从意象切入，开展古诗词阅读教学

田廓

开展古诗词阅读教学，一些教师会选择从“意象”切入。但是，如何从意象切入，让学生更好地理解作品，感受作品的美呢？笔者对此进行了探究与实践。下面，就以张孝祥的《念奴娇·过洞庭》为例详细地谈一谈。

一、引导学生寻找意象，把握诗词的主要内容

词这种韵文，从晚唐五代发展到北宋初期，已从歌筵酒席之间本来不具有个性的歌词，发展成为能够展现作者的修养、品格、学识、怀抱的一种文学样式。《念奴娇·过洞庭》是乾道二年（1166）张孝祥因受谗言的影响被罢官后自桂林北归的途中所作的一首词。上片描写“表里俱澄澈”的洞庭湖景色，下片抒发“肝肺皆冰雪”的高洁胸怀。其词境界疏朗空阔，情调凄凉萧瑟，展现了那个时代的特殊色彩。

在教学的过程中，教师可以引导学生自由朗读全词，寻找其中的意象，以此来把握作品的主要内容。

念奴娇·过洞庭

[宋]张孝祥

洞庭/青草，近/中秋，更无/一点/风色。玉鉴/琼田/三万顷，着我/扁舟/一叶。素月/分辉，明河/共影，表里/俱/澄澈。悠然/心会，妙处/难与/君说。

应念/岭海/经年，孤光/自照，肝肺/皆/冰雪。短发/萧骚/襟袖冷，稳泛/沧浪/空阔。尽挹/西江，细斟/北斗，万象/为/宾客。扣舷/独啸，不知/今夕/何夕。

这首词押“仄”声韵，韵脚为“色”“叶”“澈”“说”“雪”“阔”“客”“夕”，读音短促有力。在读的时候应当作适当的停顿。整首词平仄交替，音韵和谐，节奏鲜明。对“更无”句中的“一”字、“玉鉴”句中的“三”字和“着我”句中的“一”字均应重读。下片中的“尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客”气势豪迈，需字字重读。读上下片的结句时要用徐缓从容的音调，呈现出飘逸之色彩。

等学生诵读完全词，教师可以让他们说一说词人选取了哪些意象，写了什么内容。第一个问题很简单，大部分学生都能找到“扁舟”“素月”“明河”等意象。针对第二个问题，教师可以引导他们从时间、地点、人物、事情等幾个方面来回答。在词的上片中，词人描写实景，将地点、时间、人物、场景交代得非常清楚。“洞庭青草”点出地点为洞庭湖与青草湖。“近中秋”点出时间，秋天天高气爽，“月到中秋分外明”。“着我扁舟”交代人物与出行工具。临近中秋，作者泛舟在洞庭湖和青草湖间。月色澄明，万里无云，平静的湖面如“玉鉴琼田”，无边无际地铺展开去。月亮与银河一起倒映在湖中，呈现出一派澄澈明净、纤尘不染的风光。天地无垠，湖光澄澈，反衬出一叶扁舟的渺小与词人的孤寂。这样的景象的确是只能意会，难以言说，难怪词人会用“妙”字来概括。

都说诗有“诗眼”，词有“词眼”。“词眼”有时是精练传神的一个字，有时是精妙绝伦的一个句子。在教学中，我们还需引导学生找一找词中最关键的句子。细读全词，学生会发现“尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客”是全词的高超之处。词人自做主人，请万象（天地万物）当客人，舀尽西去的长江水，用北斗七星作酒器，低斟浅酌，招待天地万物，这是何等的气势！一个刚被罢免的人，竟然如此自信，竟然有如此大的胸怀，真有李白当年“青天有月来几时，我今停杯一问之”和“相看两不厌，唯有敬亭山”的浪漫主义情怀。抓住词中精妙绝伦的句子去品味整首词，学生能感受到其在拓展词意、传递情感上所起的作用。

二、开展探究活动，引导学生感受意象之美

在上片中，词人用极其朴素简洁的笔法描写了洞庭湖的美景：临近中秋，在皎洁的月光下，洞庭湖水宁静无波，清澈无比。作者荡舟于湖上，心境也与皓月、清水一样澄净。他感觉自己的身心与天宇相融。月光不仅洞照了宇宙万物的形神相貌，而且洞照了自己的肝胆肺腑。在下片中，词人驰骋想象，要用北斗作杯，西江作酒，邀自然万物同饮，然后在这宁静无人的夜晚放声歌唱。作者的胸襟与气度在这首词中得到了展现。引导学生理解了作品的内容，我们还需组织他们开展探究活动，进一步感受作品中的意象之美。

教师可以提出这样一个问题：“范仲淹在《岳阳楼记》中是这样描写洞庭湖的：‘衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯。从景物描写这一方面来看，它与本词的上片有何不同？”经过讨论，学生会发现，《岳阳楼记》中的“衔远山”等句描写的是白天洞庭湖的动态之景。“衔远山，吞长江”写出了洞庭湖的波涛汹涌，“浩浩汤汤，横无际涯”写出洞庭湖的湖面之广阔、水势之浩渺。《念奴娇·过洞庭》的上片主要描写月下洞庭湖的静态之景。在皎洁的月光的照耀下，辽阔的洞庭湖风平浪静，碧波万顷，如洁白明净的玉鉴琼田。词人仿佛附身于明月，在天上遥望远方。“玉鉴琼田”形容的是秋月下浩浩汤汤、一碧万顷的湖水。“玉”突出了湖水的清澈透明，“万顷”表明湖面非常广阔。之后，教师可以引导学生着重探究一下词作中的“风色”二字与“素月分辉，明河共影，表里俱澄澈”的妙处。

