂是“以人民为中心”文艺观的具体阐释,为新时代文艺创作指明了方向。中国动画只有坚持以人民为中心的创作导向,树立基于核心价值重构和传统文化自信的动画文化观,秉持“爱国、敬业、诚信、友善”的创作态度,才能担起为时代画像、立传、明德的时代文艺之责任。
关键词:中国动画;新时代文艺观;以人民为中心;创作态度;动画文化观
中图分类号:I01 文献标识码:A 文章编号:1672-8122(2023)09-0096-04
基金项目:2023年度吉林省高教科研课题:“生成式AI技术快速迭代视域下艺术设计研究生学习模式研究”(JGJX2023D145)。
“培根铸魂”具体来说就是要做到“四个坚持”:坚持与时代同步伐;坚持以人民为中心;坚持以精品奉献人民;坚持用明德引领风尚[1]。习近平总书记指出:“每个时代都有每个时代的精神。文艺是铸造灵魂的工程,文艺工作者是灵魂的工程师”,为文艺创作指明了方向[2]。
中国动画发展中出现的问题和存在的困境是:部分制作者在核心价值观上的引领不够,以人民为中心的创作意识不强;缺乏坚定的文化自信,导致部分动画作品远离了民族优秀传统文化;对动画意识形态国家机器的本质属性认知不足,从而无法用积极向上的动画作品来振奋民族精神;不能正确的处理社会效益与经济效益之间的关系,浮躁、逐利的创作态度催生出了太多“滥竽充数”的动画作品。要想解决好这些问题,就要在“以人民为中心”的文艺观下,做到培根铸魂,让动画担起为时代画像、立传、明德的时代文艺之责任。
一、为时代人民画像:坚持以人民为中心的创作导向,扎根于人民生活
(一)“为谁创作”的问题是决定中国动画创作高度和发展走向的根本问题
有没有感情,对谁有感情,决定着文艺创作的命运[2]。中国动画比较重视儿童教育,从而使动画在受众的选择上受到了一定影响,导致相当长时间内中国动画几乎是“孩子的动画”的代名词。还有一些动画离人民的生活太远,对人民的喜怒哀乐、事业和生活、梦想和期望反映太少,其中,更不乏有钻国家补贴政策漏洞的粗制滥造、拼贴模仿之作,严重挫伤了人们对国产动画崛起的企盼之心。只有真正热爱人民才能扎根于人民生活,才能制作出反映广大人民群众心声、高质量、喜闻乐见的动画,这样的动画也才能起到意识形态国家机器的宣传作用。
(二)动画创作者要深入研究幼儿心理学
深谙儿童心理的动画大师尤里·诺斯坦在《雾中刺猬》中,用小动物的视角观察整个世界,把小刺猬在雾中树林里的心理活动刻画地惟妙惟肖。可爱的刺猬外形下是儿童的童稚心灵,而其它可爱鲜活的动物形象则展现着人类社会的生活状态,能够引发观众深思。《天线宝宝》创作者安妮·伍德与十几名幼教专家一起合作,约访了众多家长和幼教从业者,收集信息并反复与1-5岁的孩子接触、录相,最终设计出了风靡一时的天线宝宝形象。在约访过程中,安妮·伍德试图找出最吸引幼儿的讯息、影像和话语,最终,她发现孩子们串连这一切讯息的途径就是玩乐。安妮·伍德之所以能打造符合儿童心理认知的动画,就是因为她充分理解儿童,尊重儿童的想法。
真正为孩子创作必须要明白幼儿心理,从幼儿心理学出发,了解儿童的心理特征,多与孩子互动,才能做出符合孩子心理、有益于孩子心理健康的动画作品。儿童与成人之间的想法完全不同,低幼年龄层的动画要摒弃浅层面的刻板说教方式,真实反映纯真无暇的童稚世界,以正确的价值观引导儿童。
(三)青少年动画要真正反映青少年的心声
以00后青少年为例,00后的父母大部分是于20世纪70年代出生的人,他们在对孩子的培养上较为理性,比较注重孩子的素质教育与个性培养。然而,一些人觉得00后青少年受外来文化影响较大,为其贴上“只懂哈韩、哈日”等片面化标签,这对青少年来讲是不真实的和不公正的。青少年动画作品要用动画语言展示中国青少年真正的精神面貌和学习生活场景,做符合他们心声的动画,从而激励他们树立更远大的志向。
(四)要重视潜在的成人观众群
潜在的成人观众群其实更加渴望看到符合他们年龄和反映他们生活实际的动画。一直以来适合成年人观看的国产动画相对较少,所以大多数成人观众选择利用国外动画来填补内心的空缺。未来影视动画能否为这批潜在观众创作出符合他们精神需求的动画作品,在某种程度上来说影响着国产动画的发展方向。
