优秀传统文化与戏剧创作的融合与审思

古雅静

摘 要：中国传统文化，是中华民族经过几千年积淀逐渐形成的一种具有民族特色和民族风貌的优秀文化的集合。它的内涵广泛，历史悠久，是中华民族世世代代继承发展的文化结晶。戏剧艺术作为中华文化的重要组成部分，担负着传承和发扬优秀传统文化的责任和义务。戏剧创作将优秀的传统文化精髓与戏剧本体结合在一起，通过情节、人物、台词等的构建将传统文化的内质呈现出来并延续下去。二者互为影响，互相成就，在不断的打磨和融合中实现了文化与艺术的长青不败。关键词：传统文化；戏剧创作；文化自信；继承发扬

我国优秀的传统文化是中华民族几千年文明的结晶，从中酝酿出的思想情感、信念信仰成为每一个中国人立足于世界多元文化的自信和底蕴。从优秀传统文化中汲取的养分是戏剧创作源源不断、永不枯竭的源泉。千余年来，从种类繁多的戏曲，到当代话剧、小品、小戏等都在不断地将优秀的传统文化注入其中，成为戏剧创作强大的内生动力，同时规制了戏剧创作的发展方向，对其产生深远的影响。

戏剧创作在掌握了这些优秀的文化精髓之后，将它们应用到自我的创作之中，为观众生动形象地再现出剧本中的情节。每一个优秀的戏剧作品都擅长分析人类的心理，他们通过对传统文化心理世界的深入探讨，实现传统文化和戏剧本体的自我融合，不仅可以创作出人类的精神世界，而且还可以通过外部的艺术手段来将精神世界呈现给每一位观众。优秀的创作在塑造出生动而饱满的人物形象的同时，还会还原人物的内心世界，这是普通社会中的创作行为永远无法实现的。因此，观众在观看戏剧时，会不知不觉地被戏剧创作带入到一个忘我的状态之中，走进一个创造出来的全新的人物精神世界。

一、 戏剧创作和传统文化之间的关系

1.对戏剧创作与传统文化的认知和理解

戏剧是一门强调表现能力的艺术，戏剧创作通过舞台中人物形象的塑造，主题情节的设置，令观众感同身受，产生共鸣。也就是说创作的实质是由人类的意识决定的，是一种思想与意识自然而然的流露。

从广义上说，很多优秀的戏剧作品本身就是中华优秀文化的重要组成部分，成为了时代的经典，滋养着一代代的华夏儿女。从个体的角度出发，戏剧与传统文化是相互独立的存在。在戏剧和传统文化之间需要一个桥梁将二者毫无违和地结合在一起。这个桥梁便是创作。通过艺术创作与加工，与传统文化建立联系，反馈出想要传递的思想内涵与价值观念。因此，戏剧创作与传统文化既是独立，又是共生的。在戏剧创作的过程当中，深入地体会传统文化与人物的内心世界和精神情感之间的关系，才可以保障戏剧创作变得更加丰富和形象。因此，在传统文化和戏剧创作之间必然会存在着一定的融合关系。

2.建立戏剧创作和传统文化之间的有机联系

要想实现传统文化和戏剧创作之间的高度统一，必须要保障戏剧创作深入地体会传统文化的内质，如此才可以营造出一个丰富而饱满的人物形象。由于戏剧创作是一种具有主动意识的行为，因此，戏剧创作可以充分地利用自身的主观能动性，使其精神世界能够主动地体会传统文化的内部情感，发现戏剧本体和传统文化之间的共同之处，用自身的创作方法和素养来促进本体和传统文化之间的融合。对于戏剧创作来说，在与传统文化融合的过程当中，首先要摒弃传统文化不需要的外在条件，体会传统文化对于人物内心世界的影响，构建和演绎出人物设定的形象和性格特征，从而慢慢地融入到传统文化之中，实现本体和传统文化的统一。这种统一在保持人物个性的同时，是携带中华优秀的思想意识与行为准则的，反馈出创作者内心的真实状态和期盼。

因此，想要在戏剧创作时完美地融入优秀的传统文化必须对生活进行仔细的观察。那些优秀的传统文化隐藏在生活的点点滴滴中，细致地观察生活可以帮助戏剧创作寻找和准确拿捏传统文化的表现，从而在塑造人物的过程当中，做出准确的判断和定位。

第一，戏剧创作的素材需要取材于生活，观察生活练习可以有效地发掘生活中真实的案例，杜绝胡编乱造的情况发生。戏剧创作只有将生活作为艺术的源泉，才能对生活中的细节进行观察和捕捉，从而通过表演艺术为媒介在舞台上得以呈现。第二，观察生活有助于提高戏剧创作的想象能力。对生活进行直接或间接的观察，以及对现实中各种人物形象的分析和捕捉，可以加强创作者對于生活的感悟，进一步提高创作水平，扩大创作的想象空间，创作出源于生活高于生活的优秀作品。

二、在戏剧创作中融入优秀的传统文化精神

1、传统文化与戏剧人物的塑造

戏剧创作要想成功地传递中华优秀的传统文化，必须要根据剧本的描述去对人物作出准确的理解，融入传统文化的思想意识，然后通过创作艺术来塑造出鲜活的人物形象。只有在对想要呈现的文化精神进行深入的理解之后，弄清人物的本质，构思出人物的行为，与剧中的故事、事件和背景进行充分的融合，实现人物内外的合理统一，才能创作出真实生动、有血有肉的人物。

