中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用

许瀚允

摘要：如今，在国家大力提倡素质教育的背景下，高校中优秀传统文化的传承和发扬问题逐渐成了教育部着重关注的话题。中国钢琴作品作为我国优秀文化中不可缺少的重要一环，与我国传统文化有着密切联系，但在高校钢琴教学中，学校教师采用和借鉴的大多是西方的钢琴曲，中国的钢琴音乐作品并未在教学中引起学校和教师的重视。而中国钢琴作品中的弹奏技巧和情感传递往往更能引起学生的共鸣，因此，将中国钢琴作品运用到钢琴教学中对学生的钢琴创作具有至关重要的意义。

关键词：中国钢琴作品  高校  钢琴教学  具体应用

中图分类号：J60-05文献标识码：A文章编号：1008-3359（2023）04-0101－04

我国最早出现的钢琴作品是1917年由赵元任创作的《偶成》和《小朋友进行曲》。从20世纪80年代以来，我国的社会经济和艺术文化有了新的起色并开始蓬勃发展，出现了很多在当时比较著名的钢琴作品，例如：《梁山伯与祝英台》《浏阳河》《牧童短笛》《彩云追月》等，这些钢琴作品曾风靡一时。这些优秀作品的涌现不仅为人们提供了喜闻乐见的钢琴作品，也为我国钢琴演奏的发展奠定了坚实的基础。基于此，高校开展钢琴教学时要善于利用中国钢琴作品的优势，运用合理的方法开展教学工作。

一、中国钢琴作品特点分析

（一）涵盖多种多样的本土化素材

中国钢琴作品中包含着多种多样的本土化素材，就像《梁山伯与祝英台》《浏阳河》等具备本土化特色的优秀钢琴音乐作品都是根据我国民族民间民调改编而来的，改编后重新编排的作品便具有了本土化标签，也就更容易让我国大众以及演奏者所接受。

（二）体现中国本土化情感

中国钢琴作品的创作与人民群众在特殊文化氛围中形成的细腻且内敛的情感有机结合在了一起，让观众在欣赏中国钢琴作品时能够感受到这种情感带来的审美体验，这是中国钢琴作品的一个基本特征，有利于展现本土化的情感，例如：《彩云追月》这首作品就饱含自然、纯朴、含蓄和委婉等思想情感，与中国大众的审美趣味和情感需求形成了高度契合。

（三）与民族化元素有机结合

中国钢琴艺术中体现了意蕴丰富的民族化元素，比如钢琴作品中创作者汲取并借鉴了民族音乐中思想表达的方法以及创作的方式，这是中国钢琴作品与西方作品的最大区别，是西方钢琴作品中不具备的。以我国的《旱天雷》为例，这首作品中通过对“和弦”元素的应用从而创设出了作品中的雷电情景，再与“快速跳音”的民族音乐技法相配合，将久逢雷雨之后人们激动的心情淋漓尽致地体现了出来。

二、高校教学中运用中国钢琴作品的重要性

（一）帮助学生激发学习钢琴的欲望

现在我国有一部分高校进行钢琴教学时会采用拜厄和哈农这些最基本的练习曲，对于初学钢琴的学生来说，他们会认为这是非常无聊、深奥且极其枯燥的，但是如果将中国钢琴作品运用在教学中作为基本的练习曲目，可能就不会有这种现象出现。首先，从音乐本质而言，音乐先要是民族的，才是世界的。这句话的意思是对于不同的人来说，从民族出发，先学习本地的音乐，让学生对音乐有一种亲和力，在此基础上学习钢琴就会变得更为简单、通俗且容易理解，这样才会激发初学者继续学习钢琴的欲望。以《春江花月夜》为例，教师在讲授这一曲目的过程中，学生会非常容易想到江河和明月，也会因此对钢琴曲的旋律感到熟悉，学生便会对钢琴学习产生兴趣。其次，将中国钢琴作品应用于教学中，学生会更容易理解钢琴的创作背景以及文化背景，在把握作品情感时也会更便于学生掌握。

（二）强化学生钢琴演奏技巧

中国钢琴作品的出现一定程度上丰富了我国钢琴的演奏技巧，所以，在高校进行钢琴教学的过程中，采用中国钢琴作品对于强化学生的钢琴演奏技巧具有重要的意义。因为中国钢琴作品有一部分是在原有作品基础上改编、创新而成的，所以为了能更好地将原作品的内涵充分展现出来，就需要利用多样化的方式进行弹奏和展示，这样就会使得演奏技巧也发生变化。比如，在演奏《十面埋伏》时，为了将琵琶轮指长音表达出来，要确保在弹奏过程中弹音足够坚定，还要平衡左右手的音响效果。总而言之，钢琴的一个触键发生变化，方向和力度就会随之发生改变，从而影响最终弹奏的效果。因此，将中国钢琴作品引入到高校钢琴教学的课堂，既有利于培养学生的创新意识，又对强化学生演奏技巧有着重要意义。

