“赵子龙”建起“大观园”

刘潇

清爽飘逸的汉服、乌黑的长发和须髯，让人一眼就能认出人群中的张超。虚拟城市古建设计师与中国甲胄复原者的双重身份，给了他一种文武双全的强大气场。

穿着中国甲胄的张超，既能是“红光罩体困龙飞，征马冲开长坂围”的赵子龙，也能是“黄沙百战穿金甲”的边塞将军。他制作的甲胄复原视频一经上线，便引来众多网友评论，“这才是中国热血铁男儿”“感受到了古代武将的气势”。

作为虚拟城市设计师，2020年，张超使用虚拟引擎软件复原《红楼梦》中的大观园，并将其“搬到”了西湖南岸的玉皇山脚，他也因此成为第一个在虚拟世界中重现红楼梦场景的人。2021年，他用5000个小时制作出杭州数字孪生城市，让杭州南北高架桥横跨南宋御花园，设计出传统与现代完美结合的理想城市，获得好评无数。

这两年，张超越来越忙，马不停蹄地参加了《华裳九州》《国风大赏》《国风大典》等国内多个具有影响力的“汉服秀”。由于中国甲胄的加入，以女性为主的汉服圈一下子多了铁血英气，而张超穿着中國甲胄的形象也圈粉无数，很多“00后”开始关注这位须髯飘逸的帅大叔。

张超毕业于清华大学美术学院建筑室内设计专业。上大学时，他发现风靡世界的电影《星球大战》中，黑武士这一角色的头盔设计采用了典型的日式兜鍪。为此，他深入研究了日本甲胄走向世界的过程，吃惊地发现在清朝时期，就有日本将古代甲胄作为国礼朝贡中国的记录，“日本在江户时代（17世纪—19世纪）便已开始有意识地收集、整理、复原古代甲胄，逐步把甲胄、兵器等武备变成艺术品，乃至成为日本文化的重要载体之一”。如今，全世界不少收藏爱好者不惜花重金收藏日本甲胄。

一向对中国传统文化情有独钟的张超深感惋惜，“历史上，中国文化早早就风靡世界，一件瓷器、一把扇子都能成为尊贵的象征，却独独看不到甲胄”。通过查阅书籍，他找到了原因所在，“中国自汉代以来就不允许民间私藏甲胄，加之朝代更迭，无法让甲胄文化具有延续性，所以中国至今尚未发现保留完整的清朝以前的甲胄”。

但是张超没有止步于惋惜，而是下决心要把这个遗憾弥补上，把中国甲胄之美带向全世界。

由于几乎没有现存的甲胄可供参考，他走遍大小寺庙，从造像和壁画中获取灵感，了解立体甲胄形态。

为了复原赵云“子龙甲”，他详尽翻阅了号称宋朝武备百科全书的《武经总要》，了解到中国甲胄是模块式的，添加穗子缀珠并非纯粹出于美观，而是实现甲胄各模块快速固定的部件。改良复原的“子龙甲”采用尖利的令型嵌珠双层穗子，错落布局，搭配龙鳞甲风格，“赵子龙的气场扑面而来”。

张超在研究中国甲胄。

在“孪生Y6EdffRzZ2k5MkOJrJWIpA==杭州”中，南宋皇城与现代都市完美融合。

张超使用虚拟引擎软件复原出大观园。

越是深入探究，张超越是发现古人的工艺和审美之高，“甲胄的华丽程度和考究程度，是我们现在远远没有达到的高度”。张超穿着中国甲胄表演的视频在海外平台上发布后，引发了不小的轰动，国外网友的评论尤其热烈，“这是一场能令我肃然起敬的文化展示”“这是真正的艺术”。

张超对记者说：“我们努力的方向就是让中国甲胄不断破圈，让全世界看见，甲胄也能成为中国传统文化的符号之一。”令他欣慰的是，近年来，中国甲胄复原的艺术性和收藏性都在不断提升。甲胄制作中包含了大量工艺，如铸铜、冷锻、花丝镶嵌、刺绣、大漆等，这都需要中国传统工艺大师给予帮助，共同创作，“几十斤金属和皮革的重量，承载的是中国文化和中国审美的重量”。

除了复原甲胄，张超还使用虚拟引擎复原中国古建。

2021年，张超耗时5000个小时，打造出杭州的“数字孪生城市”，所谓“数字孪生城市”，是指在虚拟世界里建设一个与现实世界对应的“孪生城市”。而张超的“孪生杭州”则有所不同，他将南宋时期的临安皇城与园林融入现代杭州城中，打造出一座繁忙时尚，又独具国风特色的虚拟都市。古今合璧，展现出“人间天堂”的前世今生。有不少网友自虚拟杭州动工之初便在关注，“每次看都有不同的感动”。

