声乐气息控制在云南民族音乐演唱中的应用与表现

作者简介：罗舟彦（1987-），女，湖南浏阳人，硕士，讲师，从事音乐教育、音乐学研究。

摘 要：声乐气息控制在云南民族音乐演唱中扮演着关键的角色，不仅提高了音乐表演的质量，还深化了音乐的情感和文化内涵。本文旨在探讨声乐气息控制在云南民族音乐中的应用策略与表现形式，通过介绍云南民族音乐的独特性和声乐在其中的重要地位，详细阐述了几种声乐气息控制表现形式，包括连贯的呼吸控制、吟唱的呼吸形式和细致的呼吸调节，并在此基础上提出了声乐气息控制在云南民族音乐演唱中的应用策略，具体从加强呼吸训练以及提升情感与歌曲内容的呼吸匹配两个方面的具体实施方法，旨在为提升云南民族音乐演唱的技巧性与艺术性提供建设性意见。

关键词：声乐气息控制；民族音乐；云南；表现；策略

中图分类号：J607文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）35-00-03

云南民族音乐具有悠久的历史和深厚的文化内涵，各个少数民族在音乐创作和演唱方面都有独特的贡献。在这个多元文化的背景下，声乐作为一种重要的音乐表达方式，在云南民族音乐中发挥着不可或缺的作用。声乐气息控制作为声乐的基础技巧，对于音乐演唱的质量和表现力至关重要。然而，云南民族音乐具有独特的音乐特点，如连贯的呼吸控制、吟唱的呼吸形式和细致的呼吸调节等表现形式，这些特点需要演唱者具备高度的气息控制技巧。因此，本研究旨在探讨声乐气息控制在云南民族音乐演唱中的具体应用策略与表现形式，以深化对这一独特音乐传统的理解，同时为演唱者提供更好的演唱指导和培训。通过对云南民族音乐中声乐气息控制的研究，我们可以更好地理解这一音乐传统的复杂性和丰富性。同时，本文提出的有效策略也有助于保护和传承云南民族音乐的文化遗产，促进多元文化的交流与融合，声乐气息控制在云南民族音乐中的应用不仅丰富了音乐的表现力，还为文化传承和跨文化交流提供了有力的支持。

一、云南民族音樂演唱的特点

云南民族音乐演唱具有丰富多样的特点，这些特点反映了云南地区多元的民族文化和音乐传统，云南地区拥有25个不同的少数民族，每个民族都有独特的音乐和声乐传统，这种多样性使得云南民族音乐演唱非常丰富多彩，每个民族都有其独特的声音和表达方式。虽然云南民族音乐有着悠久的历史传统，但现代元素也逐渐融入其中，许多演出在传统和现代音乐之间建立了桥梁，创造出独特的音乐风格。云南地区民族音乐的不同民族的声乐技巧和唱法各具特色。一些民族以高亢激昂的方式演唱，而另一些则注重柔美和抒情。声音的变化范围广泛，从低沉的喉音到高亢的高音，都有所体现，并且大部分的民族音乐中的歌词通常反映了当地的文化、传统和生活方式，对应的歌词常常涉及自然景观、农耕生活、宗教信仰和民族历史等主题。此外，云南民族音乐常常伴随着各种传统乐器的演奏，如簧管、竹笛、二胡、葫芦丝等，相关乐器为音乐增色不少，同时也为演出提供了丰富的音乐元素。合唱在云南民族音乐中很常见，多数演出都伴随着群体合唱或合唱团表演，和声也是一种常见的表现形式，不同声部的合唱使音乐更加丰富多彩，并且云南民族音乐演唱常常伴随着舞蹈和戏剧元素的融合。舞蹈和动作通过身体语言来丰富音乐表演，为观众呈现出全面的艺术体验。总的来说，云南民族音乐演唱以其多元、多样、文化内涵丰富的特点而闻名，代表着云南地区丰富的民族文化和音乐传统。这些特点使云南民族音乐演唱成了一种备受欢迎的艺术形式，同时也为文化传承和跨文化交流提供了重要的机会[1]。

