论声乐教学中学生情感与审美能力的培养

2022-11-12李润田

戏剧之家 2022年4期

李润田

（吉林师范大学吉林四平 136000）

在欣赏一场音乐表演时，演唱者会沉浸在自己演唱的世界中，但观众有时会感觉到演唱平平淡淡，不能产生心灵上的共鸣。出现这种情况的原因在于演唱者在进行声乐表演时，没有将自己的情感加入声乐演唱中，只是简单地演唱歌曲，这样就不能与观众产生共鸣，因此在现阶段声乐教学时，注重对学习者情感和审美能力的培养，让表演者与观众产生心灵共鸣，这也成为现阶段声乐教学中的一个重要问题。

一、声乐审美特征以及教学现状

（一）声乐审美特征

声乐作为演唱者的情感表达途径，将美与声音更加有效地结合在一起。而作为音乐的主要因素，声乐具有更丰富的内涵，无论是演唱者还是观众，都能与声乐产生心灵上的共鸣。声乐审美特征主要体现在以下两个方面：

一方面，和舞蹈、绘画一样，声乐也同样具有形象的表现美。但与其他的艺术表现形式不同的是，声乐是通过演唱过程中的歌词、节奏的变换演绎出来。歌词是声乐情感表达的外在表现，通过演唱者的情感和旋律变化，完成最终表现的塑造成型。

另一方面，声乐也具有情感表现的审美特征，声音是声乐艺术的外在表现，声乐的最终完成由声音表达出来。声乐通过声音的旋律变化来营造出美好的情境，进而表达出演唱者内心的真实情感，观众也能在演唱者表现出的情境中体会到演唱者的情感变化，并通过这种感情变化，实现与演唱者之间的心灵共鸣。

（二）审美能力教学现状

声乐本身所具有的这种审美特征，使它被视为一种传统的教学内容。但从我国声乐教学现状来看，在教学过程中还存在诸多问题。在声乐教学的发展过程中，经历了大学前的普通声乐教学和大学期间声乐专业教学。大学前的声乐教学属于硬性教学，并没有真正的接触到声乐的本质内容，大学期间的声乐专业学习是较为系统地进行声乐理论学习，从目前声乐教学来看，主要集中在对声乐知识的理论学习。随着社会的发展，在现代声乐教学中，必须加强学生审美能力的培养，许多学习声乐的学生理论知识储备丰富，但缺乏相应的审美能力，这与声乐教学的目的背道而驰。

二、声乐情感特征以及教学现状

（一）声乐情感特征

音乐在我们的生活中无处不在，它是帮助我们更加有效地表达出内心的真实感受的一种艺术方式。演唱是一种表演的艺术，凭借歌词和旋律去表达他们的真实感受，与观众产生精神上的共鸣。人们对于外界事物的表达是通过情感来表现出来的，情感分成两种，即艺术本身所表达出的情感体验和日常生活中的情感体验。

（二）情感能力培养教学现状

在现阶段的声乐教学中，传统的教学方式使得课堂氛围不活跃，这也导致了学习者的学习积极性不高。教师应根据学生自身的特点制定针对性的教学计划，这样才能使学生的学习积极性大大加强。现代声乐教学中，许多教师采用了不科学的教学方式，没有深入贯彻情感教学的方针，没有明确学生学习目标，使学生在演唱过程中只注重演唱旋律和演唱方法，并没有将自己的真实情感融入演唱过程中。在教学过程中，一些声乐教师的主观性较强，并没有根据学生的兴趣爱好去培养学生的唱法，而是按照自己的意愿去教授学生，这样会对学生的情感认识产生不利的影响。

三、培养学生情感表达能力的有效措施

（一）营造和谐的课堂氛围

在现阶段的声乐教学中，和谐的课堂氛围可以增加学习者的学习积极性，并且可以增加课堂的趣味性，让学生不对课堂产生畏惧情绪，也让教师能够更加专心地致力于教学，不再为学生学习积极性而苦恼，活跃的课堂氛围大大提高了学生的学习能力。时代在逐渐发展，声乐教学也要跟随时代的脚步，教学不能原地踏步，方式要灵活多变，这样才能高质量地完成声乐教学目标。

（二）加强声乐基础理论知识学习

声乐理论知识的学习包括两部分，即以技术为出发点的生理学和以情感为出发点的心理学。在现阶段的声乐教学中，声乐教师应把教学目标定位于理论知识的学习，使无形的演唱更加形象化、具体化，从而提高学生的情感表达能力。

