探究性学习在中职美术设计课堂中的应用策略

福建经贸学校 林慰娟

《中等职业学校艺术课程标准》中明确指出，教师在教学过程中需重视先进有效教育理念及教学手段的引入。所以，教师在教学实践中不可一成不变、墨守成规，应考虑到中职学生学习特点、身心发展规律，设计科学可行的教学策略。比如，教师在教学实践中可将探究性学习与中职美术设计课堂二者有机融合，促使学生能够在自主探究的过程中深化对于学科知识的理解、掌握并应用于实际问题解决中，推动中职学生综合能力的不断提升，满足社会针对现代化人才所提出的要求。

一、中职美术设计课堂中应用探究性学习的意义

中职美术设计课堂教学中，教师引入探究性学习的意义，主要表现在如下两个方面。

第一，有益于学生在社会中获得长远发展。著名教育家苏霍姆林斯基曾指出：“唤起人实行自我教育的教育，乃是一种真正的教育。”现代化社会背景下的人才并非仅指具备特殊技能的人才，人才是否具备自主学习、自主探究的能力尤为重要，一个人的发展与自我教育、自主探究的能力密不可分。从本质上分析，教育实则是教师协助学生养成良好的学习习惯，促使学生具备举一反三的能力。然而分析现阶段中职美术设计课堂教学情况发现，大部分教师在教学过程中多将知识的传授、灌输作为重点，对于学生自主探究能力的培养，并未予以高度重视，使得学生只能被动接受教师所传授的内容，对于课本之外的内容并不了解，这对于学生今后参与岗位工作将会产生一定阻碍。所以，教师在教学实践中，通过引入探究性教学手段，能够培养学生自主探究能力，使得学生能够具备获得先进知识的能力，促使学生适应社会发展。

第二，提高学生专业水平。分析中职学校毕业生，仅有少部分继续留下学习，多数毕业生将会直接进入工作岗位，所以仅协助学生养成良好的学习习惯，但却并未使其具备过硬的专业技能，也是不可取的。因此现代中职学校应将增强学生职业技能、生存能力作为立足点，不仅应关注理论知识的讲述，还应增强学生专业技能。课堂教学因受空间限制而与实际工作环境存在一定差异，教师为帮助学生适应社会岗位，在设计教学内容时，需考虑现实岗位工作元素的融入，让学生通过自主探究的方式解决所遇到的问题。只有如此，才能促使学生在具备健全的知识体系基础上，拥有过硬的学习能力、探究能力、专业技能，提高中职学生综合能力，满足社会发展针对中职人才所提出的需求，促使学生在社会中获得长远发展。

二、中职美术设计课堂中应用探究性学习原则

教师在中职美术设计教学实践中应用探究性学习时，为充分发挥这一教学模式优势，需遵循如下三项原则。

第一，学生主体原则。教师在引导学生针对事物展开深层次探究时，需对学生个体差异（如学生在思维方法、思维重点、兴趣爱好等方面所存在的差异）加以考虑。教师在引导学生展开深入探究时不可轻易否定学生观点，否则将会打击学生学习的自信心、积极性。教学实践中，教师应尽可能将事物的多个层次向学生讲解，促使学生能够从中找寻到自己想要学习的知识。

第二，尊重学习过程原则。部分教师在带领学生展开美术学科知识学习时，通常会对学生创作学习成果予以高度重视，对于创造学习过程却并未在意，导致学生认为教师并不关注自己是否有学习到新知识，也并不关注自己在学习过程中的感受，仅关注自己创作成果的优劣。长此以往，使得美术基础良好及具备美术天赋的学生愿意积极主动地展开深入探究，而其他学生逐步丧失探究乐趣。教师在教学实践中应清晰明确地认知到带领学生展开探究的目的在于帮助学生对于美术设计的乐趣形成感知，并利用美术创作技巧创作作品，只要学生是以认真的态度完成的创作，教师均需予以关注，并给予相应的评价，促使学生能够感觉到教师对于自己的关注。

