电影音乐欣赏——《霸王别姬》

董宇

（广东惠州学院音乐学院,广东惠州 516001）

一、电影简述

电影讲述了京剧名旦程蝶衣的一生，他视戏剧为生命，对爱情无比忠贞错把自己当做戏曲中的女儿身以至于悲剧收场。电影看似讲述主角的一生，实际上贯穿了清朝末、民国、抗日时期、文化大革命等重要的历史线索。

二、《霸王别姬》电影音乐的特点

《霸王别姬》整部电影有三条音乐主线。

第一，电影中大量运用了中国民间乐器和京剧唱段，比如：京胡、二胡、三弦、月琴为主的民族弦乐器；板、单皮鼓、大锣、钹、铙为主的打击乐器；萧、笛子等吹奏乐器。同时结合京剧选段以及练功的清唱，使得整部影片具有浓郁的民族传统特色。

第二，另一条音乐主线运用了革命歌曲，比如菊先自杀的电影画面配着程蝶衣和段小楼撕打斗殴的声音和“听奶奶讲革命”的曲调。两段音乐的鲜明对比突出了那个特殊年代下人心的扭曲与无奈。

第三，《霸王别姬》第三条音乐主线运用了西方管弦乐器，每段音乐出现时都是主人公命运发生转变的时候，比如小豆子、小赖子逃跑看戏，想到唱戏成为名角有多难，此时弦乐响起暗示了小豆子返回戏班的决心，他要“自个儿成全自个儿”。

三、从七个场景出发，重点分析中国民族乐器和京剧唱段在电影中起到的重要作用

1.场景一：断指（器乐：京胡）

电影音乐第一次响起是在小豆子被母亲切指的场景中。小豆子母亲是妓女，男孩子一天天长大，母亲没办法只好把小豆子送去戏班，由于一只手长了六根指头被拒收了，母亲在戏班里狠心的切掉了小豆子的第六根手指。

小豆子被母亲夹紧带去厨房，此时金属“嗡嗡”的刺耳声表现了主人公无奈、紧张和压抑的情绪；跪在冰天雪地里被冻冰的手指切了下来，小豆子没有喊，反而响起戏班小师弟的摔跤声，随之而来的痛苦席卷全身，喊叫声、追逐声、一片杂乱……当伤口被盖在卖身契上，突然响起了戏剧的梆子声，京韵味十足的二胡哀婉的哭诉声，这似乎预示着小豆子的人生与戏曲难解难分，此时更多的是悲凉、心惊肉跳的音乐气氛。

2.场景二：喊嗓（音乐：京剧唱段）

夏练三九、冬练三伏，虽说三百六十行、行行出状元，但是能成为京剧名角儿，就算吃得上苦中苦都未必能出得来。大雪纷飞的日常训练，戏班的孩子们小脸被冻的通红，却个个“力拔山兮气盖世”，有着深厚的童子功。中气十足的喊嗓中，从冬天到夏天耕耘不辍，小豆子长大了，底层的生活也无法羁绊一个个顽强的京剧灵魂。

3.场景三：出逃（器乐：箫）

音乐制作人赵季平在“出逃”这个场景中运用了中国民族乐器：箫，这部电影除了京剧、管弦乐外，最具特色的地方就是民族音乐的巧妙安置。

压抑、残酷的戏班训练，没有亲情的苛责与毒打，当大门打开的瞬间，小赖子、小豆子像发疯一样地逃了出来，他们想挣脱命运的牢笼。师哥小石头追出来，小豆子突然停下来说“给你的三大子儿不要忘了”。此刻，凄凉的箫音缓缓吹响，哀婉悠扬的小调哭诉着离别的渺茫。

4.场景四：男儿郎还是女娇儿（音乐：京剧）

这个场景是电影中最重要的一个华丽转身：“思凡”是昆曲中最考验旦角的唱词，一个字唱错将终身无缘登台。

这天戏班老板来选新人，小豆子果真唱错了，因为他无法确认自己是男儿郎还是女娇儿。小石头猛然拽起了梦幻中的小豆子，京胡用重复的旋律激烈地撕扯着，师哥的烟斗撬开了他的嘴巴，此时的萧声瑟瑟发抖，犹如无助的小草独自哭诉。京剧梆子奏响了，锣鼓喧天的开场后，小豆子缓缓站起身来，尽管被烟斗敲的满嘴鲜血，但是总算唱对了，因为小豆子终于确认自己是“女娇儿”，他入戏了，这也是师兄成全了他如戏般的人生。观众看到这一幕谁不为之动容，谁不被撼动心灵呢。

5.场景五：粉墨登场（音乐：戏曲）

说到这里不得不说《霸王别姬》这部京剧来源于《史记.项羽本纪》，讲述的是楚汉相争的历史故事，西楚霸王项羽与汉高祖争夺封建统治地位的战争，韩信在九里山设了十面埋伏，项羽刚愎自用，不相信忠臣，后被困于垓下，四面楚歌误认为楚军已投降，自知大势已去，最后兵败之际与爱妃虞姬饮酒作别，虞姬自刎，项羽杀出重围感到无脸再见江东父老，于是在江边自刎。