在独特的人物性格处理过程当中，戏剧创作者可以根据自身对传统文化的理解，加入一些细节性和标识性的处理，也可以将自身独特的情感表达方式融入其中，确保人物的塑造能够更加彰显个性的魅力，体现美学创作的原则。 比如语言、台词、形体等外部塑造和刻画的技巧在戏剧人物的构建中是不可缺少的支撑。无论戏剧人物的内心世界刻画得多么饱满和丰盈，如果没有将其外化的手段，那么一切仍是虚无。

也就是说，即使戏剧创作对传统文化的内核进行了深刻的感悟，作品中融入了传统文化的精髓，在舞台呈现时仍然需要借助外部的技巧来对人物的特征和内心世界进行展示。传统文化的内核精神在进行戏剧创作时需要借助外部技巧来加以体现，从而达到戏剧本体与传统文化精神的融合。

2、在戏剧创作中强化地域文化的作用。

地域文化作为传统文化必不可少的组成部分，是一个地区独有文化的代表。创作区域化、本土化的戏剧是对地方历史、文化、精神的综合展现，是继承和发扬中华优秀传统文化的重要力量。创作地方本土戏剧必须要对该区域的文化有深入的了解，并进行有效的消化和转化。在保留本土文化内核的基础上，进行戏剧的创作和创新。

在本土戏剧的创作中，首先地域文化是本土戏剧的精神内质和创作源泉，是对地方文化和地方风貌的艺术体现。在这个基础上，本土戏剧便具有了独特性、唯一性的艺术特点。它们都是根植于独有的文化土壤，具有不可復制的文化基因。这种建立在地方文化差异之上的戏剧创作，在新时代背景下，肩负着继承、发扬和保护传统文化的重任。然而，在全球文化趋同化的大潮之下，地域文化的独特性受到了强烈的冲击。本土戏剧所面临的困境及其本身发展具有的局限性和趋同性使地方戏剧遇到了前所未有的挑战。在此时，本土戏剧的保护、创作与发展显得尤为重要。既能继承传统，又不墨守成规地对地方文化、地方戏剧进行艺术转化与创新，才能使本土戏剧不被时代的潮流摒弃和淘汰。

三、繁荣戏剧创作，促进优秀传统文化的传承与发扬

1、传播积极正向的文化价值观

传承千年的中华优秀传统文化如同血液中的养分一般滋养着一代代中华儿女，在他们的身上打下独有的文化烙印。戏剧作为一种艺术载体和媒介，将优秀的文化基因通过另一种方式不断地传承下去。因此，繁荣和发展戏剧创作是非常必要的。它把优秀的传统文化精髓经过艺术加工，折射出不同时期的社会形态、不同层面的人物特性、不同年代的价值变迁，抒发出国人丰富的思想感情以及对美好生活的向往和憧憬。

中国文化的DNA在潜移默化的过程中不断发挥着作用和影响，如《窦娥冤》里不屈的斗争精神，《花木兰》中孝顺善良、保家卫国的战斗精神，《霸王别姬》《文成公主》等对不同时期历史文化的拾忆，《白蛇传》《牡丹亭》《西厢记》中主人公对爱情的忠贞和热烈的追求。这些优秀传统的主流价值观在经典戏剧中都有丰富的体现，表现出剧中人物真善美的情操，使人们得到心灵的净化，提升了国民素质，对优秀传统文化精神起到了积极的推动作用。

2、增强国人的文化自信

“文化自信是一个民族、一个国家以及一个政党对自身文化价值的充分肯定和积极践行，并对其文化的生命力持有的坚定信心。”党的十八大以来，习近平总书记反复强调文化自信的重要性，并指出文化自信是继道路自信、理论自信和制度自信之后，中国特色社会主义的“第四个自信”。中华优秀的传统文化正是中国文化自信的源泉和底气，是穿越千年激荡沉淀下来的文化精髓，是中华民族的根与魂。弘扬传统文化可以增强国人对本国文化的坚定信念，在纷繁多元的世界文化面前对国人起到指引和领航的作用。

戏剧作为中华传统文化的重要组成部分，更应该坚守传统文化的阵地，把优秀的文化精髓和内核应用到戏剧创作的领域。那些经典的戏剧无一不是经过历史的浪潮淘沙见金，一代代流传下去。无论是被时代歌咏的经典人物，还是千古传诵的戏词金句，抑或是戏剧本身蕴含的文学意味，都是中华优秀传统文化版图上的珍宝，弥足珍贵且历久弥新。因此，发展繁荣和提升戏剧创作，尤其是地方戏剧，就是对民族文化、传统文化的延续与传承。在当今文化多元、日新月异的新时代，戏剧创作也必须要与时俱进，紧跟时代的脚步。戏剧本身无论在内容创作或是表演形式上都应该进行有效的整合，将传统的与现代的、民间的与国际的相互融合、相互转换，创作和演绎出与时代同频共振的优秀戏剧作品。拓宽提高戏剧艺术的发展空间，更好地把中华民族的精神内核守护和传承下去，让中国文化走得更远更久。

综上所述，优秀的传统文化基因是戏剧创作和发展的重要基础。戏剧创作的繁荣发展又能促进优秀传统文化的持久传承和延续。一名优秀的戏剧艺术创作者，不仅要在舞台上呈现出高质量的作品，更应不断地提高自我修养和创作能力，肩负起塑造经典、传承文化的重要职责，将更多更好的舞台艺术作品奉献给国人。

参考文献：

1. 骆文伟主编：《中国传统文化概论》，北京： 清华大学出版社，2019年

2.大连市艺术研究所剧作理论研究组编：《剧作艺术论》，北京： 文化艺术出版社，1990年

3.刘成璐，梁秀文：《中华优秀传统文化提升文化自信实践理路研究》，《湖北经济学院学报（人文社会科学版）》，2023年第1期

（作者单位：大连市文化艺术研究所大连艺术咨询中心）

责任编辑 姜艺艺 王巍