激流飞瀑 山水情怀——读钟应举的山水画

文/沈福馨

钟应举/ 激流韵律之六 纸本水墨 52cm×50cm 2022年

贵州有着得天独厚的地理条件，山高林密，气候温润，雨量充沛，水气十足，因此在高山大壑之间常常出现瀑布，有的地方甚至是瀑布群，这就给贵州的山水画家提供了丰富多彩的画瀑布机会，因而造就了一批以画瀑布著称的名手。

在贵州，最有名的画瀑布大家是孟光涛和杨长槐师生二人，他们在继承黄君璧先生开创的画水技艺的基础上又有所发展，并独创一格，为贵州山水画中一支以瀑布为主体表现对象的画家队伍。他们深掘瀑布山水哲理和人文思想，正面展现瀑布景物的至高至美，突破传统的藩篱，以一种全新的手法来展示风格。在他们的引领下，近年来贵州又出现了一批年轻的以画瀑布为擅长的画家，其中我最熟悉的就是钟应举。

钟应举，又名钟宜，毕业于黔东南师专和贵州师范大学，中国美术家协会会员。他的绘画作品入选第十二、十三届全国美术作品展览等二十余次国家级美展并获奖，五十余次参加贵州省及国内外各类中国画学术展、邀请展、主题展，作品入编多种画集。曾赴美国、法国、瑞士、意大利等国和我国香港、澳门等地进行美术写生和举办展览。综观钟应举的绘画，以工笔见长，他是一位山水、花鸟、人物全能的画家，成果辉煌。他完全可以躺在工笔画的圣坛上驾轻就熟地创作，但他并不甘心于已经取得的成就，而是要给自己加任务，出难题，他选择了像许多贵州画家一样，力求去表现瀑布神韵的艰苦历程。

杨长槐老师在中国国家画院办班授徒的时候，钟应举慕名前往学习，他跟随杨长槐老师游遍黄果树瀑布上下游的瀑布群，如陡坡塘、螺丝滩、银链坠潭等瀑布。但凡有瀑布的地方都是他们常常涉足的去处。他边学习，边写生，目识心记，认真观察，从黄果树画到马岭河，从瀑布飞流画到山岚云绕，画到泰山、华山、黄山、嵩山、尧山、五指山等，练就了对山川万物和激流飞瀑独特的观察方法和表现技巧，学会了用中国画笔墨去表现山川和水的动势和韵律，逐步寻找到一条适合自己的山水画表现语言。

钟应举/ 飞流直下之一纸本水墨 200cm×50cm 2021年

钟应举/ 飞流直下之二纸本水墨 200cm×50cm 2021年

钟应举/ 飞流直下之三纸本水墨 200cm×50cm 2021年

↑钟应举/激流韵律之一 纸本水墨52cm×50cm 2022年

↓钟应举/激流韵律之二 纸本水墨52cm×50cm 2022年

↑钟应举/激流韵律之四 纸本水墨52cm×50cm 2022年

↓钟应举/激流韵律之八 纸本水墨52cm×50cm 2022年

钟应举/ 山岚喜雨涌银瀑 纸本水墨 145cm×122cm 2021年

钟应举/ 银链坠潭 纸本水墨 185cm×145cm 2023年

钟应举/ 银链坠潭大瀑布 纸本水墨 185cm×145cm 2023年

王朝闻先生曾有评价称：“长槐画水，纸上之激流或飞瀑无声胜有声，丰富了马远所探索之画水法。这一可喜成就基于长槐熟谙黔山黔水之独特个性。”钟应举也正是由于不断地学习杨老的笔墨精神去表现地方山、水的独特风貌，体现苗侗山水绘画的独特性。作为一个艺术创作技法、思想完备的画家，他在笔墨技法上也有独到之处。作品《山岚喜雨涌银瀑》《丹寨排廷大瀑布》《黄果树瀑布雄姿》《黔山喜雨飞瀑鸣琴》等作品，都受到业界广泛的好评，这批山水画以写意笔墨塑造水的灵动、飞流的气势，信手拈来，运用灵动的线条和浓淡墨将水势巧妙勾勒渲染，使山石树木激流飞瀑完美地融为一体，水雾缭绕，气势恢宏，泉声在耳，给观画者以身临其境之感。这些作品有一个共同的特点，那就是他都很好地掌握了表现瀑布的绘画语言，得其形，听其音，取其势，悟其真，把瀑布的精神表现得淋漓尽致。他这些表现瀑布的作品，无不倾注着钟应举拳拳的赤子情怀，他把对家山的深厚情谊，完全倾注于对瀑布的描绘之中，不管是著名的大瀑布，还是一道水口，甚至是一泓清池，一折水波，他都全身心地投入情感，竭尽全力去表达对它们的无比热爱。所以，我们今天所看到的钟应举的画水作品，无不是情绪满满，充满活力，让你为之一振。

在钟应举如此眷恋的画水作品时期，我觉得他还可以在表现技法上再深下功夫，多取溪山瀑布刚柔互济、变化无穷的态势，以更为多变的线条去表现它们。另外还可以多留意各道瀑布之间各异的特征，像画人物画那样去捕捉不同的瀑布、不同的体貌和性情，就更能获取画瀑布的精髓。而这些对于一个以画人物见长的画家来说，并不是什么难事。

我相信，随着时间的推移，画风画技的不断深入，钟应举表现溪流瀑布的作品定会越来越多，也越来越好。