高校音乐教育专业钢琴教学改革思考

2023-03-06王丽竹

大众文艺 2023年2期

王丽竹

（西安科技大学高新学院,国际教育与人文学院,陕西西安 710000）

纵观当前高校音乐教育专业钢琴教学的实际情况，不得不承认，现在应用在钢琴教学中的诸多理念和方式都已经不能再很好地满足现代钢琴教学的需求，学生在这样的教学模式中学习积极性和主动性都受到了影响，学生对钢琴学习的兴趣程度越来越低。要想改变钢琴教学的现状，进一步提升钢琴教学的质量，重新唤醒学生对钢琴的学习兴趣，高校音乐教育专业必须要积极致力于创新和优化钢琴教学的方式，将更多更新的内容和元素引入到实际教学当中来，给学生带来更多的新鲜感和成就感。

一、高校音乐教育专业钢琴教学的特点阐述

（一）钢琴教学极具综合性

在实际钢琴教学过程当中，钢琴教师的教学任务可划分为两个层次，第一层是基础教学任务，即教授理论知识和实践技能，第二层是深层教学任务，即学生音乐素养、音乐能力的培养，要借助各种各样的教学方式来加深学生对钢琴学习和音乐教育专业的认知。

（二）钢琴教学需要长期进行

学生学习钢琴需要日复一日的刻苦训练，同时要保持良好的训练状态，不间断地学习钢琴理论知识，练就钢琴演奏技艺。基于钢琴教学的这一特点，如果只依靠钢琴教师一方的努力教学是远远不够的，其不仅需要学生具备一定的钢琴学习基础，同时也需要学生具备坚定的信念和毅力，需要学生对钢琴保持高度的学习兴趣，师生共同努力配合才能够获得理想的钢琴学习效果[1]。

二、高校音乐教育专业钢琴教学中存在的问题

（一）钢琴教学方式相对陈旧乏味

高校音乐教育专业教学体系当中，钢琴是不可或缺的一门基础课程。在调查和了解的过程中发现很多高校在钢琴教学中都在沿用着传统刻板的教学方式，虽然也有新的教学方式被引入和应用，但是从具体教学方式来看，同质化现象还是比较严重的。其中会有部分高校在钢琴教学方式上直接照搬照抄一些优秀钢琴专业院校，直接适用并未关注到自身教学的需求，教学重点也过度集中在了钢琴弹奏技巧的传授上面，对钢琴基础理论知识则有所忽视，这就使得学生因为欠缺对钢琴教学基本方法和原则的了解而无法建立起足够高水平的基本功，在很多情况下都无法自然选择和应用合适的弹奏方式，学生的钢琴实践教学能力普遍欠缺[2]。在一些即兴弹奏或者是现场演奏的场合，学生往往会因为自己基本功不够扎实而表现得非常生涩和不自然。

（二）钢琴教学资源匹配度不高

众所周知，近些年高校音乐教育专业一直都在稳步扩张招生规模，学生数量逐年递增，但是高校所配置的钢琴教学资源拓展和丰富速度却存在着一定的滞后性，其与招生拓展速度相比，钢琴教学所使用到的资源远不能满足现阶段钢琴教学的实际需求，很多高校的钢琴教学资源多年来都维持着原来的状态，尤其在钢琴教学师资方面，现有师资力源更是不足以满足实际教学问题的发生和真实教学需求的变动，这便在很大程度上影响着钢琴教学的质量和效果。

（三）学生素质参差不齐

在高校学习音乐教育专业的学生来自全国各个城市和地区，虽然都在同一所高校、同一专业学习音乐教育，但在升入大学之前，学生的学习和成长环境存在着非常大的差异性，学生的音乐素质更是参差不齐，这不仅加剧了钢琴教学的难度，而且也在很大程度上影响着音乐教育专业的教学质量。学生的学习能力、音乐基础不尽相同，要想保证钢琴教学的理想效果，就必须要正视这一问题，想办法解决好学生素质参差不齐的情况，保证各项教学措施的实施效率。

（四）理论和实践教学失衡

众所周知，钢琴教学要比其他课程有着更强的实践性教学需求，但这并不意味着钢琴教学中的理论知识教学就可以忽略或者轻视。学生学习钢琴理论知识是学好钢琴的重要基础和保障。可是，在调查和了解中不难发现有很多高校的钢琴教学都未能给予理论教学该有的关注和重视，未处理好理论教学和实践教学之间的关系，理论和实践教学失衡情况非常严重。这样的教学弊端造成的直接结果便是学生虽然具备一定的弹奏技巧，但是却因为基础理论知识的欠缺而无法推动弹奏技能实现质的飞跃。

（五）教学内容偏向西方文化

在之前很长一段时间当中，高校音乐教育专业所开展的钢琴课程教学使用的教材内容多偏向于西方文化，学生在课堂上学习的很多经典钢琴作品也以西方钢琴作品居多，比如贝多芬、莫扎特钢琴作品等，这些作品虽然都是经典之作，是全世界钢琴教学领域的重点学习作品。但却存在着显著的西方钢琴作品风格和特色，如果学生长期学习西方钢琴音乐作品，而不关注我国名家之作，这对于学生全面了解钢琴文化会产生很强的局限性[3]。