感动网友的，除了这座虚拟杭州城耗时之久、做工之细、规模之大，更因为张超将《红楼梦》中的大观园精心地安插其间，在“杭州西湖”边再造了一座“大观园”。

张超说，自少年时，在被窝里读完《红楼梦》起，他就一边品味贾府中的悲欢离合，一边想象大观园的模样。渐渐地，一座庞大而精致的大观园出现在了他的脑海中。更重要的是，他由此认识到了建筑的意义，不仅在于居住，更在于它所承载的情感与文化价值，“几百年来，画过大观园的人那么多。当代，还出现了不少以红楼梦为主题的公园”。

从2017年开始，张超就利用闲暇时间，在虚拟世界中为大观园打下了第一个地基。2020年，由于疫情，张超有了更多居家独处的时间，这对常年忙碌奔走的他来说，是种全新的体验。他重读《红楼梦》，全身心地投入到大观园的虚拟重现工作中。为了精准还原大观园中各个建筑的位置与形态，他一边细读《红楼梦》，一边查找古建书籍，“依照文字搭建大观园，实属不易。红楼梦的故事发生在这个空间的各个角落，贾府、大观园，既是空间，也见证了时间的流逝”。

在张超看来，大观园中各式各样的景观是进入小说人物内心的入口，每一处亭台掩映，每一景庭院花木，都需要在用心揣摩人物性格与命运之后精心安排。比如，黛玉的潇湘馆是“台基上小小正房，虽是三间，却很小巧，一明两暗”，张超搭建的潇湘馆，俯瞰下去，梨花和芭蕉填满了后院，既灵动又内敛。在重现探春的秋爽斋时，张超故意让庭院的采光更好，“其主人如宅，曹雪芹写潇湘馆就是写黛玉的性格，写秋爽斋就是写探春，而我的工作便是通过再现庭院，把黛玉的七窍玲珑和探春的明朗蔚然带到人们面前”。

在将庭院与人物气质融合的同时，作为“细节狂”的张超未曾将书中细节落下。张超依照书中所写“墙下忽开一隙，得泉一派，开沟仅尺许，灌入墙内”的景象，将泉水藏在芭蕉叶与梨花下；而位于大观园东北角的黛玉葬花之地，他更是仔細考证，以草木的位置安排，刻画出黛玉的心境。正因如此，张超的大观园在惊艳了众多“红迷”的同时，还引来“红学家”的关注。

相对复原带来的挑战，通过制作视频来呈现虚拟大观园同样耗时耗力，需要花费大量时间完善细节。为了让画面尽可能的复原现实，需要降低渲染帧数，一个10秒的镜头降到2至5帧，而在录制时，则又要配合脚本、同期，将分镜逐一加速。任何一个看起来简简单单几分钟的视频，背后都是数月的坚持和心血。这也难怪视频一上线，就俘获众多海内外网友。

张超是土生土长的杭州人，少年时代的足迹遍布了整座杭州城，“每天都要路过保俶塔小学、学军中学，爬过保俶山就到了西湖，每周都要去杭州市少年宫学画”。

少年张超爱画，也爱读书，对外面的世界充满好奇。从清华美院毕业后，他入职一家互联网大厂，过起了“996”的生活。十几年下来，虽然积累了经验，业务能力出众，但张超觉得这并不是自己追求的人生。

从大厂辞职后，张超去了浙江大学经济学院，参与创办了EMBA课程，邀请世界各国名师来浙大讲课，他也得以有机会游历了全世界150多个城市，深切地体会到，“每个国家和民族，乃至城市，都对自己的文化传承与传播极为重视”。

2015年，张超到巴黎游学。一次，他穿着一身汉服参加巴黎时装周，很多人上前和他打招呼：“你来自日本吗？这是日本的和服吗？”他不得不解释这是中国的汉服。但光靠一个人一张嘴，很难让所有人认识到汉服的独特魅力。

那次经历，使他认识到国风传播的重要性，“游历世界后，我意识到，我们在向外看的同时，更需要建立起强大的文化自信，把我们自己的东西传播出去”。回国后，张超索性辞去了浙江大学的工作，开设工作室。个性奔放的他，留起长发长须。他将自己的工作方向定位为中国甲胄复原和模拟城市设计。一片一甲、“一砖一瓦”，一点一点地复原重现。

有朋友曾为张超放弃待遇优厚的工作感到惋惜，但张超毫不后悔，他说，只要选择了，就努力做到极致。他尤其喜欢一句话：“人生没有白走的路，每一步都算数。”

如今，已有多家海内外视频平台、虚拟引擎开发公司找到张超，与他联合打造中国甲胄形象视频和虚拟城市空间。对于肉眼可见的“破圈”速度，张超感到很欣慰：“国风复原就像建造万里长城，今天，我们只是刚刚砌上一块砖，但只要坚持下去，古建筑、甲胄等优秀的传统文化必然在青年群体中传播开来。国风文化已经苏醒。”