云肩的艺术特征及其应用研究

许仲林

(宿州学院 美术与设计学院,安徽 宿州 234000)

云肩是传统服饰装扮在肩部的一种配饰，也是一种传统的衣饰，云肩又称之为肩披、搭肩，徽州地区民间部分人称其为“肩襻子”等，都属于云肩的别名，由于云肩的形态构成基本是如意样式，其图案形态是由不同的云纹形态组合而成，女性用其在肩膀上披着做装饰，所以叫作“云肩”。其主要的作用是用来装饰人体的肩部，徽州地区在古代，尤其是在明朝以后，民间的妇女对云肩装饰格外青睐。云肩的形制由单一， 开始发展得丰富多样，并且每一件云肩在造型和图案及色彩搭配上都非常艳丽雅致。[1]1-2

徽州地区民间的传统云肩，尤其是在清末民初时期，融合了清朝时期少数民族服饰元素和文化，在传统服装的配饰中独具特色。随着服饰的发展，如何让清末民初时期徽州地区的传统云肩的形态、造型等元素融入现代的服饰设计中，传承传统服饰文化艺术精华的同时，将其与现代的服饰审美完美地结合，让徽州地区清末民初的云肩艺术元素得以重新焕发光彩，是我们当代服饰设计者们值得探索的问题。[1]

一、传统云肩的渊源

清代中期，徽州地区云肩只有上层社会的女性才有资格佩戴，那一时期的云肩在结构和缝制技术方面都极其复杂，云肩的装饰工艺也极为繁复和考究。直到清末，一直被限制的云肩，开始了平民化，几乎在民间的各个领域和阶层都能够自由地戴饰云肩。在徽州地区的民间婚嫁礼仪中，女性在婚嫁礼服的外层戴上精美的云肩来作为装饰，以映衬婚礼的喜庆氛围。[2]还有高龄的老人生日时也佩戴着华丽的云肩，衬托隆重的氛围。同时在清末时期，云肩作为服装的辅饰品也开始盛行，甚至开始影响到我们的邻国，从史料记载可以发现，十九世纪的越南宫廷服饰中就出现了云肩形象。到了民国初期，徽州地区的女性开始流行盘低发髻，佩戴云肩。从此以后，云肩由最初的实用功能和审美功能并存的局面开始出现转向更注重其审美功能的趋势，云肩的造型和缝制技艺上也开始出现了改革与创新。首先出现的革新式云肩是层叠式云肩，接着推陈出新，出现了柳叶云肩和花瓣云肩等。随着外来纺织手工艺品传入国内，徽州地区民间手工艺人开始在云肩上添加串珠和金丝等装饰元素，从而出现了串珠云肩，用玄色做底色，图案用明度高的色彩构成，云肩的裁片用新颖又时尚的串珠进行连接。[3]云肩的制作工艺和材质等方面开始考究和复杂，缝制一件精美的云肩需要耗费约六个多月至一年时间。在徽州地区民间，老人长辈生日用的云肩缝制更为精细，一般都要一年左右的时间才能完成，如此精致的云肩在老人生日结束后，被收藏起来，到下一年做寿时，再拿出来佩戴，之后就一直保存起来。

二、传统云肩的造型艺术特征

1.单片式造型云肩

徽州地区民间传统的云肩最经典的造型就是“四合如意式”，其是一片式传统云肩，也是民间使用最为普遍的一种云肩。图1所示的单片造型云肩，其形态结构特征是在一完整的面料上，裁制出如意造型之后，使之和上衣的领圈弧线长度相等，缝制一个整体云肩，与上衣的门襟处同一位置开门襟，单片如意云肩在领口门襟处分为左右对称的两个半片。一片式如意云肩结构简单，但工艺手法丰富多样，有绣制、镶嵌、绘画、贴边等缝制工艺，云肩的整体外观造型呈现平顺、精美等外观效果。