三、高校音乐教育专业钢琴教学改革策略

（一）拓展钢琴教学方式

作为高校钢琴教师，应该深知当前钢琴教学中是适用的传统教学方式已经不能再很好地满足学生学习钢琴的实际需求，那些传统、刻板、固定、滞后的教学方式的确需要得到进一步创新、优化、调整以及突破。因此，高校钢琴音乐教学改革工作中的首要任务之一便是要拓展钢琴教学的具体方式，将更多更新的教学方式引入和应用到具体教学工作当中来，同时结合学生真实的学习需求，多倾听学生们的想法和建议，全面提升钢琴教学方式的独特性、趣味性和新颖性，进而充分调动起学生们对钢琴的学习欲望。

钢琴教师在实际教学中需要明确一点，即钢琴教学的基本功教学内容始终是钢琴弹奏的方法和弹奏技巧，这是采用任何教学方式都不可能发生改变的[4]，因此，钢琴教师需要时刻谨记将钢琴弹奏方法和技巧的传授放在第一位，但是在此过程中，钢琴教师还需要注意切忌盲目过分强调基本功和技巧，大学生都已经是成年人，成年人的理解能力和自身毅力都是比较强的，切忌对学生提出强制要求和命令，相反钢琴教师在实际教学中需要想办法去调动起学生学习的积极性和主动性，要想办法让钢琴学习走进学生的内心深处，学生愿意主动去学习钢琴，那么学习效果自然会不一样。

（二）树立新的钢琴教学理念

1.明确钢琴课教学的教学目标

高校钢琴教学需要建立起新的钢琴教学理念，要结合钢琴教学的实际发展需求以及现代教育的发展特点来及时调整学生的培养方向，要进一步拓宽钢琴教学的内容和范畴。关于明确钢琴教学的新目标，建议钢琴教师可采取以下措施，将新目标进行落实：首先，钢琴教师在实际课堂教学中要表现出足够的热情，要以演奏激情去激发学生的学习欲望，以身作则，以教师的影响力和感染力去调动起学生们的学琴热情。然后，钢琴教师要深入到学生群体当中去了解学生的兴趣爱好，从学生感兴趣的内容着手来进行教学设计，进而有效推动学生在钢琴学习中的个性化发展。还有，钢琴教师要平衡好钢琴理论知识和弹奏技能的关系，要兼顾理论和实践教学，在保证不断充实学生理论知识的基础上来逐步提升学生的钢琴演奏技能。

2.以教为主转变成以学为主

之前传统教学模式当中，钢琴课程教学学生始终无法占据主动地位，大多数情况下都是由教师主导教学节奏，学生只能是一味地跟随教师去听去学，经常会遇到一些听不懂或者理解不透的情况，但因为没有提问的机会，所以只能是硬着头皮继续听课，久而久之，问题越积越多，学生的学习难度会变得越来越高，而且对于钢琴学习的积极性和主动性也会受到影响。在本次创新和优化钢琴教学理念的工作当中，建议钢琴教师要全面转变自己的教学思路，要将之前的以教为主转变成以学为主，尊重学生的学习主体地位，将学习权利交还到学生手中。钢琴教师可结合自身实际教学需求来尝试以下几种措施和方式：其一，教师需要精心设计师生互动环节，提高师生互动的比重，可以提问或者师生配合弹奏等方式来进行，由此一来不仅可以帮助学生更深入地理解钢琴知识和技能，而且还可以有效拉近教师和学生之间的距离。其二，在实际教学中，钢琴教师可适时适当转移教学重点，在注重演奏技巧传授的同时关注学生学习方式和学习习惯的培养[5]。

（三）科学合理安排钢琴课程

钢琴成功突破了人类音域的局限，可实现人类完成不了的音响效果，如果钢琴演奏者可以将钢琴演奏和自身情感紧密融合到一起，演奏过程则更具影响力和感染力。现阶段高校钢琴教学所涉及的知识点可划分为四个组成部分，即大众文化知识、教育学知识、钢琴学科知识和教学实践知识。四个组成部分之间相互关联，互相影响。但是从当前高校钢琴教学对课程安排情况来看，其并未就这四部分内容给予该有的关注，这便在很大程度上影响到了钢琴教师的教学理念和教学思路，钢琴教师在实际教学中会更加关注钢琴理论点和大众文化知识的传授，而且忽视了演奏实践教学和教学的系统性与完整度，钢琴课程教学结构存在着诸多不合理之处。为了有效改变这一现状，高校在钢琴教学管理工作中要高度重视起钢琴课程的安排与设置，要重新调整和合理安排钢琴课程，适时适当平衡和调整好理论知识和实践技能的教学比重，要进一步对钢琴教育课程做出优化升级，全面提升钢琴课程的科学性与合理性，让学生可以学习到更加充实丰富的钢琴专业知识和技能。

