平面设计中传统绘画艺术运用分析

王晓

摘 要：平面设计是艺术和美术的结合，包含科学、艺术、材料以及市場等多重要素。平面设计主要核心在于视觉传达，为了增强艺术生命力与文化自信，可以由传统文化当中汲取审美灵感，借鉴与应用传统艺术设计风格与设计元素，将传统绘画艺术合理地运用在平面设计当中，提高设计的整体效果。本文主要分析平面设计中传统绘画艺术的运用。

关键词：平面设计；传统绘画艺术；运用

中图分类号：J52文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）01-00-03

现代平面设计主要利用计算机完成，程式化设计流程使得平面设计的结构与素材存在趋同性，必须积极寻求突破点，实现平面设计的创新式发展。中国传统文化给平面设计人员提供了丰富的素材与文化内涵，传统文化艺术具备的强大魅力可以提供灵感以及艺术元素。传统文化艺术在现代平面设计中的应用，不仅满足平面设计的创新要求，同时实现文化的传承。

一、平面设计与传统绘画艺术概述

传统绘画艺术具备丰富的艺术内涵，中国传统的水墨画是我国绘画艺术最为集中的体现，传统绘画艺术是中华民族珍贵的文化宝藏，是我国传统文化体系的重要组成。传统绘画艺术内容极其丰富，线条、空间布局、色彩搭配与创作思路等都能够为现代艺术的发展提供创作思路与素材，具备重要的现实意义。平面设计主要是利用专业的艺术手法，通过平面艺术作品来表达出相应的信息。现代平面设计涉及的内容主要是在二维空间中对各个元素进行设计以及对它们进行组合，其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影图像的采用等。而所有这些内容的核心是为了进行信息的传达，它的表现则是以现代印刷技术为基础进行的。现代平面设计作为视觉传达主要的一种，它又可分为字体设计、标志设计、插图设计、版式设计、广告设计、包装设计、展示设计、网页设计等许多小门类。它已经渗透到我们社会的各个行业，无时无刻不在影响着我们的生活。现代平面设计与中国传统绘画是两个既相互区别又有一定联系的艺术。设计源于绘画，而且无论是中国早期的图案设计还是如今的现代设计教育，都离不开基础绘画的练习。现代平面设计不但需要具备绘画的基本造型技能与审美意识，更需要具备对形式美法则的特殊理解的创造意念，在现代平面设计作品中，传统绘画艺术得到了广泛的应用。传统绘画艺术应用于现代平面设计作品当中，能够大大提高平面设计的吸引力与艺术性，平面设计人员必须具备创新意识，这样才能够提高平面设计作品的艺术特色，并且能够实现传统绘画艺术的进一步传播与发展。与此同时，传统绘画艺术与平面设计之间存在密切的联系，传统绘画艺术应用于平面设计当中，能够让平面设计作品更具艺术价值，不但是具体内容提升的表现，同时能够大大提升平面设计作品的整体意境。传统绘画艺术相对重视写意，需要通过艺术手段来烘托意境，能够让传统绘画艺术在平面设计当中充分发挥出自身价值，以此来增强作品的整体艺术氛围，满足平面设计的受众需求[1]。

二、中国传统绘画在现代平面设计中应用的可行性

中国传统绘画在现代平面设计中的应用具有实际可行性和时代的必要性，可以传承民族文明，巩固民族文化，增强民族竞争力，从而增强我国的综合竞争力。中国传统绘画在现代平面设计中应用具有切实可行性，首先，平面设计本身就要求设计具有独特性、显著性和可区分性。平面设计的现状是，过度地强调当代设计技术的应用，对线条、色彩的应用主要采用西方的审美观点，设计作品特色性不强、区分度不高。其次，我国传统绘画具有深厚的艺术积淀，其利用毛笔、水墨充分地传达出了具有东方审美特质的艺术美感。最后，将中国传统绘画结合到现代平面设计中，符合东方人的审美标准，能够更好地实现平面设计所追求的市场效果，同时，中华文明在世界上传播度的日益提高也是对现代平面设计提出的新命题与新要求，因而在现代平面设计中充分结合中国传统绘画元素不仅能够更好地实现平面设计的最终目标，也是时代的必然要求。中国传统绘画在现代平面设计中的应用对现代平面设计的发展及我国综合国力的提升有重大的意义。中国拥有最为悠久的文明，如何充分地发挥既有的优势并加以发扬光大是我国当代发展所必须关注的焦点。中国传统绘画元素在现代平面设计中的应用正是以平面设计为载体传承文明的良好途径，不仅提升了设计的艺术品位，提高了平面设计的水平和竞争力，也为我国文化软实力的增强添砖加瓦，促进我国综合国力的提升[2]。

