基于小学音乐审美教学目标价值体系的创新建构研究

李帆

在新课标背景下，我国小学音乐教育迫切需要转变观念，创新教育模式，丰富教学内容，让学生轻松快乐地学习音乐。小学音乐素质教育可以促進学生思维能力的培养，不断提高学生的社会实践能力和审美能力，有效增强学生的综合素质。很多情况下，音乐是一种集体活动，如合奏、合唱和歌舞表演，有助于培养学生的集体参与感和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不应仅出现在学校课堂，还应在更广泛的社会背景中付诸实践。关注社会音乐生活，积极参与课堂、学校的相关音乐活动，能够培养学生群体意识和合作精神，从而锻炼与发展其实践能力。本文基于“以人为本”的理念，浅析小学音乐审美教学目标价值体系的创新建构。

一、小学音乐审美教学目标价值体系

（一）审美教学目标价值以审美为核心

音乐教育是以审美为核心的活动，主要应用于人们的情感世界。音乐课的目标价值体系在于利用以聆听、表达和音乐创作为重点的相关审美活动，让学生充分体验音乐和声音形式所富含的美感和充沛的情感，被理想的音乐境界所吸引。用音乐反映世界的真善美，可以让学生产生强烈的情绪共鸣，以音乐的表现形式净化心灵、丰富情感和启智引导，帮助学生形成健康、高尚的审美品味和积极乐观的态度，这种态度为学生的艺术素养培养和全面发展奠定了坚实的基础。

随着社会的发展，大众审美意识及人文素养逐步提升，人们尤其是学校对音乐教育的认识和定位都发生了变化。小学音乐教学进行了公办学校教育的国际化办学，确立了阳光智慧的学生培养目标，在全国教育转型中音乐教学的成效显著。依据我国对小学音乐教育发展规划，2015年开始，小学教育加大了艺术尤其是音乐教育的力度，充分营造音乐环境，同时利用信息技术在音乐教学中的促进作用，让教学形式更加丰富，满足了更多学生的音乐欣赏和音乐实践的需求。

音乐是一种表达人们思想感情、反映社会现实的艺术。通过对音乐作品的欣赏、演唱、表演等音乐活动，人们可以获得美的感受，进而达到增强身心健康、丰富精神生活的目的；对神经和肌肉有积极的影响，有利于人的感性、记忆力、想象力、快速反应、综合分析和形象思维能力的培养，有利于创造能力和表现能力的发展。音乐教学是小学教育的重要组成部分。新形势下，小学音乐课程应注重倡导和关注学生的发展，善待生命的自主性，尊重生命的独特性，探索生命的创造力，使小学生充满兴趣和向往。

（二）审美教学塑造学生音乐的创造力

审美教学对儿童的发展、气质的养成和人格的塑造具有重要的促进作用，无论将其放到多高的位置都不为过。作为教师，如何更好地提高学生音乐审美的价值，培养好每一个学生，审美能力尤为重要。就目前而言，中小学美育主要表现在学校对美育育人的功能认识。我国教育改革30年，相比较其他学科，音乐课程在环境和技术的支持上仍然是比较薄弱的，比如学校开设音乐课程没有良好的键声教室，学生的耳朵可能会受到损伤。现代音乐教学以儿童为办学理念，培养具有国际视野的中国音乐，具有无国界的特质。音乐创意学习正是在这样的形势下孕育、建设和发展起来，教育的体验内容为基础型课程、拓展课、兴趣活动等，提供了实践的空间，有利于激发学生音乐学习的主动性和创造力。

二、小学音乐审美教学目标价值体系的创新建构

委内瑞拉国家青少年管弦乐团教育体系音乐总监爱德华多·门德斯说：“音乐是一种工具，可以让我们分享审美观与价值观”。谈及音乐教育，他认为音乐对学生的影响：在个人社会领域，它能提高学生的智力、丰富精神世界，并培养一种集体感、纪律感和守时理念；在家庭领域，家长无条件支持学生，学生自己也渴望成为更好的人，这会促进亲子情感关系和家庭的提升。

