高中语文教学中表演式教法及实施路径

沙丹

部编教材将戏剧作品纳入高中语文课程范围，并在单元学习任务中要求学生选择戏剧作品片段进行“演出”，为表演式教法提供具体应用场景，促使笔者进一步思考：能否将表演式教法纳入语文常规教学，以改变传统课堂教师主讲、学生被动接受的情況，将学习主动权返还给学生，形成以学生为主体的教学情境，引导学生自主探究、亲身体验来增强文本理解，洞察艺术形象，把握内涵情怀，从而激发语文学习欲望，促进能力素养全面提升。为此，笔者进行相关尝试，据此展开初步讨论。

一、表演式教法概念及适用文体研究

表演式教法与纯粹艺术表演有着本质不同。艺术表演是专业演员为了实现剧目创作者的艺术企图，面向大众展开的公示化表演，是以传播展示为目的，表演好坏取决于演员的实力与剧创作者的水平。表演式教法则着眼教学，根本在“教”字，是教学方式一种，表演不是为了取悦观众，是为了诱发学习，是为深究文本，促进收获的教学行径，其评价标准在于教学效果而非学生表演水平。因此，厘清表演式教法概念特征，选择与之适合的教学文体是高中语文表演式教法实施的首要前提。

1.表演式教法概念

表演式教法是将教材文本进行适应性改编，以学生表演来代替传统教师讲解，学生依据剧本展开角色扮演，并围绕表演展开教学反思等，从而实现文本洞察、深入探究目的的新型教学方法。在表演式教法统领下，教学行为被细分为课前预习、演员选取、台词诵记、道具筹备、登台表演、观赏品鉴、观后探讨、课后延展等，体现“以生为本”教学理念。

与传统教学相比，表演式教法具有如下显著特色。其一，教学角色发生了转变。教师走下讲台，由知识讲授者转变为表演指导者；学生走上前台，由知识接受者变为知识表现者，主体互换带来教学革命。其二，学习状态得以改善。表演式教法尊重学生个性，促使学习主动性和参与性得到有效激发，学生学习态度大为转变。其三，教学空间得到扩展。表演过程就是学生融合文本对人物形象进行再造过程，培养了他们的创造性思维与问题解决能力，极大拓展了课程教学空间，有助提升学生素养水平。

2.表演式教法适用文体

理论上讲，任何可转化为表演形式的教学文本均可采用表演式教法。考虑教学效果，实践中应结合课程性质与教材特点进行有效取舍。表演要以剧本为基础，适合剧本改编题材大多适用表演式教学，如小说、戏剧（本身就是剧本）、诗歌等。这些文体在表演式教学带动下能充分展示作品形象，增强艺术感染力，让学生在感同身受中锤炼语言能力，发展语文素养，提高课堂效率。

以《雷雨（节选）》为例。本文节选《雷雨》第二幕，本身就是戏剧，拥有完整剧本。开篇部分讲述阔别三十年的周朴园鲁侍萍重逢，周朴园为逃避自我罪恶而虚假伪装，鲁侍萍为戳穿周的假面具步步驳诉，极具冲突。针对本段进行表演式教学，教师可引导学生先熟悉剧本（课文），按照剧情（课文）需要匹配演员，准备服装道具，熟记其中台词，领悟文章主旨与人物情感，根据自我理解登台表演即可。而像课文《祝福》，其体裁是小说，没有现成台词剧本，看似不好表演。但课文故事情节丰富，人物性格鲜明，矛盾冲突强烈，文章中间还采取人物对话形式，教学中可将其纳入表演式教法适用文体。在针对《祝福》进行表演式教学时，教师要引导学生先将课文进行改造，将小说改编为剧本，为课文中“我”、祥林嫂、四叔、四婶、柳妈等角色写出对白，配上表情，加上动作等，通过舞台上各角色之间的纠缠展示祥林嫂悲惨一生，在舞台深刻揭露封建思想对广大民众的毒害，用人物表演来诠释封建礼教“吃人”本质，唤起台上台下共鸣，不失为一种有效教学方式。不仅于此，部编高中语文教材中的古诗古文，类似《琵琶行（并序）》《子路、曾皙、冉有、公西华侍坐》等，包含故事情节、人物及对白，均可进行表演式教法尝试，这些文体需在表演前进行翻译并进行剧本改编，使之符合学生表演需要。

