实施学前美育存在的误区与应对策略探析

蒋晓敏

一、引言

当前学前美育的发展状态参差不齐，部分教师上课受传统教育理念影响较为严重，很大程度上阻碍了幼儿的思维能力以及想象能力的发展。他们营造的课堂氛围往往较为生硬，没有考虑到幼儿学习能力、知识接受能力的发展状况，对学前美育的发展状况、教育方向也缺乏把控。毋庸置疑，相较于成年人，幼儿性格更为活跃，主观能动性强，若教师的教学指导形式一直局限于传统模式，幼儿的成长发展无疑会受到阻滞，这不利于保障教育成效，促进学前教育事业的持续发展。对于幼儿美育，教师应以正确的态度、灵活的思维方式来应对、实施，若教师能够以新的目光来看待幼儿的学习方法、学习态度，那么美育的发展道路将会是宽阔的，对幼儿今后的发展也有一定的作用。根据目前学前美育的教学方向，教师要针对自我教学方式展开反思，多总结，汲取先进经验，做到推陈出新。同时，教师也应在参与教研活动的过程中，多发现问题、思考问题，培养使用多种方法解决问题的能力，要在应对问题的过程中，形成自己的观点与态度，要在思考后，不断进行实践，同时及时总结、吸收经验。与此同时，教师也应多从幼儿的一日生活出发，从幼儿身边寻常的小事入手，帮助幼儿不断提升欣赏美、表现美的能力。

二、学前美育存在的误区

(一)集体授课方式束缚了幼儿的成长

美术课堂中，幼儿在主动、自由的状态下，才能获得最佳的学习效果。现有美术课堂多采用集体授课形式，老师传授孩子接受，孩子自身的创新能力得不到良好的发挥，长此以往，幼儿将会变得只会接受、不会思考，不会创造，同时思维能力、想象能力的成长也会受到阻滞。在美术教学中，教师一般会提前设定并为幼儿给出主题，有些幼儿对主题的把握是不够明确的，面对教师给定的主题内容，表现得较为迷茫，这会影响美育教学方案的顺利实施。在家庭教育中，家长会为幼儿报一些培训班，但培训班的发展模式是单一的，也没有从幼儿的发展特点出发，所以很难推进学前美育的实施和发展，不利于促进幼儿美育素养的提高。

(二)教师无法调动幼儿的主观能动性

很多学前教师的创造能力不够强，思维方式不够新颖，无法达到现代美术教育的发展要求。这些学前教师的教学模式大多比较传统，无法满足现代美术教育的需求，对幼儿造成的影响也是极其严重的。美术教育的发展，不能仅依靠基础知识的教授，还要根据幼儿的发展特点，确定美术教育的导向，实施美术教育，这从根本上来讲是一种富有能动性的教育过程。如果教师实施的美育缺乏能动性，就无法刺激幼儿对美术课程产生兴趣，导致幼儿对美术课程缺乏学习积极性。在课堂中，很多幼儿会出现不想画、不愿试的现象，这与幼儿主观能动性的薄弱不无关系，因此在美术教育中，如果学前教师能够将幼儿的能动性调动起来，将能够对幼儿今后的美术教育起到至关重要的作用。从美术教师专业素质角度出发进行分析，很多教师的教育方向存在着不少问题，教育过程常受到多种因素的影响，如此就会影响幼儿能动性的发展。虽然也有的教师会主动在授课过程中，调动幼儿的主观能动性，但是最终获得的成效并不明显，无法顺应现代美术教育的发展趋势。目前，很多地区都在积极实行教育改革，但美术教育的氛围还不太浓厚，学前教师要用长远的眼光看待美术教育的过程，才能够推动幼儿的美术学习进程。

(三)过分控制幼儿技能方面的培养

部分教师的教学方法更新速度慢，教学思路跟不上学前教育的发展进程，以至于教学过程中，只会根据教学方案来教学，不能对幼儿进行思维开发，同时在培养幼儿的学习技能方面，也产生了一定的负面影响。很多教师在讲解课程的时候，采用的是填鸭式等传统的教育方式，这与现代教育事业的发展进程不符。近年来，随着科学技术的发展以及人们对学前教育重视程度的提高，很多新兴的授课方式逐渐产生，但是，很多教师未能做到与时俱进，采用的仍然是枯燥的美术演练方法，这些是无法激起幼儿学习兴趣的。很多教师对一些新兴的教育手段抱持不赞同的观点，课堂教学氛围不活跃，不仅不利于促进幼儿美术技能的发展，长此以往，还会使幼儿的绘画思维以及灵感被扼杀，这无疑加大了美术教育的难度。可见，如果教师可以引进一些新兴的教育手段来进行美术课程讲解，幼儿的美术技能将会有所成长，同时教师的教学负担也会减轻，这对学前美育的发展显然是有益的。