三、平面设计中传统绘画艺术的应用价值

（一）提高平面设计的审美层次

传统绘画艺术在平面设计中的合理应用，能够给平面设计人员提供丰富的创作素材以及创作灵感，传统绘画艺术具备丰富的内容，画面空间结构布局以及色彩搭配技巧等都具备独特的审美性。平面设计中，通过对传统绘画艺术的合理借鉴，能够在无形中提高设计作品的艺术性，如茶叶设计作品当中融入水墨画等传统绘画艺术元素，通过水墨画元素能够大大提高平面设计作品的审美层次，从而增强观赏者的视觉体验。传统绘画艺术是中华民族历史发展沉淀的艺术结晶，传统绘画艺术元素能够满足人们的审美习惯，把传统绘画艺术应用于平面设计当中，能够提高作品的整体审美层次。

（二）传统绘画艺术的继承

传统绘画艺术是中华民族的宝贵财富，在社会快速发展的背景下，现代化文化元素对传统文化造成了极大的影响，平面设计是现代社会最为流行的一门艺术，早已渗透到生活的各个方面中，对社会生产与生活产生了极大的影响。传统绘画艺术在平面设计中的应用，可以通过平面设计作品为更多人呈现传统绘画艺术的独特魅力，以此来实现传统绘画艺术的继承与发展，平面设计借鉴传统绘画艺术元素，可以实现两者的优化创新，推动传统绘画艺术的进一步发展[3]。

四、平面设计中传统绘画艺术的美学表现

（一）笔墨元素的表现

中国传统的水墨画主要利用毛笔与墨水作画，讲究运笔手法，这是因为传统绘画艺术的书法对水墨画造成了极大影响。在浓淡粗细墨迹的变化上，通过对比来表现出描绘对象外形方面的特点。浓墨主要是在画面分布紧密的位置应用，视觉冲击力比较强；淡墨主要用于描绘云、水等元素，流动感比较强。人物衣物的线条比较细腻，大背景刻画可以利用粗犷运笔来完成，描绘磅礴的场景。现代平面设计作品强调简约，去繁存简，减去不必要的部分，以此来突出设计作品当中的核心内容。复杂的色彩搭配极易让观看者视觉上产生疲劳感，长时间会造成厌烦心理，从而直接影响到平面设计作品的吸引力。就画面构成而言，水墨画主要是以平面上的黑白灰色彩为主，视觉表现更为精练，这与现代平面设计的简约理念存在共通性。需要注意的是，传统水墨画的色彩运用较少，绘画者利用叠加渲染的手段完成上色来提高作品表现力，让明度不同的墨色之间互相补充，以此来增强画面的层次感。

（二）意象造型的表现

意象造型是中国传统绘画艺术当中的重要概念，主要是绘画者基于自身的理解与分析来总结并且提炼出客观事物的特点，随后通过个人化绘画技巧手段呈现出内心所想，把自我情感完美地寄托在绘画作品中。意象形成过程是艺术家精神世界的探索过程，体现了传统绘画关注主观表现的特征。而和意象造型相反即完全写实，存在意象可以让绘画更为灵动地呈现自然景象。通过自己的理解品读事物以及把控情感，完成绘画作品的创作。传统工笔画同样是传统绘画艺术的重要组成，相比于抽象的水墨画，传统工笔画更为具象，能够非常细致地写实，绘画者必须具备细致观察的能力以及极高的绘画表现能力。将传统绘画艺术合理地运用于现代平面设计作品中，可以通过留白手段来营造作品意境，实现作品内涵的深刻表达。传统绘画艺术元素融合到现代平面设计中，能够使平面设计作品基于简洁元素呈现出更为深刻的意境，通过丰富的文化涵养来大大提升平面设计作品的整体档次。

（三）书法元素的表现

书法艺术是传统艺术中的重要形式，隶书、草书以及楷书等具备独特的艺术特色。传统书法不仅是知识文字的表现形式，同样是我国传统文化当中重要的艺术形式。不同书法作品可以呈现书写者的个性以及当时心境。在我国文字书写方式等不断发展的背景下，书法艺术得到了进一步的发展，书写者通过灵活的运笔以及力道的变化，产生特有风格。传统书法艺术元素在平面设计当中的运用，可以让平面设计作品基于文字与传统艺术形式呈现出现代思想。同时，平面设计人员可以通过传统书法艺术元素来还原文字根本功能与深刻内涵，实现文字内涵与书法表达的有机融合，达到创新式发展，让平面设计作品能够更具美感和意蕴[4]。

（四）图案元素的表现

传统绘画艺术当中，图案属于重要的艺术元素，可以通过各个丰富的图案呈现出不同时期以及不同地域的生活场景，表达人们的情感与意愿，因此传统图案具备浓郁的生活气息。中国传统图案艺术元素始终处于不断变化以及发展的过程中，形成了丰富的文化体系，可以利用平面图案来有效呈现，这可以给现代平面设计作品提供多元化的创作素材。设计人员可以利用剪纸以及年画等各类传统图案艺术元素完成平面设计工作，大大丰富平面设计作品的表现形式与内涵。传统图案艺术具备鲜明的生活气息以及民族风格，能够为设计人员对人物以及故事的表达提供帮助。