（三）有利于培养和提升学生的音乐素养

在高校钢琴教学中，培养学生理解和掌握一定的钢琴技巧是非常重要的，但是高校钢琴教学并不能单纯局限于这一个目的，最重要的还应当是培养和提升学生的音乐素养，将中国钢琴作品应用到高校钢琴教学中实现这一目标就变得更加容易。学生在学习钢琴的过程中，是从整体角度出发的，这样能够更好地让学生在学习钢琴的过程中理解整首曲子所要表达的情感，从而达到提升学生音乐素养的目的。

（四）有利于促进音乐教育的发展

中国钢琴作品具有丰富的中国民族特色。一方面，在实际钢琴教学中，融入中国钢琴作品有利于学生深入理解我国具有民族特色的音乐，并在此基础上体会到民族作品背后包含的伟大精神，为学生之后的鋼琴学习奠定丰富的创作基础。高校开展钢琴教学是为了在配合素质教育的前提下，提升学生的艺术修养，培养学生对中国文化的热爱，让学生能够在学习过程中将优秀文化弘扬下去。更重要的是，中国大多数的钢琴作品都是在民歌基础上进行的二次处理，其将钢琴作品中蕴含的美表达了出来，让听众在欣赏钢琴作品时感受到了中华文化伟大的凝聚力和包容力，就像通过民歌改编而成的《谷粒飞舞》和《茉莉花》一样。另一方面，中国钢琴作品中涵盖着丰富多彩且独特的文化内涵，既有利于学生对钢琴进行深入学习，还能促进高校中钢琴教学的长远发展，对于未来想要进入钢琴教育行业的学生来说，加强中国钢琴作品学习的重要性更是不言而喻。所以，在当下高校的钢琴教学中，应该大力引入中国的钢琴作品，利用本土化教学方式促进钢琴教学更好的发展。

三、在钢琴教学中应用中国钢琴作品的作用

（一）增加教学中中国优秀钢琴作品的比例

在教学过程中增加中国钢琴作品的应用是当前高校改变钢琴音乐教学现状的途径之一。优秀的西方钢琴音乐作品在我国高校学生的学习过程中有着十分重要的引导作用，但想要让高校钢琴专业的学生通过学习钢琴音乐作品，建立民族自信，从而起到积极教育作用的只有属于我国“本土化”的音乐作品才能做到。因为学生能够在不断学习中逐渐接受国内优秀钢琴作品的创作方式，并通过系统学习逐步做到能够对钢琴作品进行二次创作。因此，在钢琴教学过程中，中国钢琴作品所起到的教育意义是非常重要的。所以学校会要求教师不仅要督促学生积极学习，还要对中国钢琴作品的内涵及优势有清晰的认知。另外，教师还应当要求学生端正学习态度，自觉提高对中国钢琴作品的重视程度，提升教学效果，夯实创作基础，让学生们创作出优秀的钢琴作品。

（二）改革创新传统钢琴教学模式

在高校的钢琴教学中，多数教师会将重心放在对于西方钢琴音乐作品的研究学习上，这使得学生学习中国钢琴音乐作品的时间被极度缩减。因此，在改革高校钢琴音乐专业教学方式的过程中，首先要增加学生学习中国钢琴作品的时间，其次让学生通过学习中国钢琴作品知晓它的优势，锻炼学生对中国钢琴作品的鉴赏和分析能力，调动学生的学习积极性。然后在赏析中国钢琴音乐作品的过程中，教师可以通过向学生讲解中国钢琴作家的民族特征、创作内涵及其背景等，使学生对钢琴音乐专业产生浓厚的学习兴趣，并养成自觉学习的良好习惯，最终促使课堂教学效果得以快速提升。例如：教师可以在课堂上讲解钢琴家储望华老师的生平及艺术创作，其创作的钢琴曲选取题材众多，有古诗词题材、戏曲题材、地域文化题材等，其代表作《浏阳河》《茉莉花》几乎人人耳熟能详，其作品独特的创作理念和艺术构思，在中国钢琴曲发展史上留下了浓墨重彩的一笔，通过了解他不同时期的不同作品，能够使学生了解民族发展的历史，感受钢琴曲传递的文化魅力，从而激发学生学习兴趣，让其能够做到自主学习钢琴演奏。

