从人设到策略：饶晓志喜剧电影的美学观察

吴树青 金洪申

21世纪以来，中国的电影产业迅速发展，电影艺术的繁盛景象吸引了大量同类艺术行业的创作者们纷纷涌入，饶晓志也是其中一员。面对竞争异常激烈的电影市场，一直从事话剧事业的饶晓志选择将喜剧作为自己进军电影市场的有力武器。“喜剧并不是电影业娱乐的配料，它还能成为支柱产业。对于一个准备闯入这个行业的疯狂作家来说，喜剧无疑是捷径。”如何让观众笑，让观众产生戏剧感，饶晓志导演围绕这些问题对喜剧电影进行了艰辛的探索。

一、主控思想确保电影故事的喜剧方向

为了保证电影故事的喜剧性，电影导演就要深入地挖掘故事中的喜剧因素。“世界上的任何事物都是相对的、有局限性的、自我否定的，因而从其相对性的一面来看，都可以成为笑的对象。所以喜剧思维不可以把事物绝对化，而应该以一种相对性的目光来观察事物，从而发现和揭示其可笑的局限性。”而饶晓志导演努力地挖掘事物内在的喜剧性，从看似不可能让人笑的事物中找到笑料。《你好，疯子》（2016）《无名之辈》（2018）和《人潮汹涌》（2021）这三部电影都和疾病有关。疾病使人痛苦，而饶晓志导演独辟蹊径，利用疾病题材创作喜剧。《你好，疯子》中的安希、马睿、杨猛、萧乃恩、李正、韩沐山和莉莉等7人都渴望尽快出院，为了能够证明自己没有精神疾病，有时会相互协作，有时则相互攻伐，用尽了千方百计，出尽了洋相，笑料百出；《无名之辈》中的马嘉旗高位截瘫，生活不能自理，面对劫匪时却临危不惧。金钱欲望强烈的劫匪遇到了自毁欲望强烈的瘫痪患者，充分地暴露出胆怯的本质，让人忍俊不禁；《人潮汹涌》中的“杀手”周全因为意外滑倒而导致失忆，并被群演陈小萌趁机盗取了身份，随着两人身份互换就出现了一系列啼笑皆非的趣事。除了疾病，饶晓志导演还充分地利用了案件突出喜剧感，在《无名之辈》和《人潮汹涌》这两部电影中表现得较为明显。《无名之辈》中的抢劫案，“眼镜”胡广生和“大头”李海根持枪抢劫了手机店然后慌忙潜逃，在马嘉旗家躲藏时才发现抢劫的是手机模型，两个笨贼的错误认知和愚蠢行动给观众带来许多笑料；《人潮汹涌》中出现了雇凶谋杀案，晖姐痛恨骗子，雇佣Z先生杀死吴言真和曾九蓉这两个骗子。没想到，“杀手”周全和陈小萌也是骗子，只收钱不办事，在身份逐渐暴露的过程在引发了一系列笑话。我们常见的案件尤其是刑事案件，一般对社会的危害较大，只能给人留下沉痛的教训。但这两部电影中，导演挖掘出了“虚假”案件这一元素，降低了犯罪行为对社会的危害性，为观众增加了许多笑料。

只有合适的主控思想才能保证影片的喜剧性。“主控思想可以用一个句子来表达，描述出生活状态如何以及为何从故事开始时的一种状态转化为故事结束时的另一种状态。”《你好，疯子》的主控思想是：面对突然闯入自己的生活的6个陌生人，在精神康复中心接受治疗的女主人公安希没有像那他们一样为了离开康复中心而伪装自己，而是勇敢地阻止了他们的自私行为，放大了这6人的人性优点，感化了对方，同时也惊醒了自己，消灭了分裂的人格，冲出了自己的心理阴影，摆脱了病魔的困扰，最终走出了康复中心的大门，用灿烂的笑脸和愉悦的心情继续追寻美好的生活；《无名之辈》的主控思想是：妄想通过抢劫发财的胡广生和李海根遇到了倔强厌世的马嘉旗，在相互纠缠和威胁的过程中，李海根劝服胡广生放弃了帮助马嘉旗自杀的做法，马嘉旗也在与两个笨贼的短暂相处中看到了生活的希望，其哥哥马先勇更是如愿以偿地回到了协警队伍，而这一切，都归因于劫匪李海根和胡广生弃恶从善、悬崖勒马的行为。《人潮汹涌》的主控思想是：因为经济拮据且一事无成就企图上吊自杀的群演陈小萌和通过与欺骗雇主并收取目标客户保命钱的杀手周全互换身份后，勤劳木讷的周全收获了与李想的纯真爱情，没有完成杀手任务的陈小萌则受到了王艳晖的追杀，而誓言要杀死全部骗子的王艳晖则又一次被骗，孩子李由并没有被绑架，全是虚惊一场。原来，欺骗在某种意义上，也可以减轻罪责。以上三部电影的主控思想都有一个光明的结尾，都能围绕惩恶扬善的主题展开故事，善最终战胜了恶，这是喜剧的基础，能够避免悲剧的发生和延续。

