写生与创作的感悟与体会

2023-05-21庞文锦

美术界 2023年4期

文/庞文锦

庞文锦/ 青山揽胜 280cm×175cm 2022年

都说艺术源于生活而高于生活。注重写生与创作的关系，提高写生能力的重要性是给创作增加源源不断的元素动力支撑。不断地创作使我更加深刻认识到写生采风对于创作的重要性。比如深入少数民族民居进行写生，那一定要了解当地民风民俗，认真分析客观事物的本质，听取当地居民对于他们自己熟悉的民居建筑的来源和结构以及传说，了解当地气候，山川河流，田间林牧，如此结合当地特点来增强写生的主观性。在课堂上所掌握的笔墨造型语言是基本，而不是根本，而优秀的笔墨造型能力又能支撑写生创作。通过写生来提高主观感受，利用不同写生的地点和物象来增加自身创作的欲望和激情，增加创作的素材来源，不是单用不同地点和物象来丰富自己不同的创作而博得一时的新鲜感，而是要用自己不断提高的艺术知识与笔墨技法来配合当时感受进行写生创作，这样的作品才会有情感，起码也能感动当时的自己，进而感动别人。

在写生过程中要不断思考，并不是利用对新鲜事物的冲动进行过于主观的描写，也不是单用基本笔墨技能按部就班机械地完成。有时候有准备的写生创作更能表达自身想要表达的笔墨语言和感受。学会踩点，加以思考，提前观察客观事物的存在，看看是否符合自己想要表达的内容，能否直抒胸臆，当客观似乎没有达到自己追求的画面美感时，要通过不断思考使写生作品的客观和主观的比例有所区别，进而完成心中所想所需表达的作品。这样的作品具有艺术性，也有了自己的情感。

写生创作中要有全局观，不能被一点一线一面所束缚，从观察对象的开始就要想到最后的画面，即使在过程中有变数，或脑海里又有了更好的最后画面，那也是好方向。从全局画面中去练习提取精彩的点线面并不是为了练点而练点，练线而练线。举一反三，找到客观物象的联系和对比，反复在画面中制造矛盾和解决矛盾来使之和谐。触类旁通，艺术是相通的，把目光放大放远，任何事物都可以服务于艺术，反之，艺术也可以服务于任何。写生采风中看、听、闻都可以给自己的创作提供灵感。通过多次的写生采风，加深创作题材在脑海的浮现，使得作品更加生动活泼。创作之初也可以根据主题作小构图、素材提炼、单物象的塑造、多物象的结合，全局的安排，不断练习主观分析能力和全局把控能力。

庞文锦/ 寨语 245cm×124cm 2021年

庞文锦/ 牧归 230cm×130cm 2022年

也许在创作实践中创作出来的几张作品与传统山水画有所区别，也不能说明许多问题，还是要在传统的笔墨中进行创作才有说服力，当脱离传统笔墨去创作，可能会出现不像中国画，也可能像其他画种，高级的中国画画面空间往往比较二维。只有不间断地注入大量的时间和精力去研究和完善好一系列的作品，才能更有说服力。

因而创作前要用心去准备，能打动自己的作品才能打动别人。在创作中理性安排题材元素及构图，感性描绘，遇到不同的问题要不断调整，从生活中提取感人和美好的对象进行创作，同时也要把握和使用好自己所谓的瞬间灵感。好的作品是有生命力的，并且有一定的时代性、民族性、地域性以及个性，这样的作品才不会过时，当然也要避免构图类同，笔墨语言单一，创造性不够，让人审美疲劳的作品。随着时间的变化，学养和审美的变化，昨天的创作今天不一定还喜爱，如果真是好作品，回头再看依然微笑点头，默默欣喜。然而自身的修养以及为人处世也影响着作品的高度、广度、深度。关注社会，关心人文，提高审美，了解艺术是大众的而又是小众的，但艺术终究是为人民服务的，要有匠人精神，打开心胸，虚心学习前辈，接受和学习好的新的事物。多读画，读好画，多读书，读好书，多写生采风，深入生活，保持创造激情，不断实践，才能创作出有意义的作品。