山水画空间营造在乡村景观设计中的应用研究

吴雨飞 黄 滢

随着社会生产力的发展，城市与乡村的差距越来越大，乡村的景观形象亟需改善，功能需求也逐渐增多，因此在新时代中国特色社会主义的背景下提出了乡村振兴。其中乡村生态振兴是以绿色发展为前提，以加强农村环境综合治理为关键，以打造适合村民安居乐业的美丽家园为目的的重要措施。

目前关于乡村景观和山水画元素在景观中的运用的研究，笔者通过对近年来的文献梳理发现，在乡村景观方面的研究主要是关于对乡村景观特征的介绍、现状的分析、改造的策略等方面，如谭钦颖的《延续乡土印记——乡村入口景观设计初探》、王丽梅的《新常态下乡村旅游景观规划研究——以郴州市三合村为例》、张羽清、周武忠的《论乡村景观对乡村振兴的促进作用》等。在山水画元素在景观中的运用方面的研究主要是关于山水画意象的运用、山水画艺术在居住区景观中的运用，如李娜的《山水画意象在园林景观设计中的应用》、王肖南的《山水画艺术在居住区景观设计中的运用》。但将山水画的空间营造手法运用到乡村景观设计的文章并不多，因此本文在乡村生态振兴的大背景下，分析了一些优秀的乡村景观设计案例，这些案例中有些将中国传统山水画的空间营造手法运用到乡村景观设计中，赋予乡村景观韵律美、趣味美和遐想美，最终呈现出天人合一的相处之美。通过这些分析研究，旨在为乡村景观的保护和发展寻找一些新的路径。

一、山水画空间营造及其美学特征

（一）山水画中的空间营造

山水画是画师对自然景观的描摹与再创造，其创作对象多为山、水、树、石、建筑。山水画空间不是现场的真实写照空间，是人与自然建立起来的精神空间，理性中掺和着感性，视角由人类内心情感和山水形成组合，其是在感性和理性精神空间之上的。[1]70-71山水画依托其独特的空间营造、形式表现和意境追求，一直是人们寄情于山水、追求天人合一的最佳载体之一。

山水画中的空间营造主要指在作画时对诸多要素的空间布局、空间结构、宾主疏密关系、虚实关系等处理方式。具体体现在作画前确定宾主关系，常以山水为主、树石为宾；作画时，确定虚实关系，常以水天为虚，山石为实；细节刻画时，确定疏密关系，常用草木表现疏密。山水画的空间虽为二维，但却在有限的空间内构造了远、中、近三实景和引人遐想的留白虚景，又通过曲折和掩映之法将这些处在不同位置和高度的景有机地衔接在一起，共同组成一幅具有韵味美、趣味美和遐想美的画面。

(二)山水画空间的美学特征

1.对比的韵律美

山水画的对比体现在宾主、疏密的对比，虚实、动静的对比，高低、明暗的对比等等，通过对比，能使画面的主体形象更加鲜明，让观者的感受更加强烈。画面中点缀的树、石头是为了烘托出山的恢宏和水的灵动，浓墨重彩勾勒的山石树草是为了烘托出水天的空灵，用墨极重的山是为了烘托旁边的云雾。山水画善用这种对比，且这种不断重复的反差使画面具有了起承转合、高低起伏的韵律美。

2.探寻的趣味美

山水画用笔多曲折，绘景多掩映藏露。水、云、山脉、植物的形态和走势都是曲折无定向的，水景、山景、树景、云景之间也是相互遮挡，空间层次丰富。这些转折之处和景物重叠之处往往最耐人寻味，让人想一探究竟。

北宋郭熙提出了山水画“三远”，即自低处仰视高山的“高远”，自山前窥视山后的“深远”，自近山而望远山的“平远”；高远观其气势磅礴，深远观其空间层次，平远观其和谐有序；高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融，而缥缥缈缈；高远者明了，深远者细碎，平远者冲澹。[2]104-106在“三远”的视角下，能看到不同类型和不同风格的景物，如在深远的视角下，自山前窥向山后，能看见近处的流水，中处的树林和远处的朦胧景色，而在这远中近三景中，朦胧的远景最为吸引人，未知神秘的景色让人不禁想起身前往山林深处，去探寻远景，而在这种探寻的过程中又能不断发现新的未知。这种未知让山水画充满了趣味美。

