电影叙事学视角下的《风中有朵雨做的云》

2023-03-22翟治江

戏剧之家 2023年6期

翟治江

（山西体育职业学院山西太原 030036）

电影叙事学意在从理论形态上论证电影内本文的叙述方式，根据叙事结构的变化来揭示叙述策略的变化规律[1]。其以叙事电影为研究文本，探讨叙事电影中的叙述者和接受者、时间和空间、故事和情节等。这里的接受者主要指观众，这也决定了不论从再生产角度还是观赏角度，叙事电影和观众的理解紧密相连，文本的时空建构、叙述角度的设置、结构模式的选择都以观众的存在为基础和前提。因此，电影叙事学在研究电影如何讲述故事的同时要更加尊重观众，即在结构运用、故事讲述视角、拍摄及剪辑手法等方面要更加考量，让观众“看明白”。本文以影片《风中有朵雨做的云》为例，从叙事结构、叙事视角和叙事语法三方面出发，运用电影叙事学理论知识对影片进行解读。

一、叙事结构

一般而言，叙事结构分为线性叙事和非线性叙事，指一部影片的总体结构或文本结构，是构成影片的主干和骨骼，更是一部影片确立其基本面貌和风格特征的最重要的方面。一部影片之所以能给观众带来某种新鲜的感受、心灵的触动或情感的激荡，一个重要的方面就是其叙事结构别出心裁，富有层次感、节奏感和艺术韵味[2]。其中，严格按照时间向度来组织安排的被称为线性叙事，非线性叙事则主要以人物心理为出发点，而非现实事理，随着人物的回忆实现时空跳跃。多线性叙事作为其中的一种方式，是指整部影片由多个故事组成，在一个时间段内，由其中的一个故事串联起其他故事，主要通过场景的交集来体现各线索之间的关联。整部影片通过多线性、多线索和时间画面交集的方式，讲述了一个出场人物多、关系线索杂的故事。影片《风中有朵雨做的云》正是采用了这样的叙事方式，运用蒙太奇的剪辑手法在现实与回忆之间跳转，在时空处理上运用了多线性叙事手法使叙事内容在现在和过去的时空中交叉进行，在整个叙事过程中又通过顺序和闪回的交替穿插推动故事情节向前发展。

影片《风中有朵雨做的云》开篇即是现实时空，先交代了开发区主任唐奕杰在一次拆迁纠纷引起的骚乱中坠楼身亡，同时出现了各主要人物，并通过警官杨家栋的调查简单阐明了主要人物之间的关系，在错综复杂的人物关系中将一个个谜团抛给观众。这时影片中的第二条叙事线出现，时间回到1989 年林慧的生日舞会现场，故事从林慧、唐奕杰、姜紫成认识之初开始讲述，直到林慧与唐奕杰结婚，影片又转换回现实时空叙事线。其中有一个耐人寻味的镜头，林慧结婚当天从照相馆出来上了婚车，镜头一转便是警官杨家栋进入照相馆调查当年的事情，这样的时空交错镜头更加体现了多线性叙事的分裂感，让观众在不同时空中感受到不同的情绪，并在脑海里把故事的发展脉络不断捋顺。类似的镜头在影片中还有很多，这使得多线性叙事的时空转换更为自然。

在影片高潮部分，现实时空中的警官杨家栋通过自己的努力越来越接近案情的真相，和唐小诺之间的情感也逐渐由模糊走向明确，过去时空中的连阿云被林慧、姜紫成、唐奕杰合伙杀害，四人的钱权情感纠葛越来越明晰。两条叙事线的信息逐渐吻合，最终凶杀案以林慧投案自首并在医院里自杀身亡告终，姜紫成也在车祸中受了重伤，官商勾结的案件真相浮出水面。

在影片结局部分，通过现实时空的叙事，警官杨家栋在接手下一个案件的调查时，偶然发现了唐奕杰坠楼当天林慧的不在场证明。此时剧情发生反转，叙事时空也发生转换，通过展现唐小诺与唐奕杰争吵的过程并再现唐奕杰坠楼的过程，从而锁定凶手其实是唐小诺。最后回归现实时空的叙事线，唐小诺在香港被捕，连阿云失踪案及唐奕杰坠楼案重启调查，影片通过多线性叙事结构，相对清晰地交代了人物背景及故事发展，同时也为这一悬疑犯罪电影笼罩了一定的神秘感。

