在初中语文教学中编排课本剧的研讨与实践

晁娜

在初中语文教材中，有很多课文适合让学生编排为课本剧来演出。让课本剧和初中学生面对面，能够取得事半功倍的效果。课本剧的编排和演出，能夠提高学生的参与度，提高学生的主体地位，增强学生学习语文的兴趣。课本剧的编排和演出，能够把课内和课外知识结合在一起，构建互动、和谐、民主的课堂氛围，有利于培养学生的语文综合能力和素养。

一、提高初中学生“演员”的理解能力

对于初中学生“演员”而言，课本剧对他们来说是新的挑战，是充满诱惑力的。因为目前的初中学生很少看剧本，更很少看演出，更不用说编排剧本和参加演出了。但是，目前的初中学生又都渴望一展风采，他们具有较强的表演欲望，如果有机会能够走上“舞台”，当然会格外珍惜，他们在“荣幸”之余演得格外卖力。把握人物，演绎剧情，再加上自己的理解，往往能够取得出人意外的效果。

同时，演员得到的不仅仅是别人羡慕的目光，而且还能够提高自己对课文的阅读理解能力。为了编排和演好课本剧，演员一要吃透教材，毕竟是演，不能捧着书本，所以他们要在最短的时间里集中注意力，背诵台词，不能背诵的，也要用自己的语言表述出来。这在无形中锻炼了他们的速记能力，当然也就杜绝了思想开小差的情况。大部分演员对课文的理解都跑在教师的前头，表演之前都是胸有成竹的。二是演员要想表演到位，就需要加上一些辅助性的动作，比如手势等。这就要求演员全方位地掌握所要饰演的角色，揣摩人物心理、模仿人物情态、猜测人物动作，还要凭空增添一些道具。这些课本中都没有出现，需要演员根据课本提示和自己的理解，琢磨出来。这对于十几岁的初中学生来说，当然不是轻而易举的事。为了编排和演好课本剧，学生需要识记、理解、揣摩，需要语言、动作、情态的反复排练。学生们在无形之中得到了一次立体的锻炼，他们会感到学习语文很有趣、很充实。

学生在把课文改编为剧本的过程中，他们得到的锻炼是多方面的。他们要理清故事情节，准确把握人物形象，深刻、透彻地理解课文的主旨。另外，学生还要对剧本知识有个大概的了解。剧本里要有舞台说明（地点、天气、人物动作的说明等）;表演主要是通过语言来体现人物性格的，因此，人物的语言一定要个性化。学生如果没有扎实的语言基本功，就很难使人物语言个性化。所以，把课文改编成剧本的过程，也是学生学习语言的过程。而理解和运用语言，正是新课程标准里提出的核心素养中的核心。

如把《皇帝的新装》改编为课本剧，学生就需要反复朗读课文，品味赏析，揣摩人物语言，推敲人物动作，这样才能把皇帝的昏庸无能、骗子的奸诈狡猾、大臣的见风使舵和小孩的天真无邪的形象逼真、淋漓尽致地表现出来，加上辅助动作，人物性格就能够跃然纸上了。

课本剧的编排和演出，使学生从被动学习转到主动学习上来。课本剧要求学生把生硬的书面语言转变成灵活的生活语言，变“死的知识”为“活的演出实践”。这种形式的学习，能够促进学生学习方式的转变。学生通过改编和表演课文，能够获得满足感，从而能够激发他们主动地挖掘课文主旨的动机，这种动机促使学生融入情感，解读文本，超越自我，甚至超越课文。

每个学生在课文阅读中都会有自己的独特理解，他们会根据自己的理解，取舍内容，转换语言，添加动作。这样，就能够更好地体现学生的创造性。在《皇帝的新装》课本剧表演中，饰演皇帝的学生加上了自己的神态，逼真地反映了皇帝的形象;同样，饰演骗子的学生，由于语言幽默诙谐，也赢得了同学们的阵阵掌声。

二、吸引初中学生“观众”的眼睛

对于观看的初中学生而言，课本剧给他们带来的感觉是新鲜的，平时紧张枯燥的学习让他们心情压抑，在观看演出的过程中获得放松，他们觉得过瘾。在刺激中，他们自然而然地跟着“演员”进入角色，沉浸在表演的情境中，进而体验、领悟剧作者的心情。观看之后，他们不仅能够复述故事情节，还能准确地概括人物性格，完成细节的处理。如观看了《皇帝的新装》课本剧后，他们不仅能够较为详细地复述故事情节，还能够准确地分析、概括皇帝、大臣、骗子、群众、孩子等人物性格。这种效果，是教师在课堂上苦口婆心地讲解、分析所达不到的。

对于观众来说，演员都是自己朝夕相处的同学，平时非常熟悉，今天看他们在台上一本正经地表演，观众觉得好玩，都有一种走进演出现场的感觉。因为近距离，便于交流，观众还可以给予一些提示，有利于合作探究。他们都目不转睛地欣赏，惟恐错过一个微小的动作。后排的学生激动地站起来，表情异常丰富，有含笑的、有思考的、有赞赏的，他们无所顾忌，历史仿佛就在眼前，跨越时间的隧道，和文中人物进行一次近距离的对话，对文章的理解也就水到渠成了。这哪里还需要教师在课堂上苦口婆心地分析、讲解呢？

如把《孔乙己》改编成课本剧，为了适合演出，学生就需要把小说中叙述性的语言变换成对话，以对话来推动故事情节的发展;而对话要具有个性，要能够体现人物的形象。为了适合演出，学生还有可能通过联想和想象，增加一些情节。如《孔乙己》第一幕片段：