此外,我国正在加速迈向“老龄化”社会,关注老年人的精神面貌、喜怒哀乐、生活需求、身体状况是动画人的责任所在。观众在成长,这就要求动画创作者要充分关爱老人,遵循人性化设计原则,从老年人心理及生理需求出发,创作出富有深层含义的动画作品。
总之,动画要扎根于人民生活,为时代人民画像,“为了谁、依靠谁、我是谁”的问题是动画创作前首先要明晰的问题。
二、为中华文化立传:树立核心价值重构和传统文化自信的动画文化观
(一)正确的动画文化观是动画创作的关键
文化与动画是主与从的关系,决定与被决定的关系。“当下文化的主要意义有三重:一是思想、精神与美学发展的一般规律;二是一个民族、时期、群体或全体人类的特定生活方式;三是知性作品与活动,特别是艺术。这三者是由里层到表层,逐步外化和具体化的关系,也是决定与被决定的关系。文化对于动画在第一和第二个层次上的主从性与决定性,从未改变”,即动画首先是被普遍意义上的思想、精神与美学发展的一般规律所约束或决定的[3]。推而论之,一个民族、一个国家的动画创作,本质上取决于这个国家的民族思想、民族精神和民族审美,能够反映这个民族或国家的某个时期、或某一群体的生活,而民族思想、民族精神、民族审美、民族特定生活方式等正是民族传统文化的重要组成部分。正如马克思所说,“人们自己创造自己的歷史,但是,他们并不是随心所欲地创造,而是在直接碰到的、既定的、从过去继承下来的条件下创造。”可见,正确的动画文化观,尤其是正确的民族传统文化观是动画创作成功的关键,离开了民族传统文化的动画,定会如无源之水、无本之木,是没有根基和生命力的。
(二)民族传统文化是动画独特性和差异性的来源
中华民族五千年积淀下来的传统文化源远流长,博大精深,包括睿智的哲学宗教思想、完善的道德体系、辉煌的文学艺术成就、独特的语言文字形态、浩瀚的文化典籍等[4]。“中国动画学派”时期的动画以强烈的民族化特征而著称全世界,在题材选择上注重寓教于乐,强调思想性,重视以健康的内容引导观众。例如,《大闹天宫》取材于我国明朝时期吴承恩的著作《西游记》,人物形象设计结合了我国的传统戏曲和动作程式,对孙悟空的动作设计进行了大胆创作。该片注意挖掘我国民族传统文化中的有益元素并为动画创作所用,强烈的美术风格受到了广大群众的喜爱。在国际竞争中,唯有更加坚持民族化才能避免被同质化。在当下,传统昭示出一种异于发展主义、全球化、现代性叙事的历史向度和价值向度,在今天的文化消费结构中,传统的存在反而代表了尚未被征服、规训、收编的个性[3]。中华优秀传统文化是中华民族的基因,孕育了中国人独特的精神世界,动画创作唯有传承发展中华民族优秀传统文化,才能傲立于世界动画之林。
(三)树立传承中创新、继承中发展的民族传统文化理念
传承中华优秀传统文化不能停留于文化符号的堆砌,要基于时代背景挖掘其中的核心价值,并进行价值重构。以《大鱼海棠》为例,整部影片在美术审美层面的表现是优秀的,影片人物的居住地山水环绕、花草相见,环境优美,充满了中国风式的意境美。然而,剧情与人物都没有把初期预想的天人合一、生死轮回的东方哲学真正地表达出来,从而无法激发观众深层次的思考,在核心价值的挖掘和表现上差强人意。一部好电影需要隐喻一些让观众有所触动的、不得不思考的命题,从而使观众在找寻答案的过程中发现意境美。
习近平总书记把中华优秀传统文化的时代价值概括为“讲仁爱、重民本、守诚信、崇正义、尚和合、求大同”六个方面,为我们如何运用传统文化创作动画指明了方向。动画在使用戏曲、太极、中国画等传统文化符号时,要勇于创新,挖掘其中的核心价值,并赋予其时代意义,从而推动传统文化的创新发展,达到中华美学所讲究的托物言志、寓理于情、形神兼备以及意境深远的最佳境界。
三、为时代风尚明德:秉持正确的创作态度
(一)社会主义核心价值观应成为动画人创作态度上的基本遵循
