《玉楼春》词的冯欧传承

王 晶

（海南师范大学 文学院，海南 海口 571100）

在源远流长的华夏文明长河中，正如汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，一代有一代之文学。就宋词而言，被王国维称为“开北宋一代风气”[1]的冯延巳：其词的意境方面来看，享有“深美闳约”[2]的美誉，而词的地位，可堪与后主同属于开风气的人物，均不受时代的限制而于文学史上熠熠生辉。冯延巳的词风深刻影响着后代词人们，刘熙载在《艺概》中评论道：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”[3]此评论颇有“考镜源流，辨章学术”的意味。笔者就同一词牌名的《玉楼春》，试析欧词承接冯词其深，深于何处？

一、冯延巳《玉楼春》浅析

近代评论家丁寿田、丁亦飞在《唐五代四大名家词》中评论冯延巳的《玉楼春》：“此词初读似觉平淡，但愈吟诵愈觉其意味隽永。”

从文本外部结构着眼，冯词“平淡”于艺术特色方面。多体现于词由常见意象的巧妙搭配，创造出词中多重层次的意境。全词意象有“云、梅蕊、绿波”。“云”漂浮不定且具有多变性，“雪云”突然间变成了簇拥的“春云”，景物的乍变移情于人，顿时有种年华纵目易逝的失落感。“北枝的梅蕊”“南浦的绿波”，似乎昨日还在试探性悄悄开放着、慢慢荡漾着，今日却变身为浩浩荡荡的芳菲春景扑面而来。“云——梅蕊、绿波——芳菲”，简单意象的精心排列却营造出词中的多重意境：由刚开始的特写意象“云”的变化过渡到“梅蕊”“绿波”的细节描写，最后直接泛写整个“芳菲”春景。

副词、动词的精心搭配，拓宽了词的内部张力。副词、动词的搭配：一个“乍”字，似一瞬间，那种季节的突转刹那间投射到人的感觉上，而“渐”字如同慢镜头，向你诉说着春暖花开、万物复苏的整个漫长过程，又似人的年华，在不知不觉中悄然而逝。一“乍”一“渐”，奏响了词的内部节奏，一张一弛，拓宽了词的内部张力。“堪”字颇为传神，又似将原本要一泻千里的情感尽力将其收敛，牢牢抓紧随时脱缰的野马。接着春天肆虐地宣誓主权，满世界的芳菲，藏在词背后的词人似乎也禁不住春色的诱惑，热情地站了出来，一同吹响春天的号角。一系列程度副词加深了意境：“次第”“长”“相续”，时间、频率、程度在逐渐加强，“情”多到了“无处足”的地步，给人以箭在弦上，不得不发的迸发压迫感。不得不说，简单意象的精心组合，一系列副词、动词的巧妙搭配，使得冯词看似平淡，愈读愈回味无穷。

艺术特色方面已然巧夺天工，思想内容方面更是锦上添花，词中时时透露着强烈的时间意识和生命忧患意识，这丰富了词作的思想内涵，也提升了词的思想境界。词在冯延巳手中，多了份士大夫的悲剧意味。知人论世方面来看的话，冯延巳位高南唐宰相，面对摇摇欲坠的国土山河，也曾志向高远地发起救亡战争，但最终均以失败告终，因此被贬抚州。一时间从高位跌落，感春伤时的士大夫悲剧意识猛增。看待常景也多了一份多于常人的体会，得到的瞬间也就是失去的开始，对于春景的逝去多了一份悲凉含义。正如学者俞陛云所言：“‘尊前’二句，既盼春，又伤春去，患得患失之心，宁有尽时邪？”[4]就连“雪云”“乍变”团簇的“春云”，细微的变化，包含着时间的逝去和生命的离逝被敏感的词人嗅到，全诗在写景的同时更多了一份内在的深意，词的意境深度瞬间提升。