3.空白的遐想美

留白是山水画的重要组成部分，也是山水画中最具意象性的元素。留白指山水画中空白的地方，如天空，也可引申为画面中虚白的地方，如空潭、空庭、空谷等等。山水画的留白意在虚与空，虚即不实、朦胧、虚无缥缈，空即空旷、空缈、玄远空灵。虚与空可以容纳观者所有的想象和无穷的情感，因为留白，反而有了一种无名的诗意，因为留白，所有人都能对此有自己的理解和想象。这超出了实景只能传达画面的能力，让观者在自己的内心世界来补齐画面，使之丰富，亦是观者与画师一次心灵上的交流。这种朦胧、不确定又充满互动性的空白让山水画具有了遐想美。

二、山水画空间营造在乡村景观中的设计策略

山水画中的空间营造方法对乡村景观而言，不仅仅是流于表面的形式表现，更能让乡村景观在空间功能的体验上、地域文化的保留上和场所意境的弘扬上有所提升。乡村景观的设计不应套用城市景观的设计方法，而是应该从乡村现存的景物和场地特质出发，以地域文化和功能需求为导向，将传统山水画中对比的韵律美、探寻的趣味美、空白的遐想美引入乡村景观中。用山水画中的空间营造方法来指导乡村的景观平面设计、空间设计、竖向设计、游线设计，以此形成乡村景观的设计策略（图1）。

（一）以宾主和疏密为前提的景观平面

在乡村景观设计中，平面设计能准确表现各功能区域、景观节点的主次关系，也能体现空间分布的秩序感和递进关系。与之相似的是山水画在创作之前同样需要考究画面中的宾主关系与疏密关系。

画面中的宾主关系是要确定主景的核心地位，在山、水、植物、建筑四个要素中，山水为主，植物与建筑为次。宾主关系确立后，还需要做到呼应顾盼。在山水画中常把山比作君，树作为臣，树是辅佐山的；又或是把主山比作父，群山比作子，群山环抱主山，这种拟人化的处理方法就是山水画的高明之处，源于自然却又高于自然。宾主关系明确的平面设计能让乡村景观的功能表达更加明显，空间布局更加合理。在明确关系的基础上，也要注重各个功能区和景点的联系和互动，让各个空间有呼应地嵌合在一起。

此外画面中的疏密关系指空间分布的不均匀，在山水画中疏与密是相见、相生的，相见指两者空间上的距离感，相生指两者之间的内蕴的亲近感。疏密的合理使用除了能达到以宾托主的作用，还能让画面变得灵动有生意且富有对比的韵律美。平面设计中疏密变化主要体现在场地植物的布置上，内部疏种植物、外围密种植物能达到确定场地界限、挡风、隔噪等作用。此外，植物的疏密关系还能运用到景观平面的动静分区上。

郑州方顶村是河南历史文化名村，有深厚的历史沉淀。在古村的更新设计中，设计师先是保留了场地中富有特色的龙脊山体，并针对这块场地重点设计了社区活动中心，然后再对其他次要空间展开设计，如市民中心、停车场、广场，并使用自然的曲线道路将这些空间有机顺畅地连接在一起。场地红线周边大量乔木的列植，使场地在整体视觉上呈现一个完整的类方形，场地中间的水体周围的绿地则只是点缀了一些乔木，保证了视线开阔的同时也让场地内部空间更加透气。其次，在重要景点周围也用植物进行半围合、全围合、不围合处理，让场地有了半开放、封闭、开放的属性，能满足不同人群和活动的需求。

乡村景观设计在规划前，需对乡村的特色景点进行保留，对重要功能进行强调，并在平面图中清晰地表达出来。借助山水画中宾主和疏密的空间营造方法能让乡村景观在尽可能保护乡村特色的同时，还能为乡村景观增添一种对比的韵律之美。

（二）以虚实和层次为基础的空间设计

在乡村景观设计中，单一重复的空间会让游客产生视觉疲劳，因此，空间的变化显得尤为重要。在此基础上，可以借用山水画中的虚实变化和层次变化来丰富乡村景观空间。

山水画讲究虚实相生、虚与实相互依存，在山水画的整体画面和局部细节中都能找到虚实结合的手法。如从整体看，山为实、水为虚；从局部看，树石为实、屋宇为虚。山水画因虚实对比相生之法才能在有限的篇幅营造出无限的空间，现代园林设计可凭借着山水画内蕴的审美情趣、创作理念等因素，在有限的空间内对自然元素进行重新构建，使得局部空间相互协调而形成连续流动，进而在虚实相间与动静结合中实现情与景的和谐统一，给人无尽视觉享受。[3]151在乡村景观中，水景是一个重要的景观空间，水景除了能改善环境、调节小气候，还是乡村景观中最为显著的虚景。空旷无一物的水面能有效调和周边的植物、石、建筑、道路等实景，让空间显得不闭塞。水面还能投射周边景物，构成一幅虚景，呼应实景的同时也能强调出实景。

