中国美术教育思想的传承与发展——评《中国美术教育史略》

自人类诞生之日起，美术也随之诞生。文化与艺术的发展本身是生命延续的表现，不同国家和地区都有其独特的文化与教育历史，每个历史时期的美术教育都会受到各种思想观念的影响。这些思想源自于社会形势、社会环境以及社会权力，也造就了美术教育鲜明的特色。为了深入了解美术教育的现象、形式以及美术思想，《中国美术教育史略》不可不读。

《中国美术教育史略》一书出版于2018 年3 月，作者郑勤砚，美术教育学博士。作为“新生态美术教育家书系”的系列丛书之一，作者沿袭学生时代的学术追求，在查阅大量资料、研读经典及梳理前人研究成果基础之上形成了此著作。该书一经出版，引起了美术教育研究领域的广泛关注，填补了中国美术教育史、中国美术史学术领域的研究空白，是一项分量十足的经典之作。全书共分四个章节，对史前至东汉、魏晋南北朝至隋唐时期、五代至宋元时期以及明清时期的美术教育进行了系统性研究，分析了不同时期的美术教育现象、形式和美术思想。该书结构严谨、脉络清晰、资料详实，为中国美术教育史的不断完善提供支持。

美术教育史的研究是对美术发展历史的系统性研究。由于受到历史因素的影响，有关于美术教育的史料记载极其有限，能够接触到的较为完备的资料中，仅有北宋徽宗时期的宫廷画家养成教育相对完备，其余历史时期的史料极为简略。中国古代对于视觉艺术传习教育的不重视，也造成美术教育史所能够参照的史料偏少，因此，中国古代美术教育史是美术发展历史研究的重要组成部分。《中国美术教育史略》也补充了当前学界有关于中国美术教育史的研究空白，该书以历史维度对美术教育史进行了梳理，以全面、系统、详实的资料还原了不同历史时期的美术教育现象、形式以及思想，为中国美术教育的长远发展提供了理论支撑，通过本书实现“以古鉴今”，赋予现代中国美术教育以“灵魂”。

在新说纷纭、多元共生的现代教育理论下，作者一方面积极吸收和借鉴国际教育理论，另一方面充分结合中国美术教育史料资源，挖掘本民族的美术教育资源，从而诞生了《中国美术教育史略》这一经典著作，为有中国美术教育研究领域和中国美术教学实践领域提供创新思路。

在学术研究领域，有关于中国美术教育史的系统化研究及其匮乏，从而导致相关研究理论并不多，美术教育领域的学者获取资料相对困难，导致围绕中国美术教育的相关研究深度不足。在现代教育理念的影响下如何创新现代美术教育思想，需要美术教育研究领域的专家和学者发挥带头作用。在《中国美术教育史略》中，作者坚持以历史唯物主义的认识论和方法论为指导思想，按照不同的社会形态发展阶段，将不同时期的美术教育现象、形式和美术思想具体明确，揭示美术教育的内在联系。这些研究成果为美术教育史的相关研究工作提供了全新的参考依据，具有极强的参考和借鉴意义。

在教育实践领域，现代教育体系中美术教育的受重视程度不断提升，但如何发挥出美术教育的核心功能，达成“以美育人”的目标，依旧是摆在教育教学层面的难题。由于中国美术教育史的相关研究偏少，导致美术教育一直以来缺乏足够的教育理论支撑，借鉴和吸收国外的教育经验和教育理论成为当前美术教育的主要模式，但从实践效果看不同国家在教育理论层面的差异性和适应性问题的存在，造成国外的教育理论并不适合中国美术教育的发展。而《中国美术教育史略》出版之后，我国的美术教育现象、形式以及美术思想被提出，不同时期的美术教育的特点鲜明，借鉴和吸收不同时期的美术教育思想成为今天现代美术教育思想形成的关键。如在文中第三章第三节提到了五代两宋画院、画学的官方美术教育形式，对今天的美术教育的创新和发展具有借鉴和参考意义。同时，在明清时期的美术教育研究中，提到了民间美术的技艺传承，这也是今天美术教育实践中要重点关注的内容。民间美术技艺作为中国美术史上的精华，历史时期的民间美术技艺是以手手相传的方式实现，而对于高度数字化的今天，如何做好民间美术技艺的传承和保护归根结底还是思想层面的问题，利用现代技术保存和传承民间美术技艺，让中国美术的历史价值可以在不断地传承中绽放光芒。该书为我国现代美术教育的长远发展提供了坚实保障，具有极强的现实指导价值。

综上，现代美术教育史的研究，丰富了美术教育的研究理论体系，填补了中国美术教育史的研究空白,该书以详尽的内容、完备的体系，为中国美术教育教学的创新提供历史经验，使得具有中国特色的美术教育思想逐步形成。