板胡在豫剧音乐演奏中的作用

■方金良

作为胡琴类板面弓弦乐器，板胡一直是广大人民群众喜闻乐见的乐器，长期流行于我国东北、华北、西北等各个地区。自古以来，板胡在戏曲伴奏中就一直处于突出位置，如河北梆子、晋剧、豫剧、秦腔、蒲剧、眉户剧等地方戏曲都是以板胡作为主要乐器。

经过长期的演变发展，豫剧板胡目前已进入比较成熟的时期。早期的豫剧板胡只是几个部件的简单拼装组合，在音乐表现力上受到一定的限制。自上世纪90年代以来，豫剧板胡在形制、音色、音域等各方面都有很大变化和显著提高，可谓日新月异。主要表现在以下几个方面：首先是将原有的平头改为“如意头”“龙头”，新世纪以来又推出“提琴头”“大弯头”“祥云头”“大象头”等等。其次是“千金”的变化。由原来捆绑在琴秆上的“死千金”变成了带有轨道的“活千金”，用来调整把位高低，后来又改为“变调”千金，即多个千金的联合体，分可变5 个调、7 个调两种。由于其能够瞬间变调，操作方便，受到板胡初学者的青睐，现已得到逐步推广。第三是壳和底座的变化。现在的壳是大壳内套小壳，正面安扩音罩，底座由原来的小平座换成了大包托。第四是弓的变化。由原来的硬功变成了软弓，这项改进最大的优点是弓子灵活，适合快弓演奏。还有，原来的不锈钢指帽换成了尼龙指帽，或外层为尼龙内层为金属的双层指帽，这都有效地提高了板胡的音色质量。就目前的豫剧板胡制作而言，其工艺已经相当精细，可以说发展到了一个“高峰”，但随着时代的发展和人们审美的观点的变化，其仍然还有一定的发展空间，在今后漫长的实践活动中需要继续加以改革创新，使其焕发出板胡这个民族乐器独特的魅力，更好地为戏曲事业服务。

由于板胡的音色高亢、清脆、明亮，表演力十分丰富，其在豫剧的音乐伴奏中占有着十分重要位置。它是“拖腔保调”的领头乐器，也被称为“头把弦”或“主弦”。近代著名琴师有王冠军、左清义、刘耕晨等，作为一代名师，他们的名字和常香玉、马金凤、陈素珍、崔兰田、闫立品等艺术大师一道被载入豫剧的辉煌史册。

由于受条件限制，传统的豫剧乐队设置非常简单，文场由板胡、二胡、三弦组成，武场则以板鼓、大锣、铙钹、小锣组成，板胡无疑是其它乐器的领奏者。随着新编古装戏和现代戏的诞生，传统豫剧乐队配置已经远远不能满足剧情的塑造和发挥，为了丰富乐队的伴奏效果和丰满音乐形象，乐队的配置增加了许多民族乐器和西洋乐器，但在伴奏上，板胡仍然占有主导地位。一般情况下，在豫剧乐队中，除了司鼓外，板胡就是起到主要的领奏作用。

因此，可以说不管是过去还是现在，板胡作为豫剧弦乐当中的主要乐器之一，在豫剧乐队中都发挥极其重要的主导作用、统领性作用，素有“灵魂人物”之称。

在豫剧的演出过程中，板胡和其它乐器组成演奏乐队，有机地结合起来，共同担负起整个声腔伴奏，为演员的唱腔服务，并根据舞台情绪烘托各种气氛。板胡要根据不同的演员条件和不同的表演风格、不同的声腔特点，设计出不同的伴奏方法，以更好地突出演员的唱腔和表演。板胡的拖腔送韵，对传统唱腔的伴奏有着不同的演奏技巧，有长弓演奏的技巧，也有短弓、抖弓的伴奏方法，有素净朴实的伴奏风格，也有花簇繁密的伴奏风格。但是，这些伴奏风格都是对演员唱腔的模仿，任何一种伴奏风格和方法都必须与唱腔吻合，只有这样才能使演唱与伴奏风格相互统一，相得益彰，形成完整的统一体。

在一般情况下，演员在演唱时对过门的接唱是固定的，但也有特殊的情况，即唱段中夹有身段表演动作，那么就不能在固定的过门中接唱了。这种情况下就要求板胡的演奏者，使用延长或重复使用固定的过门等方式方法来进行机动灵活的处理。特别是在尚未定腔定谱的传统戏里面，一般需要用长过门的伴奏，因为演员的演唱无一定规律和把握，板胡就必须做到随腔伴奏，不能盲目硬撞。因此，作为板胡演奏者要准确无误地根据不同演员的演唱风格来伴奏整个唱腔，做到托好腔、送好韵，发挥板胡在豫剧乐队的应有作用。

板胡在传统豫剧伴奏中大多是一个把位来完成整个伴奏的，而现在则根据不同的剧情和唱腔以及不同的人物处理要求采用变把伴奏，整个剧情和唱腔会显得有滋有味。传统的伴奏方法是一个调一把琴，有时一出戏有好几个调式出现，这就给板胡演奏者带来了诸多麻烦，而采用变把伴奏就显得轻松自如，从旋律上听起来流畅自然。如常派名剧“花木兰”“断桥”，用的是bE 调，马派各剧“穆桂英挂帅”“花打潮”“花抢缘”则用的是E 调，而闫派名剧“秦雪梅”则用的是F调。

音乐表达着人们的情感生活，它受到外界环境、人文地理、民俗等诸多因素的影响，也一定有其深刻的内涵。作为一名专业演奏人员，一定要形成自己的演奏风格。演奏风格的形成是由演奏者的修养、悟性、习惯、技巧等方面的因素决定的。其中，修养包括“文化、思想、价值观”等元素，悟性是对剧情、人物、故事情节、音乐背词、导演意图等的理解程度，习惯与技巧是演奏者本人在具备了一定演奏技巧之后，自己所擅长的表现方式方法，比如滑、打、揉、压、跑把、加花、强弱控制、对比处理、简单的和弦、适用等等。当然，演奏员演奏风格的形成，还要受限于演员的演唱风格，因为作用伴奏乐器，板胡的演奏员必须清醒地意识到，伴奏始终是戏曲演出的一部分，其还是要为以服务戏曲演出、服务演员演唱为最终目的，不能喧宾夺主。

因为一个剧目能否高水平的呈现出来，除了舞台上演员准确地理解剧情和掌握唱腔之外，还需要有出色的音乐伴奏，而音乐伴奏是由板胡来带动的。因此，板胡演奏的艺术水准能够一定程度上决定一出戏的精彩程度和成功与否，一出戏的好坏，绝离不开板胡的领奏。

尽管板胡的伴奏艺术非常重要，不过只要演奏者扎实的基本功和对唱腔的准确理解可以胜任了，但是板胡领奏艺术对演奏者提出了更高的要求。一个称职的板胡演奏者，不仅要有精湛的演奏技能，更要有超常的领奏能力，才是板胡之所以在整个豫剧伴奏中占据主导地位的原因所在。

豫剧板胡的领奏艺术又可分为两个方面：一是起到统领其它乐器的作用，二是起到带动和启示演员的作用。在戏曲创作时，应依据剧情的指向，把文本所提供的人物情感，情绪的变化和性格的发展，转化为丰富多变的音乐节奏。板胡不但要带动乐队中的其他乐器，同时还要熟知演员的演唱习性，全面掌握每段腔和音乐。在充分把握和研究每个行当和流派的艺术特点的基础上，与演员保持高度配合，将其它乐器统一在推动剧情、服务艺术的整体理念之下。