（四）完善学生钢琴成绩的考核

针对钢琴教学改革，建议高校在不断完善具体教学方式的基础之上也要高度重视起钢琴学习的考核，要立足学生实际学习情况来进一步优化和完善钢琴考核制度，在原有钢琴考核机制内容基础之上做出有效调整和丰富，将更多内容融入新的钢琴考核机制当中来：

其一，重视发展性评价。发展性评价，是对学生学习全过程做出的评价，关注的是学生在整个学习过程中的变化表现。这种评价要更具整体性和广泛性，其评价范围几乎涵盖了钢琴教学的全过程，而且是以发展的眼光对学生在学习钢琴过程中的实际表现进行对比分析，这种基于学习全过程的评价可将评价的功能和效果发挥到极致，评价的教育、激励以及批判、指导作用都可以得到充分呈现，学生也可在发展性评价中得到更多的关注，获得的评价结果也更具客观性和公平性，这对于激发学生学习钢琴的兴致，维护学生学习钢琴的热情都有着很大的帮助作用。

其二，强化鼓励性评价。在之前的钢琴学习评价制度当中，一般只有钢琴演奏水平高、钢琴技艺比较成熟的学生才可以获得高分，而普通水平的学生都是成绩平平，这会在很大程度上影响到学生学习钢琴的积极性和主动性。基于此情况，建议在新的钢琴成绩考核评价机制当中进一步强化鼓励性评价的应用程度，要充分鼓励到每一位学生，只要学生在相应的程度上有出色的演奏，也可计入加分项，予以鼓励和肯定。

其三，构建更具全面性的评价体系。之前高校对学生钢琴学习成果的评价基本上都是以学生的期末考试成绩为准，期末考试成绩基本上就可以代表学生的钢琴学习成果，但以单次考试成绩作为评价标准自然难以保证全面性和客观性，因此，建议在本次评价机制改革过程中应将平时成绩和期末成绩结合在一起，把学生的日常学习表现也纳入评分标准当中来，以此来给予学生警醒，教育学生日常学习钢琴中也要认真，要拿出端正的态度，以学生学习钢琴的全过程来做出评价，大大提升了评价体系的科学性与合理性。

（五）推动钢琴教材改革

高校音乐教育专业所实施开展的钢琴教学多是建立在专业钢琴教材的基础之上，教师多是按照教材内容来开展钢琴教学工作。因此，开展钢琴教材改革工作有着非常重要的价值和作用，建议高校可以从以下几个方面来推动钢琴教材的改革工作：

其一，明确定位钢琴教材，要将钢琴教材定位成传授基础知识，而不是一味延伸钢琴教材之外的内容，钢琴教师不必刻意去追求教材内容的深度教学，而是要立足学生学习实际，逐步培养和提高学生的钢琴演奏能力。此外，在选择适用哪一版钢琴教材时，要充分考虑到钢琴教材的趣味性、实用性、循序渐进性，要将基础教学落实到位，再去关注和培养学生的实用能力。

其二，在钢琴教材改革过程中，要进一步加大钢琴配奏教材的关注力度，要适时适当增加钢琴配奏教材的编写数量。配奏教材对于钢琴教师开展实际教学工作也有着非常大的帮助作用，配奏教材作为辅助教材类型，也需要跟随钢琴教材同步开展改革工作。

其三，改革钢琴教材还需要结合实际需求来有效拓展教材的种类和形式，要充分融入和应用更多更新形式的教材种类，诸如可采用多媒体配套教材，打破传统教材的局限，将图文、音像等资料全部集中到一起，有效弥补了传统钢琴教学模式下视听环境的缺失问题，同时也可为学生提供更多自主学习的参考资料[6]。

（六）定期举办钢琴比赛

学生钢琴演奏水平越高，则在很大程度上代表着高校钢琴教学的实力越强。高校要想加快学生钢琴演奏水平的提升速度，不妨根据自身教学的实际情况，多组织举办一些钢琴比赛或者其他形式的实践活动，让学生们在实际的比赛氛围中去了解自己真实的演奏水平，通过和其他人的对比来及时发现自己存在的问题和不足，以此来激发学生的竞争意识，从而调动起学生学习钢琴的积极性和主动性，通过比赛的形式来强化学生的进取意识。

关于举办钢琴比赛的时间，高校可以选择一些合适的时机来进行，诸如重大活动、特殊节日、运动会等等，都可以选择举办钢琴比赛，在比赛之前做好宣传预热工作，教师也要多鼓励学生们去报名比赛，营造出浓厚的比赛氛围，让学生们在比赛当中尽情展现自己的钢琴技能，同时在参赛中多和其他同学交流和沟通。

关于高校组织钢琴比赛，建议如果现实条件允许，高校可以以学校的名义去邀请社会中一些有名望的钢琴专家或者优秀钢琴教师来担任校外评委的角色，在借助这些人的影响力去吸引学生关注和参与的同时，也可以彰显出比赛的公正性，同时学生也可以得到更全方位的建议，跳出学校钢琴学习的圈子，多去了解自己的钢琴能力在社会中的判断和评价。