中职声乐教学优化路径探索
2023-03-22沈江丽
沈江丽
(宕昌县职业中等专业学校 甘肃 陇南 748500)
声乐是指用人声演唱的音乐形式,主要以人的声带发声为主,配合口咽腔、鼻咽腔、胸腔、头腔作用于胸腹呼吸,进而发出优美的、动听的、有节奏的连续声音。近年来,随着职业化教育不断发展,中职声乐教学也迎来了新的机遇和挑战。针对此类情况,我们需要牢牢抓住这个黄金机会,树立以人为本的教学理念,对教学观念、教学理念和教学方法不断进行创新和完善,进而实现高效率声乐教学,为国家和社会精准输送具有一定专业性和技能性的优秀声乐人才。同时,中职学生在小学阶段已经学习过部分音乐知识,对声乐的基本框架有一定了解,在进入中职学校接受专业化声乐训练和指导时一般不会有陌生的感觉。但在具体的声乐教育过程中,教师还需要注重因材施教,对于不同的学生有针对性地制定不同的教学方案,进而实现预期教学目标。
一、中职声乐教学现状
根据国家相关教育政策,教师必须树立明确的教学目标,不断完善教学方法,丰富教学内容,进而为社会和国家输送具有一定专业性、技能性的声乐人才。但是根据教学现状来看,其中存在以下问题:
(一)学生的主动学习意识低下
中职学校的学生普遍都是由于成绩不理想,退而求其次进入职业学校,相比于同年龄的高中阶段学生来说,通常学习意识不强,学习兴趣较低,文化课基础薄弱,并且由于声乐课程的特殊性,中职学生更是把这门学科不放在眼里,认为这是不用学也能掌握的。这样的学习态度导致学生的学习效率较低,进而使教师无法完成预期教学目标。同时,学生的学习态度和老师的教学效率直接挂钩,如果学生难以展现出学习热情,就会导致教师在教学时选择敷衍了事。因而不管从教师角度还是学生角度来看,这样都是百害而无一利的。
(二)教师的教学内容不充实
要想实现师生间的共赢,教师不能只在学生身上寻找问题,同时也要反思自身是否存在问题,是否需要改进和完善教学方法和教学内容。从学生提供的教学评价来看,很多学生在面对枯燥乏味的声乐理论知识时,或多或少存在一些排斥心理,很难提起学习兴趣。学生就算在课堂上勉强接受了声乐知识,但是在课后总是很难实现对声乐知识的融会贯通。同时,教师在教学形式上普遍存在滞后性问题,没有充分意识到兴趣是学生最好的老师这一道理,仍旧保持原有教学模式。教师在教学设计上也没有及时创新,没有结合学生的特点设计教学课堂。由于声乐课程存在较多的抽象知识点,学生理解起来总是存在一定难度。因此作为中职学生掌握声乐知识的领导人和带头人,教师必须高度重视这些教学问题,针对教学过程中存在的问题和弊端,必须迅速制定相应的解决方案,结合教学现状不断改进和完善教学内容和教学形式,进而提高学生的艺术修养和声乐专业综合能力,促进学生的全方面均衡发展。
二、中职声乐课程教学的重要意义
(一)增强学生的艺术气息,丰富学生的情感
声乐不仅仅是一门专业性学科,还是一种审美的艺术。无论哪种类型的声乐作品,其归根结底都离不开生活。声乐作品紧紧围绕生活中的点点滴滴,是作者内心活动的写照,作者借助作品抒发对生活的感悟和情感。在经典的声乐作品中,伟大的音乐家将自身的喜、怒、哀、乐都通过作品淋漓尽致地表达出来。学生通过学习声乐课程,再加上老师的正确引导,进而深度剖析其中每一个音符和节奏,体会创作背景,最终对声乐作品产生自己的理解和感悟,丰富自己的内心世界,增强自身的艺术气息,提高声乐专业能力和音乐鉴赏能力。
(二)科学发声,促进身体健康
声乐课程的学习离不开演唱。“台上十分钟,台下十年功。”完美地演唱一首歌曲必定离不开大量的声乐训练。同时对于声乐专业学生来说,正确发声以及科学用嗓都是至关重要的。正确发声需要身体各个部位打好配合战,只有相关部位实现完美配合,才能发出连续的、圆润的声音,进而实现歌曲的完美演绎。同时,大量的气息训练还可以促进人体的血液循环,这也有利于身体健康。另一方面,声乐专业课程的学习让学生懂得科学用嗓和保护声带。在现实生活中,每个人的声带都有所不同。但是由于很多人并不科学用嗓,总会出现大喊大叫的情况,致使声带受损。学生通过学习声乐能够明白科学用嗓的重要性,在日常生活中有意识地注意自身嗓子的状况,确保自身声音的圆润性,进而提高声音质量。
三、中职声乐教学的策略分析
(一)因材施教,激发学生学习兴趣
子曰:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”教育大师孔子很早就揭示了兴趣是学生最好的老师这个硬性教学道理。中职学生由于自身学习兴趣较低以及自主学习意识的缺乏,当面对复杂枯燥的声乐理论知识时,或多或少会觉得有些难以接受。但是学生的年龄限制有弊也有利,中职学校的学生由于专业定位早、专业学习时间长,并且这个年龄段的学生的可塑性普遍较强,容易被外界事物所吸引,如果教师能够进行正确引导,必然会激发学生的声乐学习兴趣,进而帮助学生成为具有一定专业性的声乐人才。针对此类情况,教师需要走进学生内心,和学生成为灵魂挚友,了解学生最真实的想法,进而结合学生的特点有针对性地不断对教育方法进行优化,从而实现激发学生的学习兴趣这一教学目的。
