清高脱俗不慕荣——浅析作品《方山逸士》的造型工艺与意蕴表达

费 鹏

宜兴紫砂壶有着享誉世界的美誉，每当谈论到茶具，就会不可避免地提起紫砂壶这种绝佳的茶具。紫砂壶拥有着实用性与美观性，不仅能给人的生活带来方便，还能提供心灵上的陶冶。紫砂壶的性能十分卓越，这要归功于紫砂泥的属性。紫砂泥存在于紫砂泥矿的底部，受到几千年的沉积与挤压，具有极佳的延展性。因此紫砂泥能够被塑造成任意的形态，这一点也促成了紫砂艺术造型的千姿百态与形式上的精彩纷呈。除此之外，用紫砂壶泡出来的茶比一般的茶具要更为香醇，更为清香。这主要得益于紫砂泥的双气孔结构，将茶香氤氲在紫砂壶之内，让人们在喝茶之时能够感受到茶叶最本真的味道。

而紫砂方器与圆器是紫砂艺术中最主要的两大类型，这两种器型之间存在着转变与相融，这也是紫砂语言中的“方圆之变”。这两种形态体现出紫砂语言中的丰富性。圆器更为柔和，给人一种视觉上的圆润之感，并且在内涵的表达上也更为内敛，给人一种如沐春风之感。因此圆器的造型更适合具有韵味、值得被细细品味的主题呈现。

而紫砂方器有着紫砂圆器所欠缺的节奏感与韵律。并且通过紧凑的线条排列、转化，构成紫砂语言的律动。因此方器对塑造君子之风有着显著的优越性，并且在视觉上就给人营造一种凌厉、清冷之感。方器的线条表现大多是以直线条为主，因此其在秩序、节奏、韵律上都有着一般的规律，通过简约的表现方式，形成一种井然有序的审美表达。对于紫砂艺人而言，方器的制作有着更高的要求。紫砂壶的制作是一个十分严谨的过程，讲究对称性，方器的面更为丰富，因此保持一致性有一定的工艺难度。在制作的工艺上，作品采用了裁切泥片、镶嵌身筒的成型方法，着力于表现作品的刚劲挺拔、整齐有序。用不同的泥片进行镶接的时候，也是一大工艺难点，泥片与泥片在角线的处理上必须非常细腻，不同的处理方法体现出不同的风味，眼前的这把《方山逸士》便是采用了较为锐利的锐角法，这就让壶面的四周看起来更为隽秀和利落，更有利于表现作品的主题。

在作品《方山逸士》中，笔者秉着精益求精、精雕细琢的工艺理念，在其造型的构造上实现了十足的严谨性。作品是一个四方的造型，作品整体都体现着方的理念。方这个几何化的符号语言在紫砂艺术中也有着别样的解读，首先，在紫砂的工艺中，方代表着一种严谨的工艺，需要十分的耐心与制作的功底，才能完完全全地呈现出“方正”的姿态。其次，说到方，人们总会不由自主地想到中国传统文化中的“规矩”一词。同时也体现出紫砂艺术创作中的完整工序。我们常说艺术来源于生活却高于生活，的确如此，作品《方山逸士》的造型设计正是从甚或中提取的灵感。作品的整体造型就宛如方山一般严肃、威严、正直，线面的搭配都十分的挺阔，就仿佛是一位气宇轩昂的君子，有着挺拔的身姿与刚正不阿的品质。此壶的壶流与壶嘴都是直而方，然而棱角处的转折却体现出圆的一面，可谓是刚中带柔，刚柔并济，充分体现出紫砂艺术中的融合之美。

从整体的造型上来看，作品中充满了长方体的几何元素，通过层层的堆叠与嵌套，这也是“方山”之由来。作品《方山逸士》的一大工艺难度也在于壶口的设计，四方型的壶面形成了山的气势，壶盖的叠加必定不能削弱这一气势，因此其必须向上走，在壶肩的部分呈直角的造型。而要塑造出壶整体的挺拔就要对紫砂的泥料有一定的了解。不同的紫砂泥料体现出不同的硬度与质感，因此要通过泥片不同的薄厚构造来加强壶肩部的支撑。

作品《方山逸士》的主题名字一是来自于壶的造型，四方的造型十分凌厉挺拔，方块的堆叠形成了山的视觉效果。而“逸士”代表的是一种淡泊宁静、不贪慕虚名的高贵品质。这种品质在逸士身上就显得更为突出。在这件作品上，不仅拥有着精美的造型，还有着独特的内涵意蕴，带给人视觉与心灵上的宝贵享受。

结 语

在紫砂艺术的流传与发展中，紫砂壶的造型与精神都随着时代而进步，体现出与时俱进的思想。在作品《方山逸士》中，不仅仅呈现出“方”，在转角处还体现出“圆”，以刚柔并济体现出紫砂艺术中的包容之美。同时，这也体现出，紫砂壶不是一成不变的，在一定程度上“方”也可以变通转化，简洁的造型中衍生出无数的变换。