二、主要人物和次要人物构成喜剧人物群像

观众观看电影主要是为了欣赏电影里面的人物故事，而塑造人物是编剧、导演和演员三者共同的主要任务。对于喜剧来说，“喜剧人物是喜剧的灵魂。”因此饶晓志导演也把塑造人物形象当做拍电影的首要任务。“对人的关切是我创作的第一出发要素和核心的创作理念。所以在我的电影里，最重要的是人物，是演员的魅力与角色的特质相结合所创造出来的人物形象。”饶晓志导演塑造的每部电影中的喜剧人物都是多样的，是集体群像营造了喜剧气氛。一部电影之所以被观众认定为喜剧，是因为影片中的主要人物属于喜剧性人物。例如，《你好，疯子》中的安希；《无名之辈》中的胡广生、李海根、马先勇；《人潮汹涌》中的陈小萌、周全。这几部电影中的主要人物之所以是喜剧人物，就是因为这些人物不同程度地体现出了“人物的喜剧性本质……其表现为对一种不可克服的障碍、不可逃离的命运、不可调和的斗争的消解和超越。”安希在精神康复中心首先承认了自己有病，选择吃药，不想自己单独地走出康复中心，也不想伤害自己身边的6位朋友，能够揣摩并模仿其他6位朋友的心理和语言，最终凭借真诚消解了精神疾病。胡广生和李海根存在认知偏差，内心软弱恐惧，用笨贼形象消解了抢劫犯。马先勇贪图小便宜，耍小聪明，用市井小民的特征消解了安保和协警。陈小萌是演员，接下暗杀任务就注定完成不了。周全是杀手，却像演员一样瞒天过海，但实际上是诈骗。这些主要人物都产生了喜剧感，也因此奠定了喜剧片的基础。

喜剧人物不只有主要人物，也有次要人物，次要人物中的一些喜剧人物也为影片增添了喜剧色彩。《你好，疯子》中的律师马睿、司机杨猛、教师萧乃恩、兽医韩沐山、记者李正、公关莉莉，这6人千方百计地想要逃出精神康复中心，结果闹出了很多笑话。《无名之辈》中的马嘉旗口语尖锐辛辣，复仇心切的波仔倒霉透顶。《人潮汹涌》中讨厌骗子的晖总接连被骗，发型奇特的谋杀案帮凶杨伟胆小如鼠。这三部电影中的次要人物以各种方式为影片增添了笑料，营造了影片的喜剧气氛。

三、丰富多样的喜剧表现手法

（一）平行蒙太奇

平行蒙太奇就是电影剪辑师和导演共同对已经拍摄好的电影素材进行艺术加工，把同一时间发生在不同地点的事件以及情境连接在一起。这种平行蒙太奇是电影创作的基本艺术方法，在《人潮汹涌》中的运用又达到了喜剧的效果。陈小萌和周全互换了身份，回到了对方的家中，看到了截然不同的家庭状况。周全来到了陈小萌原来租住的小区，老旧低矮，房间狭小，卫生条件极差，气味难闻，以致于周全一进门就被迫退了出来。初识的女友李想更是难以忍受，一手捏着鼻子，一手提着周全落下的东西，放到了乱糟糟的桌子上。陈小萌则驾车到了周全居住的高档小区，从地下停车场乘电梯直达宽敞的房间，尽情享受豪华奢侈的生活。陈小萌和周全当下的居住环境形成了鲜明的对比，衬托出了陈小萌“小人得志”的嘴脸。而周全因为摔伤了大脑而显得动作笨拙，认知迟缓，得到了人们的同情。通过陈小萌这一人物，人们“可以了解到它所隐含的对人类的愚蠢和邪恶因素的嘲笑”。陈小萌不劳而获，直接侵占脑病患者的财产尤其是家产的行为，引发了人们对他的嘲笑。