（一）在新课标的背景下，转变音乐教学观念

“推进课堂改革，提升教学效率”必须要转变观念，改变教师教学的态度，曾经如果将教师比喻成一桶水，现在的教师则应该是泉水，源源不断地浇灌学生。学校有义务和责任优化家长和教师的教育观念，形成共识，但是传统意识根深蒂固，不可能一蹴而就，所以这项工作是一个长期的认知过程。第一，学校要经常召开形式多样的家长会，向家长宣传艺术教育的功能：第二，寓教于乐，培养健全的人格；第三，陶冶情感，发挥艺术教育的审美功能；第四，启迪智慧，与智育相辅相成；第五，联想与想象，在发现中进行创造；第六，获取家长的理解和支持，为学校的音乐教学发展奠定坚实的社会舆论基础。

传统音乐课堂教学评价的弊端日趋明显，限制了音乐教育教学的改革和正向发展，教师可尝试用游戏引领小学生走进音乐，开展音乐基础训练的实践课程。在参与游戏、体验感受、创造活动的过程中，激发小学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐感，提升学生的音乐感悟能力。转变教学理念和学习方式，教与乐相结合，学与行相结合，从讲授式教学转变为游戏式活动，遵循人类认知规律，使学生从游戏中体验学习的乐趣。

例如，《过新年》是一首欢快温馨的儿歌。 2/4拍，五声音阶C宫调式，属于一段体结构。歌曲采用的是汉族的民间声调和秧歌的节奏特点，曲调动感活泼，“过新年呀咚咚锵，真热闹呀咚咚锵，送你一串大鞭炮，咚咚锵。”尤其是歌曲中模仿锣鼓声的衬字“咚咚锵”的反复出现，为歌曲增添了许多热烈欢快的节日气氛，生动地描绘了人们欢度新年的欢乐场面及喜悦心情。学着用欢快明亮的嗓音唱一首《过新年》，体验新的一年里期盼的欢乐，让学生通过做游戏的方式，主动积极地参与表演，同时增强对锣、鼓等民族打击乐器的参与度。也可以让学生尝试着采用多种材料和工具制作春节的小礼物，表达自己的美好心愿。通过做游戏了解有关春节的文化和历史，欣赏不同地区的不同习俗，培养了学生注意观察生活、热爱生活、体验美好生活的情趣。

（二）有效提高教师的教学水平

在教学改革中，学校始终将教师作为联系学生情感、培养学生的桥梁，为此应转变教学观念，提升教学水平，促进教师专业化发展。学校应针对不同层次、有不同发展要求的教师设计个性化及定制式培训方案。如项目负责制、教师团队培训、音乐教师多岗位轮岗培训等，改变单一的、统一要求的教师培训。一方面，可以举办外出学习教师回校交流汇报活动。音乐教师总结汇报曾经参加音乐欣赏教学研讨会的学习培训情况，将自己外出学习的收获与教学实践经验与其他教师交流分享。另一方面，勉励全校教师特别是青年教师要多学习新的教学理论，在教学中积极尝试，创新教学方法，激发学生学习兴趣，提高课堂教学效率，不断通过交流探讨，促进学校教学工作健康发展。“一人培训，全校得益。”学校要重视教师的学习培训，充分利用一切资源为教师提供外出学习交流的机会，外出学习的教师回校后要上交一份学习体会，作一次汇报交流。既鼓励了教师们外出学习的积极性，又提高了学习效率，促进了教师的专业水平不断提升。

（三）创新小学音乐教学方法，体现审美教育价值

创新是社会发展的不竭动力，是藝术教育的灵魂，更是艺术教育功能与价值的重要体现，音乐创作以其鲜明的学科特色而独具魅力。在小学音乐课堂中，积极鲜明的音乐欣赏、表演和创新活动能够激发学生的创作和表现欲望，展现其个性和创造力，使其充分发挥想象力和创造性思维。“音乐课堂教学新常态”意在不断深化课程改革，创新教学方式方法，着重体现多元化、科学化、趣味化的教学特点，并结合教师的现场说课，夯实说课内容的重要步骤和关键环节，提高音乐教师的教学水平。各小学创新教学教研方式，利用微信公众号、网络教学打卡软件、制作宣传手册等方式，用音乐知识充盈学生的生活。一方面，教师积极创新音乐课教授方法，激发学生的学习兴趣，提高其学习自觉性。另一方面，不断丰富课程内容，开展线上音乐课等，让学生劳逸结合，提升了学习效果。

