高校美术教育中渗透色彩教学的思考

摘 要：随着新课改的不断推进，我国教育行业迎来了新的机遇与挑战。高校在开展教育工作的过程当中，更注重对学生的全面培养，不再一味地看重学生文化课成绩的提高，而是以将学生培养成为符合新时代发展需求的创新型人才为根本目标。美术教育能够提升学生的审美水平与综合素质。在高校美术教育中，色彩教学属于重要的部分，学生在色彩方面的认知是其学习美术的灵魂所在。分析高校开展美术教育的意义和美术教育中渗透色彩教学的重要性，并从多方面阐述高校美术教育中渗透色彩教学的有效策略。

关键词：美术教育；色彩教学；人才培养

新时代下，高等教育大众化的进程也在逐渐加快，美术教育逐渐受到了越来越多高校的重视，但是也会存在许多教学方面的问题。因为在开展美术教学的过程中，学生的基础素质参差不齐，所以教学效果也存在一定的差异。想要改变美术教育这一现状，解决传统教学中存在的问题，就要充分发挥色彩教学的价值。在美术教育中渗透色彩教学能够有效地提高学生的美术鉴赏能力，为其探索更高层次的美术知识奠定良好的基础。而且，高校美术教育中的色彩教学具有很强的示范性与直观性，能够加强学生对色彩知识的理解与认识，这样能够在对学生进行色彩能力提升的过程中，帮助学生获得个性化的发展。

一、高校开展美术教育的意義

随着我国教育行业的不断发展与进步，各大高校都开始重视美术方面的教育。美术教育能够帮助学生形成良好的审美意识，更好地感受生活中的美，并进行一定程度的创造。这是高校艺术教育发展的必然趋势，美术教育会成为高校开展艺术教育的重要内容。开展美术教育，有利于学生对其他学科进行学习，因为美术教育的形式十分多样，覆盖的内容也十分广泛，学生在接受教育的过程中，能够不断地丰富自己的精神世界。开展美术教育，能够让学生掌握基础的美术知识[1]。学生在掌握了基础的美术知识后，就可以进行相关的艺术设计，能够为其他学科的学习奠定良好的基础。同时，这也能够提升学生道德素质，让学生能够更好地去认识各种社会道德现象。

二、高校美术教育中渗透色彩教学的重要性

（一）色彩教学促进美术教育多元化发展

目前，世界对色彩的定义十分广泛，不同学者对于色彩的概念的认知也存在差别，但是他们都传递着一种相同的思想，就是在色彩的支持下，美术教育能够实现多元化发展。这一理念引起了广大学者的共鸣，使他们更加充分地认识到色彩的真正价值。我国现有的美术教育取得了一定的成果。其中，国画教学十分能够突出我国美术教育的特性。国画是我国的传统绘画形式，亦被称为丹青，使用的仅是简单的笔墨工具，但却能够将意境完美地表现出来。通过墨色的浓淡、明暗程度差异对物象进行呈现，从而形成不同的色彩表现。由此也可以看出色彩的重要性，色彩教学能够促进现代美术教育朝多元化方向发展，让美术教育充满多元的气息，充分发挥自身的价值，满足我国学者的多元化教育需求。

（二）色彩教学为美术教育提供灵活的教育空间

在开展美术教育的过程当中，已经有越来越多的人注意到了色彩的重要性。有许多创作者会通过色彩刻画空间，达到自己想要的空间画面效果。目前我国已有的3D、4D技术都是利用色彩的特性展示出空间形态。也就是说，通过对色彩的变化，可使得画面更加立体。因此，可以将色彩教学作为美术教育的基础，从而为美术教育中画面空间效果的营造创造条件，使学生的绘画表现不再受到空间效果营造方面的限制。这种在空间效果营造方面的优势，使得色彩教学成为美术教育中不可或缺的一部分。许多学生在最初学习美术时都会先进行色彩的学习，以便能够更好地理解美术的含义[2]。

