新时代中国数字漫画发展分析

李浩（河南大学）

所谓数字漫画，就是指抛弃传统的绘画工具，使用现代数字技术来制作、传播的一种漫画形式。相较于传统形式的漫画作品来说，数字漫画的内容形式更为多样化，传播方式更为快捷化，由此导致其具有更多的娱乐性与商业性。基于此，数字漫画才能够在当代具有更为广阔的发展空间和更为光明的发展前景。

但是，在数字漫画的发展过程中，也不可避免会出现风格建构、文化衍生等一系列问题。对此，还需要立足于新的时代背景下，使用新的眼光和思路来审视数字漫画的发展。本文通过梳理出当代数字漫画发展的现状，来展望新时代中国数字漫画之发展。

一、我国数字漫画发展现状

（一）发展现状分析

中国漫画在1978 年后经历了四个发展时期。当下，随着数字技术的快速发展，中国漫画已经进入到数字漫画发展阶段。随着1978 年进程的加快，外来漫画大量传入中国，一方面，这些作品强烈地冲击了中国本土的连环画市场；另一方面，也推动了中国漫画出现新的特点和表现形式。这一漫画形式称作新漫画。就我国新漫画的发展过程来看，大致可以将其分为四个阶段，初始时期、探索时期、纸媒时期和数字时期。进入到21 世纪的头10 年，中国漫画进入到纸媒出版的繁荣时期。这一时期的特点是本土原创漫画成为杂志刊发的主流，漫画作者队伍逐渐庞大，画风日益精良。

随着社会生产力和科技水平的极大进步，漫画的制作已经改变了传统意义上以纸、笔为主要工具的创作方式，取而代之的就是数字技术的大量融入，极大地改变了漫画的制作方式，数字漫画得到迅猛发展。镜头语言和蒙太奇的运用、构图和镜头的使用都让漫画的风格和形式有了近乎革命性的变化。创作方式也在技术的变革中得到了新的演绎，读者在观看新式漫画时，可以直观地体会到人物的心理活动和动作表演。镜头感、速度感和情绪感直接呈现在画面上，使其更加适应现代社会的碎片式阅读模式和快速阅读模式。从2015 年开始，中国漫画市场随着几大门户网站的进入，中国本土漫画开始进入全媒体融合的发展阶段，完全进入到数字漫画的发展时期。

当前，网络技术的快速发展也催生出大量的二次元用户与市场，作为二次元市场中较为重要的漫画行业来说，总体发展趋向与二次元市场保持一致，处在泛二次元快速上升的大环境下，漫画平台也具有较高活跃数据，具有较强的发展潜力。这样就为中国数字漫画的发展提供了较为良好的市场基础与文化受众群体。可以看出，随着互联网时代的发展及泛二次元、数字化的进步，漫画行业也迎来了自1978 年以来的第四次巨大变革。通过以上数据，不难发现漫画行业所具有的强大发展潜力，那么在新时代，如何更好地促进中国漫画强起来，走出去，还需要做出进一步的研究。

（二）发展问题分析

尽管中国数字漫画发展前景光明，具有强大的发展势头和发展空间，但在目前这一时期还是不可避免地面临一些问题。第一，漫画风格尚未完全建构。风格的建构可以说是数字漫画创作过程中最为重要的前提条件，漫画中的故事内容、情感内涵以及技法表现都依托于数字漫画整体的风格建构。建构中国数字漫画风格也能够进一步弘扬中华传统价值观念，扩大深藏在数字漫画中的文化内涵，推动中国数字漫画获得更大文化影响力。第二，在目前的数字漫画发展过程中尚未形成完整、系统的理论体系，以至于我国数字漫画产品质量参差不齐。针对这一问题应从扩大人才培养、深入学术研究、增强行业培训三个方面来着手解决。理论结合实践，并反过来影响创作，推动中国数字漫画的发展成熟。第三，中国数字漫画目前传播方式相对单一，漫画的发展要努力跟上时代潮流，积极拓展新型传播方式，推动中国数字漫画的跨文化传播。第四，中国数字漫画目前还集中关注漫画的研发创作，相对忽视了漫画的文化衍生。目前各大平台进驻漫画行业，漫画行业完全走入产业化发展阶段，文化输出和商业价值成为两个重要的发展极。在具体的发展过程中，要进一步推动数字漫画IP的研发，通过漫画本身与IP 热点共同构建中国数字漫画的发展新天地。以上，就是对中国数字漫画发展现状中问题的梳理。

二、我国数字漫画发展展望

（一）建构风格

在数字技术高速发展的今天，如何构建具有中国风格的数字漫画作品就显得尤为重要。就目前中国数字漫画的发展来看，风格不突出是其较为主要的问题，在一定程度上，还保留了一些较为明显的外来漫画的影子。在笔者看来，中国数字漫画的发展一定不能走向这条老路，而是通过优质内容与先进技法建构数字漫画中的中国故事、中国风格，将外来的漫画创作技法与中国本土故事内容相结合，创作出能够体现强烈民族性的优秀漫画作品。

