彰显时代性—— 李劫夫红色歌曲的创作特征

张 爽

李劫夫（1913—1976）是我国近现代音乐史上音乐作品颇多的作曲家。从抗日战争初期以来，他有很多广为流传的歌曲作品，如《歌唱二小放牛郎》（1942）；解放战争时期创作的歌曲《坚决打他不留情》（1945），是一首具有时代性的爱国进步歌曲；到新中国成立后期创作了朝气蓬勃的积极进步歌曲《我们走在大路上》（1963）；作为投身艺术的作曲家，他为毛泽东诗词谱写了大量声乐作品，如鼓舞人心反霸权主义的《满江红·和郭沫若同志》等众多作品。

一、“红色音乐家”[1]

李劫夫，即劫夫。九一八事变后，赴青岛、南京等地从事抗日救亡活动，1937年在延安人民剧社西北战地服务团工作。新中国成立后，历任东北音乐专科学校校长、沈阳音乐学院院长、《音乐生活》杂志主编，并兼任辽宁省文联副主席、中国音乐家协会辽宁分会主席。

李劫夫有广泛的文艺才能，但其突出的艺术成就表现在歌曲创作方面，他的作品大都具有浓郁的民间音乐风格和时代特色，其旋律通俗、质朴，充满着自然、生动的艺术特色。他的众多叙事歌曲均以民间分节歌的形式进行创作，歌曲虽然短小，但反映了人民的心声，无论什么阶层的人都喜爱他的作品，这足以证明作曲家的创作技艺之高。

二、音乐创作活动

1.抗日时期歌曲《歌唱二小放牛郎》

在抗日战争时期，李劫夫深入延安，深入群众中间，创作了大量写实叙事性歌曲，《歌唱二小放牛郎》（见谱例1）就是其中一首经典的抗日爱国题材的分节歌，该作品由方冰作词。

这首C羽五声调式的作品在同一旋律的基础上演绎着七段不同含义的歌词，从第一段铺垫故事为后面演唱埋下伏笔到第三段演唱速度突快，表达故事情节的转变，至最后一段与第一段歌词形成呼应，表达出故事悲壮的结局，这首作品通过不同的速度力度记号来诠释“二小”伟大的一生。

从乐曲结构来看，这首作品每段分为四句，而每句包含四小节，故有很多学者认为这首作品是一首“起承转合”结构的四句式，笔者认为不然，这首作品是一首有结构没有明显曲式的乐曲，笔者将乐曲分为“a、b、b1、c”的形式。从乐曲旋律与节奏来分析，乐曲第二乐句与第三乐句是相同中有变化，变化处b句落于商音（不稳定），b1落于角音（稳定）。笔者认为，作曲家想形成一种歌词上的对比，加强乐曲的张力，使得该乐曲在抗日背景下更易让人民大众所接受。作者从塑造音乐形象出发，深入发掘英雄人物特点，进而颂扬一群像“王二小”一样，拥有大智大勇英雄品质的少年。

谱例1

在李劫夫的众多作品中还有很多赞美英雄、士兵的佳作。笔者认为，李劫夫的成功在情理之中，他的作品凝聚着典型的音乐形象。他好比战场上的战士，将音符打造成利器，用音乐旋律激发人民斗志，直入听者内心。

2.解放时期歌曲《坚决打他不留情》

《坚决打他不留情》（见谱例2）是一首D宫五声调式、2/4拍分节歌作品，这首作品是李劫夫在解放战争时期为《中国人民解放军宣言》的公布而创作的乐曲，该作品由邢也、劫夫作词。歌曲铿锵有力，具有民间歌曲风格，给黑暗中的人民带来希望，同时也揭露了国民党独裁统治的丑恶嘴脸,全曲言简意赅地表达了“打倒蒋介石，解放全中国”的决心。作曲家将该作品分为不同的演唱形式，如在乐曲中明确注释着“女”“男”“齐唱”等字样，这样的字样在当时也可以称为“推陈出新”之作。由于该作品是一首五声调式作品，所以旋律、歌唱性较强，作曲家将歌曲曲调与歌词有机结合。

谱例2

著名作曲家吕骥曾评价李劫夫的作品，他说“劫夫同志用他特有的淳朴的音乐语言，把他的真挚的感情完美地表达了出来，他所用的音乐语言和他所歌颂的英雄人物的精神气质，和他所描绘的事件发生的时代和地区，人民的生活环境是非常和谐的，因而使我觉得他的音乐有一种力量使我们自然而然进到他所反映的生活中去，和他所歌颂的英雄人物的精神世界联系起来。”[2]

3.新中国成立后创作的歌曲《我们走在大路上》笔者作为一名“九〇后”研究者，在我的记忆中除了抗日歌曲《歌唱二小放牛郎》外，还有一首烙印在我心中的旋律，那便是《我们走在大路上》（见谱例3）。该作品由李劫夫作词作曲，酝酿和创作于1962年，发行于1963年，这首作品体现了高度的时代性，也是一首催人奋进的歌曲。