（三）色彩教学使得美术教育具有更强的创新性

开展色彩教学，并没有严格意义上的标准。例如在色彩的搭配与比例分配方面，并没有固定的要求，其主要目的是让学习者能够对色彩进行创新，在创新的过程中，不会受到多方面因素的限制。美术教师鼓励学生进行色彩的学习，不对其色彩的创新表现进行判断，而只是让学生掌握色彩的特性，并根据自己的实际体会进行创作，从而创造出新奇的色彩。例如，目前我国许多的科幻片都通过想象创造出新奇的色彩，创作者在创作的时候，往往利用色彩表现自己内心幻想出的世界或未来场景，其在运用色彩的过程中十分大胆，因此能够形成一种独具特色的风格。高校可以通过色彩教学推动美术教育的创新，使得美术教育具有更强的创新性，从而为其发展提供基础保障。

三、高校美术教育中渗透色彩教学的有效策略

（一）转变教师的教学理念

想要在美术教育中渗透色彩教学，需要使教师转变教学理念，合理地调整教学目标与教学内容，将色彩作为高校美术专业的必修课程。这样教师在教学的过程当中，能够更有针对性地提高学生的美术修养与专业能力。要转变教师的教学理念，提高教师的教学能力，需要从以下方面入手。

一是要使教师合理地调整教学目标，将色彩教学作为美术专业的一个重要教学目标[3]。这样教师能够更加清楚地了解自己的教学任务，重视色彩教学，实现自身情感与色彩艺术之间的沟通。同时，教师的教学也能够更具创新性，使得美术教育发挥出更大的价值作用。

二是要使教师转变教学模式，打造出专属于色彩教学的特色教学模式。在这一教学模式下，教师能够采用更加先进的教学方法，更好地在美术教学中渗透色彩教学的相关内容，让教学更具科学性，满足新时代学生在色彩知识方面的学习需求。

三是要对教师进行统一培训，通过培训创新教师的教学理念。在经过调整教学目标与转变教学模式后，教师的教学理念虽然会发生一定的变化，但如果不经过专业的培训，其理念发展方向也会存在偏差。应采用多元化的培训方式对教师进行培训。因为美术教学与其他学科的教学不同，最注重的就是创新性。在对教师进行专业知识的培训时，可以开展相关的活动。例如，可以开展优秀作品鉴赏活动，让教师多关注文艺复兴时期的艺术作品，通过对优秀作品的认知，激发创新意识。

（二）夯实学生的美学基础

想要在高校美术教育中渗透色彩教学，需要夯实学生的美学基础，帮助其更好地掌握色彩教学内容。我国的传统教育不够重视对美术方面的教学，导致学生的美术基础较为薄弱，在美术教育中学习色彩知识时存在一定的困难。这成了高校美术教育中渗透色彩教学的阻碍，难以让学生对色彩产生正确的认知。想要夯实学生的美学基础，首先，要引导学生关注和感受物体色彩。教师应教授给学生特定的观察方法，让学生能够通过正确的学习方式，对色彩有一个认知。比如需要让学生清楚固有色和环境色之间的关系，这样学生才能进一步进行物体色彩知识方面的学习。其次，要使学生学会将物体的颜色与其真实色彩之间的关系展现给大众，这是强化学生基础知识学习的关键步骤。通过对色彩的展现，使其具有独特的形象风格。我国许多知名的画家都是采用写实的创作风格，再利用丰富的色彩创作出优秀的作品的。应引导学生观赏优秀的美术作品，让学生了解优秀作品的色彩层次。优秀的美术作品一般都具有一定的观赏与收藏价值，其色彩效果有着很重要的教育意义，能够让学生获得创作感悟[4]。还要教会学生从更高层次观赏作品，不能只注重作品的形式表象。最后，要让学生结合自己的感悟对色彩进行重新排列与组合，从而创作出优秀的作品。让学生结合自己的真实感悟，对作品进行创新，从而将一些典型意义呈现在大众面前。在这一过程中，学生不仅能够学会运用色彩，其思维也能够得到进一步的训练，从而进入学习色彩知识的初级阶段。将这类的知识储备作为基础，有利于学生今后学习色彩知识时，最大限度地夯实美学基础。