山水画在处理空间变化的手段上除了虚实变化外，还有层次变化。层次变化指空间前后之间的变化。山水画须在几尺的纸上描绘出绵延几十里的山水景象，要对画面的近、中、远景做出不同的处理。若景色没有层次变化，那么景物就会变得密不透风且杂乱无章，缺少韵律美。乡村景观同样需要设计出有层次变化的景观空间，通过对山、水、石、屋、木的空间布置和对不同景观元素的搭配组合能形成多样的异质景观，以此来丰富乡村景观空间。

福建高桥福田小镇的景观设计中，对荒废的鱼塘进行改造，蓄水成湖的同时对湖边的草坡进行梳理。近景是平静的水面和组团植物的倒影组成的虚景；中景是微地形草坪，不同花期、不同色相、不同高度的草本花卉和块石组成的实景；远景是是深色、低明度的灌木、乔木和远山、云雾组成的虚景。近、中、远景构成了虚、实、虚的景观层次，能极大满足游客的视觉享受需求。

在对乡村景观进行设计时，要先对乡村原有的景观空间进行梳理，然后对其进行优化设计。借助山水画中的虚实变化和层次变化能让这种优化设计除了具有形式上的美感，还能具有一定的生态意义。

（三）以层叠和参差为核心的竖向设计

在乡村景观设计中，竖向设计能丰富场地景观、遮挡构筑物、解决排水问题、增加场地可达性，较为常见的是地形和植物上的竖向设计。这种竖向设计在山水画中也有体现，山水画中通过参差和层叠来让竖向空间更加的丰满。

层叠指前通过重复叠加的手法让物体在竖向上更有层次感、韵律感。山水画中在刻画山形就十分注重山体的层叠，山体的前后层叠有幽境之美，山体的上下层叠则有崇峻之美。与之相似的是，在乡村景观中，梯田也是通过一级级的层叠来营造宏伟的大地艺术景观。

参差指物体横向排列时在竖向上表现的长短不一、高低不齐，在山水画中指竖向的起伏构图。山水画在处理山、水、石、屋、木五大要素时一定是参差错落的，并且以这种变化、不齐为美，忌整齐划一。在乡村景观设计中，植物的参差种植以乔、灌、草的组团种植最为明显。底层的草本植物、中层的灌木和高层的乔木共同组成了高低错落的植物组团景观。其次也体现在林冠线的设计上，高低错落的林冠线能让景观空间更加有韵律感和节奏感。

在贵州大方奢香古镇指纹梯田的设计中，设计师先是梳理场地地形，发现场地整体东高西低，东西高差有24米，场地内部沟壑纵横，地形十分复杂。设计师巧妙融入了贵州当地的农耕符号——梯田，在保留场地原有基底结构的基础上，修筑了挡墙来预防冲刷侵蚀，采用坡改梯的方式来保证结构的安全。最终将每一级等高线处理成挡墙，每一级挡墙都代表着一级梯田，最终形成了层层叠叠40多级的大地景观。从竖向上看，一层层的梯田仿佛是从土地里自然生长的一般，有条不紊地逐级向上蔓延，结构充满秩序性的同时还在色相上做了一些变化，在协调中又增添了一丝对比。游客沿着石阶来到场地中间，向西眺望，能看见梯田一层层地向上抬高，宛若直冲天空的天梯，给人跌宕起伏的宏伟感。同时也根据不同的需求，在梯田里面种植了茶叶、农作物、花卉和园艺植物，可供采摘和欣赏。

在江西婺源三清山艺术村落的设计中，设计师十分注重场地内各景物的参差变化。在对房屋、水体、挡墙、植物等景观要素进行布局时，将水体置于底部，然后依次是岩石、挡墙、植物、房屋，各景物高低错落，在满足了给排水功能需求的同时，还能让空间在竖向上展现出由不同景物的肌理组成的美丽画卷。在此基础上，再对植物的林冠线进行设计，林冠线除了能让场地内的天际线富有韵律感，还能对场地内的建筑进行有意无意地遮掩，烘托出建筑的主体位置。