第三，创造性原则。大部分教师在带领学生参与探究性学习时仅关注创作成果，使得创造时部分学生易走捷径。例如，部分学生在创作过程中并未关注自己的思考与观察，多是按照美术资料、美术课本中的观点、内容临摹，虽然这种美术创作能够显示出自己的创作技巧，但却毫无创意，使得学生并不具备可持续发展的能力。因此，教师在教学实践中应鼓励学生突破课本限制，充分发挥自身想象力、创造力，设计具有想象力、创造力的作品。

三、中职美术设计课堂中探究性学习应用路径

（一）激发学生探究兴趣

学生能够成功学习的重要秘诀就是兴趣。建构主义教育心理学家布鲁纳指出，学习是一项主动建构的过程，同时也是强化学生创造精神的动力，教师在教学实践中需带领学生积极主动参与到学习过程中，促使学生在学习过程中收获喜悦感、成就感。如果教师在教学实践中注重单调、枯燥教学知识的灌输，学生难以从中获取知识；教学实践中，若教师并未让学生展开探究活动，则无法有效激发学生内部学习动机。所以，教师在教学实践中应充分发挥美术设计教学独特魅力，利用多样化的内容呈现方式及多元化的教学手段，调动学生学习热情，促使学生能够将主动学习意识、学习兴趣向长久的情感态度转化，不仅能够培养学生良好的学习习惯，激发学生创造意识、探究意识，还可推动学生个性发展。为此，教师主要可从如下两个方面着手。

第一，以多样化的方式呈现教材内容。巴班斯基认为，教学过程中教师应创造能够引人入胜的教学情境，即教师在教学实践中应利用趣味的案例、离奇的故事建立情境，刺激学生学习情绪。也就是说，教师在教学实践中需针对所教内容展开深层次的研究，从中找出关键点，考虑学生学习兴趣、学习特点，精心设计教材内容的呈现方式。例如，教师带领学生学习色彩的应用这部分内容时，便可带领学生观看《我的父亲母亲》《辛特勒名单》这类电影，学生面对新颖的教学内容呈现方式能够缓解对于新知学习的陌生感，拉近与生活的距离，还可将所掌握的知识应用到实际生活中。教师在教学过程中通过带领学生接触具体环境、实际事物，能够培养学生对形象的想象能力、感受能力，激发学生探究兴趣。

第二，教师应注重学生生活元素、生活经验的引入，促使学生能够积极主动地参与学习活动。艺术来源于生活，而生活中艺术也随处可见。所以，教师在教学实践中应创设多种条件，将学生学科学习与日常生活有机融合，将学生的学习、生活中熟悉的人、事、物等带入课堂教学中，建立良好的教学情境，促使学生能够在实践中积累并感知生动的表象，对于日常生活中美术的独特价值形成感悟，调动学生参与积极性，培养学生的独立思考能力。例如，教师带领学生学习标志设计赏析这部分内容时，便可让学生从身边事物着手，找寻图形标志，比如一些著名手机品牌的标志，帮助学生清晰明确地认知到图形标志在日常生活中的作用及图形标志自身所具备的意义。教师在带领学生鉴赏的同时，还应鼓励学生简单设计图标，从中收获成就感、喜悦感，进一步培养学生探究兴趣。

（二）培养学生问题意识

问题意识主要指学生在认知学习活动中所意识到的存在疑惑、难以解决的实际问题或理论问题时所产生的探究、困惑及怀疑的心理状态。问题意识在学生的创造活动、认知活动、思维活动中发挥着重要作用。学生在这种心理状态下能够激活思维、启迪智慧，面对问题时，能够探索问题的解决渠道，能够推动自身个性发展，对提高自身问题解决能力、创造能力而言有重要作用。所以，教师在教学实践中需将学生问题意识的培养作为一项重要的教学任务，为此，教师可从如下三个方面着手。