先看“风色”二字。我们都知道风有方向、强弱，却从来没有听说过风有色彩。其实，张孝祥用“风色”是有依据的：李白《庐山谣》中的“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山”，说的是黄云万里改变了风的色彩；张孝祥的“更无一点风色”说的是洞庭青草湖上，万里无云，水波不兴，不仅没有风，而且连风的影子都没有，静谧之中凸显澄澈。

再看“素月分辉，明河共影，表里俱澄澈”。“素月分辉”是说皎洁的月亮把自己的光辉分给了湖水。水里的银河是天上银河的倒影，它们有着同样的光辉。“素月”“明河”两个意象点出了天空的特征，“分辉”“共影”则写出了秋水其长天一色的美景。“表里俱澄澈”则包含两层意思：一是秋月秋水非常美丽、澄澈。澄是水清，澈也是水清。词人所处的地方，上上下下，里里外外，没有一丝一毫的杂质，如琉璃般的世界；二是扁舟上的词人也如秋月、秋水一般，是光明磊落、坦坦荡荡、言行一致、表里如一的大丈夫。“表里俱澄澈”与后面的“孤光自照，肝肺皆冰雪”相呼应，既是在写月，又是在写人——明月下不忘初心、襟怀磊落的自己。词人独坐于扁舟之上，短发萧疏，衣衫单薄，感受着初秋夜间的凉意。由“月”这一意象，学生可以感受到词人的光明磊落、心无纤尘、境界高远。他身处逆境而从容沉稳，身心与博大的宇宙融为了一体。

三、拓展延伸，带领学生研究“月”这一意象

人们都说词人是美术大师。张孝祥在词作中描绘了非常美丽的景色。那么，在描绘这些景色的过程中，他着重写了哪一个意象呢？ 很明显，那就是“月”。这首词所呈现的最突出的意象就是“月”。古往今来，写秋夜月色的诗词文章是非常多的，唐有“海上生明月，天涯共此时”（出自张九龄的《望月怀远》）的妙句，宋有“明月几时有，把酒问青天”（出自苏轼的《水调歌头》）的绝唱。而张孝祥的这首词却写得最为明澈清冷。

人们比较熟悉辛弃疾与苏轼之间的继承和发展的关系，但很少注意张孝祥在苏、辛之间所起到的过渡的作用。张孝祥实际上是南宋豪放词派重要的奠基人之一。他在写词方面有意地学习苏轼。一些评论者也认为二人的作品极其相似。汤衡曾说：“自仇池（苏轼）仙去，能继其轨者，非公其谁与哉？”（出自《张紫微雅词序》）《全宋词》收录苏词360余首（包括残句），“月”这一意象就出现了103次。张孝祥的这首词同样也写了“月”。在教学的过程中，我们不妨带领学生一起去探寻一下张孝祥作品中“月”的特点。

张孝祥曾任静江知府兼广南西路经略安抚使。这首词是他被谗言中伤，从广西落职北归，路过湖南洞庭湖时写成的。整首词洋溢着洒脱向上的精神面貌，展现了词人进退自如、宠辱不惊的处世态度。在教学的过程中，教师可以适时地拓展延伸，引导学生比较阅读张孝祥的《念奴娇·过洞庭》和《观月记》。

观月记

[宋]张孝祥

月极明于中秋，观中秋之月，临水胜；临水之观，宜独往；独往之地，去人远者又胜也。然中秋多无月，城郭宫室，安得皆临水？盖有之矣，若夫远去人迹，则必空旷幽绝之地。诚有好奇之士，亦安能独行以夜而之空旷幽绝，蕲，顷刻之玩也哉？今余之游金沙堆，其具是四美者欤？

盖余以八月之望过洞庭，天无纤云，月白如昼。沙当洞庭青草之中，其高十仞，四环之水，近者犹数百里。余系船其下，尽却童隶而登焉。沙之色正黄，与月相夺；水如玉盤，沙如金积，光采激射，体寒目眩，阆风、瑶台、广寒之宫，虽未尝身至其地，当亦如是而止耳。盖中秋之月，临水之观，独往而远人，于是为备。书以为金沙堆观月记。

《念奴娇·过洞庭》和《观月记》分别为张孝祥同年途经洞庭在观月后写下的一词一文，可以请学生结合选文的具体内容，品析词、文中所蕴含的思想感情。叶嘉莹说，一首好词的标准就是“兴发感动”，将强烈的感情传达到读者那里，引领读者体验人生百态。《念奴娇·过洞庭》中的“扣舷独啸，不知今夕何夕”抒发了词人的壮志豪情。张孝祥没有像苏轼一样“扣舷而歌之”，而是伴随秋月，“扣舷独啸”，让读者的情绪也随之激荡开来。不得不说，词人已融入这秋夜与月色之中，与大自然融为一体了。

以上是笔者从意象入手，开展古诗词教学的一些经验，希望能起到抛砖引玉的作用。

（作者单位：江西省德安一中）