在对乡村景观进行设计时，要尊重场地原有的结构和高差，在保留场地底色的基础上来对场地进行更新和改造，让场地的高差成为设计的亮点；同时也要对植物的种植进行设计，如乔灌草的高低组合和乔木林冠线的艺术化处理。要做到这些可以采用山水画中层叠和参差的空间营造方法来对场地原有的结构进行梳理和衍变，让乡村景观在保持自身特性的同时又能增添秩序美和韵律美。

（四）以曲折为方法的游线设计

在乡村景观设计中，景观体验是动态连贯的感知过程，需要有序引导和组织[4]577-581，巧妙的游线设计能将各景点像故事线一样串联起来，还能引导游客情绪，让游客不知疲倦，保持新奇兴奋的状态。借用山水画中的曲折之法能让乡村景观的游线更加有节奏感、趣味性。

曲折是曲线和折线的统一。在山水画中，曲折多用于表现水、云这些流体要素，其次用于山脉和植物，何良俊在《四友斋丛书》中提到“写景物曲折、能尽状其妙趣”。自然山水的格局是峰回路转的，中国古典园林也有曲径通幽和曲水蜿蜒。在中国园林中，几乎所有的道路都是曲线，一是模仿自然的格局，二是以曲径来求幽静，让整个游览过程变得未知有趣，而不是一览无余、开门见山。

四川眉山的阿飞森林游乐园（图2）的景观设计中，巧妙利用场地高差设计了长达150米的曲形水渠，场地各景点之间也用曲折结合的路径衔接。小游客入园能看见转转漩涡和隐约可见的水渠，从而产生水从何处来的疑问，由此便能吸引小游客逆流而上。在前进的途中，水渠时而可见，时而被植物或石墙遮挡。途中还有能体验控制水流速度和方向的小水坝；能观察蓄水放水的月亮湾水库；可以汲水的泵水井，最终到达半埋藏在地面下的水源瀑布，小游客终于找到水的源头。在场地两侧较为关键的转折处，还布置了蚯蚓虫洞和风滚草场，让小游客在寻找水源的路途中还能发现未曾想到的游乐项目。

随着乡村旅游的兴起，乡村景观中的游线设计显得尤为重要，游线设计能让各景观有机连接的同时又让景观富有趣味性。而这些趣味性景观犹如催化剂，成为使人与人、人与景观、景观与景观之间发生密切关系的一种新方式，为景观带来了更加多样化的形式。[5]155-157将山水画的曲折引入乡村景观设计中，合理地安排景观游览顺序，有意地遮挡关键景物，能让游览过程像探秘和寻踪一样趣味盎然，丰富游客的游览体验。

（五）以留白为要领的意境设计

乡村景观设计除了造景，用景观带给游客直观感受之外，还应该造境，用特定的景观带给游客一种超越时空的想象或者艺术化的领悟，从而形成乡村印象。乡村意象应以本土自然风光为基础,以乡村文化为核心，使人们头脑里形成整体感觉和印象。[6]129-130要想达到这个境界，可以参考山水画中的留白。

留白在山水画中体现为画面上不着墨的空白空间，留白一能表现空间感，增加空间的前后层次；二能烘托出主体，让主次更加分明；三能营造意境，引发事物之外的想象与联想。农田是乡村景观中不可或缺的，农田是人们对乡村的第一印象，更是农耕文化的起源地。故此在乡村景观设计中要注重对农田的保护与保留，要怀着对乡村原生文化、原有生产生活方式的崇敬之心，用克制的设计手法来让新的景观融入乡村，延续乡村的基因，焕发新的生机。这种不对农田做设计或少做设计的做法与山水画的留白有异曲同工之妙,同时也响应了国家保护永久基本农田的政策。

湖南溆浦北斗溪的景观设计中大面积的稻田最为吸睛。设计师没有将稻田变成迎合游客的城市化景观，而是对田埂线进行了优化处理，以村民的农耕需求为前提设计了自然、贯通八方的道路。游客在穿过无际的稻田时，能听见鸡鸣狗吠、泉鸣山涧，在观赏原生态景观的同时，还能通过场景回忆起自己记忆中的乡村景色。稻田这个特殊的空间场景，能营造强烈的沉浸式体验和人物情绪代入，这个物质化的景色能让游客产生超越时空的想象，由此产生了设计之外的意境。这种意境源自于不对稻田做设计，源自于设计师的留白，源自于留白产生的无名的诗意。