内部细品的话，冯词“意味隽永”于感情基调方面。冯词善于传达“感情之境界”，[5]叶嘉莹先生化用王国维《人间词话》：“境非独谓景物也，感情亦人心中之境界”。[6]词中层层递进的抒情手法，将愁绪表现得一层深似一层。词中盼春时的惊喜，惜春时的小心翼翼，喜春时的情到深处，叹春时的眉黛紧蹙。随着句式的增加，意象的渐多，愁意也随着更浓了。情、景、理的浑融，情随着景的增多而变浓，理随着情的增多而加重，爱春更希望在懂得春天易逝时更珍惜春天，惜时更希望在懂得时间易逝、生命易逝的道理后更加重视时间，而词中自知“渐觉年华堪纵目”时还能劝说人做到：“莫为伤春眉黛蹙”，体现的正是士大夫那种温柔敦厚、深沉睿智的情感追求。

因而冯词短短数句，由常见意象巧妙搭配营造出词中多重层次的意境，而意象的逆向配置，加倍道出主人公的愁思；副词、动词的使用着力为词开辟更为广阔的内部空间，所传达的是温柔敦厚、收放自如的感情基调，且有意象结合哲理的阐述拓宽了词的内在含义，使得冯词看似平淡实则意味深长，而词中强烈的时间意识和生命忧患意识，丰富了词作的思想内涵，提升了词的思想境界。而这词风也在悄然影响着后辈们，以欧阳修为代表最为明显。

二、欧阳修《玉楼春》组词小议

欧阳修所作《玉楼春》组词共34首，其中7首存疑。王国维于《人间词话》中直言：“余谓冯正中《玉楼春》词‘芳菲次第长相续，自是情多无处足。尊前百计见春归，莫为伤春眉黛促’。永叔一生，似专学此种。”这似乎在无意中回应着“欧阳永叔得其深”的评论。下面就艺术特色、思想内容和感情基调等三方面来探究。

第一，艺术特色方面：每首小词由常见意象巧妙搭配创造出词中多重层次的意境。意象就如《玉楼春·尊前拟把归期说》中，“离人、离歌、洛城花、春风”。“离人”一出场，直接奠定了依依惜别的感情基调。离人不愿听新作的离歌，因为觉得这种为他量身定做的送歌，听了叫人愁断肠。离人直言要看尽洛城花，随着春风送别他，但怎知道，偌大的洛阳城哪能轻易就把繁花看尽，春风也不会送别，只会把游人熏醉，让他流连忘返。都是离别最常见不过的意象，但是不同的出场顺序，层层地渲染开来，竟然比其它送别的词作情感更加饱满，意境也开阔了许多。《玉楼春·洛阳正值芳菲节》中的意象也只有“游丝、垂柳、杏花、青山、孤月”这些常见的，很平常的意象作者进行精心组合：“游丝、垂柳”只是把淡淡离愁若隐若现引发出来，无尽的“杏花”、连绵的“青山”，又似在有意无意地挽留离人，不忍看他离去，然而伴随行人到海角天涯的，也只有这一轮孤月。

欧词在冯词的基础上，采用意象的逆向配置，加倍道出主人公的愁思。同样还是《玉楼春·尊前拟把归期说》，最后的感情是“看尽洛城花”才肯与“春风别”的洒脱豪放，但是词在开始却一直在离别伤怀的感情中徘徊：面对分别，“欲语春容先惨咽”“离歌且莫翻新阙”“一曲能教肠寸结”，一系列悲愁意象的酝酿，在最后却以旷达乐观结尾，这种意象的逆向配置，在使得离别内容饱满的情况下，增加了无尽的愁思，这便是“含泪的微笑”的效果。

副词、动词的精心搭配拓宽了词的内部张力。欧词变冯词的单句张力拓宽为对句张力，更深化了主题思想。副词、动词搭配方面，《玉楼春·洛阳正值芳菲节》中“正值”给人一种繁华城市刚好赶上喜庆节日的感觉，普天同庆的喜乐气氛在一开始便弥漫于全词，“相间”更加把这种喜庆逐层递加。“肯”字用一种征求哀求的语气来大范围的询问，不确定也不自信在这欢乐的日子里，真的有人会离开热闹的洛阳城远随游子而去吗？“惟有”一词多么的无奈，仅有这一轮孤月相伴，心心相惜，惟有孤独能懂得孤独。“发”字生动将洛阳春色变得具体可感，“有意”对应“无端”，“苦相萦”对应“争赠别”这两组相对应的词充分将那种离别的欲拒还迎，动态地刻画了出来，当然“一切景语皆情语”，拟人化手法皆凸显的是作者浓浓的愁思。“缺”“歇”也是寓意深刻，“缺”字看似在说杏花青山，实则在感叹如此美好的景情中终归有缺陷——有人在经历离别；“歇”字明意在说游子在旅馆歇息，实则在暗示走走停停，远行漂泊的游子何以为家，何处才是他可以停歇的地方？“缺”是在欢乐的日子里游子的缺席，“歇”是一直远行经历分别的游子何处歇息？将离别之意、离别之境于时间空间的范围内无限拉长延伸。