教师创新教学方法，组织学生开展丰富多彩的课间活动，既丰富了学生课余生活，也激发了学习兴趣。持续推进“线上美丽课堂”的研究，创新“线上美丽课堂”的新样态。音乐组以“课例”分析为途径，丰富线上音乐教学方法，创新线上课堂的互动方式，持续探究线上音乐直播课的新模式。例如：学校音乐组在全校“音乐云教研”中进行课堂教学展示与经验分享，教师以录播课的形式为学生呈现了三年级音乐欣赏课《森林的歌声》，学生们直观感受线上课堂多样的教学方式与生动的互动氛围，体验隔屏音乐课的生趣与怡情。教师课程的设计思路、实施策略和线上技术锦囊，紧扣教学目标和教学难重点，巧妙整合了空中课堂的视频资源，精心设计学习任务，合理运用线上教学技术（如聊天区弹幕、互动批注、分组开麦等），能够有效引导学生展开想象、欣赏音乐、感受情绪。

为提升线上教学质量，教师精心设计线上教学，不断完善“线上30分钟直播课”，从而保障线上教学的品质。教师运用的多种策略方法，如哼唱对比旋律、画旋律线、模拟高胡演奏等，对提升线上音乐教学的质量有很大促进作用。

和谐的师生教学关系是课程实施的关键，教师应关注学生的活动经历和体验。好的课程实施方式能使学生在学习活动中发挥出最大的创新力，如一加X课程。一加X课程中的“一”是指音乐本体，“X”则是指围绕音乐本体的学校音乐教育的多个课程，如常规课表内的音乐课快乐拓展日、音乐校本课和放学后的音乐优加项目。从基础音乐课程到有音乐特长的社团训练、校园铃声我做主和儿童歌舞剧目，以及面对零基础学生的活动需求，每月一次的年级音乐类活动展示、每年音乐达人秀展示等都是通过课程整合而形成的课程。学校为学生提供了音乐创新体验的空间和实践的舞台，让每个学生都能发现更好的自己。

音乐教学应积极发挥音乐艺术的创作特点，促进学生思维想象力充分开发。在空间打造的基础上，梳理课程实施途径和方法，进行个性化的教师培训，在活动中充分发挥创新能力和创新意识的同时，改变传统的教学模式。在学习音乐中，其丰富的情感内容为不同的审美对象提供了不同形式的审美需求，使音乐审美主体的主观想象得到充分发挥，进而在音乐的世界中发现、表达和创造美，从而实现音乐教育和审美体验价值。

（四）运用实践性教学，挖掘审美教学价值

小学音乐课是一项实践性很强的教学活动。教师要积极鼓励学生参与探索和创作，培养学生的创造性思维，提高学生的形象思维能力，在作曲和创作中体验音乐之美，优化学生的音乐体验。例如小学音乐课程《彼得与狼》一课，教师以歌曲为范本，告诉学生有很多乐器可以一起演奏，还有很多小动物，让学生即兴作词，弹奏“吹奏”乐器（小提琴、口琴、钢琴）、模拟羊羔和狼等动物的声音，学生们都很感兴趣，教学过程很愉快。学生对乐器有着天生的热爱，音乐教师应激发学生自己创造乐器的欲望，比如将沙子放在罐子里当沙锤，或者用几个勺子当打击乐器。这样一来，所有学生的创作热情都会被展现出来，制作更多的乐器来伴奏，音乐课更加活跃，真正将音乐课变成学生独立的活动课。

总之，音乐教育需要激发学生的学习兴趣，并落实到教学中，真正让学生感受美、体验美。要在音乐中自由翱翔，真正达到“修身养人”的目的，就应该运用各种方法和手段，让小学生在愉快的氛围中接受美育，让音乐课真正成为学生的主动学习课，成为学生独立表演的旋转舞台和梦幻剧场，让其真正“想要学”。教师可结合小学阶段学生的身心发展特点，适时举办音乐竞赛活动，实践是激发学生学习最直接和有效的手段，在比赛压力下学生往往会更加努力地去参与，学习效果会十分明显。

三、结语

综上所述，音乐教育的理念是不同阶层、不同年龄的人通过音乐感受大爱和小爱，通过音乐体验文化素养，通过音乐体验审美感知。小学音乐教学目的则是更好、更高效地实现音乐教育的核心价值，让学生在“敢唱”“爱唱”“会唱”“想唱”“欢唱”中体验音乐的魅力，提升自身素养，实现自身价值。