浅论中国写意油画的审美表达

李昊斌

摘 要：中国写意油画是在中国传统美学的基础上融入了西方传统油画美学的亮点而最终形成的一种艺术形态，保留着传统的中国精神与内涵，可以说中国写意油画是东西方美学理念的结合体，反映了艺术家的审美观念和心理构成。“意在笔先”的中国写意油画，并不是盲目学习西方的绘画美学，而是在有取舍的精神层面下进行的，并在这之后又对学习的内容进行改良。在当代艺术不断发展的新时代，中国写意油画的审美观念形成了多层次、多形态的审美表达状态。正是中西方美学、文化、哲学等多方面因素的共同作用，最终造就了具有当代性的中国写意油画。

关键词：写意油画；审美表达；当代性；中国风格

中国写意油画的显著特点之一就是注重画面中的意境构成与审美表达，这与中国传统的美学理论和画论紧密相连。现代的中国写意油画更是中国油画家将中国绘画精神与西方油画技法融合创新的结果，旨在创造出更具本民族精神面貌的油画艺术作品。

一、中国写意油画的发展历程

（一）中国油画发展的重要节点

在近现代中国的油画发展史中，有两个最为重要的里程碑：其中一个里程碑指的是在二三十年代发生的“西画运动”，在这次运动中，各式各样的绘画风格群体涌现，形成了许多不同主张的组织，这些绘画风格的出现对当时国人学习西方艺术起到了积极的宣传作用，指引了我国未来的艺术发展方向；另一个里程碑则是在我国抗日战争期间成立的“决澜社”，它所代表的思想是“自由”与“革新”，对中国写意油画的产生起到了推动作用。

（二）中国写意油画：中国传统绘画与西方近代油画的融合

中国写意油画对西方近代油画的学习与融合主要表现在两方面：一方面是在创作时重视对人物内在情感的描写，另一方面表现在对人物的写意性上。通过写实主义对我国传统艺术的优化与改良，弥补了我国油画艺术在造型塑造方面的不足。同时我国的传统艺术参照西方的艺术表现，使我国的油画语言更富有诗意性。

在西方油画的发展历程中，存在很多鲜明的例子，为中国写意油画接收西方艺术的意境美提供了不可或缺的作用与帮助。譬如凡·高、马蒂斯、柯罗等艺术家所创作的艺术作品，不但注重光线与色彩相结合的表现手法，还具有脱离物品形式的审美内涵。这样的作品不但能够充分地将艺术家自身的艺术修养表现在世人面前，同时也能将作者的思想内涵传达给观众，从而潜移默化地影响观众的情绪，使其和作品产生情感上的共鸣。因此，如何让艺术家本身的思想情感融入作品当中并让观众接受，使之产生共鸣，也是中国写意油画艺术所需要思考的。

二、西方写意油画与中国写意油画审美表达的异同

（一）情感诉求与印象表达

柯罗作为巴比松艺术风格的代表艺术家，其创作具有丰富的真实内容和极其细致的情感表达，营造出了一种浪漫、温柔、色彩有序且情感浓厚的艺术风格——抒情风格。柯罗在绘画时有着独特的方法，他通常在没有彻底干的色底上进行色彩的渗透，让创作的景物和人物具有独特的效果。这种特有的绘画方式与中国用笔墨在宣纸上作画所表现出的效果是一样的，都可以让创作的景物与空白的背景出现一种虚实相生的效果，表现出一种静谧的美感。柯罗所创作的作品并不是简单地将情景复刻，而是体现了作者对生活的热爱。在柯罗一生的创作中，他都在不断尝试将自己的情感融入艺术作品当中，以此创作出如同仙境的视觉效果。正是因为柯罗认为艺术应该更多地反映人们生活的情景，所以他的所有作品都能够将自己内心的情感与现实生活充分表达出来。