二、云南民族音乐演唱中声乐气息控制的重要性

声乐气息控制在云南民族音乐演唱中具有极其重要的地位，它直接关系到音乐表演的质量、表现力和传承。声乐气息控制是维持音准和声音稳定性的关键。云南民族音乐演唱通常包括复杂的旋律和和声，要求演唱者保持准确的音高，通过适当的气息控制，演唱者可以确保音准的稳定性，使音乐表演更加出色，并且声乐气息控制也影响到音色的丰富性和表现力，不同的声乐技巧可以产生不同的音色效果，从而增加音乐的表现力，在云南民族音乐演唱中，声音的柔美、高亢或嘹亮往往与气息控制技巧密切相关，这有助于表达音乐中的情感和文化内涵。一方面，云南民族音乐通常反映了丰富的情感，如喜悦、哀伤、神秘等。声乐气息控制可以帮助演唱者更好地表达这些情感，通过控制呼吸的深度、力度和节奏，演唱者能够传达音乐中所包含的情感，使观众更深刻地感受到音乐的情感内涵，正确的声乐气息控制有助于保护声带健康。云南民族音乐通常需要演唱者长时间地演唱，因此声带的健康至关重要。通过正确掌握气息控制技巧，演唱者可以减少声带的负担，避免声带的疲劳和受伤。另一方面，声乐气息控制技巧是云南民族音乐传统的关键组成部分，通过传授正确的气息控制技巧，年轻一代可以学习并传承这些宝贵的音乐传统，有助于确保云南民族音乐的延续性和传统性。声乐气息控制在云南民族音乐演唱中扮演着不可或缺的角色，它不仅影响音乐演唱的质量和表现力，还关系到音乐传统的保护和传承[2]。

三、声乐气息控制在云南民族音乐演唱中的表现形式

（一）连贯的呼吸控制

在云南民族音乐演唱中，连贯的呼吸控制是一种重要的声乐气息控制表现形式。这种技巧强调呼吸的连贯性和流畅性，以确保演唱者能够在音乐表演中实现持续的声音输出。以下是连贯的呼吸控制在云南民族音乐中的表现特点：1．无缝的音乐表达。连贯的呼吸控制使演唱者能够实现音乐表达的无缝过渡，他们能够在音乐的不同部分实现自然而连贯的声音切换，不会因为呼吸而中断音乐的流畅性。2．长音的持续性。在云南民族音乐中，一些曲目可能包括长时间的音符或音段，连贯的呼吸控制使演唱者能够持续演唱这些音符，而不会因为呼吸问题而中断。这有助于实现音乐中的音色和情感的表现。3．呼吸节奏的平稳。演唱者通过连贯的呼吸控制可以维持呼吸节奏的平稳，意味着他们能够在不加快或减缓呼吸的情况下，保持音乐的节奏和速度，从而维持音乐的稳定性。4．情感的流畅表达。云南民族音乐通常强调情感的表达，而连贯的呼吸控制可以使情感表现更为流畅，演唱者能够通过持续的呼吸来传达歌词中的情感，让观众更加深刻地感受到音乐的情感内涵。

5．高难度的音乐技巧。一些云南民族音乐曲目可能包括高难度的音乐技巧，如音程的跳跃或快速的音符变化，连贯的呼吸控制使演唱者能够应对这些技巧挑战，保持音乐的准确性和表现力。连贯的呼吸控制在云南民族音乐演唱中起到关键作用，它确保了音乐表演的持续性、流畅性和情感传递。这种声乐气息控制技巧使演唱者能够更好地应对复杂的音乐要求，为观众带来更为精彩的音乐体验[3]。