京剧艺术家梅兰芳先生根据《史记》中记载的“不得不和虞姬作别”创作了戏曲《霸王别姬》，此剧成为梅派经典名剧，是梅兰芳表演体系的重要代表作。《霸王别姬》又名《亡乌江》《九里山》《十面埋伏》《楚汉争》，其中比较有名的唱段有《劝君王饮酒听虞歌》《看大王在账中》等。

电影《霸王别姬》由陈凯歌导演，荣获了法国戛纳国际电影节最高奖项，电影中引用了戏剧《霸王别姬》的著名唱段，展现了两位京剧名角儿半个世纪的悲欢离合，电影启发了人性的思考，同时大量京剧唱段的运用将中国传统文化-戏剧推向国际电影舞台，这无疑是对非物质文化遗产最好的保护与宣传（图1）。

图1

6.场景六：一辈子—蝶衣道真情（器乐：萧、竹板）

小豆子第一次登台唱的就是《霸王别姬》，小石头扮演霸王，小豆子扮演虞姬，小豆子外形酷似女性，举手投足都是虞姬的形象。

这是登台之前化妆的一幕，小豆子用的是圆形的镜子，具有女性色彩；小石头用的是方形镜子，体现了男性的刚毅。这头的“虞姬”看着镜子对面的“霸王”，小石头说“你什么时候一块去逛逛（妓院），你就知道了”，小豆子愤然离席。镜头切换到幕帘内与外的对比，幕帘内的“虞姬”提出“从一而终”，幕帘外的“霸王”只是小石头，小豆子误把自己当做女儿身，误把自己当成“虞姬”，他已经真正入戏了，分不清楚现实还是演戏，他说“让我们唱一辈子戏不可以吗”，他说的喊了起来“说的是一辈子，差一年、一个月、一天、一个时辰都不算一辈子”，此时的箫声缓缓吹了起来，随后急速的板声冲破了箫声的安稳，象征着两个角色内心的冲突与不和谐，展现了电影人物一个在戏中，一个在戏外的强烈对比。

电影音乐欣赏到此时，如果再次品读李碧华老师著的《霸王别姬》一书，或许读懂其中精彩的语句也是一件自然发生的事情“帝王将相、才子佳人的故事，诸位听得不少，那些情情义义，恩恩爱爱，卿卿我我，都瑰丽莫名。根本不是人间颜色。人间，只是抹去了脂粉的脸。就这两张脸，他是虞姬，跟他演对手戏的，自是霸王了。君王意气尽，贱妾何聊生？但这不过是戏……真是难以细说从头”。[2]

7.场景七：结局（器乐：箫、京胡）

影片开头采用倒叙的手法，程蝶衣和段小楼并肩来到剧院里，距离上次演出已经二十二年没有同台了。影片结尾与开头呼应，也是开头的延续，久别重逢的师兄弟再次唱起“霸王别姬”的京剧选段，两人念白“我本是男儿身，又不是女娇儿”，小楼说“错了，又错了”，此时箫声环绕在两人对话中，音乐清雅并充斥着哀愁的小调；蝶衣含泪恍惚着自己的身份，到底是男儿郎还是女娇儿已经不重要了，他的人生经历了太多：母亲的抛弃、清朝宦官的欺辱、袁某人的纠缠、日本官兵前的表演、文化大革命的批斗、小四的背叛、一生情感的无处寄托……突然，一声声京胡响彻心扉，笃定好自己一生宁愿躺在霸王怀里的结局，蝶衣悄悄拔出了宝剑，金属的摩擦声，蝶衣选择“为戏而生”也“因戏而死”，此时微弱的《歌唱祖国》声与京剧的场景形成了鲜明的对比。

四、京剧与徽班、西皮、二黄

《霸王别姬》整部影片大量运用了京剧的唱段，下面让我们了解一下国粹知识：

1.京剧

京剧又被称作京戏、平剧、国剧，被联合国教科文组织列入非物质文化遗产名录，中国的国粹之一。清代乾隆年间四大徽班入京，结合了昆区、秦腔以及地方民间的剧目与曲调逐渐形成今天的京剧。

京剧的唱腔主要以西皮、二黄为主，属于板式变化体。唱腔的节奏有一眼板、三眼板、无眼板、散板四类。京剧的伴奏乐器分为文、武两场：文场有京胡、京二胡、三弦、月琴为主，武场以板、单皮鼓、大锣、钹、铙为主。京剧的角色分为生、旦、净、末、丑、杂、流、武等。唱、念、做、打是京剧各个行当的四大基本功。

代表剧目有《霸王别姬》《铡美案》《打龙袍》《空城计》《群英会》 等。

2.徽班与二黄

徽班兴起于清朝中期，当时进京的曲艺人大多来自于江苏扬州12、安徽等地，故此得名“徽班”。清朝乾隆年间最著名的四大徽班分别是：春台班、和春班、三庆班、四喜班。其中三庆班代表艺人高朗亭最为出名。