（三）运用正确的观察方法

著名的法国艺术大师罗丹曾经说过，“所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来”。这足以体现出观察的重要性。许多著名的艺术大师在创作之前，都会对某一事物进行细致的观察，如齐白石画虾、莫奈画教堂。对于学生来说，他们每天能够见到或者接触到的事物有很多，但是能够真正做到运用正确的观察方法观察事物的学生却很少。这也在一定程度上说明每个人的眼睛都可以观察物体，但却并不是每个人都能掌握正确的观察方法。在美术教育中渗透色彩教学，需要学生掌握好色彩知识。学生画好色彩的前提，是学会运用正确的观察方法。但是由于学生的先天条件和美术基础存在差距，其对色彩的感受也不一样。有些学生对色彩比较敏感，如果掌握了正确的观察方法，就能够迅速开展色彩知识的学习；有些学生对色彩的感受比较迟钝，即使掌握了正确的观察方法，也需要付出很多的努力才能使其充分发挥作用。因此，在帮助学生掌握正确的观察方法时，教师需要结合学生的实际情况，从学生的角度出发，尊重学生的个体差异，做到因材施教。同时，也要让学生清楚，自己对于色彩的感受与他人存在差异是正常的。对于色彩的感受比较迟钝的学生并不是不适合学习美术，只是需要花费更多的时间来学习。这样能帮助学生树立正确的学习观念，让他们拥有更大的学习动力，通过正确的学习方式提高自己的色彩辨别能力。还应让学生在观察色彩的时候，将观察重心放在观察色彩的和谐性方面，这样才能使学生更好地感受自然界中万物的美[5]。

（四）明确色彩学习的步骤

在高校美术教育中渗透色彩教学还需掌握色彩教学的几个步骤，也就是教师在色彩教学的过程中，一定要按照科学的教学步骤开展教学，这样才能够帮助学生更好地掌握色彩知识中的重点与难点。具体的色彩学习步骤如下。

第一，进行单色练习，也就是让学生进行素描训练。学生在这一过程中，只需要做到熟练使用工具和材料，丰富自己的色彩写生表现手法，不需要过多地关注整体的色彩，主要目的是增强学生的自信心。因为如果一开始就让学生进行多色的练习，有可能会增加学生学习的负担。学生通过单色的练习，能够将更多的时间与精力放在空间层次的处理和光感的表现等基本功训练方面。这能够增强学生对色彩的适应能力，有利于其之后的学习。

第二，进行大色块练习。主要目的是让学生了解不同色彩之间的关系，掌握画面色彩的处理细节。

第三，进行色彩冷暖知识的练习。冷暖是构成色彩的重要因素，运用色彩的冷暖知识能够将色彩变得更加生动。具体的练习方式就是让学生绘制在不同光线下不同距离的物体，这样能够让学生更加细致地了解到色彩冷暖的真实含义。

第四，进行循序渐进的练习。通过以上三个步骤的练习，学生对于色彩已经有了比较充分的认识，此时学生就可以根据自己的实际情况对色彩进行整体的构建，从而感受到物体色彩间的微妙变化。在这一过程中，学生必须循序渐进，不能急于求成。学生一定要仔细推敲画面中的色彩关系，这也是促进自身能力提高的一种方法。

四、结语

在高校美术教育中渗透色彩教学有利于提升高校美术教学水平，应重视学生色彩运用能力的培养，使教学工作更加具有针对性，帮助学生成为美术人才。并且，大部分的高校学生在入学前没有经过专业的色彩训练，这也成为他们在学习美术知识方面的障碍。只要清除这一障碍，就能够从根本上提升高校学生的艺术鉴赏能力，弥补其在色彩知识方面的欠缺。但是由于不同高校的实际教学情况不同，在美术教育中渗透色彩教学也需要运用一定的策略，与学生在美术方面的学习需求高度融合，让美术教育真正发挥出价值。这是高校必然要采取的举措，能够促进学生在美术领域的全面发展，有利于其今后的长远发展。

參考文献：

[1]程丽珠.中职美术教育中色彩教学策略探究[J].国家通用语言文字教学与研究，2022（9）：191-193.

[2]杨婉.高校美术教育中的色彩教学改革的路径研究[J].新美域，2022（5）：136-138.

[3]陈战.美术教育色彩教学实践与探索：评《创新视野下高校美术教育的探索》[J].中国教育学刊，2021（5）：140.

[4]张可松.高职美术教育中色彩教学现状及改革策略探析[J].美与时代（中），2021（4）：96-97.

[5]李畅.高校美术教育色彩教学的思考[J].艺术评鉴，2021（5）：118-120.

作者简介：

陆鑫，郑州工商学院助教。研究方向：美术学。