《峨眉山月歌》 的实景与意象探究

摘要：李白的《峨眉山月歌》入选部编版初中语文教材七年级上册第三单元“课外古诗词”诵读中。《峨眉山月歌》描写的实景包括峨眉的山、水、三峡、渝州等，通过自然景致折射出作者的心境，即诗人的心胸是开阔的、情感是丰富且细腻的。全诗用“月”勾勒出“思”的心境，让人读来既沉浸于浓郁的思念之情，又激荡起隐藏在心中的那一曲思念之歌。

关键词：初中语文；《峨眉山月歌》；实景与意象

在我国古代文学作品中，存在着“写实”“写意”侧重或并存的传统，这很大程度上与我国传统文化的表现形式密切相关。例如，我国的水墨画，观者可以从中感受到优美的意境，从而使其得到传统文化的熏陶。同样，古诗也是一种重要的文化表现形式，在我国古代尤其是唐代，古诗达到了登峰造极的水平，以诗仙李白和诗圣杜甫为代表的诗人，留下了许多脍炙人口的古诗名篇。仔细品读，可以感悟到深刻的内涵、优美的意境。李白的《峨眉山月歌》就是其中之一。

部编版语文七年级上册将李白的《峨眉山月歌》编在第三单元“课外古诗词”诵读当中。虽然诗作被教材编写在课外诵读范围，但笔者以为这首诗的内涵值得细细品读，教学中应引导学生着重探讨此诗的实景与意象，理解诗人借此抒发的浓浓深情。

一、诗的实景

峨眉山月歌

峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。

夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

语文教师清楚地讲授、翻译、评析、鉴赏《峨眉山月歌》一诗并不难，但是如果进行更深的释证，对诗词中的地名、意象进行考证，对于不少语文教师来说是个不小的挑战。在笔者看来，对地名进行考查就是从诗的实景角度切入去解读，而意象则更多地指向诗人或作者的思维。对于古诗而言，尤其是对于写景古诗，解读其实景是非常必要的。站在教学的角度，如果脱离了对诗的实景的理解而仅关注意象，那无异于建造空中楼阁，很容易将学生对古诗的学习引入歧路。反之，对诗的实景进行研究，是对客观事实的尊重，也是对作者的尊重，对学生深入了解诗歌的内涵尤为重要。研究古代诗歌，发现诗人在写景时通常使用夸张手法，尤其是浪漫主义诗人李白，其诸多诗篇恰当运用了夸张手法。品读《峨眉山月歌》一诗，要透过其所遣之词和所造之句，回归自然和现实，品悟作者勾勒出的相对真实的景象。

从《峨眉山月歌》一诗的描写来看，诗中写到的宏观实景是“峨眉山”，重点描写的则是“月”。峨眉山是我国名山之一，在今天四川省峨眉县西南，地势陡峭，风景秀丽，素有“峨眉天下秀”之称。历史上峨眉山有着丰富多彩的故事与文化意蕴，无数文人墨客沉醉其中，为其赋诗写词。大诗人李白居峨眉半年之久，游历山川古寺，饱览美景秀色，共创作20余首歌咏峨眉山的诗词。李白创作《峨眉山月歌》正值盛年，作为四川人，他游峨眉山就是在故乡游览，他赞美峨眉山之月就是赞美故乡之月。根据相关的考证，李白在写这首诗之后不久就离开了蜀地，因此在游览峨眉山、谱写峨眉山月的时候，怀有一种离别之情。细细品味，这种别情是建立在对实景的描写基础之上。诗作所描写的实景，可以看到峨眉山的山、水、三峡、渝州等，在作者的笔下融合成一幅美丽的图画，自然而然地折射出作者当时的创作心境。

从相关考证当中可以发现，李白作《峨眉山月歌》时是抱有四方之志的，心中怀有大鹏展翅、龙翔九天的壮阔理想。在这种心情的驱动之下，诗中所描写的实景应是作者的精心选择——真正映入作者眼帘的肯定不止这些景致，但唯有这些景致融入作者的诗篇。学生认为“这是李白根据自己的志向作出的选择，根据自己的情感所寻找的寄托，而在探究情感的时候，也就必须从写实走向写意。”