这首歌曲为C大调、4/4拍，在旋律创作方面，作曲家采用弱起上行级进和四度大跳至高音“re”，下行大二度到主音“do”，在此基础上级进到高音“mi”在下行级进，乐曲中段运用四、五度大跳。乐曲在副歌前回到主音“do”,随后副歌部分弱起连续五、四度大跳至属音“sol”、主音高音“do”在反向下行，乐曲整体旋律跳进较多，高音较多。该作品歌词部分由最初版演变成吕骥建议修改版本、改动较大流传广的是1983年《音乐生活》杂志改编版本和李劫夫夫人改动的版本（由四段歌词变为三段歌词）。通过歌曲《我们走在大路上》这四个版本的更迭，我们看到了时代在变化、人民在进步。而如今我们听到的这首作品，多以男声合唱或混声合唱的形式进行演绎，通过合唱的形式表达出乐曲的乐思，和作曲家积极向上的心情。

“无疑地，没有诗人的合作，这些歌曲是无由产生的。但是如果没有劫夫同志谱写的音乐，这些反映了一个时代人民斗争的诗篇，也只能像印在许多诗集中的诗篇一样，流传在诗歌爱好者和文学青年中，却不能作为歌曲流传到今天，被广大听众所熟悉。”[3]是啊，李劫夫作为扎根群众的音乐家为我们带来太多具有时代性的旋律创作，在他的每一首作品中，我们都能听到作为中国人的血和气，在每一段旋律中，我们都能感受到浓厚的爱国韵味。

谱例3

三、歌曲创作中民间音乐素材的运用

在我们的记忆中，作曲家李劫夫的红色歌曲与“语录歌”[4]是他一生的代表作，是象征着他痴迷创作歌曲的标志。但是，可能有许多学者并不知道他曾在作品中运用了大量民间音乐素材，这便使得歌曲更加贴近群众百姓生活和内心。

1.湖南民歌素材歌曲《农友歌》

《农友歌》[5（]见谱例4）选自大型音乐舞蹈史诗《东方红》，是一首反映土地革命时期，湖南农民争取秋收起义胜利而创作的歌曲，该作品由张士燮作词，劫夫编曲。众所周知，湖南民歌具有调性单一、音乐素材简明，歌词生活气息浓厚、言简意赅，乐曲旋律欢快、轻盈的特点。而作曲家正是将这种创作特点体现在《农友歌》中，笔者认为这是一首变奏乐段的作品，全曲围绕A段进行变化与重复，每一句均有补充附和（图中方框均为补充部分），在乐曲结尾处省略补充部分，这样创作大大加深了音乐形象。笔者认为，这首作品的最大特点便是运用多次大跳技法，好似人民的心情以及湖南山歌的曲调。

2.少数民族风格歌曲《鄂伦春舞曲》

《鄂伦春舞曲》（见谱例5）是一首具有少数民族风格的乐曲，该作品选自《星星之火》这部大型民族歌剧，乐曲旋律轻盈，速度稍快，能够体现出生活在林区的鄂伦春族人的快乐。乐曲多用三度和五度音程与下行二度音程相连，表达乐曲的连贯，在节奏型上多用“大切分”“ 小附点”等具有代表性的节奏，凸显出鄂伦春民歌的特色，乐曲衬词“那嘿哎啊哎啊”“呀嘿哎嘿哎”部分对应“大切分”“ 小附点”的节奏型更能表现出鄂伦春人民内心单纯和豪迈的性格。由于该作品是一首多人演唱的作品，乐曲中包含独唱、齐唱、帮唱等演唱形式，在乐曲副歌与结尾处，分别运用三小节的衬词进行演唱，再次加深音乐形象。

谱例4

谱例5

3.基于东北二人转音调的歌曲《胜利花开遍地红》

《胜利花开遍地红》这首作品是一首具有东北二人转风格的合唱作品，表现出东北人民对新中国成立后一片祥和景象的歌颂。该乐曲前半部分采用女生齐唱和分声部演唱，女生齐唱部分“太阳那个出来呀，那个满天红哎”（见谱例6），作曲家着重突出“满天红哎”四字，将其节奏拉开，并对“天”字添加一个延长记号，“红”字是一个高音一拍拖腔，“哎”字是前字下方小三度的三拍拖腔，从而突出乐曲形象、延长线条感，释放情感。在乐曲第六小节，采用弱拍进入，出现带有二人转风格的衬词“嗨哎嗨哎嗨哎嗨呀嗨……”（见谱例7）表现出东北人民热情欢乐的特点，在乐曲中段并伴随着女高音领唱“风卷那个红旗哎”，此时其他声部交替衬腔演唱“呼啦啦啦”（见谱例8），使得音乐气势恢宏，更好地表现出人民欢度佳节的心情。

谱例6

“科学是人类认知世界不竭的长河，技术是人类对生存发展方式不倦的创造.研究科学史，本质上也就是研究人类创造的历史，继往而开来，有着十分重要的价值和意义.”