（二）吟唱的呼吸形式

在云南民族音乐演唱中，吟唱的呼吸形式是一种特殊而重要的声乐气息控制表现形式，吟唱通常指的是一种连续的、半音阶的唱法，这种表演形式在云南的少数民族音乐中非常常见。首先，吟唱通常要求演唱者将音符拆分成半音阶，而呼吸在其中扮演着关键的角色，演唱者需要在唱出每个音符之前进行恰当的呼吸，以确保声音的均匀和连贯，吟唱的呼吸形式使演唱者能够实现音乐中声音的持续流动，声音不会因为呼吸而中断，而是通过巧妙的呼吸控制实现了音符的延续。其次，吟唱的呼吸形式允许演唱者在音乐中增加弹性和表现力，具体可以通过掌握呼吸的时机和力度，赋予音乐更多的情感和变化，且考虑到部分吟唱曲目可能包括复杂的音程跳跃，要求演唱者在不同音符之间实现流畅的过渡，吟唱的呼吸形式使演唱者能够更好地应对这些高难度的技巧。在云南民族音乐中，吟唱通常伴随着多层次的声音和和声，演唱者之间的呼吸配合非常关键，以实现和声的和谐和层次感。最后，吟唱的呼吸形式为情感的丰富表达提供了良好的平台，演唱者可以通过呼吸控制来传达歌词中所包含的情感，使音乐更具感染力。吟唱的呼吸形式在云南民族音乐演唱中具有独特的表现特点，它允许演唱者实现音乐的持续流动、音符的延续和情感的丰富表达[4]。

（三）细致的呼吸调节

在云南民族音乐演唱中，细致的呼吸调节是一种关键的声乐气息控制表现形式。这种技巧强调演唱者通过微妙的呼吸调节来适应不同部分的音乐，以实现音乐的情感表达和音乐结构的完美呈现。具体而言，演唱者使用细致的呼吸调节来传达音乐中的情感。他们能够在歌词表达特定情感的部分采用不同的呼吸节奏和深度，以增强情感的表现力，并且云南民族音乐演唱中的一些曲目可能包括复杂的音乐结构，如节奏和速度的变化，以及不同部分之间的过渡。演唱者通过细致的呼吸调节来协调音乐结构，确保音乐的顺畅过渡和节奏的准确性。细致的呼吸调节使演唱者能够实现音色的微妙变化，实际可以通过调整呼吸的深度和力度，以及掌握呼吸的时机，实现声音的音色变化，从而增加音乐的表现力，在一些云南民族音乐曲目中，音符可能需要持续演唱，而细致的呼吸调节使演唱者能够实现音符的持续性，确保音乐的流畅性。在合唱表演中，多位演唱者需要协同进行呼吸调节，以确保和声的和谐。细致的呼吸调节在合唱中尤为重要，因为它要求演唱者在不同声部之间实现呼吸的协调和平衡。细致的呼吸调节是云南民族音乐演唱中的一项关键声乐气息控制技巧。它不仅有助于情感的传达和音乐结构的完美表现，还增加了音乐演出的艺术表现力和复杂性[5]。

四、声乐气息控制在云南民族音乐演唱中应用策略

（一）加强呼吸训练

加强呼吸训练是声乐气息控制在云南民族音乐演唱中的重要应用策略。呼吸是声乐的基础，通过训练呼吸技巧，演唱者可以提高音乐演出的质量和表现力。深度呼吸是云南民族音乐演唱中的关键，因为它允许演唱者获得足够的空气来支持长音和高音，演唱者可以通过深度呼吸练习来扩大肺部容量，并学会有效地吸气和呼气。首先，演唱者需要进行呼吸节奏的练习，呼吸的节奏在音乐中非常重要。演唱者可以通过练习掌握不同节奏的呼吸，以适应音乐的速度和节拍。这有助于保持音乐的稳定性和准确性，且不同的音乐部分可能需要不同力度的呼吸控制，演唱者可以通过练习来掌握呼吸的力度，以适应音乐的强度和情感表达的需求。云南民族音乐中的一些曲目可能需要长时间的音符持续演唱。演唱者可以通过练习来实现持续性的呼吸控制，以确保音乐的流畅性，练习是提高呼吸控制技巧的关键。演唱者可以通过反复的演出来应用他们在练习中学到的呼吸技巧，积累实际经验并逐渐提高他们的呼吸控制水平。加强呼吸训练是在云南民族音乐演唱中应用声乐气息控制的重要策略，通过系统的训练和不断的实践，演唱者可以提高呼吸技巧，从而在音乐演出中展现更高水平的音乐艺术表现。这对于云南民族音乐的传承和演出质量至关重要[6]。