就中国数字漫画风格的建构来说，将民族性思想内核和情节技法联系在一起。目前中国数字漫画市场也出现了这方面的苗头，虽然这些作品都还或多或少的具有外来漫画技法的影子，但无疑这些作品将中国的思想，如侠客精神塑造得较为成功，体现了中华民族独有的哲学精神。当然，这些作品是其中较好的尝试，但中国漫画要讲好中国故事的道路依然任重而道远，在具体的创作中还要深挖中国思想内核。深挖并不是在创作过程中生搬硬凑，而是去找到最能够代表中国民族精神的切入点，由点及线、由线及面地将创作过程中的思想性和技法表现进行有机结合，从更大程度上讲好中国故事，建构好中国风格，体现强烈的民族性。当然，体现强烈民族性也不是故步自封，而是主动学习外来漫画的优秀表现技法和表达方式，为我所用，在此基础上和中国传统文化相结合。

在中国数字漫画风格的建构中，技法的创新也是不可忽略的一个关键。一方面，从目前来说国内漫画已经积累了较强的技法表现能力；另一方面，还可以继续挖掘中国传统的审美形式，将二者进行有机结合，形成一种创新模式。在漫画的创作过程中，分镜可以说是起着相当重要的作用，漫画的内容表现与内在核心都需要经过分镜技法来进行体现。那么，在分镜镜头的创作是否就可以加入能够体现中国审美的因素呢？答案是肯定的。例如，在分镜镜头中可以借鉴传统的花鸟画的构图形式，在分镜构图中借鉴中国长卷式、扇面的构图形式；在漫画分镜转场中，可以通过数字技术来表达出光影明灭的空气感，使画面更能够体现出中国传统“文质”的特点。除却分镜技法，在中国新漫画的创作中也可以加大对水墨形式与线描形式的探索，进一步增强数字漫画中的中国风格。

通过以上梳理，笔者认为，在数字漫画发展的大趋势下，一方面要讲好中国故事，另一方面要追求技法的创新，通过以上两个方面共同促进中国数字漫画的风格建构。当然，在具体的创作过程中，一定也要正视中国数字漫画多元表现的特点。虽然，数字漫画是从传统漫画中衍生出来的一部分，但是在具体的创作中一定要体现内容与技法的多样性，满足新时代下大众对于漫画多种形式的需求。

（二）理论支持

数字漫画相较于传统的漫画形式具有明显优势，其制作方式更加便捷，传播媒介更加广泛，表现形式更加多样。目前通过与数字技术的结合，使得数字漫画和观众产生了更多互动的可能性，因此，数字漫画具有了更多发展的可能性以及更大的文化吸引力，由此就吸引了更多人群从事数字漫画的创作活动。

虽然目前中国数字漫画市场发展迅猛，逐渐成为我国文化产业中的重要一环，但是在具体的发展过程中还存在着由于创作者水平高低不同导致数字漫画质量参差不齐的问题。究其本质，还是理论薄弱的问题。那么针对此类问题，最为直接有效的解决办法就是进一步系统化地提高数字漫画创作者的理论认识水平。

具体来看，要通过系统性地提高理论水平来带动中国数字漫画的发展，首先，应该进一步扩大高等院校漫画方向的人才培养数量。相较于普通的数字漫画从业者，经历过四年专业学习的高等院校毕业生，在理论素养和学科前沿等方面会具有更为全面的认知，对提高我国数字漫画发展的人才队伍建设具有重要意义。

其次，也要进一步鼓励相关学科的专家学者对数字漫画的发展进行深入细致的研究。学科专家的研究代表着本学科最新的学术前沿，通过相关方向的学科专家进行深入研究，能够探索出我国数字漫画发展更多的可能性，实现在数字漫画领域的弯道超车。此外，通过专家学者的进一步深入探索，形成系统性、理论性的论文、讲座等，也能够进一步引起广大社会反响，在全社会形成关注中国数字漫画的热潮。

最后，漫画行业还要积极组织行业内的理论学习。通过对数字漫画创作者的理论培训，一方面，增强其创作意识的理论水平，更好地指导其数字漫画的创作；另一方面，也能够通过理论学习进一步树立相关从业者的行业规范意识，促进中国数字漫画的健康发展。

当然，随着时代的进步，解决中国数字漫画发展的理论薄弱问题也绝不仅仅只有以上三种方法。在具体的发展过程中还要具体问题具体分析，用发展的眼光看待这一问题，找到最为适合的解决方法对症下药，不断提高我国数字漫画发展的理论薄弱问题。

（三）多维传播

在新媒体的视域下，传统的漫画传播形式已经发生极大改变，打破了之前纸媒传播的壁垒，形成了更为多维广泛融合的传播方式。其实新媒体一词是包含着相对动态的意义，代表一种新型的传播方式，将新媒体的传播语境与当下的漫画数字化发展相结合就在一定程度上构建了从产品到传播的一整套的新媒体传播方式。

在新媒体传播方式的影响下，一方面，传统漫画的纸媒传播受到了极大影响；另一方面，传统的漫画平台也积极融入新媒体传播的大环境下，探求新的发展道路。目前正遭受大环境的影响，将周刊调整为半月刊，销量更是大减。但是知音漫客也在积极调整业务方向，大力进行网页版制作与APP 营造。