徽班主要以“二黄”唱腔为主，其他代表唱腔有“梆子”“昆曲”“啰啰”等，随后融合了徽班入京以前流行的京腔和秦腔，形成了自己独特的唱腔风格。

3.西皮

清朝中后期，嘉庆、道光年间，西皮调进京参与徽班的演唱，随后徽班的发展融合了西皮、二簧、昆曲以及之前北京流行的京腔、秦腔，形成了带有北京当地特色的“皮黄戏”，即今天京剧的前身。因此，四大徽班进京与西皮腔的结合，开启了国粹京剧发展史的重要里程碑，具有重要的历史意义。

五、京剧的伴奏乐器

京剧伴奏乐器主要有两大类，分别是打击乐器和管弦乐器。管弦乐器有京胡、京二胡、三弦、月琴；打击乐器有大锣、皮鼓、铙、钹、单皮鼓、板。打击乐器被称作“武场”，管弦乐器被称作“文场”。

“武场”的板、梆子、锣、铙、钹、鼓等配合起来有四种打发，分别是“仓，台台七台”“仓台起台”“仓七台七”“仓七”几种典型性的节奏点。有的唱腔主要以一种为主，有的唱腔则以多种组合的节奏点进行。节奏点有的拉长、有的紧凑，有时候空白，比如：昆曲代表作“思凡”中就有节奏的留白。

“文场”指的是管乐器与弦乐器。管乐器主要由唢呐、笛子组成。其中，唢呐是很重要的伴奏乐器，戏曲中的独唱、群唱的唱腔旋律都是由唢呐完成，同时还模仿很多音乐效果，比如：猴子声、鸡鸣、马嘶等。笛子也是京剧中重要的伴奏乐器，很多昆曲剧目都是由笛子担任，例如：武戏《夜奔》。

“文场”的弦乐器主要指的是京胡、月琴、三弦、京二胡、钹胡等。西皮、二黄等唱腔主要是由弦乐器完成伴奏。例如：《霸王别姬》京剧唱段“思凡”的伴奏乐器主要是弦乐器，尤其是师哥小石头用烟斗撬开小豆子的嘴巴时，京胡声在高音区重复着相同的旋律，营造了异常紧张的声音氛围。

六、本期电影音乐欣赏课的教学目标与思路

1.教学目标

通过欣赏《霸王别姬》电影中民族乐器的精彩片段以及京剧唱腔的特色，了解我们祖国的国粹。让学生了解京剧是我们文化传统的重要象征之一，是世界的非物质文化遗产。同时学习京剧的伴奏乐器、唱腔、唱腔节奏、脸谱、角色、基本功、舞台道具和代表剧目等。

通过学习这部电影音乐，培养学生辨听传统音乐的意识，尊重历史文化、热爱国粹，从而全面提高大学生的自身素养与艺术境界。

2.教学思路

《霸王别姬》整部电影用了三种不同类型的音乐素材：第一，大量运用了中国民间乐器的音响和京剧唱段；其次，音乐主线是革命歌曲；另外也铺垫了西洋管弦乐器作为影片背景。本期分别从电影中节选七个具有代表性的场景，引导学生体验与欣赏中国民族乐器和京剧唱段，感受国粹音乐在电影中起到的重要作用。

综上所述，本篇文章着重介绍“影视音乐在电影中的表现形式、功能、作用、意义以及风格特征，音乐在影视作品中的具体运用和配置等”。[3]在教授《电影音乐欣赏》这门课程的教学中，本期选择了这部优秀的中国影视作品《霸王别姬》，从电影中最具有典型性的戏曲音乐和民族音乐出发，探讨电影音乐的美学、音响效果、和声等关键问题。

重温电影画面的过程中，我们和电影中的戏曲天才“小豆子”一起经历世事沧桑的变化：幼年被母亲抛弃的无助，少年在戏班被苛责长大，第一次正式登台后被清末宦官性侵、对师哥“小石头”的依赖变成了畸形的爱恋，放纵自己吸食毒品，民国时期与袁某人的纠缠，为了救师哥被迫在日本官兵前的卖唱，文化大革命被批斗，领养的孩子“小四”的背叛，直到师哥“小石头”的出卖成为最终摧垮戏剧天才程蝶衣的最后一根稻草。在师兄弟二人最后一次登台时，蝶衣拔出霸王的宝剑，给自己的人生画上了“霸王别姬”方式的句号。这部影片展现了对人性的审视和一生的思考。

一部好的影片绝对离不开恰到好处的音乐，就像电影开场的歌词“你不曾真的离去，你始终在我心里”，蝶衣与小楼的恩怨在最后一次登台中随风而化。坎坷的戏剧天才程蝶衣倒下了，什么都没有说，留给观众的回忆只剩下那首歌“往事不要再提，人生已多风雨”。

图2 李宗盛《当爱已成往事》 电影配乐