（二）夸张

各种艺术作品中都有可能用到夸张的手法，对于喜剧来说，夸张的运用更为重要。“夸张是喜剧的重要表现形式。”无论是舞台艺术还是电影艺术，只要是喜剧，就必不可少地会运用夸张的手法。

首先是剧中人物形体上的夸张。《无名之辈》中上药的一场戏，胡广生和李海根把疼痛难忍表现得非常到位。电影艺术主要是刺激人们的视觉和听觉，但无法刺激人们的触觉尤其是痛觉。要想把剧中人物的痛觉传递给观众，只能让剧中人物通过动作、表情和语言引发观众的痛感，也就是说，让观众看起来就感觉到很痛。疼痛的主要承受者是主犯胡广生，通过伸腿、翻身、扭头等肢体动作表现出非常疼痛的感受。因为是逃亡，担心被人发现，所以疼痛时也不能大声喊，只能用条件反射似的猛蹬腿来释放痛感。李海根是施药者,拔钉子，喷酒精，撒药粉，接连的动作激发了胡广生身体的猛烈扭曲和激烈抖动，吓得李海根目瞪口呆，张开的眼睛和嘴巴久久不能闭合，把剧烈的疼痛感传递给了观众。两个所谓的男子汉居然还怕疼，而一旁的弱女子马嘉旗瘫痪多年却无惧生死，反衬了胡广生和李海根这两个抢劫犯的胆小心虚，营造出了喜剧效果。

其次是场景器物上的夸张。也是在《无名之辈》中，胡广生和李海根抢劫后欲驾摩托车逃跑，在胡广生的催促下，李海根因为紧张猛地一松离合器，两人从车上摔了下来，车却冲到了一人多高的树上，悬挂在那里。车向上冲到树上的情形，在现实生活中很难发生，在电影拍摄中也很难如实地演示，电影艺术工作者便省略了车冲上树的具体过程，让观众直接看到了车挂在树上的结果，这是极为巧妙地运用夸张艺术方法的表现。这种夸张的情境直接展示了两个劫匪已经失去了快速逃跑的方式，欲速则不达，再加上慌中出错，两个劫匪弄巧成拙，喜剧效果就自然巧妙地表现出来了。

（三）讽刺性音乐

电影中的音乐虽然不像对白一样有着明确的含义，但可以深化或者丰富电影画面与情境的意义。电影中的音乐“有助于让人物形象变得丰满……可以产生讽刺效果……最重要的作用是表达和渲染情绪。”在《人潮汹涌》中，陈小萌向前女友还债的一场戏中，陈小萌还清了欠前女友的8800元，在得知对方年后就要结婚时，毫不犹豫地掏出了一大沓钱，就直接当做婚礼的份子钱塞给了前女友，想要装作大气、坦然的样子。但在转身准备离开时，伤感的画外音乐就随即响起，听到前女友“哎！”的一声呼喊，陈小萌立即转回身来，悲伤的音乐也如刹车般地停止了。由于没有正确理解前女友的肢体语言，陈小萌错误地认为前女友是回心转意要与自己拥抱，却被前女友用力推开，伤感的音乐再次如刹车般地停止了。原来前女友是想让陈小萌拍打拍打他身上的脚印和尘土，而不是拥抱和吻别，陈小萌顿时陷入了十分尴尬的境地，不得不羞愧地转身离开。此时，大悲大痛的音乐响起，和着陈小萌的哭泣声，混合成了一曲失恋交响曲。而回到豪车里，陈小萌无意中又发现了好几捆大额人民币，悲痛的音乐又一次刹车般地停止了。略一沉思，陈小萌又哭泣起来，这次是喜极而泣，暂停的音乐也再次响起。这两首时断时续的音乐在总体上是伤感的，理应是悲剧性的背景音乐，但是却呈现出了相反的喜剧性效果，因为导演对陈小萌的态度不是同情，而是批判和嘲讽。陈小萌好色，贪图小便宜，见钱眼开，将人物的弱点充分地暴露了出来，观众听到悲伤的音乐也不会产生共鸣，反而是幸灾乐祸，觉得陈小萌是罪有应得。

（四）幽默

幽默是个舶来品，是西方艺术品特性的重要体现方式。导演饶晓志的第一部电影作品《你好，疯子》就鲜明地体现了西方戏剧的特点，第二部电影《无名之辈》仍然具有西方戏剧的特征，第三部电影《人潮汹涌》改编自《盗钥匙的方法》这部日本影片，以上三部影片都巧妙地运用了幽默手法，以《人潮汹涌》最为突出。