《玉楼春·尊前拟把归期说》中副词的运用可谓是全词的亮点。“拟把”——“欲语”——“先”营造出一种独具风格的意境，“拟把”更多地是心理活动，只是想法还没成型，没能说出来，“欲语”已经打算要和盘托出，说出来了，但是一个“先”字让情感先于语言，无形之中还拓宽了词的意境。如果说冯词《玉楼春》中：“北枝梅蕊犯寒开”中，一“犯”一“开”是属于单句张力，那么欧词这种对句中张力的效果更明显扩大了词境内涵，用“离人”矛盾心理将离愁无限放大。

《玉楼春·别后不知君远近》：三个“渐”字的叠加运用把思绪一下从近处推向了远方，拓宽词的意境，表明了郎君的行径：“行——远——无书”，同时也深深地牵挂着思妇的心。“水、鱼”的意象很巧妙，如鱼得水是真滋润，但是水阔鱼沉是真绝望，一句“何处问”将这种绝望发泄了出来，将思妇的深沉凄婉彻底抛出。词人巧用双关：“灯又烬”既指闺房油灯的燃尽，也暗指再如此思念等待下去，美人也将随着无情岁月和多愁感伤而油尽灯枯，苍老而去。

第二，思想内容方面：强烈的时间意识和生命忧患意识，丰富了词作的思想内涵，提升了词的思想境界。如《玉楼春·洛阳正值芳菲节》这首词，词视野由大到小，由泛到精来紧缩聚焦，开头交代是洛阳莺飞燕舞，花红柳绿的芳菲春天，春天的生机伴随着节日的喜乐，好一派热闹场景，聚焦到“秾艳清香”，似乎多种花争奇斗艳，香味各异、姹紫嫣红竞相开放。接着意象“游丝、垂柳”，慢慢透露着离别的气息，让人淡淡联想到庾信《春赋》中一句：“一丛香草足碍人，数尺游丝即横路”的春景象，然后下一句，杏花繁茂遮住了青山，也挡住了离人下山的路，他绕着山路来回走，好似通往山下的路永远走不尽，只能在开满杏花的旅馆休息。但孤夜难眠，站在窗外，对月长叹：肯伴随游子远行的，恐怕也只有这一轮明月了吧。离愁别绪迸发而出，繁华的洛阳城在喜乐的节日里，孤凄山脚下还有一个孑然一身的匆匆赶路人。开头的喜乐到结尾的孤凄，词人只用了短短八句话。由漫长的白天写到了短暂的夜晚，而在远方游子的生命中，热闹美好的时光却是短暂的，寂寥才是永恒的，时间对比完全相反，而这相反含义里，隐藏着游子强烈的时间意识以及生命忧患意识，洛阳的“芳菲节”是有目共睹的，那游子何时能迎来他人生中的“芳菲节”呢？至此全词词意浑然一体，感情到达高潮。而错乱的时间观念，无形中丰富了词作的思想内涵，提升了词的思想境界，无尽悲凉。

欧词中表达的忧愁苦闷的内涵，带有很大的不确定性，这样就给读者留下更大的自由想象的空间，具有了更大的艺术张力，在感动之余引发读者沉思。如《玉楼春·别后不知君远近》这首词，词的前两句便奠定了全词的感情基调——哀怨凄婉，也突出了词的主旨——思妇念郎。而词义却存在很多不确定性：“别后不知君远近”，重点突出的是“远”，但却并没有说清楚具体的距离；“触目凄凉多少闷”重点突出的是“多”，同样也用含糊的词来说明主人公的凄凉。然后全词接下来的词句都在尽力表现“君远”这一现象：“渐行渐远渐无书”“水阔鱼沉何处问”二句，更是用不确定的描写。在表现思妇的“凄凉多”这一情形诗：所用的“万叶千声皆是恨”来描写，更是含糊不清，词中用一系列不确定性的词来描写思妇，给读者们留下更多联想的空间，传达出更多的词外之意。同时，词也从多重层面来描写思妇：现实——梦境——现实，梦醒后的灯烬将思妇的凄凉之情变得更厚重了。而这种梦境与现实交叉来写作的手法，为全词不确定性更添了一份朦胧之感。张力的表现不仅在于相反词汇的描写来拓宽词中的语境，梦境与现实的交错之间，假亦真时真亦假，思妇在这种长久思念的痛苦中，已经真真假假分不清了，而这更贴合思妇真实的心境。