第一，建立问题情境。中职美术设计课堂中因受教学设备、学生及教师等诸多因素的约束，使得学生在认知活动中提出问题、发现问题存在一定难度。学生问题意识的培养需要教师为学生创设相应的问题情境，促使学生能够在情境的引导下主动发现问题、提出问题、分析问题、解决问题，教师在这个过程中应予以相应的指导、帮助。教师可先向学生布置需要解决的问题，学生围绕教师所提出的问题展开深层次的探究。例如，教师带领学生学习平面设计这部分内容时，可向学生提出问题：“同学们，绘画与平面设计一样吗？有哪些异同之处？”教师可向学生展示两组不同的图片，让学生分析、比较，从而给出答案。教师在教学实践中，只要带领学生真正进入探究美术知识、学习美术技能的情境中，便可为学生探究意识的培养创造良好条件。

第二，应授之以渔，缓解学生对于教师的依赖心理。新课标中指出，教师在教学实践中，除应重视知识的传授外，还应强调正确学习方法、学习品质、学习思维的传授，促使学生具备独立处理问题、获取知识的能力。教师在教学实践中应向学生传授解答问题及提出问题的技能，让学生能够从相同或不同的事物中找寻异同之处。教师还应在教学关键内容处设计问题，启迪学生思维，促使学生能够针对学科知识展开深层次的探究；教师也可在学生认知冲突之处设计问题，帮助学生透彻了解学科知识。

第三，应予以成功体验。教师只有在教学实践中以正面的态度面对学生的提问与回答，学生才能够不断树立学习自信心，并体会学习的乐趣，也才能产生对于美术的学习兴趣、探究兴趣，调动创作、求知欲望，并针对问题展开积极主动地探索。事实上，问题是引导学生探究活动实施的重要元素，所以教师在探究活动全程都应关注学生问题意识的培养及问题提出能力的锻炼。此外，教师可鼓励学生合作探究，促使学生在思维碰撞中形成多元思维，为学生探究学习的展开提供多种思路，推动学生综合能力发展。

（三）灵活应用教学方式

阿恩海姆指出，艺术设计并非仅是简单地复制被动刺激物，而是一种积极的理性活动。若中职美术设计教学仍沿用“灌输式”教学，所培养出的势必是鹦鹉学舌的模仿者。教学实践中，学生创造力的培养并非短期内便可达成的，所以教师在教学实践中需重视教学方式的灵活应用，能够在调动学生学习兴趣的同时，培养学生创造性思维，激发学生审美意识。教师在美术设计教学时，应将培养学生动脑能力、动手能力作为重点，鼓励学生乐于实践、勤于动手。教师在教学实践中应鼓励学生多做草图，尝试多种方案、构思，通过多种构成方法、多种形式及多种途径的应用，将作业完成过程转变为拥有多种可能性的过程，教师在这个过程中对于学生所体现的创造性观点应予以鼓励、认可，发现学生闪光之处。例如，在设计素描课时，部分学生不知应从何处下手，大部分学生认为只有画得准、画得像才算是一幅成功的作品，实际上这种错误的想法将会导致学生表现力、创造力被严重限制。教师此时可向学生展示大量的创意素描作品，让学生点评，主要目的在于在学生脑海中构建一种概念，即创造才是艺术的真谛，如若没有创造，则不具备鲜明的个性，也无法给人深刻的印象，并不是只有画得准、画得像才是一幅成功的作品。教师可鼓励学生面对同一对象，尝试以不同形式、不同构图、不同角度展开设计，鼓励学生勇于尝试，突破以往教学模式对于学生创造力、想象力的限制。又如，教师带领学生学习设计色彩这部分内容时，大部分学生并未掌握灵活运用色彩的方式，仅会生搬硬套原有的色彩搭配模式，难以收获理想的教学效果。针对这一现象，教师可鼓励学生展开联想，促使学生充分发挥创造力，选择并组合色彩，最终实现色彩的巧妙应用。

（四）营造民主教学氛围

实际上，探究性学习即指经过教师精心设计的一类教学活动。教师在教学活动设计过程中需注重如下三个方面。

第一，应注重学生学习主体地位的凸显，强调个体潜能的发挥。所以，教师在教学实践中需充分彰显学生课堂主体地位。教师在中职美术设计专业课堂教学中可引入任务导学、案例教学等诸多教学方式，通过精心设计将教学内容转化为学生自主学习、自主探究的内容，将学生推向探究知识的活动中，从探究问题到呈现设计结果，学生都能够拥有更大的创造空间、自主性。