后来，徽州部分地区也有单层云肩的披挂式样，单层的结构圆形云肩，其如意云纹的形制进行了简化，缝制工艺也进行了简化。图2为采用平针技法刺绣技艺的“团凤蝴蝶”图案儿童围嘴。这种儿童用围嘴，结构上在前片开门襟，云肩外边缘加以装饰纹样，一般都饰小碎花纹样。门襟处有的还装饰有金铜扣，有钱富足的大户，还会在小孩的云肩上刺绣造型丰富的动植物图案进行装饰，凸显其美观的同时也显示了其家境的富足。[4]

图1 单片式云肩

图2 圆形云肩

2.多层式造型云肩

多层式样形态的云肩，顾名思义实际是以两个、三个或以上的单片式形态云肩，通过一定的序列进行重叠缝制而成。多层叠加的云肩在外观造型上比单片式样的云肩要显得层次丰富，整体外观的视觉效应和冲击力强烈。多层云肩之叠加层数，大多为三层左右，即将单片云肩按照大小比例进行叠加，让每片云肩的图案造型之间呈现高低错落的顺序，使整个云肩呈现出有序的节奏美感以及比较和谐的韵律之美感。

3.组合式造型云肩

在民国初期，徽州地区民间出现了一种新的云肩形式，即组合式云肩，或称之为混合式云肩。混搭式形态的传统云肩，其主要是把云头的如意造型、云纹纹样、柳叶的式样等造型式样在同一云肩上进行混组运用，演绎出一种利用造型纹样等搭配而成的新样式云肩。民初时期徽州地区民间的混搭造型式样云肩，其底色以玄色本底，图案纹样以花卉为基本纹样，边缘镶饰以金边，整个云肩显得比较高贵庄重。[5]目前民间遗存的传统云肩服饰品中，保存完好的只有四合如意式云肩与柳叶式云肩的混搭式云肩。

4.连缀式造型云肩

连缀式造型的云肩在结构上是把一片完整如意云纹头进行解构，进行适当地分解后，让云纹头和云纹图案之间产生出空隙， 然后用其他造型的纹样或饰物来填充装饰。连缀式云肩的纹样绣制工艺与同时期其他地区的不同之处在于，云肩的单个云片被分割后，其云片上分别刺绣上异样的图案和云纹形态，但在颜色组合搭配上并没多少变化。

三、传统民间云肩的装饰艺术特征

1.云肩的色彩

云肩其纹样装饰和式样相当丰富。 徽州县志记载：“红缎子垂云披肩，其方形的垂四云头，配以白色如意云加以绣花，红色底窄而露，饰以绣花配蓝宽边。加缀饰红色网状银片垂缀绿色流苏。”[6]在徽州地区民间的民俗文化中，非常注重“五色”，即是赤青黄白黑，都是比较尊贵的色彩，作为间色的紫色最为普遍和常用。[6]云肩色彩的搭配遵循与服装色彩搭配是否协调为原则，一般遵循以下的原则：

(1)大纹样用对比色搭配。一件外观华丽的传统云肩，必须是运用了丰富的色彩与图案进行叠加而成，从而搭配成多种的纹样装饰布局，多种纹样图案组合在一起就形成了块面比较大的图案。由于传统云肩的图案纹样种类较为繁多，繁复多样的图案与色彩用色时要考虑形成强烈的颜色对比，凸显整个云肩的造型。

(2)小纹样用邻近色搭配。传统云肩在色彩运用上也遵循与之搭配的主体服装的邻近色配。在图案色彩与基布的底色选择上常常用邻近色搭配，邻近色运用在云肩的块面上，视觉感观呈现出变化和谐的效果，很柔和易亲近。