1.乖讹是电影幽默产生的基础

幽默会使人产生不同程度的笑，乖讹也会使人产生不同程度的笑，康德和柏格森等哲学家都阐述过乖讹是幽默能够使人产生笑的重要基础。关于乖讹，比蒂（Beattie）作过较为详细的阐述，“两个或更多不一致、不适合、不协调的部分或情况，在一个复杂的对象或集合中统一起来，或以一种头脑能注意到的方式获得某种相互关系，笑便源出于此。”《人潮汹涌》中陈小萌扮老年人接近曾九蓉的一场戏是比较优秀的幽默段落，这种幽默就是由乖讹产生的。陈小萌向晖姐许诺的是要以自己的魅力接近曾九蓉，观众看到的却是未婚青年陈小萌以略带沙哑的腔调呼唤曾九蓉的宠物，多年的专业演员却处处穿帮，出乎观众的预料。陈小萌戴着墨镜拄着拐杖假扮盲人，却随机应变地绕过脚下的猫屎，被明察秋毫的曾九蓉看了个真真切切，盲人的身份好像暴露了。曾九蓉的一句“大爷，猫，是不吃狗粮的”把陈小萌吓了一跳，陈小萌没想到自己没有准确地区分宠物的食物类型，随即又出现了口误“姑娘，我一看，一听你就是个善良的人”，盲人是不用“一看”这一词语的。陈小萌意识到情况不妙，便想离开，但一句“敢问路在何方啊”简直是画蛇添足，曾九蓉就顺水推舟，“大爷，往左拐”直接把陈小萌逼上了绝路。面对带刺的铁丝网，陈小萌进退两难，只得承认自己是想和曾九蓉交朋友。陈小萌想骗女骗子曾九蓉，结果有表演专业知识的大学毕业生竟然被晖姐最痛恨的曾九蓉骗了，也引发了观众对陈小萌的嘲笑。好色，多情，考虑事情不周的陈小萌已经在不知不觉中落入了曾九蓉的情感圈套；刺杀者喜欢上了刺杀对象，主动实施计策的陈小萌变成了被动的中计者，骗与被骗的身份在不知不觉中已经互换。

2.自嘲

自嘲就是自我嘲笑或者自我解嘲，曾被美国学者赫伯·特鲁认定为最高层次的幽默。“自嘲往往发生在某个特定的语境中，自嘲者突出自身不和谐的一面，产生幽默的效果从而缓解尴尬的场合。自嘲的最终体现方式是‘笑’，是形态各异的笑。”在《人潮汹涌》周全冒充国际刑警威逼晖姐交出李由的一场戏中，“喝多了”这一句就是周全的自嘲。“喝多了”是周全对麻明的正确判断，也是周全对晖姐的解释，更是对自己身份暴露的极力掩饰。周全持枪追问孩子在哪里？晖姐和殷胜并没有劫持孩子，确实不知道孩子在哪里，而群演头目麻明的闯入加速了周全身份的暴露。醉醺醺的麻明以为周全在演枪战片，当场揭露了周全的手枪只是道具，并且炫耀自己的演技比周全更加精湛，自己可以承接演艺业务。表演经历，对骗子周全来说，理应是锦上添花，没料到却变成了节外生枝。演员朋友麻明醉酒后认为周全在演戏，实际上是周全是在唬人、骗人。麻明就是半路杀出来的程咬金，冲毁了周全的真实意图，使周全由主动变为被动陷入危险的境地。在麻明走后，周全弱弱地对晖姐说“喝多了”，意思是麻明酒后说的话不可信，这分明是想继续骗下去。因为是周全对着晖姐说的，还可以让晖姐理解成是周全喝多了，刚才发生的事情就是周全在演戏，是周全喝多了在演戏玩儿，不必当真。而观众已经看清周全已经完全暴露了，可周全还在继续伪装，自然就产生了笑意。

结语

电影产业在不断发展，观众的观影欲望也变化莫测，电影市场的竞争也更加激烈。饶晓志导演从戏剧界跨入电影界，摆脱了舞台艺术空间叙事的束缚，深入地探索电影喜剧讲故事的艺术。喜剧电影已经发展得较为成熟，观众的审美水平在逐渐提高，审美疲劳的情况也在频繁地出现，电影喜剧的叙事技巧也应该相应地变化，对于以前的叙事技巧只能借鉴而不能照搬。喜剧不是简单的笑，其包含更为广泛的心理现象。借鉴戏剧的创作经验，参考心理学的相关研究成果，深入生活实际，在丰富的社会实践中寻找电影的创作素材，仍然是创作喜剧电影的重要路径。