乡村景观在满足了形式上的美观、功能上的完备外，还应该在视觉和生理之外的心理上让游客有特殊的体验，参考山水画中的留白无疑是较好的选择。大面积的农田能让游客心生旷野之感，配合乡村中山、水、屋等等景物，更能激发游客无尽的遐想。

三、营造乡村“画意”，助力乡村生态振兴

将山水画空间营造的手法运用到乡村景观设计中，可以推动乡村生态振兴。

（一）能有效提升乡村景观的外在形象

山水画所描绘的高山流水人家符合大多数人对中国传统乡村景观的印象，而在城市化的今天，乡村景观逐渐城市化、现代化，失去了独属于乡村的野趣。故此在乡村景观的空间设计中借用山水画的虚实和层次之法让乡村的景观空间变得更加丰富和协调，且让乡村的景观有近景、中景、远景的变化；在乡村景观的竖向设计中借用层叠和参差之法让乡村的山、水、石、屋、木错落有致且让乔、灌、草的搭配更有韵味，由此来复现乡村的自然野趣之美。

（二）能显著增加乡村景观的实际功能

乡村景观，是改善乡村环境和获得有效生态环境效益的重要前提内容[7]33-37，良好的乡村景观能改善村民居住环境，持生物多样性，推动农村产业发展。但目前乡村景观的设计同质化严重，既没有体现乡村自然的野趣美、朴质美，也没有满足村民的实际需求。乡村景观作为村民和游客生活、生产和旅游的载体，应从功能性的角度出发，借用山水画空间营造的手法，从生态性的角度出发，在满足功能美和形式美的基础上，设计出能让乡村绿色永续发展的景观，提升乡村生态建设。故此在乡村景观的平面设计中借用山水画的宾主和疏密之法让乡村的主要景观和主要功能凸显出来，且利用植物的疏密种植来对空间的功能进行初步的界定；在乡村景观的游线设计上借用曲折之法让乡村中的各个景观空间和功能区以一种故事线的方式巧妙地连接在一起，丰富游客体验感受。由此能增加乡村景观中可供村民和游客游玩的活动区、停憩的休闲区等等，让乡村景观具有可用性和可玩性。

（三）能重新构建乡村景观的内在意境

画师在描摹自然山川的基础上，同时融入了其对大自然的观察与感悟，使山水画具有可游、可憩、可居的属性，营造了一种犹在山林的意境。景观设计师和画师一样，追求在园林空间中闲庭信步，如在自然山水中游历，步移景异，藏而不露，潜移默化地用路径引导，体现造园者的设计意图，再通过游者自身对空间布局的主观体验来感受园林意境。[8]134-137当前的乡村景观设计一味地追求新颖和经济效益，忽略了独属于东方的田园意境，故此乡村景观在意境设计上借用山水画的留白之法让游客自己的内心产生联想和想象。由此来实现乡村意境的重构，同时这也是对乡村原有景观和生活方式的一种尊重。

由于疫情和城市化带来的影响，乡村如何在保持自身特色的基础上良性发展成为乡村发展的一大难点。通过乡村景观设计，能直接提升乡村环境风貌，满足村民和游客的实际需求，间接拉动乡村旅游，更能消除人们心中乡村脏、乱、差的固有印象，随之而来的是将乡村的野趣美、质朴美根植于人们心中。乡村景观更能营造东方情调，在此情境下让村民与游客能够感受到文化归属感、美的享受和心灵的共鸣。[9]32-38将山水画的韵律美、趣味美、遐想美引入乡村景观设计中，将山水画的空间营造方法——宾主、虚实、参差、层次、曲折、留白通过转译运用到具体的乡村景观设计中，能让传统的乡村在新时代焕发出新的生机。

四、结语

综上所述，山水画作为中国传统文化的一个瑰宝，其空间营造的手法和内蕴的东方意境对当下的乡村景观设计有一定的借鉴意义。在乡村振兴背景下，乡村景观设计除了提升乡村的外在形象和功能需求之外，还应该着重对乡村生活情境和旅游意境的塑造。山水画中的虚实、留白不失为是营造乡村独特意境的巧妙手法，再通过对传统乡村景观元素的保留、提炼和再创造，并且结合乡村旅游，可以为乡村景观的创新发展寻求新出路。