四、在高校钢琴教学中运用中国钢琴作品的具体策略

（一）分析作品的风格和弹奏要领

在传播情感和文化的过程中，音乐是重要的媒介之一，不同时期的钢琴音乐作品都体现了该时代所特有的文化、精神以及情感表达。因此，某个时期或特殊时代的社会环境及文化潮流会通过该时期的钢琴作品表现出来，同时，钢琴独具特色的美感也能从钢琴作品的形式、内容、表现力以及创作手法等方面表现出来。所以，在实际教学中，关于钢琴美学特点方面，教师要突出钢琴的美学特点，全面且深入地分析和探讨钢琴作品的风格，帮助学生了解作品风格的形成，使学生能够从宏观角度认识作品，并为后续的学习奠定基础。关于演奏要领方面，教师需要着重引导在民族调式和五声调式方面存在差异的学生，并通过分析对比国内外的钢琴作品，让学生了解国内与国外钢琴作品之间存在的区别，如：表现手段、作品结构及节奏等。中国的钢琴作品多为即兴表演，偶尔还会出现一些戏曲元素，在演奏过程中往往随意性比较强。相比之下，国外的钢琴作品具有非常明显的曲式结构，即使在演奏中出现即兴表演，也不会脱离原有的曲式结构。因此，面对大部分作品都是源于民乐或民曲改编的中国钢琴作品，想要在后期的演奏中精准把控弹奏的速度和力度以及灵活运用各种处理手段，将曲目中的民族韵味和美感及钢琴的独特性音色充分地表现出来，学生需要先了解中国钢琴作品的曲式结构，然后在学习中国钢琴作品的过程中不断地进行练习，从而达到预期效果。例如：由吹奏技法高超的北方民间唢呐曲子改编而来的《百鸟朝凤》，这首钢琴曲在中国传统音乐的民族风情中融入了西方钢琴的艺术气息，其全曲在段式结构上共分为五个乐段，每个乐段的演奏技巧各不相同，学生需要在练习中根据乐段的不同特点变换演奏手法，在虚实结合中模拟出鸟儿欢快啼叫的热烈场面，烘托欢乐喜庆的氛围，利用娴熟灵巧的钢琴演奏技巧将曲子中浓郁的民族韵味展现出来。

（二）对钢琴课程体系进行重构

钢琴作品起源于欧洲，这使得我国学生想要对作品产生情感共鸣相对较难。而在教学过程中，传统的教学方式注重的是对弹奏技巧和乐理知识的讲解，这让本就对钢琴作品比较陌生的学生更提不起学习的兴趣和热情，就更加产生不了情感上的共鸣。相较于国外的钢琴作品，中国的钢琴作品更加吸引人并更加容易引起情感共鸣的原因是：它是经过本土的孕育所產生的音乐作品，具有我国本土独有的精神和内涵，其对于教学内容而言，在高校钢琴教学过程中占有绝对优势。因此，想要改变这种现状的话，高校需要先从钢琴教学体系开始进行改革，制定出符合高校考核要求的课程体系，以此来改变中国钢琴作品在高校教学体系中的占比情况，减少西方钢琴作品的引用，增加我国的钢琴作品占比。更重要的是，在教学过程中，教师要尽量选取一些学生们耳熟能详的作品，提升学生的学习兴趣，加强学生对我国钢琴作品的关注程度，这样不仅可以使中国音乐文化的魅力得到发展，还可以传承中国传统音乐文化。而在教学计划中，中国钢琴作品在选择上不仅要考虑到作品与教学的融合情况，还要考虑到在教学中作品对于本课堂的服务性，如江苏民歌《茉莉花》，这首民歌可以说是家喻户晓，是每个学生都耳熟能详的旋律，其描绘了一个恬静温柔的妙龄少女被茉莉花芬芳的香气吸引，想摘下一朵又不忍心伤害花儿的场景，在此基础上改编的钢琴曲《茉莉花》有着东方音乐文化独有的含蓄婉约之美，本身也具备着优秀的民族文化和深厚的文化内涵，曲子所营造出的是一种浓厚的民族氛围，使学生增强了民族认同感和民族自信心，有利于学生对中国传统文化的理解和学习。