第三，感情基调方面：情、景、理的浑融，情感方面更多地是人类的共情方面的、对生命独特感悟方面的情。相较于欧阳永叔的艳情之作，《玉楼春》词中情感表现的并非当时文人“聊佐清欢”式的排遣情感，而是指广阔意义的情感，人类的共情方面的、对生命独特感悟方面的情。就如《玉楼春·洛阳正值芳菲节》这首词的感情基调，亦如冯词一般层层渲染，但不至于让感情到达无法遏制的地步。开端的欢乐基调在慢慢打破，有意无意地、试探性地抛出离别的讯号，最后喧宾夺主直指离愁别绪，热烈与悲凉对照，且共存于一首词中，然而这两种情感伴随着词的结束都荡开去了。景中含情，情中涉理，短暂的热闹和永恒寂寥共存于游子的一生当中，而这也正是千千万万、背井离乡游子的真实写照。《玉楼春·别后不知君远近》中就情感主旨来看的话：由一开始“别后的凄凉”经由“无书、无处问”转变为怨“恨”。结尾本想依靠梦境来暂时摆脱现实，也或许能在梦境中再见到郎君的容颜，无奈孤枕难眠，辗转反侧中油灯枯烬，愁思更重了。全词情景交融，景中蕴含深切情，情中自带凄凉景，将深闺思妇的幽怨凄凉表现得淋漓尽致。早在司马相如笔下的《长门赋》开始，便关注到了闺阁女子的不幸，在封建社会特殊环境下的深闺思妇，她们有太多的束缚，正如《玉楼春·洛阳正值芳菲节》中那般游子的永恒寂寥，思妇的凄苦更是不言而喻、永恒的。欧阳修词中将能够将普遍存在的愁苦刻画得淋漓尽致，描写人类共情的、对生命独特感悟的情，这也是欧诗传承于冯词，又更深远的地方。

层层递进的抒情手法，将愁绪表现得一层深似一层。在《玉楼春·别后不知君远近》中，“不知君远近”“凄凉多少闷”“渐行渐远渐无书”“何处问”“万叶千声皆是恨”等在现实的时空中，将思妇的凄凉抽象地无尽拉长。转而“单枕梦中寻”，梦境中将这种思念无限放大，不受时间、空间的束缚，层层递进，转而“梦又不成”已然够凄惨了，“灯又烬”将照明的油灯都耗枯了，看到的不仅是眼前的黑夜，更是前方无尽的黑暗，将愁绪拉长得一层深于一层。

通过分析冯延巳的《玉楼春》与欧阳修的《玉楼春》组词中三首经典代表作，可知欧词对于冯词而言，“得其深”于艺术特色、思想内容及感情基调等方面且欧词在传承冯词的基础上，更有着“一代词宗”自觉的创新。全词艺术特色方面：由常见意象巧妙搭配创造出词中多重层次的意境，欧词在冯词的基础上，意象的逆向配置，加倍道出主人公的愁思；副词、动词的精心搭配拓宽了词的内部张力。思想内容方面：强烈的时间意识和生命忧患意识，丰富了词作的思想内涵，提升了词的思想境界；欧词中表达的忧愁苦闷的内涵，带有很大的不确定性，这样就给读者留下更大的自由想象的空间，具有了更大的艺术张力，在感动的同时引发读者沉思。感情基调方面：情、景、理的浑融，情感方面更多地是人类的共情方面的、对生命独特感悟方面的情；层层递进的抒情手法，将愁绪表现得一层深似一层。欧词对于冯词的继承，并在继承的基础上自觉创新，这可能就是王国维评价欧词境界尤高之处了吧。