（三）加强学生控制情感能力

在现阶段的声乐教学中，教师应帮助学生加强自我控制情感的能力，根据学习者自身情感特点，制定出有特点的教学方案。同时，教师还需要加强对学生气场的培养，帮助学生提高气质，进而提高学生的思想境界和道德品质，这样才能更好地提高学生控制情感的能力。

四、学生审美能力培养的有效措施

在声乐教学中，如果不能对学生的审美能力进行有效培养，不仅不利于学习者的全面发展，长远来看还会影响到我国声乐文化的发展。基于现状以及教学目标的要求，声乐教师应从以下几个方面去加强对学生审美能力的培养：

（一）培养学生对声音美的感知力

声音是音乐演唱过程中的载体，不同的声音寄托着不同的情感。在声乐教学中，应注意学习者对声音美感知力的把握，声乐教师应加强对学生的发声方法、发声技巧和声音美感知力的培养，这样才能让学生用更美的声音表现自己内心的情感。通过培养学生对美的感知力的把握，让学生更好地控制自己所表达的感情，也能够更好地用自己最佳的声音去进行感情的表达。

（二）在欣赏音乐的过程中寻找美的本质

在欣赏音乐的同时，欣赏者要对欣赏的音乐做好深度和广度的把握。学习者要时刻保持学习态度，对于学习者本身来说，通过欣赏众多音乐作品，提高审美能力，更加清晰地把握住音乐本身所表达的情感。其次，学习者还应该多学习不同含义、不同背景的音乐作品，这样不仅可以让基础理论知识掌握得更加全面，也可以在不同流派的音乐作品中找出其中的异同点，发现不同流派的优点，进而在音乐中寻找美的本质。另一方面，声乐教师应该将声乐作品本身的创作背景讲述给学习者，让学习者能够更好地感受声乐作品中蕴含的感情，从而提高学生对作品的感知。

（三）在日常生活和学习的过程中提升审美能力

首先，学习者要以兴趣作为提高审美能力的起点，一点点增加学习者的声乐审美能力。学生审美能力的提高是一个较为漫长的过程，没有任何捷径可走，只有踏踏实实的学习才能让审美能力得到提高。当学习者对声乐学习逐渐产生兴趣之后，学习的积极性也会相应增加。审美能力的提高，只能通过勤勤恳恳地学习。因此，学习者在学习声乐的过程中，要提高对声乐学习的兴趣，只有保持兴趣才能在学习的过程中始终保持求知欲，从而慢慢提高学习者的审美能力。例如在进行音乐欣赏的过程中，需要深度了解作词者、作曲者内心的真实想法，只有这样才能激发学习者的学习热情，提高审美能力。

其次，学习者文学素养的提高也对审美能力的提高具有促进作用。从古代文明到现代文明，声乐文化和文学文化一直都是中华文明的宝藏。从文明的发展史来看，文学与声乐并没有明确的界限，文学文化中有声乐文化，声乐文化中有文学文化，两者相辅相成共同进步发展。在我国，许多家喻户晓的文学作家同样也是著名的作曲家，他们优秀的文学作品也间接推动我国声乐的发展。对于现在的声乐学习者来说，如果缺少一定的文学素养，那么写出的声曲也会变得毫无意义。因此，声乐教师在提高学习者审美能力的同时，也应加强对学习者文学素质的培养。对于学习者自身来说，在日常生活中应注重对文学知识的积累，通过对文学知识的积累去慢慢提高学生自身文学素养，进而提高学生自身的审美能力。文学文化和声乐文化相结合的作品，可以让作者和听众产生思想上的共鸣。

（四）在声乐练习中，培养审美能力

在现阶段的声乐教学中，声乐的基础练习是提高学习者声乐基本能力不可缺少的一部分，对学生声乐能力的形成起着重要作用，因此在进行声乐练习的过程中，也应相应加强学生审美能力的培养。一方面，声乐教师需要为学习者提供不同情感类型的声乐作品供学习者练习，使学习者在表达不同情感的声乐作品中形成良好的审美认同能力。另一方面，音乐的表达也离不开现实生活，所以教师在指导学生进行声乐实践时，需要教授学生声乐实践的内容，以便让学生进行更广泛更深入的声乐实践，提高学生的声乐欣赏能力和表演能力，并逐步产生良好的审美意识。