（黄昏，咸亨酒店）

群众：（兴奋）孔乙己来了！

老板：（阴沉着脸）孔乙己又来了？

孔乙己：（清了清嗓子，对老板低头哈腰）来一碗洒，一碟茴香豆。

（我快活起来，赶紧去给倒酒）

老板：（生气）先把欠着的钱给还清了！

孔乙己：（昂着头，看着那些穿短帮喝酒的人，排出九文大钱）我还能跟他们一样少你钱吗？

……

在这个课本剧片段中，学生通过联想和想象，增加了不少人物情态的描写，如群众“兴奋”，老板“阴沉着脸”“生气”，孔乙己“昂着头”。这些情态，虽然课文中并没有明确地描写，但课文中又确实隐含了这些情态。学生的联想和想象，不脱离课本，又超出了课本，对塑造人物形象起到了很好的作用。

《孔乙己》中的主人公当然是孔乙己，孔乙己的形象主要是迂腐、清高，被上层社会蔑视，同时又看不起下层劳动人民。演员的精彩表演，刷新了台下学生的感觉，不一样的课堂，当然能够带给他们不一样的感受。在欣赏了课本剧以后，课文的中心、人物的形象、作者的意图，答案都在学生的心中了。

学生是课堂的主人。课本剧无疑是最好的形式，能充分调动学生的听、说、读、品、思、悟的兴趣，大大提高课堂效果，无论是演员还是观众，都有了很大的收获。改编是一种创造，表演更是一种创造。他们先把课文进行改编，然后进入表演，演员学生会根据观众学生的心理特征，根据实际，结合学生特点，不断调整、不断充实，进行再创造，使人物形象更加丰满。无论是演员还是观众，他们都是最熟悉的人，朝夕相处，相互影响的力量是巨大的。所以，课本剧的形式会得到学生的认可，并且能够提升课堂效果的最大值。学生在观看的同时，必定会加入自己的思考和感悟，对课文的理解就积极主动起来。

三、课本剧能够创设互动的课堂氛围

新课程标准的核心理念就是自主、合作、探究。课堂是学生的，要让学生充分地讨论、探究。课本剧无疑是最好的游戏，能够使台上台下很好地交流，也容易激发学生的兴趣。台上学生的个性得到张扬，台下学生兴趣昂然，积极配合。他们说，从来没有感觉到教科书像今天这样亲切。

陶行知提出“六个解放”。解放学生，无疑就是要取消教师对学生的诸多限制。教师大搞“一言堂”“满堂灌”，学生解放不了。但把部分课文改编为课本剧，确实解放了学生们的头脑、眼睛、嘴巴、双手，以它全新的内容，激发了学生对创造性活动的兴趣。他们觉得，这就是生活化了的课堂，没有板着脸的老师，没有严肃的课堂气氛，没有一问一答的形式，有的是快乐，有的是交流，老师是站在一旁的导演，主角是学生。他们演、他们看、他们讨论，这样的课堂学生怎么会不喜欢呢？

如教学《曹刿论战》时，笔者从他们中间挑选了悟性较高的五名学生分别饰演曹刿、鲁庄公、邻居、鲁庄公的两名守卫，他们认真地研究“剧本”，揣摩、分析，很快就进入了状态。师生共同导演一幕课本剧：

师：请大家慎重地看一下剧本，对照课后注释，疏通剧本意思。

新鲜的课堂教学激发了学生的兴趣，他们紧张并快乐地研究起剧本。

场景一：走道上。

曹刿（匆匆赶来，边走边说）：“这两天战事混乱，情况危机，我得去看看。”

邻居（一把拽住了曹刿）：“肉食者谋之，你一介平民，就别去凑热闹了。”

曹刿（摇摇头）：“国家有难，匹夫有责，肉食者鄙，未能远谋。”

场景二：讲台前。

曹刿匆忙过来。

守卫（用教鞭拦住曹刿的去路）：“来者何人？”

曹刿：“我要拜见陛下，请通报一声。”

守卫：“不行，陛下忙于国事，任何人不得打扰。”

鲁庄公：“什么人在这里大吵大闹？”

守衛：“启禀陛下，有一草民在这里无理取闹，说有要事和陛下商量。”

鲁庄公：“带上来。”……

“演员”谢幕时，台下爆发出一阵热烈的掌声。虽然他们的表演还很幼稚，但所有的学生都认可了他们的演出。一向单调枯燥的文言文在这节课却获得了大家的青睐。我想，如果按部就班地分析这篇文章，解决字词、疏通文意、提炼主旨、概括人物性格等，学生可能会昏昏欲睡。这样的课堂是枯燥平淡的，只能是知识的一味传授，没有形象、没有情感，更没有情景。教师“一言堂”“满堂灌”，学生的思维处于抑制状态，学生虽然也能强迫自己死记硬背一些知识，但记忆肯定是短暂的。课本剧却给学生带来了情感的空间，学生在编演课本剧和观看课本剧的时候，都会引起情感的共鸣，深入内心，顺利实施情感教育。

在初中语文教材中，有很多课文适合让学生改编成课本剧来演出。课本剧的编排活动，能加深学生对课文内容的理解，激活课堂氛围，提高合作探究能力，给学生一个互动的课堂环境，促使学生走进文本，提高学生的语文综合素养。当然，我们也不能走向极端，每篇课文都勉为其难地让学生改编为课本剧。

语文教师在教学过程中，可以根据实际，全面把握课本内容，综合了解学生的素质，适当地编、导、排、演，刺激学生学习兴趣，引导他们主动探求知识，吃透教材，利用教材，挖掘内涵，通过课本剧，张扬学生个性，培养学生合作意识和创新能力。课本剧能够给学生带来柳暗花明的感觉，也能够给语文教学带来万紫千红的春天。