第二，为学生营造交互式学习平台。教师在课堂教学中为实现民主、和谐教学氛围的营造，促使学生能够实时、人人发表意见，应为学生创设良好的活动氛围，促使学生能够不受约束地自由想象。在无拘无束的氛围中发挥自身想象力，学生也能够形成良好的创新精神与个性。

第三，教师应关注学生的参与。在教学实践中，应大力推进中职美术设计课堂教学模式的改革，将原先的封闭教学向开放教学转变，促使美术课堂中能够充盈着丰富多彩的美术设计实践活动。教师可将市场制作业务、设计业务、策划业务引入课堂，带领学生通过具体工作任务的完成，能够在发现问题、提出问题中解决问题，培养学生问题解决能力。教师在这个过程中加以点拨、指导，使得学生能够有的放矢，锻炼学生工作能力。

（五）深化自主探究意识

自主探究学习，即指学生在清晰明确的美术目标指引下所展开的独立学习活动，是培养学生学习能力及学生能力形成的一项重要标志。新课改倡导教师在教学过程中，尊重学生主体地位，将学生视作教学活动的主人，而教师则应成为教学活动的合作者、引导者、组织者。教师在教学实践中培育学生自主探究学习能力，深化学生自主探究意识尤为重要。教师在教学实践中需尊重学生主体地位，调动学生美术学习积极性，鼓励学生展开自主探究活动，使得学生能够积极主动地参与美术教学全过程。教师在这个过程中还应对学生的绘画个性发展予以关注，考虑每位学生的潜在专业优势及个性特点，展开有意识的培养活动。教师在课堂上应与学生建立和谐融洽的师生关系，以平等、民主的态度对待每一位学生，利用热情洋溢的语言启迪学生智慧，促使学生能够积极主动地设计出优秀的作品。

例如，带领学生学习“静物写生”这部分内容时，教师应以中职学生绘画特点、个性特点鼓励学生尝试利用多种绘画工具、绘画技巧完成创作。学生应分清冷暖色系，将静物写生对象清晰直观地表现出来。水粉静物写生用笔的风格手法很多，教师应鼓励学生利用笔来表现对象。例如，可通过点彩的方式增添物体表现力，可通过块面摆的方法体现物体局部细微变化，还可以利用水色淋漓的渲染方式极力展现物体美感，也可通过干笔堆的手法塑造物体的结实有力。教师通过让学生利用不同的笔法能够形成独特的创作风格，再通过实物训练的方式培养学生构思、观察、构图、创造思维、想象等多方面能力，促使学生能够在潜移默化中形成自主学习能力，深化自主探究意识。

（六）积极做好反思活动

教师在教学过程中及时做好教学反思，尽量反思自己的教学行为，比如：我的教学有效吗？还有比我更有效的教学吗？教师还应经常与学生交流课堂教学行为，及时发现问题并及时解决，以此设定具有针对性的教学策略。比如，在带领学生完成任务过程中，教师需对学生进行分组，然而有部分学生因人际关系的问题不愿与某位学生一组。针对这一问题，教师可提醒这名学生在工作时应各司其职，按照分工合作的原则做好自己的分内工作；还应鼓励这名学生尽可能与他人尝试沟通交流，这也是帮助学生尽快融入工作岗位的一项重要手段。除此之外，教师还应与用人单位展开积极的沟通交流，也可利用假期时间进入公司进行工作实践，了解企业对于本专业知识结构的最新要求，便于教学任务的设计与调整，提高教学效率。

综上所述，教师在教学实践中需清晰认知到探究性学习的重要价值，考虑学生身心发展客观规律设计课堂教学与探究性学习有机融合的教学途径，在调动学生探究兴趣的同时，提高学生美术设计能力，培养学生创造性思维，推动学生综合能力发展。