歌剧《野火春风斗古城》选段《乡谣》的研究

吴吉丹

随着时代的进步和中西方文化的交融，中国歌剧在西方音乐传入后逐步慢慢发展起来。1942—1950年是中国民族歌剧的高潮，1945年我国第一部民族歌剧《白毛女》诞生，自此以后，民族歌剧发展越发迅速。在新中国成立后，中国民族歌剧发展相对繁荣稳定，一些优秀的歌剧逐步涌现出来，例如《党的女儿》、《洪湖赤卫队》等等红色经典歌剧，紧接着现代民族歌剧《野火春风斗古城》又诞生。《野火春风斗古城》采用创新的艺术手法，以现代人的视角倒叙展开歌剧，让观众更好地代入到故事中，让他们感受并且也激发观众无比浓厚的爱国之情。

歌剧《野火春风斗古城》是以著名作家李英儒先生于1962年6月在人民出版社出版的同名小说为原型而改编的，小说是李英儒先生根据自身经历改编而来，反映了当时国人艰苦的抗战生活和与之现在不同的生存环境。歌剧《野火春风斗古城》的曲作者是张卓娅和王祖皆夫妇，这两位作曲家都毕业于上海音乐学院作曲系，是我国非常优秀的两位作曲名家，创作过许多著名的歌剧和音乐作品，例如《党的女儿》《小草》等。

歌剧《野火春风斗古城》由总政歌舞剧团推出，为纪念人民军队诞辰80周年，由著名歌唱家戴玉强、孙丽英、杨洪基、黄丽华等老师主演，该剧首演于2005年。歌剧《野火春风斗古城》创造出了一位当代女大学生陈瑶的形象，以陈瑶观看小说《野火春风斗古城》为线索，带领我们进入故事情节中，穿插回忆了古城的峥嵘岁月以及当时的抗战故事。描绘了共产党同志，杨晓东政委为了民族的存亡，人民的生活，来到河北省保定市伪装成郎中在敌军区域展开工作，与地下情报人员金环、银环等人携手奋斗，并且带领人民群众与敌人展开了激烈的生死斗争的故事。剧中生动形象地刻画了杨晓东、金环、杨母、银环等人物的正面形象，还有关敬陶这个到了关键时刻揭竿起义的伪军城防司令。

一、歌剧《野火春风斗古城》人物性格分析

杨晓东是由戴玉强扮演的一个革命干部，是剧中的一个正面人物，这个人物在外大公无私，舍己为人，勇于抗争，是一个聪明睿智，顾全大局的好领导。在内是一个孝顺，懂事的儿子。在剧中，杨晓东是一个爱恨分明，有勇有谋的革命英雄。

金环、银环的扮演者是孙丽英。金环性格干练，疾恶如仇，不在恶势力下屈服，面对困难时不畏生死勇于面对，是宁为玉碎不为瓦全的刚烈性格。银环的性格与金环相对比较温柔安静，但是她们两人都勇敢善良，勇于与敌人斗争。

杨母是由黄丽华老师扮演，杨母是一个农村妇女的形象，性格慈祥和蔼，深明大义，面对敌人胁迫坚决不屈服，勇于牺牲自己。虽说在剧中出现的场次不多，但是却是很关键，杨母凸显了女性的坚强和大义，在笔者看来杨母的形象代表了当时农村妇女的抗日群众形象。

二、歌曲《乡谣》的演唱背景

《乡谣》在剧中出现多次，贯穿整部歌剧。开头的旋律像是在描述一幅美丽、安静祥和的画面，为后面的剧情做出了铺垫。歌曲完整出现是在剧中“芦苇荡”场景中，杨晓东和金环为了感化和唤醒关敬陶而唱。在金环牺牲后，《乡谣》的旋律又缓缓响起，像在追悼这位勇敢的姑娘。在歌剧的结尾，《乡谣》的旋律再次响起，将我们带回那一片安静祥和的家乡美景中，但是家乡的“乡亲”已经不在，有追悼惋惜之感。