二、诗的意象

有研究者指出，《峨眉山月歌》的“月”在古典诗歌中是非常有代表性的意象，有着非常丰富的内涵。教师应引导学生探究诗中的意象。

“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”描写的是“高峻的峨眉山前挂着半轮秋月，月影倒映在澄澈的水面，仿佛随江水流动。”“秋天”和“月亮”在我国古代诗人眼中是饱含意蕴的。“秋天”在诗人的眼里往往代表着离别，而“月亮”则代表怀念。这首诗与传统的寓意有所不同，虽然李白此时也身处秋天，但此时的秋天对于李白而言意义却在于远游，因此作者能够真正感受到秋高气爽，在李白眼里月亮也就特别明亮。了解诗人创作此诗的心情再来品读“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”两句，感受到的就是“月亮的影子映入江水，月影随江水而流动，动静结合，美不胜收。”如果引导学生大声诵读、仔细品味，会与作者产生共鸣，能够感受到秋夜行船月映江水的美妙，欣赏这空灵的意境，了解诗人的内心情感。

诗的后两句：“夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”李白这个时候在思君，君是何人且不必细究，只站在诗人的角度来感受，还可以发现诗人虽然带着豪迈之情远离故土，但真正站到离家远去的船上时，却难免对故乡、故人的思念。这时诗人内心是矛盾的，因为一旦远离自己的故土，就很难再见到故人。那么在怀念故土故人的时候作者的心里会怎样呢？虽然这时诗人还在途中，但一个情感丰富、想象力极强的大诗人，在他的心目中已经出现了思念的载体，那就是永存于自己心中的峨眉山，以及曾经悬挂在峨眉山上的那半轮秋月。当诗人和自己所思念的人同时望着月亮的时候，或许就是他们聊解思念之苦的时候。带着这样的理解再来读诗中的“思君不见下渝州”，就能够读到诗人内心“思君不见”之悲苦，读到“下渝州”之惆怅。诗人眼中的实景已经慢慢消失，而心中的思念正悄然升起。在这消失与升起切换的过程中，正体现了诗歌的高妙。

从这个角度也可以看出，诗人的心胸是开阔的、情感是丰富且细腻的，加之诗人通过自然的语言、清新的构思，把山月和江水融入诗中，描摹了一幅千里蜀江行旅图。所有这些要素集合在一起，成就了这首优美的古诗。

三、诗的感悟

李白是浪漫主义诗人，在他的很多诗作中都充满着想象与夸张，这倒未必是诗人刻意为之，只不过是其内心所思所想以一种更为浪漫的形式体现出来。读李白的诗歌，可以让读者产生丰富的感悟，这些感悟与诗本身有关，同时也与读者自身有关，当读者将自身的经验与想象融入诗中，那么，就能够获得更多的阅读体验。

《峨眉山月歌》的“写实”“写意”作者用非常精巧的构思将五个实际地名融合到短短的四句诗中，丝毫不让读者感觉到突兀，反而能够循着诗人的视角看到作者离家之路的各个节点。随着诗人离开了前面的地方，又要迎接新的地点，有人将这样的诗境概括为“千里蜀江行旅图”。更令人拍案叫绝的是，在这一旅途中，峨眉山月却是一直存在的，即使诗人走过了这五个地方，即使诗人迎来了新的地点，月永远是峨眉山月。

因为峨眉山月在诗人心中永远存在，所以在诗人心中所牵挂的人也就永远存在。当诗人抬头望月的时候，在他心中所映射出来的是峨眉山月，于是也就出现了心里所牵挂的故土、故人。如此，月与人意象的重合，也就为这首诗的解读提供了一个新的视角。从这个角度来看，读者解读这首诗，本质上是一个从“读实”走向“读意”的过程，是一个从眼中之景走向心中所思的过程。或许读者并不能像诗人那样用精炼的文字表达自己的所思所想，但读者所感悟到的却与诗人并无太大的区别，正是这种心灵上的共鸣，使得读者在阅读这首诗的时候被拨动了心弦。这首诗的魅力也在于此。

总之，李白的这首《峨眉山月歌》在写实与写意的过程中，用“月”勾勒出“思”的心境，让人读来既沉浸于浓郁的思念之情，又激荡起隐藏在心中的一曲思念之歌。有了这样的心境，即使不解读歌，歌也是存在的。

参考文献：

[1]杨硕硕，杨宁.李白《峨眉山月歌》诠释之争评议[J].名作欣赏，2023（5）.

[2]卜月琴.循月迹，寻诗情——浅谈《峨眉山月歌》的教學策略[J].生活教育，2020（11）.

作者简介：谢爔贤（1999— ），男，广东省深圳市宝安区实验学校（集团）海乐实验学校二级教师，主研方向为语文教育教学。