在新媒体时代，现代漫画的传播渠道日益多元化，进一步打破了传播纸媒时代的种种壁垒。其文化涵容功能日益彰显，文化折扣效应显著弱化。由于漫画是一种固定的画面形式，所以相较于文学、电影更容易形成一种文化符号，从而在跨文化传播地过程中产生文化认同。

在具体文化传播的过程中，以多维传播的数字漫画和IP 产业还能够进一步促进漫画、动漫、游戏的广泛融合。除此之外，漫画符号也能更有效整合多种超媒介文本，进一步执行着城市建设、科普文教等社会功能，通过文化符号编码，大大推进“二次元文化”与“泛动漫文化”等新业态，并凭借跨文化传播形成更为广泛的文化认同。

新媒体时代下，数据的碎片化也进一步催生了当代自媒体文化，大众一方面是文化产品的接受者，另一方面又是具体的生产者，这样就为文化传播注入了更多的可能性。从当下的发展现状来看，在新媒体传播的语境下，中国漫画的传播空间与潜力更大，在此过程中应注重对象反馈，创作出一批真正优秀、具有强烈感染力的漫画作品，推动中国漫画国际化，以产生更大的影响力。

（四）文化衍生

在数字与新媒体时代，随着知识产权意识和品牌运营商业化的快速发展，做好相关产业的文化衍生就显得尤为重要。就目前来说，做好文化产品衍生的重要内容就是做好IP 开发，通过IP 热度来进一步发展文化衍生品，推动漫画产生更大关注度与更长远的发展空间。

2014 年是中国IP 的元年，之后IP热的浪潮随之而来。就目前来说，IP 成功的典型有很多。IP 之所以能够具有巨大的市场及发展空间，一方面是IP 形象通过泛娱乐的平台，与文学、影视、游戏、动漫等形式产生深度融合，从而产生持续性的价值，达到价值的最大化；另一方面就是通过IP 的深度融合，产生深度文化融合，实现一种文化认同。

首先，中国数字漫画可以进一步弘扬漫画中的价值观，打造真正能够打动人心的剧情，进一步改进其制作手法，真正推进一部具有超高流量和人气的数字漫画，由点带面以此来带动中国数字漫画的影响力，那么由此而来的IP 就能够最大限度上具有广泛的传播度和商业价值。其次，中国数字漫画的IP 还可以通过漫画与动漫进行深度融合来产生。中国数字漫画的发展相较于中国动漫来说处于较弱的地位，国漫的IP 挖掘与发展也具有较好条件，涌现出一批较为成熟的IP，如斗罗大陆IP、秦时明月IP等。就以斗罗大陆漫画为例，可以和斗罗大陆动漫形成深度融合，进一步通过品牌影响来共同塑造IP 的形象，产生IP模式的深度融合。除此之外，进行相关数字漫画的IP 研发还应该进一步发散思维，如将成功的IP 与商业广告相结合，将IP 衍生为吉祥物、挂件等饰品形式，如此才能够真正做好中国数字漫画的文化衍生。

其在做好数字漫画衍生的同时，还要注重对相关产品的知识产权保护。数字漫画相较于纸质漫画，传播方式更加便捷，一方面盗版漫画的制作难度大大降低，另一方面盗版漫画也会大大挫伤漫画创作者的热情，不利于我国数字漫画产业的长期发展。由此，也必须做好数字漫画相关的知识产权的配套保护机制。

在文化自信的国家战略背景下，IP的出现无疑是一剂良药。通过中国数字漫画的IP 挖掘，一方面，可以使得数字漫画行业出现新的价值增长点，进一步鼓励数字漫画的创作与制作，通过健全数字漫画的发展机制，真正促进中国数字漫画的健康长远发展；另一方面，也能够通过IP 的巨大影响来进一步实现蕴含在漫画之中的文化认同，伴随着中国数字漫画走出国门而带来更多的文化影响，实现中国文化的跨界传播。

三、结语

随着数字技术的发展，极大地改变了传统的漫画制作方式，数字漫画开始出现并推动中国漫画进入到1978 年以来的第四次巨大变革。自2010 年开始，中国数字漫画开始得到较快发展，各大平台纷纷在数字漫画领域布局。截至2020年，中国数字漫画的市场规模已经突破33 亿元人民币，并且未来具有较强的发展空间和发展韧性，还将继续保持高速增长的业态。但就目前来说，中国数字漫画的发展还不够成熟，站在新的历史发展时期，还要继续探寻适合中国数字漫画的发展道路，通过进一步建构具有中国特色的漫画风格、继续加强数字漫画行业的理论支持、努力促进中国漫画作品多维传播、积极创新文化衍生途径四个方面来不断做出努力，促使中国漫画发展保持强劲动力和旺盛生命力。其通过以上四个环节的相互配合、相互作用，来进一步推动中国数字漫画的全面健康发展，稳步提高中国数字漫画的国际影响力，真正推动中国数字漫画走出国门，实现跨文化传播。