歌曲《乡谣》主要出现在歌剧中的第六场“芦苇荡”中，这场的内容讲的是杨晓东与金环为了策反关敬陶把他放了回去，但是关敬陶却说出了中国革命的力量太过于薄弱，敌人太厉害了，为了自己家人以及手下兄弟们的安全着想不得不委屈自己。剧中该曲是杨晓东、金环、关敬陶三人重唱。剧中杨晓东与关敬陶是“民美唱法”，金环是“民族唱法”。首先杨晓东、金环各自一段，然后二人合唱。关敬陶独唱，三人合唱。笔者觉得剧中这样的安排十分巧妙，三者前后呼应。杨晓东与金环各自一段，然后再合唱表示二者相互呼应，晓之以理，动之以情，期望关敬陶能够早点被策反。之后关敬陶独唱，表达了他骨子里的刚性，也非常想要革命，但是面对家人与兄弟的安危又十分的无奈。最后三人合唱承上启下，为之后关敬陶做关键性的决定做出了铺垫，也代表了全国人民凝聚在一起抗日，革命终将会走向成功。三人在芦苇荡中，通过三种演唱方法，将《乡谣》这首描绘家乡美丽风景，向往家乡的歌谣娓娓道来。杨晓东和金玲想通过富满思乡情感的《乡谣》，感动关敬陶，唤醒他的民族之魂，《乡谣》就是为了策反关敬陶而唱的。

三、歌曲《乡谣》的音乐分析

歌剧《野火春风斗古城》中有很多经典的唱段都是借鉴河北民间戏曲音乐而作曲的，例如《娘在那片云彩里》、《胜利时在闻花儿香》、《永远的花样年华》等歌曲选段。在歌曲选段《乡谣》上，也可以听出河北民歌《小白菜》的身影，歌曲的调式为民族调式E徵调式。北方民歌的特点粗犷豪放，但是在这首歌曲中，能感受到不一样的风格特点。在《乡谣》中，歌曲的旋律走向与《小白菜》有异曲同工之妙，在乐句的设计中，也像《小白菜》一样，后一句是前一句的重复，这种设计让歌曲更富有亲切之感，歌曲娓娓道来，曲调平缓，更能凸显出安静、和谐、美丽的家乡美景。

《乡谣》的曲式设计比较简单，是常用的再现单三部曲式，曲式图为A+B+A`，最后一段是第一段的再现。由一段带有颤音的竹笛声前奏（1-9小节），带我们进入了歌曲，竹笛悠扬的声音，让听众沉浸在炊烟袅袅的乡村美景中。A（10-25小节）段中前后两句成对比，后面两句旋律重复前面两乐句，与前面两个乐句形成了平行，也似与之相呼应，强调了歌曲的主题旋律，加深了歌曲娓娓道来的叙事感。B（26-43小节）段也是由四个乐句组成，其中第一句与第三句旋律重复，形成平行关系，第一句与第二句形成对比，第四中同时存在第一句和第二句的素材，与前面做出了呼应。最后A`是A段的再现，再现部分再次强调了A段旋律，也对A段旋律作出了补充，使乐句更加完整，旋律更加深刻，强调了乐曲的故事感和叙事性。

歌词方面，剧中《乡谣》全曲围绕都在围绕着“乡”字演唱，“乡间、乡下、乡音、乡学”等词，利用家乡的物与景唤醒关敬陶的乡情，与之共鸣，希望他能够回来做抗日的一分子。歌词中从“乡间炊烟暖，乡下古井深”到“乡学百家姓，乡书三字经”。这里描绘出了敌人还没有来时村庄平静祥和的生活，让人联想到敌人来之后村庄这种袅袅炊烟生活不复存在，形成了鲜明的对比。“乡音说咱们是老乡，血脉一条根。乡情叫咱们是老乡，做人凭良心”。这里写出了我们本是同根血脉，不应该自相残杀，要凭着良心做人不能丧失本心。歌词中“归乡的路多坎坷……为你开着门”。这段歌词写出借物喻人与物，把回乡的路比作党革命胜利的路，不管路途多么坎坷，时间早晚，家里人都在盼望着等着我们回家，也暗示希望关敬陶也一样能够加入我们的队伍，不管时间早晚我们都在等着你。歌词从“乡间”“乡下”“乡学”……一直递进到“乡音”“乡情”，希望由此唤醒关敬陶的民族之心，希望能认清我们的处境。歌词虽然简单平凡但是直接深入，打动人心。利用简单、亲切、贴切生活语言，映射出杨晓东和金玲的抗日之心，也初步激发了关敬陶迫切反抗的心情。

四、歌曲《乡谣》的演唱分析

“任何声乐作品都是时代的产物，每一首声乐作品的字里行间以及音乐旋律的每一小节都在表现词曲作者的情绪和抒发他们内心的情感，歌唱者的歌唱表现不只是凭声音技巧，而必须首先理解歌词的内容，找到歌曲的主题思想，了解词曲作家写他们的时代背景和思想情况，深入挖掘作品的内涵。”①因此，要唱好一首作品，首先要弄清楚歌曲的创作背景和歌词意思，歌曲所蕴含的情感是如何，再到谱面上的东西，这样就能将作品更完美的诠释到舞台上。