（三）采用多元化的教学模式

教学中传统教学模式的种种弊端，在中国钢琴作品融入钢琴教学中时得到了明显改善，有效保障了高校钢琴教学的质量和效力。由此可见，学生对于教学内容的多元化是喜闻乐见的，对于多元化的教学模式的渴求度也是极高的，因此，多元化成了教育过程中为达到更好的教学目的所必不可少的教育方法。同时，在教学时，教师要给予学生更多表达机会，引导和激励学生主动对钢琴作品的弹奏技巧和想法进行分析和讨论，再由教师做最后的补充和总结，重视学生在课堂上的主体地位，帮助学生建立足够的自信心，并让学生通过对西方乐器的了解来充实和提升自己音色听觉的能力。

（四）制定适宜中国钢琴作品的教学计划

制定科学、有效的中国钢琴作品教学计划对学生学习钢琴有着重要的意义。具体表现在以下两个方面：第一，增加中国钢琴作品鉴赏课在理论课中所占的比例，对于中国钢琴作品演奏的标准及数量在技能课中要明确提出；第二，培养学生的音乐理解能力和钢琴弹奏能力，在教学过程中，应注意钢琴音乐作品形式的多样化以及作品风格的差异性，并加强学生对于中国钢琴作品的认识和理解。如：经典作品《平湖秋月》寓情于景，展现朦胧月色下西湖波光粼粼的柔和美，传承原乐曲诗情画意的意境美同时融入钢琴清润灵动的音色，要求学生在演奏时，注意和声的结构，在高声部注意和弦结构的领悟和分解，合理运用十六分音符和三十二分音符，将曲中悠扬平和的旋律呈现出来。《平湖秋月》钢琴曲的改编是传统与现代的碰撞，将传统曲目创新，融入钢琴元素，既继承了中华传统文化的情意缱绻，又结合了西方文化的浪漫洒脱，在弹奏时要分析作品风格，加强对其音乐特色的认识。中国现代风格作品《山泉》风格壮丽磅礴，作者借曲中对崂山地区的壮丽风光的描绘表达自己对家乡的思念及对祖国大好河山的热爱之情。这首钢琴曲在中国传统五声的基础上，加入复三部曲式，在教学弹奏时可重点注意对钢琴踏板的掌握，以灵活运用踏板来把握曲中钢琴音的长短和旋律中的连音部分，此外，可在弹奏时由左手起势，缓缓进入弹奏，右手紧接着模进重复。掌握适当的演出技巧、演奏出美妙的音乐也就变得手到擒来。此外，协奏曲作品《黄河》曲风激荡，能振奋人心，具有强烈的民族特色，反映了中华儿女顽强不屈的抗争精神，在演奏时，要注意五连音的演奏，以轮指技巧来把握旋律的平衡，提高手指的灵活性和敏锐度来完成第一乐章的跑动弹奏。这三首钢琴曲都是以大自然为选题的，但作品风格迥异，形式区别较大，演奏时需要注意的技巧也大不相同，在弹奏时理解作品创作背景，加深对作品内在含蕴的理解或许能快速掌握技巧，传达出曲子的丰富内涵。

（五）丰富学生的理论知识

中国钢琴作品在漫长的本土化发展过程中，逐步构建起了一套完整的理论知识系统，成为一项需要重点研究、传承、创新的音乐文化体系。在中国钢琴作品教学过程中，钢琴教师不但需要引导学生自主学习，关注学生对钢琴作品的表演能力以及分析处理能力等的学习情况，还要从宏观层面构建理论知识体系，传播中国钢琴理论知识。除此之外，教师通过让学生认识中国钢琴的本土化发展历程，理解中国钢琴作品的创作风格、创作理念技法与审美、洞察和发展趋势等问题，来帮助学生拓展有关中国钢琴作品理论的知识及内涵。这能使学生在充分掌握中国钢琴理论知识的基础上，处理分析中国钢琴作品，与钢琴作品产生情感上的共鸣从而创作出优秀的中国钢琴作品，最终实现中国钢琴作品的传承与创新，这也是一项高校钢琴教师在教学中需要着重关注的教学内容。

五、结语

中国钢琴家们满怀责任感创作出了本土化的钢琴作品，这既是西方艺术与我国艺术的有机结合，也是我国钢琴艺术中一笔巨大的财富。中国钢琴作品以独特的民族魅力将中国传统文化展现了出来，将中国钢琴作品合理运用到高校钢琴教学中，既迎合了钢琴教育發展趋势，提升了学生的钢琴演奏技巧，还能促进我国钢琴教学的发展，具有特殊的文化意义。

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