2.云肩的图案

传统云肩的图案由抽象的纹样图案逐渐发展演化为写实的图案。到了明清时期，注重于写实图案的表达手法更加明显。云肩的图案题材非常丰富，且每种题材的纹样都绣制得非常精致逼真。徽州地区民间传统的云肩图案按照类型，大致分为四种：一是动物类型图案，主要借用动物造型变形和名称谐音来期盼美好愿望与憧憬，比较常见的有蝙蝠纹样，寓意为“福”，鹌鹑纹样则寓意“安全”。二是植物类型的图案,如花卉树木与蔬果等，主要运用其形状和色彩的特征，例如“梅兰竹菊”图案的组合云肩，象征清高和隐逸之四君子。运用石榴与葡萄的藤蔓纹样组合，寓意着“后代香火延绵不断”。三是人物神话图案，多是神话故事和戏曲中的人物经过变化绣制在云肩上。四是静物与字符纹样图案组合，器物图案有元宝和花瓶，以及笔与棋子等，字符图案有双钱图案、囍字图案和寿字图案等。

四、云肩在现代服饰中的创新运用

1.传统云肩的形态在现代服饰设计中的运用

云肩是我国独有的特殊服饰，它既体现了中国传统优秀女红的手工技艺，又是服饰在形制与纹样装饰上独特的艺术品，可以说是“才貌双全”之服饰极品，其造型融于现代服饰设计中，可以传递中国的传统服饰神韵，增添中国服饰厚重的文化底蕴。

随着中国传统服饰的经典元素在世界时尚范围的传递，很多国内外的服饰设计师都选择云肩元素来进行服饰设计，传统的云肩开始发展为现代的披肩形态，时尚服饰界常借鉴传统云肩外部形态进行变化，把不同服饰材质进行穿插运用，其丰富的服饰装饰手法和现代科技材质综合制作，体现出与传统手工艺之差异，形成了现代服饰的独特风格。

2.传统云肩轮廓造型在现代服饰中的运用

徽州地区民间的云肩只是披附在服装外层的一种服饰装饰品，其材质厚度比服饰本身的厚度要厚很多，所以传统的云肩造型都是很挺括，与皇宫之建筑屋檐类似地向外翘起。中国服饰设计师也利用云肩的这一穿着廓形，如设计的秋冬季服装，运用传统整片式的云肩形制设计服饰的肩部轮廓，体现一种现代女性的气势。只有运用整片式的云肩造型，才能使领肩的造型呈现硬挺的轮廓特点。把服装的领型设计为可遮挡披盖肩部的领型，其设计灵感也完全来源于传统云肩，肩部装饰的开襟方向移到背后以方便穿着，色彩和图案设计与上衣保持一致。在材料选择上运用镂空的材质，领圈底摆运用与服装相同的材质，其版型参考云肩的大圆形版型，因此领部在自然下垂之时则出现余量，使整体造型呈现传统云肩的造型。

3.云肩的图案整体造型元素在现代服饰中的运用

近些年来，随着“中国风”元素流行于国际时尚界，在国际的时装发布舞台上频频看到以中国传统元素为设计灵感的服饰。传统云肩的图案纹样元素整体应用是表达东方服饰艺术与中国美学文化的方式之一，而云肩艺术品作为中国的传统服饰文化中最为重要的载体之一，随之愈来愈受国际时尚设计师的关注。例如意大利的奢侈品品牌 Valentino ，在 2016 年秋季时装发布会上推出的系列服装，就直接运用了我国清代的云肩造型和图案纹样，领肩部位借鉴了传统四合如意造型的云肩图案纹样与形制，既体现出中国传统服饰的神韵，又表现出现代的性感时尚设计理念。

五、结语

云肩是我国传统服饰的主要配饰之一，是徽州地区服饰艺术的瑰宝，其承载了古徽州人对服饰艺术美的追求。通过对徽州地区云肩艺术特征的深入探究， 有助于传统云肩的艺术元素在现代时装设计中的创新及融合应用， 使现代创意与传统艺术更完美地衔接起来，把传统云肩图案、纹样、色彩搭配等更好地运用到现代女装创新设计中去，在一定程度上，能促进传统云肩技艺的传承，以实现传统服饰文化真正的弘扬与创新。