（五）吉祥图纹的表现

中國传统绘画艺术当中，祥云、锦鲤、鸳鸯戏水以及中国结等各种各样的吉祥图纹具备独特魅力。中国传统吉祥图案蕴含着人们对富足、长寿以及喜悦生活的向往。我国传统绘画艺术体系当中，吉祥图案是关键性的一种艺术元素。特定场景当中，吉祥图案就是中华民族的标志，代表了中国人的精神以及生活追求。平面设计人员可以结合作品需求利用吉祥图案，实现中华民族传统文化的传承与发扬。使用传统吉祥图案的过程中，不仅需要准确了解吉祥图案的形象表达，并且需要深刻体会到吉祥图案当中的深刻内涵，保证能够在平面设计过程中更好地表达出吉祥图案的深刻内涵，提高设计作品的鉴赏价值[5]。

五、传统绘画艺术应用于平面设计中的注意事项

现代化平面设计中，设计观念、设计思维、设计手段、设计风格以及材料选择等各个方面中，需要系统化地分析研究传统绘画元素在平面设计当中的创新以及应用。积极探索传统绘画元素和现代平面设计需要呈现出的历史文化精神内涵等，必须明确传统绘画元素在现代平面设计过程中，通过思想观念的转变来加强传统绘画元素与现代平面设计之间的深度融合。首先，传统绘画艺术特点必须和平面设计的内容相互统一协调。现代平面设计中，绘画艺术和设计内容之间的融合，必须严格遵守自然统一的基本原则，规避元素之间搭配的生硬性，积极寻求两者内容以及形式上的自然融合与统一。其次，传统绘画艺术应用于平面设计中，应当为商务传播目的提供根本服务。平面设计的主要目的在于商务传播性，而非审美艺术性。通过平面设计作品的大范围传播，增强潜在受众对于产品以及服务的认同感，以此来提高平面设计作品的商业价值。传统绘画艺术元素与现代平面设计的整合，必须规避过度艺术化的问题。现代平面设计必须时刻关注到潜在受众的审美心理、审美水平、审美能力以及审美倾向等。传统绘画艺术的应用中，必须引导受众积极参与其中，实现商务传播与文化传承的双重目的。而传统绘画艺术与平面设计作品的结合，必须考虑到设计主体内容的需要，做好专门设计保证整体使用效果。传统绘画艺术应用于平面设计作品当中，必须结合商品属性等要素来选择绘画类型，同时利用传统手段实现设计效果，满足平面设计的根本要求。利用传统绘画当作平面设计作品的背景或材料时，设计作品与传统绘画的艺术价值会受到一定影响，而通过先进技术手段的修改调整，根据平面设计的要求来选择传统绘画技术进行全新创作可以增强平面设计作品的艺术性与观赏性，保证现代平面设计作品的画面构图完整性，更好地突出设计作品的特点。针对传统绘画艺术在平面设计作品中传播的可行性必须深入研究，不可以滥用或者违规使用传统绘画艺术元素，不可以侵犯绘画作品的使用权。传统绘画艺术元素在平面设计作品中的应用，应当充分认识到传统绘画艺术元素的深刻内容，对平面设计作品进行分析，保证设计效果足够自然，并且保证传统绘画和设计内容之间的相辅相成[6]。

六、结束语

我国现代平面设计为了更好地发展，需要拥有深厚的文化底蕴支持，平面设计人员应当积极学习了解传统绘画艺术的内容与内涵，实现传统绘画艺术优势和平面设计作品的完美融合，不仅能够提高平面设计作品的艺术价值与商业价值，并且能够实现中国传统文化的传承与发扬，推动我国平面设计行业的可持续发展。

参考文献：

[1]陈齐悦.视觉传达设计中传统绘画艺术元素的应用研究[J].中国民族博览，2020（11）：3.

[2]吕仰哲.平面设计中的传统美术色彩分析[J].家庭生活指南：下旬刊，2020（12）：2.

[3]杨滟珺，王爱莉.平面设计视觉传达效果和中国传统美术色彩探究[J].计算机产品与流通，2020（11）：1.

[4]刘萍，邹瑞.中国古代花鸟画在当代平面设计中的体现[J].艺术科技，2017，30（12）：325.

[5]魏明磊.从中国传统写意画看平面设计中的扁平化设计语言[J].汉字文化，2020（15）：3.

[6]庞继红.中国民间美术色彩技法与现代平面设计[J].商业文化，2020（34）：82-84.