（二）提升情感与歌曲内容的呼吸匹配

在云南民族音乐演唱中，提升情感与歌曲内容的呼吸匹配是一项关键的声乐气息控制策略，提升情感与歌曲内容的呼吸匹配强调演唱者通过呼吸来传达歌曲中的情感，以增加音乐表现的深度和情感共鸣。首先，演唱者需要深入理解歌曲的情感和歌词的内涵，在演唱之前应该研究歌词，了解歌曲所要表达的情感，然后将自己的情感投入演唱中，在演唱过程中，演唱者应将呼吸与歌曲中的情感紧密协调。在表达深情的部分，可以采用深沉的呼吸控制，而在表达欢乐或轻松的部分，则可以采用轻快的呼吸。其次，演唱过程中可以通过呼吸的深度和强度调节，演唱者可以在演唱中强调歌曲中的情感高潮部分。例如，在高潮部分可以采用更强有力的呼吸来增加音乐的情感表现力。最后，演唱者可以利用呼吸停顿的技巧来传递情感。在某些情感高潮部分，稍微延长呼吸停顿的时间可以增加音乐的戏剧性和情感张力，并且演唱者应该将呼吸视为音乐的一部分，使其与乐曲的节奏和节拍相协调，有助于呼吸与音乐内容更加紧密地融合在一起。除此之外，演唱者可以利用面部表情、手势和姿势来加强情感的表达，这与呼吸的协调可以传达更加鲜明的情感，这一策略的实现需要通过不断的实践和演出来提高，通过不断的演唱和调整呼吸控制，演唱者可以更好地将情感与歌曲内容融合在一起。通过将情感与歌曲内容的呼吸匹配策略应用到云南民族音乐演唱中，演唱者可以实现更深层次的音乐表达，增强观众的情感共鸣，使音乐演出更具感染力和表现力。

五、结束语

云南民族音乐以其多样性和丰富性而闻名，而声乐气息控制则为其演唱艺术提供了坚实的基础。通过对连贯的呼吸控制、吟唱的呼吸形式和细致的呼吸调节等表现形式的深入研究，我们更好地理解了声乐在云南民族音乐中的重要性。为了保护和传承这一珍贵的音乐文化遗产，我们鼓励演唱者不断提高声乐气息控制技巧，并通过实践和专业指导来完善自己的表演。通过这些努力，我们可以继续欣赏到云南民族音樂的美妙声音，同时将其传递给下一代，以丰富我国音乐的多样性。

参考文献：

[1]刘璐.民族声乐演唱中气息的控制分析[J].大观（论坛），2022（12）：35-37.

[2]吴琼.谈在声乐演唱中气息的“控制”[J].课程教育研究：学法教法研究，2016（17）：251-252.

[3]王惠.山西民歌在民族声乐演唱教学中的应用探究[D].内蒙古师范大学，2016.

[4]任羽.民族声乐演唱中“滑音”的技术与应用[J].北方音乐，2018，38（18）：29.

[5]魏文菲.试论声乐演唱中气息、力度与音色的表现力[J].北方音乐，2015，35（23）：85.

[6]孙姝丽.高校声乐演唱教学中气息的训练研究[J].北方音乐，2015，35（24）：174.