例如在声乐课程课堂上,教师不要直接传授歌唱技巧或者声乐理论知识,而是应该在课下搜集当下学生喜欢的歌曲,进而在备课的时候对其进行深度剖析,分析其中有用的声乐理论知识,并将其作为授课内容。学生在课堂上看到自己喜欢的潮流歌曲成为教学模板后,一下子就会对教学内容产生浓厚的兴趣,从而提高教学质量,同时也为学生以后的声乐课程学习打下良好的基础。
(二)结合信息技术,采用多媒体教学
要想达到预期教学效果,教师就必须创新自身的教学模式,不断优化教学方法,不能拘泥于传统的教学模式,要顺应时代发展潮流,结合新型的教学技术来吸引学生的兴趣,让学生成为课堂的主人,提高学生的课堂参与感,进而将学生在传统课堂上被动地接受知识转变成在新型课堂上主动地积极学习,这种教学模式往往是事半功倍的。同时,教师应该结合当下信息技术进行教学,在课下搜集有关教学内容的视频动画,用于在课堂上吸引学生的兴趣。学生对这种形式的教学引导往往更感兴趣。与此同时,教师可以在课下为学生准备精美的PPT课件,在其中穿插能够吸引学生眼球的视频动画来激发学生的声乐学习热情,还可以通过穿插色彩鲜艳的图片来给学生带来视觉上的冲击,进而提高学生的学习效率。
例如在《茉莉花》的教学过程中,教师就可以利用多媒体先播放一段关于茉莉花的视频,以此吸引学生的眼球。接着可以为学生普及茉莉花的习性和特定生活环境。在学生对茉莉花有了一定了解后,教师可以播放经典的茉莉花歌曲,继而循序渐进地对学生进行教学引导。利用信息技术和多媒体进行教学可以有效培养学生对于声乐的学习兴趣,进而实现预期教学目标。
(三)剖析经典声乐作品,提高学生的音乐素养
培养学生的审美能力和音乐鉴赏能力是声乐课程的重要教学目标之一。显而易见,要想实现这个教学目标,仅通过老师日常讲授理论知识往往是很难达到的。因此,教师在教学过程中要不断展示对世界音乐史有重大影响的经典作品,深度剖析其中所表达的思想情感,进而增强学生的审美能力和声乐鉴赏能力。在日常教学活动中,教师可以在课堂上带领学生欣赏经典声乐作品,了解创作者的生活环境和时代背景,走进作者的内心世界,进而更好地体会声乐作品所要表达的深层含义。
例如在教学《命运交响曲》的时候,教师可以充分向学生普及德国著名音乐家贝多芬所生活的环境和当时的社会背景,体会作者当时的创作心态,进而更好地了解到其作品所表达的更深层次的含义。同时,教师在讲授完本节课的基础教学知识后,可以在规定时间内开展小组合作活动,让学生围绕作品展开讨论和鉴赏并相互交流想法。最后,学生通过合唱形式对课堂知识进行融会贯通。这种小组合作模式通常很容易激发学生的学习兴趣,进而增强学生的审美能力和音乐鉴赏能力,提升学生的综合音乐素养。
(四)注重基本功,强化学生的气息
声乐课程最重要的形式是演唱,因此教师在平时的教学过程中要格外注重学生的演唱基本功,不断提高学生的声乐综合实践能力。要想完美地演绎一首声乐作品,首先必须具备沉稳的气息。但是很多学生由于是第一次较为正式地接受声乐课程的专业化训练,并且正处于入门阶段,所以对于如何正确发声以及如何掌握节奏都是摸不着头脑的。因此在演唱过程中,学生总是扯着嗓子发出声音,甚至会出现音准错误和高音上不去、低音下不来的状况。如果学生长时间没有找到正确的发声方法,不但会阻碍了教师的教学计划,同时也有可能对学生的声带造成影响,进而导致学生不能发出连续的、圆润的声音。因此,针对这种情况,教师应该帮助学生正确理解和掌握气息的用法,懂得合理运用气息,让学生明白气息对唱歌的重要性。与此同时,教师可以带领学生进行一些外部模拟气息训练,以此来帮助学生更好地发声。教师在歌唱过程也要严格要求学生的呼吸方法,针对不同学生因材施教,采取不同的呼吸训练法。学生通过大量的呼吸练习,进而熟练掌握歌唱过程中的呼吸技巧,以此保证气息的圆润、稳定和饱满。
四、结语
综上所述,教师所从事的工作关系着党和国家未来的发展前途,关乎着中华民族伟大复兴任务的实现。教师要正视自身工作的重要意义,在中职声乐课程教学中,树立一切为了学生发展的教学理念,立足于学生,全面为学生考虑,针对学生的学习现状不断优化和完善教学方法,激发学生的学习热情,通过大量的气息训练来提高学生的声乐专业综合能力,培养学生的艺术气息,走好教学优化之路,从而为国家教育事业贡献一份绵薄之力。