在中国的民族唱法中非常注重字正腔圆，语言训练也是歌唱学习中不可避免的一项练习。歌唱者歌唱学习时，做完对歌曲的深入分析后，要先将歌词逐字逐句朗读，每一个字都要咬准字头、字腹、字尾，将每个字都咬清楚，口型各方面都要做到。因此我们在做咬字训练时，唇、齿、舌、口腔都要工作，不能放松。在演唱歌曲《乡谣》之前，应该先把歌词练习标准，声母韵母归韵正确，演唱时注意唇齿舌的力度，这样才能够准确地唱出每一个字，并且把它唱连贯。注意字与字之间的连贯性，确保整首歌曲流畅连贯。演唱也要根据歌曲本身的要求来定咬字方式，《乡谣》是一首柔和优美的歌曲，我们在咬字时就不能咬得太生硬，既要清楚，又要有圆润、亲切的感觉。例如在唱歌词中的“乡”时，要先咬清字头的“x”，但是因为这是一首抒情的歌曲，因此不能咬得太用力，在咬清楚的前提下，带到字腹，最后归到“ang”上。

呼吸的运用在歌唱学习中也非常重要，歌唱时需要保持充足的呼吸，推动乐句与乐句之间的串联。演唱高音需要气息的推动，音色才会亮出来，声音才“扎实”；低音依旧需要气息的烘托，使音色变得更饱满。《乡谣》作为一首抒情的歌曲，虽然整首歌曲情绪偏于稳定，但需要有绵延、娓娓道来的感觉，用气息烘托句与句之间情感的递进。在唱第一句“乡间炊烟暖，乡下古井深”时，要有一气呵成亲切的感觉。第二句“乡音说咱们是老乡，血脉一条根”，要有声断气不断的延绵感，前一段演唱呼吸要保持稳定，亲切自然地唱出对家乡的向往之情。相比于第一段，第二段气息要加强一些，第二段情绪相对比较激动，因此气息也要加强，处理上情感应该更加递进，到达曲子高潮后再慢慢逐步回落到原来的情感。

情绪的处理对作品的展现是点睛之笔，也是演唱者对作品进行二度创作的空间和机会，在能把握原作品情绪的前提下，加以自己的理解，二度创作，令作品更加饱满、更完美。在《乡谣》的演唱过程中，虽然没有情绪很高涨的部分，但是所有情绪情感都是发自内心，自然流露，演唱时用亲切的口吻，加强语气感。演唱者要切记不能太过于做作，将歌曲情绪唱得太过于饱满，导致用力过度。这首歌曲是杨晓东和金玲为了唤醒关敬陶的民族之魂，号召他策反，作品前段演唱家乡的景象，此处演唱要用气息稳定、亲切地将旋律哼唱出来，先将听众代入、沉浸在乡下祥和的场景中，引起共情，逐步推动情绪的发展。到第二段时，情绪迎来小高潮，此时的演唱要有坚定、希望的情绪，因为此段也是向关敬陶说明他们抗日的决心和希望他能早日归顺组织，歌词“天黑天亮都会为你开着门”就有向关敬陶说不论什么时候归顺都不晚，希望他能早日“回乡”之意。此时演唱情感的表达要由内心有感而发，真情流露，这是这首歌情绪的集中表现之一。再现段演唱由家乡上升为国家，由小引大，情绪要有庄重之感，要表现出慷慨就义的魄力和决心，由此唤出关敬陶的民族之魂。

结 语

《野火春风斗古城》作为一部优秀的现代民族歌剧，其中还有很多深入人心的歌曲选段，艺术性极强，这些选段都值得我们深入去研究。歌剧中的许多选段是现在正在学习声乐学者的必唱曲目，类似像《乡谣》这次的抒情、叙事感强的歌曲，对演唱者的基本功和情绪的表达要求很高。学无止境，笔者深知在声乐学习的道路上我还是一名“小白”，演唱好一首歌曲需要演唱者无论从歌曲背景，还是技术技巧、细节，都要有充足的准备。作为一名声乐学习者，现将自己对歌剧选段《乡谣》的理解和演唱写出来，希望在今后的学习道路上能够更加认真刻苦并且学有所成，不负自己，也希望为其他的声乐学习者提供一些个人经验，有所对照和参考。■

注释：

① 金铁霖,邹爱舒.金铁霖声乐教学艺术[M].人民音乐出版社,2008,12:74.