三、学前美育存在误区的应对策略

(一)引入多样化的教育方式

学前年龄段的幼儿一般具有良好的思维能力、思考技能，教师可以从这方面入手，采用多样化的教学方式，使幼儿更快地进入学习状态，促进幼儿创造力的发展，提高幼儿美术课程的教学效果。教师只有抓住幼儿的发展特点，才能够推动学前美育的进程。

1. 抛弃传统模式的教学手段

很多幼儿的美术学习都会受到传统教学手段的干扰，教师要密切关注幼儿的学习情况，勇于抛弃传统不合适的教育模式，以新的眼光，看待美术教育课程的发展过程。教师要认识到传统教育模式中存在的弊端，结合幼儿的发展特点，寻找良好的授课方式，比如对多媒体技术的引入。目前大部分的美育课堂都沿用传统教学模式，不能给幼儿带来较好的体验，而多媒体技术的融入，为学前美育课堂带来了生机和活力。教师可随时通过网络从多媒体中查找美育资料，从多渠道出发，优化学前美育，这对幼儿的美术视野也会产生积极的影响。幼儿通过多媒体，能够了解到更多的美术知识以及技能，美术思维也会逐渐打开。和传统黑板不一样的是，多媒体屏幕能够带给幼儿良好的使用感和体验感，使幼儿对美术学习产生新鲜感，这会促进美术教育的进步与发展。美术方面的感受没有对错之分，教师不能限制幼儿对美术的思考，以免打击幼儿学习的积极性和对美术学习的憧憬。

2. 充分发挥教师的辅助作用

当前学前教育的美术课堂通常是由教师主导，教师很难从幼儿的视角出发，看待美育的发展进程，这样便极大地打击了幼儿学习美术的积极性和主动性，会使课堂氛围变得枯燥。教师要用新时代的目光，应对美育出现的不利局面，增强幼儿的主人翁意识，使他们成为美育课堂的主人。长此以往，美术教育的旧有格局将会被打破，美术课堂中也将呈现一片生机勃勃的景象。教师在讲授一些绘画作品时，可以在幼儿能接受的范围内，融入自己的情感和见解，对幼儿形成良好的影响。如果教师在讲解时一味采用生搬硬套的教学方式，将会阻碍幼儿美术想象力的发展。教师应发挥好自己的课堂辅助作用，这能够激起幼儿对美术学习的主动性和积极性，对课堂教学大有裨益。此外教师也可以使用游戏化的教学手段，处于学前年龄段的幼儿，对游戏的感受是十分强烈的，教师可以利用这一优势，促进幼儿对美术课程的学习。游戏化的氛围会使幼儿学习的兴致变得更为高昂，教师的授课压力也会随之而下降。

幼儿都希望能得到教师的关注以及鼓励，如果教师在一对一辅导过程中，发现一张天马行空、不切实际的绘画作品，切记不能盲目批评，因为这样会给幼儿的心理带来一定的负担和压力。教师要从幼儿的特点入手，例如，可给予幼儿一句热情的赞赏或一些实际性的表扬，这会增强幼儿的自信心和参与感，也可以用竞争的方式，来呼吁幼儿参与美术作品的评选活动，这能够极大地促进幼儿创造力以及想象能力的发展。

3. 采用幼儿喜闻乐见的教学方式

很多教师的教学，总是依据自身的理解来进行，没有较好地考虑幼儿的发展特点，有的时候，幼儿受教育的状况，和教师眼中呈现出来的状况，是极其不一样的。教师要充分考虑幼儿的发展特点，不应盲目顺从自身的思维，否则会给幼儿带来极差的学习体验和感受。位于学前年龄段的幼儿，一般都是活泼好动的，教师要依据幼儿的这种个性，寻求正确的教育方式，来激起幼儿学习美术的兴趣，如何采用幼儿喜闻乐见的方式进行教学，是教师应当充分考虑的。教师要从幼儿的发展特点出发，进行深入的思考，以提高幼儿的主观能动性强为例，教师要充分使用趣味化的教学方式，引导幼儿主动学习，不应再使用传统模式中的教学手段，因为这类教学手段，已经不能满足幼儿对学习的需求，尤其是对各种知识的讲解，是不具有新颖性的，对幼儿的吸引力不够强烈，无法达到美育的要求。而且教师在这种环境中，会处于被动的教学状态，这样也会严重影响美术教育的发展过程。教师可采用多元化的教学方式，指导幼儿学习美术，如引入多媒体视频，或者带领幼儿玩游戏，都能够使幼儿得到持续的成长，对今后的美育，也会产生不可估量的作用和影响。教师在探究的过程中，应仔细分析幼儿的特点，在处理美育的各项教学问题时，要耐心、细心以及专心，很多学科的教育，都是与这些素质息息相关的，如果学前教师不具备较高的专业素质，便无法促进学前美育的发展。