另一种与西方传统油画完全不同的艺术风格——印象主义风格，其在审美方面有着独特的见解。他们不关注传统艺术所重视的功能性与教育性，不重视艺术所表达的真实情感，反对叙事性和戏剧化的创作风格，而是更加关注艺术家们在创作过程中的自我感知和表现形式。艺术家们更加关注绘画的语言，关注色彩在不同情景下出现的各种变化，关注不同色彩组合在一起所表现出的效果。同时艺术家们经常通过客观再现的艺术方法将真实的情景在作品中直观地展现出来，使艺术作品从被动的情感再现转变为主动的情感表达，让作品具有丰富的主观性。

（二）乡情故土与情景交汇

吴冠中作为一位美术教育家及画家，他创作的油画作品中融入了大量的西方艺术特色，同时又具备正统的中国传统绘画风格，这与西方绘画艺术蕴含的特征相差巨大。通过中西艺术风格的融合，其油画艺术作品所具备的视觉冲击力得到无限放大，从而形成一种独具特色的写意性的艺术风格。

欣赏吴冠中的作品，不难发现蕴含在油画语言中的美丽意境，使艺术作品得到升华，让乡情故土在油画中完美地体现出来。吴冠中将他自己的情感融入油画当中，并借助抒情的方式将油画中的山水等景物人格化，又加入了西方的油画艺术技法。在艺术作品当中，色彩与笔触的应用能够表达出艺术家自身的人格品质，体现出作品中蕴含的情感。而吴冠中在使用西方油画技法的同时用东方艺术的情调和气韵做渲染，展示了他自己对东方审美的情怀。

罗工柳是我国著名的油画家、美术教育家，从他的作品中可以十分明显地观察出他是典型的由写实风格转变为写意风格的油画家。在我国油画发展史上，他是首位倡导写实与写意相结合的油画家，并且在自己的艺术生涯中不断去探索和创新写意手法。作为从写实走向写意的开创者与领导者，他所创作的艺术作品中蕴含着写意油画的发展历程。罗工柳在写意油画艺术的道路上虽然进行过不同的尝试，但“意与象”的结合在他所有作品中都有所体现。

三、多元视角下中国写意油画的审美特色

（一）“立象尽意”的审美表现

在创作写意油画的作品时，艺术家更关注事物的主观能动性。意思是不仅要把事物本身很好地描绘出来，还要考虑到事物所表达的情感，将艺术上升到精神层次。将艺术家内心的丰富情感与思想精神抒发与表达，追求“以形写神”，最终完成一件神与形都具备的艺术作品。从林风眠的一系列作品中，不难发现它们都是兼具中西方特色的油画佳作。他通过自己的研究开创出了别具一格的艺术风格，在他的作品中，不但能发现事物的“形”，更能看到其中蘊含的“神”。例如他的作品《秋鹜》，下笔流畅，毫无杂乱的感觉，芦苇轻轻摇摆，鸟儿正在舒展翅膀准备飞翔。整个画面的色彩搭配和谐淡雅，让人觉得生动自然，没有突兀的感觉。

对于写意油画而言，它的发展历程体现出了我国油画艺术对西方艺术特色的吸取和创新，西方所独有的艺术特点在不断地为我国油画发展提供养料，推动着我国艺术的发展。莫奈作为西方印象派的代表人物，从他的《睡莲》《卢昂大教堂》等一系列作品中，不难发现西方的艺术家在创作作品时喜欢将世界客观地展现在观众们的面前。东方艺术则更重视精神层次的表达，这正是中国传统的绘画风格，也正是区别于西方绘画的根本所在。经过我国艺术家们的不懈努力，我国艺术风格渐渐融合西方艺术特色，最终形成了独属于我国的艺术表达方式。

（二）“寓情于物”的审美意境

在我国文化当中，“情”是处于最高层次的存在，自古以来诗句都是在抒发诗人自己的情怀，很多艺术创作也是追求通过简约的线条完成富有内涵且内容丰富的境界。

寓情于物是所有意象油画创作者们的共同追求，其中的“情”指的是作者想要传达给外界的情感，这需要创作者在描繪事物景象时，不但要关注其形象，更要注重事物的灵魂，通过不同的艺术表现手法对事物和景象进行暗示，引领观众走入艺术家内心构建的世界。