动画作品中渗透着创作者的思想和价值观念,承担着化人、育人、培育时代良好风尚的重任。动画的主要受众是幼儿和青少年群体,他们是民族和国家的未来栋梁。基于动画具有受众特殊性,可以传递有效的价值观,笔者认为,社会主义核心价值观应该是动画创作者应恪守的基本道德准则。随着我国动画技术的发展,动画创作者的思想水平、道德水平决定着动画作品的思想高度和综合质量。纵观近20年来的国产动画,有些作品过于浮躁,且形式大于内容,“有数量缺质量、有‘高原缺‘高峰”,有些作品只浮于表面,并没有深层次的思考[2]。这是盲目追求经济效益造成的问题,究其根本是创作者的态度问题,只有树立正确的创作态度,才能从源头上解决问题。
(二)爱国主义应成为动画人最深、最根本、最永恒的价值取向
一个国家的动画艺术从属于这个国家的文化,要以本国人的历史和现实生活为表现对象,反映民族思想、民族精神和民族审美。以《魔比斯环》为代表的动画作品,一味地追求三维效果,导致民族传统元素太少,从而丢失了能够吸引观众的民族特色[3]。根本价值取向出现偏差的作品、与爱国主义精神背道而驰的作品是无法获得民族群体认同的,其票房的滑铁卢也证明了这一点。爱国主义应该成为动画创作者最深层、最根本、最永恒的价值取向,每一个动画创作者都应该有“铁肩担道义”的责任感和使命感,担负起助力国家发展、社会进步、民族复兴的责任。只有抱着对中国960万平公里土地和十几亿同胞的深沉爱意,才能创作出为“世界贡献特殊的声响和色彩”的高质量动画[4]。
爱国主义是常写常新的主题,爱国主义精神体现在方方面面,但秉持爱国主义精神的动画绝不是一定要“苦大仇深”或“光、伟、正”。例如《那年那兔那些事儿》,无论是题材选取还是人物设计都十分优秀,创作者用通俗易懂、幽默诙谐的艺术语言讲述了中国近现代史上发生的重要事情,通过形象拟人化的手法,将可爱有趣的动物在日常生活中发生的各种有趣的事情与中国近现代史结合起来,用直白而带有教育意义的方式向受众讲述了近两百年来中国近现代发生的历史故事,受到了观众的追捧,为爱国主义题材动画作了很好的表率[5]。
(三)敬业、诚信、友善是抵御浮躁、暴力、抄袭等不良动画创作风气的利器
爱国是敬业的前提,敬业是爱国的具体表现。动画创作者的爱国精神要落实在兢兢业业、一丝不苟做民族特色精品动画的具体行动上来,要用坚定的文化自信心打磨艺术与技术兼具的动画精品。敬业、诚信、友善是抵御浮躁、暴力、抄袭、模仿等不良动画创作风气的利器,只有诚信、友善的创作态度才能传递出向上向善的价值观,从而引领高尚的社会风气。《大闹天宫》历时4年绘制了十几万幅画面,成就了一部鸿篇巨制,“凡是传世之作、千古名篇,必然是笃定恒心、倾注心血的作品[6]。”在分钟补贴制政策扶持下,《大圣归来》8年磨一剑,厚积薄发出精品。由此可见,电视动画领域出现的粗制滥造之作,究其本质是价值取向偏斜带来的创作态度问题。只有秉持社会主义核心价值观,才能创作出“弘扬正能量,温暖人、鼓舞人、启迪人”的明德作品,引领积极向上向善的社会好风尚。
四、结 语
目前,我国动画还不能完全担负起为时代画像、立传、明德的时代文艺“培根铸魂”之责任,究其本质是创作者为人民创作的意识不足,有些作品还不能引发人们的深层次思考,更无法揭示新时代语境下不同人群的生存境遇和状况,没有收到让人反思人生、憧憬未来的效果。要实现高质量发展,动画创作者就要按照“以人民为中心”文艺观的指引,坚持为人民创作,扎根于人民现实生活,真正反映中国人的精神面貌、价值观念,担起时代文艺之责任。
参考文献:
[1] 习近平.坚定文化自信把握时代脉搏聆听时代声音坚持以精品奉献人民用明德引领风尚[EB/OL].人民网,http://cpc.people.com.cn/n1/2019/0305/c64094-30957307.html,2019-03-05.
[2] 习近平.在文艺工作座谈会上的讲话[N].人民日报,2015-10-15.
[3] 常恒.浅析三维动画《魔比斯环》失败之处[J].文学界(理论版),2012(8):252.
[4] 邵杨.国产动画的文化传统重构[D].杭州:浙江大学,2012:2-3+159.
[5] 生雨萌.《那年那兔那些事兒》动物角色设计研究与创作实践[D].宁夏:宁夏大学,2021:4-5.
[6] 张继梅.中华传统文化在文化自信中独特作用的定位思考[J].前沿,2012(23):227-228.
[责任编辑:李慕荷]