二、高中语文表演式教法实施路径

新课标指出：高中语文教学应适应学生不同期待，通过变革学习方式来激发学生学习兴趣潜能，在跨文化、跨媒介等实践中开阔学习视野、发展个性特长，从而全面促使语文素养提升。表演式教法作为新型教学方式，服从教学大局，遵从课程安排，在促进文本探究同时发展学生语言能力。结合具体实践，高中语文表演式教法的实施路径大致可归结为如下几步。

1.表演准备

表演准备包含课前预习、课前准备两个环节，目的在于引导学生转换角色，为演出做好准备。课前预习指对教材的研究，为文本向剧本转化提供学习情境。对戏剧文本如《窦娥冤》《雷雨》《哈姆雷特》等，教材即是剧本，课前预习就是帮助学生由戏剧学习向戏剧表演进行转化，教师引导学生对文本展开剖析，通过背景查阅、人物探究、语言理解、主旨把握等进行剧情掌握，为表演做好准备。必要情况下，教师还要对其中某些内容进行讲解，帮助学生理解，为演出夯实认知基础。学生还要进行信息整理、展开课堂交流等，为表演内容做足功课。除了戏剧类文体，小说、诗歌、古代文学作品等除了要进行上述预习，还需将教材进行改编，将作品改编为剧本。课前准备则是表演事务准备，如挑选演员、诵记台词、造型设计、服装道具、舞台装饰、多媒体等。所谓“台上十分钟，台下十年功”，表演准备虽没这么夸张，但充足准备有助于表演教学顺利开展。

2.教学演出

演出是表演教学的课堂呈现，将传统教室变为表演剧场，将五尺讲台让位于舞台表演，学生以剧中人物出现，赋予学习真实体验。此时，学生将课前对作品的探究转化为舞台形象的塑造，在个人想象创造中活化了文本，生成一个个鲜活人物形象。以《哈姆雷特》为例，本文出自外国剧目，本身具有国别、种族、语言、文化背景等差异因素，加之莎翁丰富的写作手法与全文华丽辞藻堆叠，学生认知理解起来具有一定难度与障碍。通过课堂表演，借助人物服饰、语言、动作、表情等，学生对文本有了直观印象，有助走进作品，增加对文本原始意义的探究兴趣。

3.演出总结

表演是教学的手段，而非教学目的。表演式教法一定要为教学服务，其组织实施要服从课程的整体设计与安排，否则会陷入“为了表演而表演”的尴尬境地。针对表演展开后续总结，继而转入对文本深入研究、讨论是表演式教法要义所在。演出总结可以是组织学生根据表演探究剧中人物、矛盾冲突，围绕主题展开艺术品鉴、语言欣赏等；也可在表演后导入正式教学，让学生在感性认知基础上重返文本，钻研教材内容，聚焦作品要义，提高课堂效率。如，《雷雨》课堂演出后，教师可顺势提出如下问题让学生思考：周朴园是一个怎样的人？他对鲁侍萍是否有真的爱情？在《哈姆雷特》表演后，要求学生思考：剧中大段台词表达主人公怎样心情？对全剧展开起到怎样作用？学生针对问题展开激烈讨论，各抒己见，教师不要随意打断和评判，做一个倾听者与引导者，让学生之间互相借鉴与补充，让他们在观点撞击中思想得到升华、思考走向成熟，培养学生洞察力与创造力，促进语文教学更加深入。

除了上述三点，表演式教法还可将写作纳入教学，通过“观后感”“演出评论”“人物性格分析”等写作主题构建，促进读写融合，提升学生语言能力。在表演中渗透听说训练，在总结中融入读写教学，表演式教法将课堂教学与语文活动紧密关联，通过语言实践来拓展学生语文视野，培养语言运用能力，从而促进语文素养全面提升。