谱例7

谱例8

作曲家运用东北二人转音乐素材的特点，将地方音乐元素运用到合唱曲目中，将音乐旋律“伸长”，不仅表现出东北人的热情豪爽，也表现出新中国成立后人民安居乐业的景象。

著名作曲家安波曾说“研究劫夫的作品，可以看出他绝不拘泥于作曲法那些清规戒律，然而不等于他不重视形式的完整性，他的每首歌曲都是组织严密，曲词结合无间，统一而又富有变化。”[6]通过浅析《农友歌》与《鄂伦春舞曲》，笔者再一次感受到作曲家精湛的技艺，旋律不仅朗朗上口还层次分明，充满着浓厚的民间音乐气息和时代感。

4.为毛泽东诗词《满江红·和郭沫若同志》谱曲

“1957年，毛泽东主席应《诗刊》之约发表了他在战争年代写的一些诗词。但50年代，毛泽东诗词歌曲的创作活动相对沉寂，直到60年代中期才空前活跃起来。这时，许多音乐家都为毛泽东诗词谱曲，一首诗词常有多种曲谱产生，出现了异彩纷呈的景象。有不少作曲家谱遍了当时已发表的全部毛泽东诗词，其中最活跃、成绩最突出的一位作曲家就是李劫夫。”[7]李劫夫在为毛泽东主席诗词谱曲时，格外注意诗词意境和诗词所描述的事件，通过反复推敲词意、朗读诗词，从而寻找创作灵感。

《满江红·和郭沫若同志》这首作品是一首2/4、3/4交替的降E六声加清角调式的乐曲，和以往的作品有所不同，这首作品具有说唱的韵味。乐曲第一句“小小寰球”带有抑扬顿挫和戏曲风格，第二句乐曲平缓渐渐下行，在乐曲中段节奏加快，间断三小节下行级进，以诉说的方式诠释歌曲（见谱例9）。在首次转为3/4拍时，乐曲开始以每小节三个四分音符为标准持续上行，当转回2/4拍时乐曲速度加快，情绪高涨，旋律跌宕起伏。最后几小节再次出现2/4、3/4拍转化，与前面旋律形成鲜明对比，再持续两个高音mi（首调）后，结束在主音高音do（首调）上（见谱例10、11）。

谱例10

谱例11

音乐家李劫夫的一生与音乐为伴，与旋律为友，创作与时代相关的红色歌曲是他一生都在完成的使命。有学者曾说“劫夫写作毛泽东诗词歌曲上的成功，固然体现了他超凡的写作才能，但也与他创作态度的严肃、认真有直接关系”[8]。一部好的作品会让听众记忆犹新，面对一位“高产量、质量高”的作曲家，我们可以在他的作品和经历中学到很多。

四、结语

笔者通过分析本篇文章所涉及作品的相关信息，从分析这些乐曲风格来看，其作品多为爱国歌曲、群众歌曲和具有民间音乐素材的歌曲。这些作品虽创作于不同时期，但其创作主题与方向始终明确，这便能证明作曲家李劫夫是一位将音乐与人民联系在一起的作曲家。他的音乐作品彰显着时代特性。他善于创作爱国歌曲，喜欢运用民族调式：他博学多识，吸收来自民间的音乐文化，谱写着群众熟悉的风格曲调；他从群众来到群众中去，创造充满阳光积极向上的群众歌曲和革命歌曲。就是这样一位将人民与音乐融为一体的音乐家，为我们创作出了至今流传的经典歌曲作品，同时，也成为研究一个时期音乐风格的最好参照教材。

注释：

[1]霍长和：《红色音乐家——劫夫》，人民出版社，2003年版。

[2]李劫夫：《劫夫歌曲选》，春风文艺出版社，1964年版，第1页。

[3]李劫夫：《劫夫歌曲选》，春风文艺出版社，1964年版，第2页。

[4]梁茂春：《歌曲的“异化”——论李劫夫的“语录歌”创作》，《中央音乐学院学报》2004年第2期。

[5]佚名：《劫夫歌曲百首》，辽宁大学出版社，1993年版，第195-197页。

[6]辽宁省音乐家协会、沈阳音乐学院编：《劫夫纪念文集》，辽宁人民出版社，2005年版，第24页。

[7]陈志昂：《论毛泽东诗词歌曲》，《音乐研究》1996年第4期。

[8]霍长和：《红色音乐家——劫夫》，人民出版社，2003年版，第216页。