在吴冠中的作品当中，“寓情于物”被很好地诠释了。从他的作品中，能够轻松看到蕴含其中的精神思想，其中的文学性意味也被突显得更加强烈。虽然他的作品经常会出现一些常见的事物以及景物，但这些景物并不是平白无故出现的，而是作者给其赋予了丰富的精神寄托，在艺术表现方式上应用了寓意的方法，使情感表达起来更加流畅与自然。他曾经说过：绘画及技艺并不是最重要的，因为我们观看艺术品终究会有局限性，而精神内涵才是艺术品最为关键的，它没有限制，可以将自己的任何情感与精神传递给每一个观众。

（三）中国写意油画的民族精神

中国写意油画在意境表达等方面具有独具一格的特点。自西方的油画艺术传入中国以来，我国的艺术发展在与西方艺术的不断摩擦中渐渐融合、壮大。随着我国艺术的不断发展，中华民族的文化自信也在不断增强，越来越多的艺术家愿意向着创作具有伟大中国精神的作品而努力。西方的艺术特色与我国传统的艺术风格相交融，为我国传统美学和写意油画创造出来更多、更丰富的提升空间。

写意油画不仅拥有复杂的美学理论，更蕴藏着丰富的文化内涵，通过东西双方艺术特色的交融，我国绘画所具有的独特艺术正向人们展示出来，其不仅具备西方绘画艺术独特的美感，还以中华传统民族精神为核心内涵。现如今的写意油画所追求的是一种精神上的释放，这种释放能完美地体现出中国当代写意油画的现代性和民族化。

中国风格的写意油画不仅承载着中华传统艺术风格，其最终目的是打破现有的艺术牢笼，将伟大的民族精神融入艺术品中，开创出传统艺术美学的新形式。在众多的审美意向当中，如果深入挖掘，可以在其中发现代表着民族精神的伟大内涵，这些民族精神会在中国当代艺术发展过程中起到引领的作用，同时能够体现出中华民族自己独特的艺术风采。

四、中国写意油画的发展趋势及展望

在写意油画的发展过程中，中国传统艺术创作中的“意象说”为写意油画的发展提供了良好的基础。“意象说”主张“神似”，这是情绪的一种主观表达方式，但事物本身的塑造就会弱一些。不仅如此，在进行艺术创作时，对空间的处理也可以通过特殊的方法使作品的意境感更加突出。在写意油画之中，其精神内涵是非常丰富的，除此之外其中还包含了很多不同类型的美学观念，将这些美学理念与西方艺术观念相结合，使我国的风格特色更好地体现出来。最终完成的作品不但拥有西方的美感，更拥有独特的中国风格。

写意油画其实是运用客观事物的主观意识，追求情感上的抒发以及精神内涵的对外释放，以此更好地诠释中国现代艺术的民族化精神。将东方绘画与西方绘画进行比较，可以发现有很多不同，但是两种绘画风格在对精神和本质上的追求是一致的。学习西方绘画的过程也是提高我国写意油画水平的过程，对西方绘画有更深入的了解也会加快我国艺术的进阶与发展。如今的时代是大一统的时代，任何艺术都无法做到独立，必须相互交融、取长补短才能长久地发展下去。正如中国的写意油画，其艺术风格就是在中西方交融的过程中产生的，也可以将其看成是一种传统绘画艺术的思想进阶，既保留了中国传统的艺术特色，又融入了西方艺术风格的亮点。

五、结 语

对西方写意油画与中国写意油画审美表达的异同以及中国写意油画的审美特色进行剖析，从“立象尽意”的审美表现、“寓情于物”的审美意境以及中国写意油画的民族精神等方面对中国写意油画的审美内涵予以认同，从而彰显中国写意油画的独特魅力。

（吉林艺术学院）

参考文献

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