二、叙事视角

叙事视角即叙述时观察故事的角度，指影片叙述的层次和聚焦。影片《风中有朵雨做的云》运用了无聚焦型叙事视角，也被称为全知全觉视角[3]。以这样的视角去讲述故事时，叙事人称为第三人称，“他”仿佛是一个无所不知的“上帝”。此时，叙述者并不是故事当中的人物，而是以“隐身”形式存在，引导观众在任何时间、地点自由出入，甚至是人物的内心世界。此时的叙述者虽然以第三人称的方式讲述故事，但是不受故事当中人物视角的限制，能够极大地表达叙述者的想法，充分展现电影语言的叙事功能。

影片《风中有朵雨做的云》在开篇便设置了全知全觉的叙事视角，运用小树林和城中村的全景镜头来介绍故事发生的大环境，虽然之后的故事情节主要是以年轻警官杨家栋的调查为主视线，通过调查发现“坠楼案”与之前一宗失踪案密切相关来推动剧情发展并还原案情真相，但对于观众而言，并不会感受到叙述者杨家栋的存在，也没有受到其认知的限制，多线性叙事让观众也获得了思考判断的空间。警官杨家栋作为整个故事的叙述者，将林慧、唐奕杰、姜紫成、连阿云以及唐小诺之间错综复杂的人物关系和爱恨情仇娓娓道来，没有运用旁白，通过该人物视角，展现了他们的生活方式和命运结局，从而映射出整个社会大环境。

三、叙事语法

叙事语法是系统地记录和说明故事普遍规则的符号和程序。法国理论家格雷马斯对叙事语法进行了系统建构，将其分为四个流程：深层结构（符号方阵）、叙述结构（基础语法和表层语法）、画与结构（角色、形象、主题等）、语言表达[4]。在电影中，叙事语法主要包括拍摄手法、蒙太奇剪辑方式、画面构成、声音构成等。

（一）拍摄手法

于镜头设计而言，从根本上说其是导演的内心观照，即对外部世界进行书写的角度，是导演看待事物最直接的体现。在《风中有朵雨做的云》的镜头使用上，娄烨导演还是秉承其一贯崇尚的纪实风格，更多地使用长镜头和手持摄影镜头来表现人物的内心情感。

1.长镜头的运用

最早关于长镜头的理论是由法国电影理论家安德烈·巴赞提出的，他认为摄影的美学特征在于其能揭示真实，并且主张对一个场景或一场戏进行连续拍摄，从而真实、完整地表现客观世界的思想[5]。长镜头作为一个比较长的完整镜头段落，能够保证电影时间的真实性，最大限度地将现实还原，给予观众自主思考的空间。影片《风中有朵雨做的云》中有一个让人印象深刻的长镜头，即在林慧和唐奕杰结婚时，两人从照相馆里出来坐上婚车，婚车驶离，镜头一转，警官杨家栋出现在路边，走进照相馆，看见林慧与唐奕杰当年的结婚照挂在墙上。这样的一个长镜头通过强化故事冲突来推动叙事节奏，在之前的剧情铺垫下，观众可能认为林慧会与姜紫成结婚，但事实上却嫁给了唐奕杰，这使得影片产生一种视觉震撼。而长镜头的运用又使这一切真实且自然，令人信服，观众通过这样的镜头语言获得了更为强烈的观影体验。