(二)针对幼儿发展特点，进行有效的思维训练

1. 发散思维的开发

对幼儿发散思维能力、创造力的培养，对幼儿今后的美术学习是十分重要的，在美术学习中占据根本性地位。就像美术教育中的一些课程命题都不具备唯一的答案一样，美术课程中的绘画活动，也是没有唯一答案的，如果教师在上美术集体活动课时，都要求幼儿以同一种方式表现美术作品，那么对于幼儿未来的美育成长，是起不到良好作用的，会使学生的作品变得千篇一律。每个幼儿对美的感应都是不同的，对美术绘画的感觉也各有千秋，因此，教师要用多元化的眼光，处理美术作品中的问题。像对于“四季景色”的表达，每个幼儿对季节的感受都是不一样的，画出的作品也具有不同的风格，教师可从这些作品中，找到富有美术创造力的幼儿，比如有些幼儿用草丛中瞬息万变的景色来演示四季，有些幼儿利用活灵活现的人物来表达四季。他们给出的作品有着明显的差异性，这也就体现了幼儿的绘画能力以及思维能力，发散思维就是在幼儿思考美术作品的过程中产生的，教师可以从不同的作品中，感受到不一样的主题思想，这对教师的教育过程也会有着举足轻重的影响，幼儿也能从作品中找到美术教育的趣味所在，这无疑是符合学前美育的发展要求的。

2. 想象力开发

在美术教学中，很多内容和幼儿想象力的成长息息相关，教师要充分、合理利用这些素材对幼儿进行想象力的训练。在幼儿学习美术的过程中，各种天马行空的想象没有对错之分，想象力的发展，在美术作品的创作中起着重要作用，如此才能开发幼儿的美术天赋，提高幼儿的美术素养。目前看来，不少幼儿绘制的美术作品，存在较为明显的共性问题，即他们对想象力的表现是极为模糊的，这与教师采用的教学手段不无关系。很多教师在为幼儿布置作业时，都会严格要求幼儿不得绘制与众不同的作品，担心幼儿有不切实际的想象。其实，正是因为有这些不实际的想象过程，幼儿才能够绘制出优秀的美术作品，成为真正的美术爱好者。教师应重视发展幼儿的想象能力，给予幼儿天马行空的思考空间，使幼儿可以绘制出丰富多彩充满灵气的作品，完成对美术技能的探索。教师不能够阻挡想象力训练的进程，如果教师一直使用固化的传统思维，阻碍幼儿想象能力的发展，那么美术教育是不能向前发展的。因此，在大量的想象力训练中，教师要总结美术教育的经验过程，不能盲目地追求速度，要展现质量化的美术教育目标，才能够切实地提升每个幼儿的美术能力和技能。

在想象力训练中，幼儿会创作出许多高质量的美术作品，教师可以从这些作品中，找到真正热爱艺术的幼儿，对幼儿的发展特点产生高度的把握以及认识，这对幼儿今后的成长发展也会有一定的影响作用，能够促进美育教育目标的最终实现。

(三)丰富学前美育的授课内容

目前看来，很多学前教师的授课内容都十分单一，幼儿获得的体验也是极为枯燥的，这与现代美术教育的发展目标不匹配，长此以往会打击幼儿对课堂的参与度，不利于幼儿未来的美育素养提高。因此，教师要用多角度的教育内容，提升授课质量。幼儿美术的表现方式是十分多元的，如简笔画、色彩画、泼墨画、手工、黏土制作、废旧材料的使用，在幼儿园里都很常见，教师在教学时，不能只注重引导幼儿学习点、线、面，应多结合时代发展特点，给予幼儿与时俱进的美术教育。如垃圾分类是目前广泛倡导的，教师可通过美术课程响应这一号召，如可以引导幼儿结合手工课中学过的知识，利用一些布类、可回收的衣物，进行多角度的改造，这些改造出来的作品将会很有意义。对幼儿来说，这种美术活动，本身也是一个富有趣味的学习过程。此外，教师可以利用日新月异的多媒体技术，带领幼儿领悟中国美术的发展进程，让幼儿从传统美术中得到更多的知识，这对开阔幼儿的美术眼界而言，是十分有益的。很多幼儿的美术感觉还不太完善，教师可利用一些新知识，使幼儿对美术领域产生更多的了解，推进幼儿对美术知识的总体把控，为现代美术教育创造更为广阔的发展空间。

四、总结

学前教育是幼儿学习的初始阶段，也是发展、形成智力最快的阶段，正确的学前教育方式对幼儿的智力发展有着极大的推动作用。教师要针对学前教育的现存问题，要充分把握好幼儿学前美育的发展过程，不能被传统教学理念、教学模式、教学手段所束缚。学前美育的教学过程是艰难的，但教师的教育初心不能够被打败，教师要使用正确态度，不断地更新教育观念和教学导向，切实地推进学前美育的发展。总的来说，如果想要促进我国学前美育的发展，教师要以充沛的力量以及技能，来应对学前美育存在的问题，不断探索解决问题的新方法，促进教育目标的最终实现。