海阔凭鱼跃——浅析作品《波清鱼跃壶》的创作感悟

陈国伟

江苏宜兴 宜兴 214221

清代文人汪文柏曾对宜兴的紫砂艺术进行了高度的评价：“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土。”在他的眼中，紫砂泥料是比珠宝更为珍贵的存在，而由紫砂艺人用紫砂泥塑造出的精美艺术作品，更是一件件比黄金珠宝还要珍贵的茶座雅器。紫砂壶不仅仅是实用的茶具，它在发展中融合了书画、诗歌等多种艺术形式，是综合性的艺术表现。在紫砂艺术的发展历史中，其将历史的发展以沉淀的方式积累到紫砂的造型之中，各个时期的风格特点都能够在紫砂壶上得以体现。如今，紫砂艺术早已形成了完善的行业体系，在创作层面也形成了严谨的制作标准，可谓是形成了标准化、精细化的创作体系。

一、作品《波清鱼跃壶》的造型呈现

作品《波清鱼跃壶》（见图1）采用了绯红的朱泥进行创作，颜色红润，泥质细腻，是优质的紫砂泥料。自古以来，红色在中国的语言体系中都有着喜庆祝福的含义。在符号学的研究中，红色更是一种天然的吉祥之色，仅仅在视觉上就能给人们营造一种心灵的舒适感。在作品的演绎中，朱泥这款泥料与作品的主题更为贴合，更加完美地表现了作品的吉祥祝福之意。

图1

在常见的紫砂壶造型中，圆器、方器、花器、筋纹器等都有着独特的造型特点，呈现出不同的风味。从作品《波清鱼跃壶》的造型来看，其有着紫砂圆器的几何形态和流畅线条，壶身由寥寥几根线条勾勒而成，形成了层次上的丰富性，在视觉上营造出一种简洁而有韵味的气韵感，让人感受到壶中隐隐约约隐藏着的故事感。壶身在视觉营造上呈现出多种层次，尤其是壶的下半部分，通过简单的线条构建出水波纹的律动感，来营造出水面的波澜起伏。作品《波清鱼跃壶》中运用了许多仿生的元素，将自然中鱼的形态用紫砂泥料塑造出来，以局部的形态来展现紫砂艺术中整体的美感。这件作品的亮点首先就是在壶钮部分，其采用了桥状钮的设计，考虑了作品的实用功能性，在壶钮的形态上通过堆塑等方式刻画出一条活灵活现、灵动活泼的小鲤鱼，在壶钮上还运用了陶刻的艺术手法，将鱼鳞的细节部分更为突出地表现。壶嘴与壶把是相互呼应的存在，直流的细嘴展现出线条的力度，弧度自然的壶把展示出一种柔和之美，壶把上翘起的装饰也让作品的艺术表现更为丰富。在壶底的部分采用的是三足的设计，让作品更加趋于平稳的同时，也更具视觉的欣赏性。

在壶身的部分，“波清鱼跃”四个字直截了当地点出了作品的主题，采用的是着色刻的陶刻方式，金灿灿的书法字与鲜红的壶身相呼应，碰撞出更具视觉张力的艺术火花。在文字的部分，隶书的字体更加凸显出壶中所呈现出来的舒展之意，通过紫砂艺术的语言带给人们视觉与心灵上的享受。

二、作品《波清鱼跃壶》的艺术内涵

作品主题“波清鱼跃”出自古诗词：海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。人的一生能够遇到形形色色的人，短暂交错，尾声潮落，从最初的不舍到最后的习以为常，最终道一句当时只道是寻常，从而道出人生的哲理。“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”，一切的路都是自己的选择，山林不向四季起誓，枯荣不对沙岸许诺，一切的道路都掌握在自己的手中。这个社会给了我们无限的选择和自由的空间，只要能够发挥出自己的才能，便能够获得自己的所想，这是这把壶想要传递的精神内涵。

紫砂艺术表达的从来都不仅仅是作为茶具的功能性，茶具背后蕴含着的思想内涵与文化特质才是紫砂艺术区别于一众普通艺术的存在。将“海阔凭鱼跃”的哲学思想融入在了作品《波清鱼跃》的每一处细节当中，每一次沏茶，每一次喝茶，都能和这样的思想内涵进行一次浪漫的碰撞。“波清鱼跃”包含了满满的祝福之意，祝福每一个热爱紫砂的人都能在属于自己的领域中发光、发热，追寻到属于自己的那一片海洋。紫砂艺人作为中国传统文化的传承者，应当适当提高自身的文化素养，将紫砂壶的艺术性与文化性结合，只有这样才能为紫砂艺术注入源源不断的活力，展现出新时代艺术的情怀。

三、结语

宜兴作为典型的江南水乡，有着独特而美丽的风景，这里的宜人风景与人文情怀让紫砂艺术的创作更具思想内涵，江南柔情，祖国山河气势磅礴，小桥流水这样多变的风格都能在紫砂壶作品中呈现。作品《波清鱼跃壶》不仅仅体现了自然风景，更是将中国的哲思道理融入其中，展现出紫砂艺术的浪漫情怀。紫砂壶的使用不仅仅让人感受到一件茶具的方便性，更是能在每一次的喝茶品茗之间感受到一把壶的语言，它诉说着历史，谱写着文化，将中国优秀的传统文化带到人们的日常生活之中，让闲暇的生活也能体现高雅，体验雅俗共赏的紫砂艺术魅力。