2.手持摄影的运用

手持摄影顾名思义就是摄影技术中将人体元素作为主要支撑元件而形成的摄影形式，通过不同视角的呈现来体现人物当时的心理活动，且由于摄影师自身的晃动而导致摄像机产生不稳定性。在整个拍摄过程当中，摄影机不仅仅承担冰冷的第三方客观视点，更以主观介入的方式参与影像叙事。大规模运用手持摄影已经成为娄烨电影的一大特色，也几乎贯穿了整部影片。虽然手持摄影镜头自身的不稳定性使影像画面不完整，但给影片也带来更多的真实感和自然的情感张力，同时呼应了影片中人物随风浮沉的飘摇命运。影片开头唐奕杰指导城中村拆迁的画面就是通过手持摄影完成的，镜头强烈的晃动表现着城市即将面临的变迁，在镜头晃动中还隐藏着人物强烈复杂的情绪，同时也暗示着唐奕杰的悲惨命运。与之相似的还有林慧开车寻找连阿云之后，两人在车上发生争执，最终酿成车祸惨案的情节，导演运用手持摄影的拍摄方法，一方面营造出更加夸张的戏剧效果，为影片中的人物命运埋下了伏笔，另一方面从心理上拉近与观众的距离，带给观众强烈的视觉冲击力和丰富的情感体验。

（二）蒙太奇剪辑方式

非线性叙事的构建导致《风中有朵雨做的云》中的人物关系错综复杂。作为悬疑犯罪电影，案情扑朔迷离，但总体节奏较快，在多线性的叙事结构下，每一条线的剧情发展都存在内容上的省略，这样快速的、相对碎片化的剪辑为影片增加了紧张感和视觉冲击力。例如片头对案情的叙述、唐奕杰在城中村时用以介绍人物身份的几个镜头、在被推下楼确认身亡后便是家属认亲以及警方展开调查等，这几个相对割裂的镜头组接加速了案情的发生，也给剧情埋下了伏笔。之后，影片展开了多线性叙事，时空转换到多年之前，开始从头交代剧情的发展，这样跳跃式的碎片化剪辑在加速影片叙事节奏的同时，也使观众对于剧情的发展产生割裂感，从缝隙中获得思考和想象的空间，以体会影片中人物的情感，感受影片中时代的浮沉。

（三）画面构成

画面构成包含很多元素，这里讨论的主要是对于色彩的选择。在影片中，色彩不仅仅是人物心理与情绪的外化，更是影视作品的“生命线”。一般来讲，影片选择鲜明、轻快的色彩所表达的是一种积极向上的主题，而与之相反，色彩灰暗沉闷的影片所表达的则是一种消极压抑的主题。影片《风中有朵雨做的云》的整体色调比较灰暗，在灯光运用上也较为克制，这样做一是尽力营造出了真实的氛围，使得发生的故事更加生活化，二是契合了影片关于时代更迭下人物的悲剧命运这一主题。影片中大多剧情的发生好像都集中在晚上，即使在白天发生的剧情如林慧和唐奕杰的婚礼等，其色调也没有特别鲜明轻快，仍呈现出一种阴天的视觉效果。值得一提的是，影片中唐小诺和杨家栋在香港的部分用光较多且画面色彩较为丰富，唐小诺的粉红色假发、夜间的街头灯光等丰富的色彩变换与之前的灰暗色调产生反差，这组画面其实意在将画面色彩基调与人物内心情感形成对比，并在对比中放大明亮中的阴郁，强化了人物内心的黑暗和罪恶，唐小诺与杨家栋在香港相处的画面看似温情，却暗藏着情感的流动。通过色彩的准确运用推动剧情发展和情感表达在这部影片中被展现得淋漓尽致。

（四）声音构成

电影中的声音大致由音乐、音响和人声三部分构成，有着画面无法赋予的情感体验和非直观的色彩，可以突破画面的局限，引导观众将散碎的片段拼接起来，恰当的声音也能够渲染人物情感，让观众更容易产生共鸣。影片《风中有朵雨做的云》一改以往娄烨电影常用的人物独白，仅用质朴的自然音响效果，着重捕捉现场的声音，这使得影片更具有真实感和代入感。除了自然音响彰显出的真实以外，这部电影中的配乐也极具特色，连阿云在台湾夜总会的舞台上演唱了《一场游戏一场梦》，歌声将观众迅速带回那个年代，极具时代特征。而歌声所表达的情感又展现了那个时代的不确定性以及影片中人物独有的悲剧命运，同时与片尾相呼应，传递出一种时代似风、欲望如雨、命运成云的飘摇感。